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文本内容:
3、使自己的教学更有趣,打破传统的教学模式,寓教于乐,让学生乐中学、乐中练
4、鼓励和激发学生的积极性,表扬和夸奖学生必不可少
二、课堂上的教学为适应学生们基础参差不齐,练习曲难度不断增加所带来的新的挑战,我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法
1、将学生分为几大类,不同的学生用不同的教学方法,让每一个学生都能学有所成、学有所获
2、公平对待每一位学生,采取帮扶教学方式,学习能力强、快的学生,带领其他相对落后同学一对一强化练习和帮教
3、在弹奏乐曲时,强化教学重点、突破教学难点,重点反复强调,难点强化训练,通过训练学生双手的协调能力大大增加,对音乐的记忆里也都有了明显的进步,学习效率显著提高
4、在演奏的过程中,让每一位学生都参与演奏中来,我尝试着让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序
5、课堂练习时教师来回巡视检查,走到每位同学的面前进行单独讲解,课堂效率大大提高
三、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的把握更具表现力在教学的过程中,尽可能多的介绍一些作者的生平,比如作者出生的年代,在什么情况下创作了该作品,其音乐表现的动机是什么,抒发一种什么样的感情,通过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣,另外,对把握乐曲的性质有很重要的作用
四、乐感培养是基础和关键钢琴的演奏是听觉的专注、敏感,十个手指各自独立前提下的积极活动;这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用,必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练,努力地去理解音乐、表现音乐,才能掌握钢琴的演奏技艺首先,乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的那么,怎样培养和发展孩子的乐感?在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情如音阶,用有力的断奏来表达一种威严、愤怒;用较慢的连奏来表示一种忧伤;用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等这些都是训练孩子带着表情进行弹奏,展示自己表现才能的好办法;对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习一般来说,再简单的乐曲或者练习曲,都有可能进行对比,至于对比是力度上,还是在音色或者情绪上,可以请教老师来进行要求;多听、多看、不放过任何表演的机会要鼓励孩子在适当的场合进行表演,这样可以使孩子得到更好的锻炼,自信心会得到一定的提高如教师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式通过音乐拨动学生的心弦,丰富学生的审美感知,得到美的享受,丰富自身情感通过各种音响和“通感”作用引发学生的情感,使学生全身心地融于音乐作品中,直接强化学生的钢琴学习行为,从而达到良好的教学效果
五、科学的方法提高学习的效率
1、正误比较法教师在正确示范的同时,还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示,目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记,对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较,以提高学生的鉴别力和感知力
2、衔接法是遵循节奏的韵律,将几个局部的弹奏技巧连接起来,形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习,是提高整条曲子弹奏质量的有效方法不少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时,都处理的太随意,不是衔接过紧,显得仓促,就是停顿过大,失去整体感所以衔接法的正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错误发生
3、音乐练习法在第二阶段,切不可忽视音乐练习的方法通过听所学曲子的旋律,有助于培养学生的节奏感和音乐感,还能激发学生内在情感的发现教学过程首先要求学生听几编所学乐曲,使学生心中有歌,然后采用相应的触键方法,结合弹奏练习,也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上
4、兴趣法钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心,以全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为基础由于钢琴音域宽广,和声效果丰富,共鸣体大,所以又是最理想的多声乐器;因此在学生弹奏钢琴之前,应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力
5、示范、讲解法是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一特别是在初学阶段更显重要,准确的示范弹奏,使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象优美的旋律、娴熟的技术,技巧还能提高学生兴趣所以在此阶段中,教师应先作详细的准确的弹奏,然后再讲解弹奏要领,指出重点的技术困难之处,教给学生怎样克服技术困难的具体方法,最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲解,并选用适当的力度、速度做出示范,进行讲解其顺序按左右手分别进行使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的概念
6、模仿法钢琴的教与学实际上就是一种技术与技巧的模仿和掌握所以在钢琴教学中,对于一些基础性的或较难掌握的弹奏技术,我会采用示范的形式与学生共同练习,这种教法可以使学生在肢体协调弹奏和较难掌握的技术方面建立起正确的感觉这种既实际又直观的教学方法可以使学生在该阶段少走或不走弯路,准确的掌握弹奏技术技巧
7、分解法与完整法钢琴教师年度工作总结「篇五」日光斜照,窗帘半掩,那架钢琴的琴面像一泓深绿的碧水,键盘上,十指点落,犹如一排雪浪花在喷吐,在翻飞琴声似水下面浅谈一下我在钢琴教学中根据不同阶段的特点在教法上的一点探索和尝试
一、母亲的敏感和爱心作为一名教师,每天看着他们可爱的笑脸,我从心里爱他们对每一个孩子,我必先做到让他们先接受我,喜欢我我相信只要你是真心的爱他们,这群天真的孩子们很容易就会和你亲近,和你一起互动学生中,郭一鸣、王嘉伊等都属于非常内向的学生,在开始的课上,她们几乎不说一句话,说话时也总是小心翼翼恐怕只有他们自己听得见于是,我经常会在小组课上让她们表演,并给予表扬鼓励,让其他同学说出他们的优点,有时让他们充当我的小助手,帮助我辅导其他学生课下带着她们一起玩耍如今,她们的表现都很活跃,勇于表达自己的想法,在我面前也不再有一丝畏缩了用爱抚摸每一个孩子的心灵,对于“尖子”学生,你给她匙子,她就能自己吃饭,而对困难学生,开始却是要一口一口用匙子喂饭吃把差一点的学生教好也是贡献,作为教师一定要做到的不抢好学生,也不把差生踢走要有爱心、有同情心、责任心,否则就教不好
二、教师的技能与方法作为钢琴教师,只有熟悉各类作品、视野开阔,才能针对学生能够个体的特殊性,拟定相应的教学计划所谓因材施教,就是要按照学生的能力以及不同作品的难度,选择恰当的教学曲目,是他们得到全面的、平衡的发展在教学中,我会选一些作品让学生进行“泛弹”,目的是让学生扩大浏览面,接触一些代表性曲目,以利于学生进行全面的音乐锻炼,开拓视野同时重点选择一些曲目进行“精弹”,使其熟能生巧,掌握作品的精髓,引起认识上的飞跃这对于学生去参加钢琴考级和比赛,也是一种“战备”像翟禹森、王嘉伊就在这次全国钢琴选拔赛中都获得不同级别组的第一名,刘缘、刘牧心、仝炎、董秋然等也通过了钢琴考级五级这和平时的“精弹”是分不开的对于学生参加考级和比赛,我是非常赞同的,包括学校所举办的音乐会,对学生钢琴演奏水平的提高都是非常有益的在我的钢琴教学中,我特别强调要会听自己演奏,包括技术上的问题,都要以听为主,我会让学生自己自己去分辨什么是好听的声音,什么是噪音通过听来改正一切-----------------音乐表现、声音变化、技术问题等让学生在钢琴上寻找,听到声音的不同,才会去追求
三、教练的目标与追求“让学生学到美好的艺术!”在这里,我绝不仅仅只是一位钢琴教师,我的教学目标不仅仅是要培养一个个钢琴演奏手,而且是培养有教养、视野开阔、精神富足,热爱生活,热爱艺术的人在钢琴课上,我从不局限于单一的弹奏练习要知道,不同的音乐作品产生的时代背景不同,风格自然也有所不同我会阶段性的让他们观看光盘,例如巴赫、莫扎特、贝多芬等一些音乐家的生平和音乐作品包括不同演奏家演奏的同一部作品我尽量引导学生,使他们的内心体验与作曲家接近,逐步认识到作品风格特点,并用恰当的方式加以表现通过这些教学,学生们不仅对这些音乐伟人有了更深的了解,对钢琴课也有了更加浓厚的兴趣王鸿铭是个贝多芬迷,在为他演奏贝多芬某部作品时,我会告诉他当时贝多芬面临听觉失聪、病情加剧的折磨,而且当时欧洲社会正在发生急剧的变革,作曲家激情愤然,以其强大的冲动和独特的魅力展现了与厄运抗争的形象在和他谈论这些音乐知识时,我能感受得到他内心极大的变化为了让他能有更大的信心参加这次“六一”演奏会的表演,我亲自给他准备了一本《贝多芬传》作为礼物看到孩子对音乐的热情和渴望,我由衷的欣慰和自豪只要能让学生们热爱钢琴、热爱音乐艺术,我真得就满足了
四、心理医生的医术与手段作为教师,首先要了解学生,注重他们的心理,明白他们的学习需要只有抓住了他们的学习动机,才能激发学生的兴趣和热情,更好的使他们掌握和吸收你所教授的内容记得我曾问过一年级的梁瀚琪“你为什么要学钢琴呀?”他非常可爱的说“因为在幼儿园弹琴的同学都能得到一块糖”当时听到这个理由时,真的忍不住笑了这就是孩子呀!在以后的钢琴学习中,我一直都会满足他的这个小小的愿望,不过每次为了它要付出的努力也不少但对于他而言,更多的是满足和骄傲因为,“妈妈,我今天又被老师表扬了,得到了一块糖!”在教学中,我们还可以根据学生个体的特点因材施教性格活跃、焦躁的可以用慢速练习来稳定情绪,性格内向、情绪沉稳的学生可以用大声数拍子来提高精神情绪不稳定的通过动作标准来稳定情绪,注意力不集中的通过练习手腕的稳定来集中注意力,心理稳定性差的通过保持手的自然状态来稳定心理作为教师,争取在每次上课,多给学生新的感受,抓住他们的心理,采取不同的教学方案母亲、教师、教练、心理医生,就是带着这四个词,我坚守在这个岗位上5年了,他们就要毕业了钢琴教师年度工作总结「篇六」通过半年钢琴课的教学,我个人成长很多有开始的不知道怎样大班授课,到后来课堂乐学的场面,我明白了,只要用心,孩子们就能学到东西,自己也能轻松的胜任工作我个人认为钢琴的学习一对一的辅导最有效果,所以记得刚开始上课我让孩子们学会唱谱后,我就不辞辛苦的一个一个看着弹,往往一节课下来只能辅导一半的,剩下的一半都去看学生弹得怎么样下课铃就响了一节课下来自己累得嗓子都哑了,也没起到效果,大部分学生还是不会弹上了两周课后我自己累得受不了了通过对校园工作的总结我渐渐明白,在这里,我绝不仅仅只是一位钢琴教师,不能以培训班的理念来教育孩子我的教学目标不仅仅是要培养一个个钢琴演奏手,而且是培养有教养、视野开阔、精神富足,热爱生活,热爱艺术的人每个孩子不可能都喜欢钢琴演奏,他也许喜欢舞蹈或者唱歌,所以不会弹奏曲子不代表他不喜欢音乐,所以我经过一个多月的摸索慢慢把我的钢琴课进行了改革首先我把上课要求孩子们学习的曲子全部定为孩子们耳熟能详的儿歌,每次讲授新课时总是让先唱歌后唱谱后来有根据“钢琴手指舞”的启发发明了边唱谱边动手指的的教法这样孩子们在学会了唱谱,也掌握了演奏时的指法同时提高孩子们的注意力和学习的兴趣当遇上节奏有难度的曲子我还会让孩子们打节奏我还提出学生主导课堂,人人争做小老师的学习方法来提高孩子们练习的积极性慢慢的每个班级都有7-8人都能胜任班级小老师的角色,将这些同学分散到每节课上,带领其他同学通过高效率的不断重复强化练习,让每一条乐曲都能坚持每节课练习上百遍,孩子们双手的协调能力大大增加,对音乐的记忆里也都有了明显的进步,学习效率显著提高在演奏的过程中,我尝试着只让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序,教师负责来回巡视检查,走到同学的面前进行单独讲解,课堂效率大大提高下面我以《小星星》为例来讲述一下具体授课过程首先,全班调整坐姿,大家齐唱《爸爸去哪儿》来引出《小星星》看黑板齐唱歌曲《小星星》,教师伴奏,让孩子们感受乐曲的快乐活泼的情感然后学习唱谱,边动手指边唱音来学习指法一二年级分段学习,三到六年级整首曲子学习然后进入孩子们自己练习的阶段,在练习之前,我会宣布前五个先给我弹奏的小朋友就是这节课的小老师来提高孩子的练琴积极性最后小老师和我一起来辅导其他孩子练习通过一学期的学习,孩子们基本都能掌握2—3首儿歌的演奏,我的课堂也慢慢的轻松,有趣起来有时在下课回班的路上孩子们还边走边动手边唱谱我自己也感觉每天的生活有收获对于下学期的工作,我觉得自己还有很多要提升的地方首先我要提高孩子们音乐欣赏能力,多多欣赏钢琴名曲,争取一周一曲来掌握一些耳熟能详的钢琴名曲对于钢琴校本课,要弹一些四手联弹和一些成品的曲子,争取上台锻炼的机会总之,在今后的工作中我要多多提升自己,争取取得更大进步!钢琴教师年度工作总结「篇七」一学期的教学工作转眼间即将结束,钢琴班的全体同学通过刻苦努力的学习,基本上都取得了一定的成绩但是也有不足之处,需继续总结经验不断完善,现将本学期的工作总结如下本学期,我遵循由浅入深、循序渐进的原则和学生对钢琴的掌握程度制定了学习内容,为了激发学生对钢琴的兴趣,提高学生学习的欲望,我选择了一些短小、明快、动听的乐曲让初学学生学习弹奏,在这些好听的乐曲中让学生学习钢琴中所应学习的技能技巧在演奏技巧方面,随着学习内容的加深,初学的同学们已逐渐地从断奏过渡到连奏,从右手弹奏过渡到左手弹奏,从认识高音谱表过渡到认识低音谱表,以及从以往的每个音符的弹奏过渡到每个乐句的弹奏在每节课中,我特别强调同学们的手形及触键弹奏的方法,使学生养成良好的演奏姿势乐理知识方面,全体学生掌握了八分音符,四分音符,全音符,休止符等,以及学习了休止符及连奏的方法,能够熟练掌握各种节奏型,及其四三拍,四二拍的节奏特点乐曲方面,初学的同学们都是在《指尖上的芭蕾》教程的第一首乐曲逐个学习的,虽然简短,但是足以看出大部分同学基础扎实,都能边唱谱边弹奏,个别曲目都是要求背谱弹奏班内有几个同学都能很好的完成双手弹奏,总体来讲,通过这些简单的合奏乐曲的学习,培养了学生的合作精神及审美欣赏能力不足之处,由于一周开展一次,大多数学生家里没有钢琴,所以,对于一些接受能力稍慢的学生来讲,有些吃力,掌握不扎实,对所学内容不能及时复习巩固,还有极个别的学生手型不是很规范,折指现象严重,没有得到及时的更正对高低音谱表掌握的不够好,识谱速度慢,准确率低总之,音乐成为了我与学生沟通的另一道桥梁,我在教会学生音乐知识的同时,更注重的是学生兴趣的培养,如何将枯燥的练习变为对心灵的洗礼,我感到需要做的还很多!钢琴教师年度工作总结「篇八」日光斜照,窗帘半掩,那架钢琴的琴面像一泓深绿的碧水,键盘上,十指点落,犹如一排雪浪花在喷吐,在翻飞琴声似水回顾在全程的5年,我深深体会到博士在教师培训时说过的一句话“要想成为一名合格的儿童早期发展教师,他必须集母亲、教师、教练、心理医生四类特性为一身既具有母亲的敏感和爱心,又具有教师的技能与方法,教练的目标与追求,心理医生的医术与手段”
一、母亲的敏感和爱心作为一名教师,每天看着他们可爱的笑脸,我从心里爱他们对每一个孩子,我必先做到让他们先接受我,喜欢我我相信只要你是真心的爱他们,这群天真的孩子们很容易就会和你亲近,和你一起互动学生中,郭一鸣、王嘉伊等都属于非常内向的学生,在开始的课上,她们几乎不说一句话,说话时也总是小心翼翼恐怕只有他们自己听得见于是,我经常会在小组课上让她们表演,并给予表扬鼓励,让其他同学说出他们的优点,有时让他们充当我的小助手,帮助我辅导其他学生课下带着她们一起玩耍如今,她们的表现都很活跃,勇于表达自己的想法,在我面前也不再有一丝畏缩了用爱抚摸每一个孩子的心灵,对于“尖子”学生,你给她匙子,她就能自己吃饭,而对困难学生,开始却是要一口一口用匙子喂饭吃把差一点的学生教好也是贡献,作为教师一定要做到的不抢好学生,也不把差生踢走要有爱心、有同情心、责任心,否则就教不好
二、教师的技能与方法作为钢琴教师,只有熟悉各类作品、视野开阔,才能针对学生能够个体的特殊性,拟定相应的教学计划所谓因材施教,就是要按照学生的能力以及不同作品的难度,选择恰当的教学曲目,是他们得到全面的、平衡的发展在教学中,我会选一些作品让学生进行“泛弹”,目的是让学生扩大浏览面,接触一些代表性曲目,以利于学生进行全面的音乐锻炼,开拓视野同时重点选择一些曲目进行“精弹”,使其熟能生巧,掌握作品的精髓,引起认识上的‘飞跃这对于学生去参加钢琴考级和比赛,也是一种“战备”像翟禹森、王嘉伊就在这次全国钢琴选拔赛中都获得不同级别组的第一名,刘缘、刘牧心、仝炎、董秋然等也通过了钢琴考级五级这和平时的“精弹”是分不开的对于学生参加考级和比赛,我是非常赞同的,包括学校所举办的音乐会,对学生钢琴演奏水平的提高都是非常有益的在我的钢琴教学中,我特别强调要会听自己演奏,包括技术上的问题,都要以听为主,我会让学生自己自己去分辨什么是好听的声音,什么是噪音通过听来改正一切一一音乐表现、声音变化、技术问题等让学生在钢琴上寻找,听到声音的不同,才会去追求
三、教练的目标与追求“让学生学到美好的艺术!”在这里,我绝不仅仅只是一位钢琴教师,我的教学目标不仅仅是要培养一个个钢琴演奏手,而且是培养有教养、视野开阔、精神富足,热爱生活,热爱艺术的人在钢琴课上,我从不局限于单一的弹奏练习要知道,不同的音乐作品产生的时代背景不同,风格自然也有所不同我会阶段性的让他们观看光盘,例如巴赫、莫扎特、贝多芬等一些音乐家的生平和音乐作品包括不同演奏家演奏的同一部作品我尽量引导学生,使他们的内心体验与作曲家接近,逐步认识到作品风格特点,并用恰当的方式加以表现通过这些教学,学生们不仅对这些音乐伟人有了更深的了解,对钢琴课也有了更加浓厚的兴趣王鸿铭是个贝多芬迷,在为他演奏贝多芬某部作品时,我会告诉他当时贝多芬面临听觉失聪、病情加剧的折磨,而且当时欧洲社会正在发生急剧的变革,作曲家激情愤然,以其强大的冲动和独特的魅力展现了与厄运抗争的形象在和他谈论这些音乐知识时,我能感受得到他内心极大的变化为了让他能有更大的信心参加这次“六一”演奏会的表演,我亲自给他准备了一本《贝多芬传》作为礼物看到孩子对音乐的热情和渴望,我由衷的欣慰和自豪只要能让学生们热爱钢琴、热爱音乐艺术,我真得就满足了
四、心理医生的医术与手段作为教师,首先要了解学生,注重他们的心理,明白他们的学习需要只有抓住了他们的学习动机,才能激发学生的兴趣和热情,更好的使他们掌握和吸收你所教授的内容记得我曾问过一年级的梁瀚琪“你为什么要学钢琴呀?”他非常可爱的说“因为在幼儿园弹琴的同学都能得到一块糖”当时听到这个理由时,真的忍不住笑了这就是孩子呀!在以后的钢琴学习中,我一直都会满足他的这个小小的愿望,不过每次为了它要付出的努力也不少但对于他而言,更多的是满足和骄傲因为,“妈妈,我今天又被老师表扬了,得到了一块糖!”在教学中,我们还可以根据学生个体的特点因材施教性格活跃、焦躁的可以用慢速练习来稳定情绪,性格内向、情绪沉稳的学生可以用大声数拍子来提高精神情绪不稳定的通过动作标准来稳定情绪,注意力不集中的通过练习手腕的稳定来集中注意力,心理稳定性差的通过保持手的自然状态来稳定心理作为教师,争取在每次上课,多给学生新的感受,抓住他们的心理,采取不同的教学方案母亲、教师、教练、心理医生,就是带着这四个词,我坚守在这个岗位上5年了,他们就要毕业了“林林,这里就要结束了,速度稍慢快慢都要让人在不知不觉中感觉到不要做作要流出来,静静地流出来”日光还在斜照,窗帘依旧半掩,那台钢琴琴面仍然像一泓深绿的碧水,因为有过那琴声和心声,一切仿佛如故,一切又仿佛不一样了钢琴教师年度工作总结「篇九」琴路漫漫,非常有幸的与钢琴结下情愿,并成为了童版很多小朋友的钢琴老师,今天静下心来想谈谈我这么多年来关于幼儿钢琴中从初级到高级普遍出现的一些话题,结合自己多年的钢琴教学实践,写写自己的心得体会,希望能与家长老师们交流商榷
一、融洽的师生关系,是顺利进行钢琴教学的前提和保证(这一点我觉得非常重要)我有一个学生曾经告诉她妈妈,罗老师是她最崇拜的偶像,她要努力把钢琴弹好,还有一个小男孩写了一篇作文是我最喜欢的钢琴罗老师〃其实举以上两个列子并不是趁机想自催宣传一把自己有多牛,而是激发了我很多的感想,我觉得钢琴老师首先应努力成为孩子的〃朋友〃-------------可以无话不说的知心朋友,然后才是〃老师〃----------传道、授业、解惑的老师因为幼儿的认知水平和理解能力都相当稚嫩,教师要主动的和孩子进行交流对话,所谓“亲其师,方能信其道”,先让孩子对教师的个性风格等现有一定的了解,不急于直入教学主题,当师生之间产生了一定默契之后再过度道实质性的钢琴教学,通过教师亲切友好的谈话讲解和富有表现力的钢琴弹奏等教学活动,在不知不觉中,使孩子对老师产生由衷的爱戴和敬佩之情,由此孩子便会心甘情愿的听从老师的教诲和学习钢琴弹奏知识
二、巧妙童趣的介绍钢琴这个庞大的玩具钢琴对于3至5岁的小朋友来说俨然就是一个庞然大物,幼儿在看见钢琴的时候大脑里肯定有很多疑问这个大家伙是干什么用的?它为什么会发出这么多大象老虎和小鸟的声音?我是否也能弹好听的乐曲呢?等等,针对幼儿的好奇心,通常我会当着孩子们的面把钢琴的顶盖轻轻掀开,让孩子们亲眼目睹“钢琴的内脏”,然后用他们的小手弹响钢琴,也可由老师即兴弹奏孩子熟悉的小儿歌,这时你会发现孩子们无比的兴奋和激动,原来钢琴是这样的,一些小疑问就自动解决了,孩子的兴趣也慢慢激发起来了,在幼儿对钢琴具有一定感性认识以后,教师就可以抓住机会进行正常的钢琴教学了
三、斟酌教学语言,化解学习困惑开始进入钢琴教学阶段了,你会发现由于幼儿的生理心理尚处于初级阶段,对事物的分析判断能力还很低,对于一些音乐知识,如读谱节奏节拍手型等等各方面都会另一些幼儿费解,这时教师可以大胆引用幼儿日常生活中常见的事物及动作游戏来比拟例如高低音谱号,我会让孩子们自己去想象它像你在哪儿见过的东西?这时他们会说,高音谱号像棒棒糖和小蜗牛,低音谱号像耳朵很多小孩在学到《玛丽有只小羔羊》的时候会特别的兴奋与激动,似乎在这首曲目里面找到了与他们共鸣的地方,这时教师可以根据这个标题给孩子讲解一个生动好玩的故事,彻底的燃烧起孩子想学的欲望,我记得我的这群孩子中的绝大多数就从这首小曲子爱上钢琴了等等这些形象的比喻让孩子心领神会,轻松学习钢琴
四、规范教学行为,提升教学理念
1、边弹边唱,提高视奏和读谱能力“匈牙利著名教育家柯达伊强调不先歌唱就开始学乐器的儿童,一生中注定没有音乐前苏联钢琴教育家涅高兹也说过学习任何一种乐器之前,学生无论是幼童少年或成人,应当已经在内心掌握了一些音乐,也就是说,他们已经把一些音乐记在脑中,藏在心里,并且可以用自己的听觉听见它”那我们教师每次指导孩子学习一首新曲时,先让学生认识五线谱,感受音乐的节拍特点旋律走向及音乐情绪之后就开始尽可能的先让孩子大声反复地唱一段旋律,包括里面的休止符这样做的结果不仅有利于培养幼儿的读谱视奏能力,还可以让孩子较快地理解音乐,培养他们的音乐综合感觉
2、耐心的示范,教师应当成为幼儿最直接和最好的榜样示范法是钢琴教学的基本方法之一因此老师应该认真耐心地进行弹奏示范,突出重点,并明确讲解弹奏要领及练习方法等当教师进行示范演奏时,幼儿受老师潜移默化的影响,并通过不断模仿老师的弹奏动作触键方法音乐呼吸及表情处理等,获得钢琴表演的最直观和感性的经验通过教师的示范引导,使学生将自己的钢琴表演和实际的音响感受结合起来,有助于发展学生的音乐想象力
五、老师、家长、孩子三维一体在进入钢琴教学以后我想强调一下老师与家长的配合至观重要老师与家长a通常我会在上完第一节课后留时间与琴童父母交流,这段时间可以说和上课同样重要,首先要告知家长每天给孩子养成非常好的练琴习惯,譬如规定好每天几点开始练琴,对于年纪尚小的孩子最好分阶段练习,时间不宜过长,通常一阶段半小时即可,但在这短暂的时间内一定要高效率的练琴,把喝水上厕所吃东西等等这些小动作在弹琴之前先通通做好,然后认真练琴b接下来要把本次上课的重点以及本周的训练要素告知家长,在家里,琴童父母就是孩子最好的陪练老师c学琴路上,家长与孩子的互动非常重要,要知道孩子学琴路上总免不了风吹雨打,坎坎坷坷,这时如果我们琴爸琴妈们能多一些时间陪孩子在弹琴以后做一些小活动以增加他们学琴的兴趣如家庭音乐会、四手连弹、编唱小儿歌等等
六、重视手指练习的教学
1、规范音阶琶音的指法音阶和琶音是钢琴基础教学中的基本内容,从一开始就要建立合理的指法习惯是手指练习的基本要求我一般不要求学生看谱练,而是从讲解乐理知识入手,配合上听觉,让学生自己找,虽然开始可能慢些,但记忆深刻,不会弹一个忘一个,最后老师可以和孩子一起找出他们其中的一些指法规律
2、“预备”的重要性在触键发音前手先到位“预备”好,是准确演奏的前提条件具体的说,远距离的大跳要抽出来单独练习,准确先导,速度其后,从慢练开始,在手指触键发音前,手臂和手指先行到位有的学生会在某个段落总是弹错音或碰错键,我会把发音前手指先预备到位的要求提出来,让他在错音前停下来,先把手指放到正确的位置可以先用较慢的练习,手指找到正确的位置再弹下去,几个来回后,在发音正确的基础上加速练习,使学生建立正确的键盘感觉和肌肉习惯
3、两手独立性的练习培养两手的独立性是钢琴教学的一个重要课题即使在一些很短小的乐曲中,也常常会有左手伴奏右手弹奏主旋律的段落,或是左手跳右手连右手跳左手连的部分,学生常常会跟着一只手走,即要么两手一样的轻响,要么两手都用一样的奏法这时首先要告诉孩子两手分别做的不同的动作,分手慢速练习,然后才逐渐把两手放在一起弹奏,加强两手的机体协调性最难的是要求学生左手轻一些或右手主旋律响一些,我的方法是弹旋律的手在钢琴上正常弹奏,而弹伴奏的手则只动手指不出声音的“无声法”来进行练习,使两手在用力和触键上拉开距离,便于体会两手的独立性,然后再逐渐缩小两手在音量上的差距,直到耳朵听到的音色令自己满意为止
七、养成聆听的习惯,培养综合性的音乐感觉耳朵是钢琴演奏者的监视器,也是学生独立练琴时最好的老师拥有一双灵敏的,善于倾听的耳朵,能够倾听自己弹奏声音的对错音的质量音色以及节奏的对错等等,是每一个习琴着宝贵的财富作为教师的我们不仅要教会孩子们正确的弹奏方法,更要帮助他们建立良好的声音概念,让孩子们知道自己在弹奏中的不足与差距,培养他们自我修行的技巧和能力,他们才会在练琴时进行弹奏动作的自我调整,向正确的方向靠拢
1、培养学生多声部的听觉在钢琴作品中除了旋律外,还有丰富的和声复调织体钢琴中这种综合性多声部层次的特点决定了学生必须具备〃立体化〃的多声部听觉所以在钢琴教学的初级阶段,要指导学生学会听长音,听声部等,比如右手要保持四拍,而左手还在弹,可以要求孩子试试看是否还能听见上面的那个音,这时学生的听觉器官会进入一种准备状态,凝神细听,如果我们不提醒他们,他可能就听不见那个长音的保持所以教师的任务就是不断地向学生发出信号,让他们注意聆听,并告诉他们听什么怎么听,使他们的耳朵能够在整个弹奏过程中保持积极的状态,起到监督和指导弹奏的作用
2、培养学生的和声听觉学生在弹奏中同时也要注意聆听和声的变化因为音乐中和声的序进色彩紧张和松弛游移与肯定,都对音乐的表情起至关重要的作用比如在一段明亮的和声段落后,紧接着一个柔和色彩的和弦或者出现变化音和转调时,问问学生“这个音写成这样你觉得好不好听呀?”也可以在他弹奏新的和弦和段落前以感叹“真好听啊”来提醒学生注意和声的变化,学生就会逐渐有意识地体会到音乐色彩的变化,感受到音乐表情的细腻转换
八、了解乐谱的意义有助于提高音乐表现力
1、乐谱所蕴藏的音乐密码乐谱是体现作曲加乐思的载体演奏者一个理解并遵循乐谱上的音符休止强弱快慢等音乐标记,并通过这些标记去领会和表现音乐,我八这些音乐标记称为〃音乐密码我们教师的责任就是帮助学生在学琴的初级阶段就培养他们科学立体全面的了解乐谱的意义,引导他们发现〃音乐密码〃,提高他们的学习能力和学习效率
2、表现音乐从乐句做起音乐的旋律总是在流动着的,乐句经过起句推动走向高点(高潮)收束结尾,这是音乐忽而语汇的基本方式把这些乐句的结构表达清楚,像平时说话一样有语调语气和呼吸,就能赋予音乐自然的生动性,使之〃像说话一样〃,我一般要求学生在新功课基本上可以完整弹奏时,就开始要求弹奏的乐句感,我让孩子们把音符串起来用说话的语气弹出像唱歌一样比如有“落提”连线的两个音,我教孩子弹成“你好”“苹果”的语气语调钢琴教师年度工作总结「篇十」作为一名音乐教师,我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的,钢琴教学是我最擅长的,在不断的教学中,我对钢琴教学有了自己比较客观的认识,我在总结自己的钢琴教学后,有如下心得体会
一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的把握更具表现力在教学的过程中,尽可能多的介绍一些作者的生平,比如作者出生的年代,在什么情况下创作了该作品,其音乐表现的动机是什么,抒发一种什么样的感情,通过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣,另外,对把握乐曲的性质有很重要的作用
二、乐感培养是基础和关键钢琴的演奏是听觉的专注、敏感,十个手指各自独立前提下的积极活动;这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用,必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练,努力地去理解音乐、表现音乐,才能掌握钢琴的演奏技艺首先,乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的那么,怎样培养和发展孩子的乐感在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情如音阶,用有力的断奏来表达一种威严、愤怒;用较慢的连奏来表示一种忧伤;用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等这些都是训练孩子带着表情进行弹奏,展示自己表现才能的好办法;对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习正如李昕老师所讲的,比如说教授汤谱森《火车》一课,可以很形象的先告知孩子火车跑的声音,引起他的兴趣后,告诉他全音符、二分音符、四分音符的长短,然后火车是怎样由慢到快跑起来的,加入形象的说明孩子会对这一课很感兴趣,接下来就是如何弹奏了一般来说,再简单的乐曲或者练习曲,都有可能进行对比,至于对比是力度上,还是在音色或者情绪上,可以请教老师来进行要求;多听、多看、不放过任何表演的机会要鼓励孩子在适当的场合进行表演,这样可以使孩子得到更好的锻炼,自信心会得到一定的提高如教师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式通过音乐拨动学生的心弦,丰富学生的审美感知,得到美的享受,丰富自身情感通过各种音响和“通感”作用引发学生的情感,使学生全身心地融于音乐作品中,直接强化学生的钢琴学习行为,从而达到良好的教学效果
三、科学的方法提高学习的效率
1、正误比较法教师在正确示范的同时,还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示,目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记,对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较,以提高学生的鉴别力和感知力
2、衔接法是遵循节奏的韵律,将几个局部的弹奏技巧连接起来,形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习,是提高整条曲子弹奏质量的有效方法不少学生弹奏由各自反复的两段组
三、无名指不独立无名指(4指)灵活程度先天地差于其他各指,它与小指、中指的肌肉互相牵连4指弹奏时,如果过分强调它独立地高抬指,势必造成它的紧张,并连带其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的紧张连锁反应,使4指与相邻音衔接时,出现音与音之间距离不等、力度不均匀的“痛腿”现象解决方法
①在保持正确手型基础上,训练4指抬指时,可以允许相邻的手指自然地相随运动,让4指松弛自如地起落如弹下3指,抬起4指,小指可随4指、3指可随4指自由抬起
②多做3指与4指、小指与4指的连奏练习通过训练,使相牵连的肌肉逐渐自由独立,使4指与相邻的手指连奏时,控制力增强,均匀、流畅地走动与跑动
四、小指掌关节塌陷与僵立大部分儿童都程度不同地出现小指像小棍儿一样躺倒在琴键上,或者为让其站立采取方法不当出现的另一极端现象一一小指僵直地拄在琴键上解决方法
①小指弹奏时,小指掌关节(第三关节)一定要鼓起,作为支点撑住整个手的重量小指的第
一、第二关节也要松弛自然凸出任何一个关节的塌陷都会造成紧张、僵直
②纠正毛病时一定要慢练,静下心来,默念“鼓起、站住”的指令,反复练习,久而久之,就会收到事半功倍之效
五、颠腕经常会见到孩子们在作手指连音走动或跑动时,出现手腕一颠一颠的现象给人的感觉不是手指而是手腕在弹琴,这种弹法十分有害由于腕部紧张,使手臂的重量向下输送时被腕子截住,手在失去重心和力量来源后,就会显得软弱无力,被动、生硬地触键,而手腕却不得不代替手指疲于奔跑,造成小臂紧成的乐曲时,都处理的太随意,不是衔接过紧,显得仓促,就是停顿过大,失去整体感所以衔接法的正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错误发生
3、音乐练习法在第二阶段,切不可忽视音乐练习的方法通过听所学曲子的旋律,有助于培养学生的节奏感和音乐感,还能激发学生内在情感的发现教学过程首先要求学生听几编所学乐曲,使学生心中有歌,然后采用相应的触键方法,结合弹奏练习,也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上
4、兴趣法钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心,以全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为基础由于钢琴音域宽广,和声效果丰富,共鸣体大,所以又是最理想的多声乐器;因此在学生弹奏钢琴之前,应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力
5、示范、讲解法是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一特别是在初学阶段更显重要,准确的示范弹奏,使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象优美的旋律、娴熟的技术,技巧还能提高学生兴趣所以在此阶段中,教师应先作详细的准确的弹奏,然后再讲解弹奏要领,指出重点的技术困难之处,教给学生怎样克服技术困难的具体方法,最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲解,并选用适当的力度、速度做出示范,进行讲解其顺序按左右手分别进行使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的概念
6、模仿法钢琴的教与学实际上就是一种技术与技巧的模仿和掌握所以在钢琴教学中,对于一些基础性的或较难掌握的弹奏技术,我会采用示范的形式与学生共同练习,这种教法可以使学生在肢体协调弹奏和较难掌握的技术方面建立起正确的感觉这种既实际又直观的教学方法可以使学生在该阶段少走或不走弯路,准确的掌握弹奏技术技巧
7、分解法与完整法根据乐曲或练习曲的特点,教学生学会分手、分句、分段、分声部练习,学会把乐曲或练习曲中的难点抽出来单练,这样把乐曲或练习曲进行分解进行一个局部的单独联系,或是在已弹好整体的前提下,对特殊技术难点集中力量,单独攻破;或对某一乐曲弹奏上进行精雕细刻;或对某一和声关系的细微变化、不同声部力度布局上的适当控制等耐心地分解练习等等这样做既可以为合手练习铺平道路,还大大缩短了整首乐曲的练习时间,达到了事半功倍的效果所以说这种方法在提高弹奏质量阶段是最有效的教法以上是我自己这些年来对钢琴教学的一些浅谈对于钢琴教学来讲,我还需要在日后的工作和学习中不断的提高选择钢琴教学是我一生的追求,希望通过“专业的、快乐的教学方法”使每个孩子的音乐路越走越远钢琴教学并不困难,但是要教好自己的学生,这是需要我长时间不断的努力的,我坚信在以后的道路上,我可以做的更好,我相信以后我可以取得更大的成功!
(一)教学教研方面
1、本学期一开始,综合组全体教师就在教务处亓老师的带领下利用每周二晚上的教研活动进行“青年教师培养计划”的具体工作的实施,从教案的规范写作,说客、评课的详细解说到每位教师现场上台示范,提出疑问解决问题,让老师们受益匪浅,也让自身的教学更加规范严格
2、钢琴课教学方面不断创新新的教学方法,以适应孩子们年龄不断增加,阅历不断增加所带来的新的挑战,在过去的基础上,每个班级都有7-8人都能胜任班级小老师的角色,因此将这些同学分散到每节课上,带领其他同学通过高效率的不断重复强化练习,让每一条乐曲都能坚持每节课练习上百遍,孩子们双手的协调能力大大增加,对音乐的记忆里也都有了明显的进步,学习效率显著提高在演奏的过程中,我尝试着只让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序,教师负责来回巡视检查,走到每位同学的面前进行单独讲解,课堂效率大大提高
3、钢琴兴趣班本学期根据实际情况,开展了一次兴趣班请家长进课堂活动,通过开展钢琴演奏会,让家长切实了解到孩子的具体学习情况,通过半个学期的学习,一年级小同学学习了五首乐曲,提高班同学能够独立自主的识谱并独立练习,钢琴学习逐渐步入自主、正规道路在教学方法上,由于每名学生的学习进度逐渐拉大,采取了分层教学,印制了大量不同层次的乐曲供不同程度的学生演奏每个月初,每个兴趣班下发当月兴趣班教学计划,分四周详细注明教学内容,后期还采取了给每位同学填写具体学习情况的评语,同时收集家长的建议和意见,便于及时整理和反馈信息,更好的促进了家校的和谐交流
4、先后开展了多次听课评课活动轮流执教、家长开放日之前的试讲课反复听课评课,家长开放日讲课,教案的整理收集,都在集体听评课的基础上,上课质量有了显著进步
(二)综合组内工作方面
1、坚持每周训练升旗仪式中英语、汉语主持人,发音、语气及队形的训练,各主持人由轮流班级中的班主任选出,确保民主及让更多的孩子得到更多的锻炼机会
2、配合政教部门进行万圣节的彩排、训练各项活动
3、策划组织一年级新生集体加入少先队组织,程序完善顺利,效果好继续不断的加强课堂行为常规的培养和训练
4、万圣节组织策划主持稿的编写、四位主持人的训练,活动的整体策划及多项彩排活动,协调组内教师设计路线、节目的表演、面具的制作、鬼屋的设计、场地的划分等环节
5、综合组每周工作例会每周五上午800召开一次全体组内会议,就本周日常教学、兴趣班教学及常规工作进行督查及整理,对一周出现的问题及时进行反馈并对下周工作进行部署,每周一位教师纪录例会内容,老师们畅所欲言,积累了很多教育教学的好想法,好点子
(三)自身进步方面
1、对王校长“爱”的教育理念认识更加深刻,能够将这种理念贯穿到课堂上及课堂下,课堂中大加表扬孩子的力度,课堂下与孩子的交流得更多,师生感情进一步融洽,学生多把自己当成大朋友,每次上钢琴课之前孩子们都欢呼雀跃,作为教师更有种满足感,自己也将再接再厉,来年更上一个新的.台阶
2、不断调整自己教学手段和教育方法,确保因材施教,因人而异让每一个孩子都学有乐趣,学有所成从内心喜欢钢琴是孩子们学好钢琴的动力和前提,因此从自己本身入手,注重课堂每一个环节的精心设计,巧妙的运用“小叮当”和精彩的小故事吸引孩子们,同时也增加了学习的乐趣,增强了孩子的记忆力,孩子们能在快乐自主的前提下主动学习乐曲的设置上更符合儿童的心理特征,旋律动听优美,用word制作了大量的谱例,《粉刷匠》《新年好》《世上只有妈妈好》《小熊和洋娃娃跳舞》《小星星之歌》《土耳其进行曲》《圆舞曲》等,孩子们接受速度快,对钢琴学习有浓厚的兴趣
3、自身家校交流方面通过学生博客访问及留言,爱心桥的回复、兴趣班教学内容反馈、短信、兴趣班钢琴演奏会及每天放学后的交流等多种方式加强了教师与家长的互动,增加了彼此的信任感,自己的教学成果也越来越多的得到了家长的信任和配合展望20xx新学年,我充满了信心,坚信20xx教学工作一定能更上一个新的台阶!乘着20xx年的沉甸甸的期望,再接再厉,继续努力!时光飞逝,转眼间,培训工作即将结束,钢琴班学生通过今期的培训,基本上都取得了一定的成绩,但也有不足之处,需要继续总结经验不断完善现将本期的培训工作总结如下钢琴学习是一个极其复杂的过程,在教学中一定要根据不同教学阶段的培养要求,直观地进行细致的示范讲解,指导学生正确练习教学形式以教师示范讲解为基础,以学生独立勤练,教师有针对性的个别听奏指导为主,以此达到互相学习,共同进步的目的训练中教师要仔细观察、敏锐听辨,准确及时地判断学生的弹奏情况,评价学生时应持肯定与认同的态度,及时反馈矫正,抓住重点,强化训练,持之以恒,学生的钢琴技能就会从不会到会,从不熟悉到熟悉,以致流畅演奏出优美动听的旋律通过本人的教学方法普遍激发了学生的学习兴趣,增强了学生基础知识,让学生进一步掌握了钢琴基本功通过钢琴基础教程的学习,每位学生能基本掌握断奏的基础上逐步过渡到连奏的训练,每首练习曲强调高抬指练习及整个身体的放松,但还有部分学生需要进一步的学习与加强训练,并且结合一些简单的儿歌伴奏把所学的技能应用在实际教学训练中,起到了良好的教学效果通过本期的学习,每位学员都会双手演奏为了把以后的教学工作搞得更好,现对本人提出四点要求
1、需要对学生的性格及音乐上的特点进行更深一步的了解,培养学生和老师主动沟通的习惯,有时甚至需要对于家长的态度加以积极正确的引导,了解学习音乐和钢琴的目的,树立正确的学习态度
2、需要对音乐美学和演奏技巧进行更深入的学习和理解,从而可以再课堂上更好的激发学生的学习兴趣,同学生引起共鸣
3、一定要坚持互动教学的原则,培养学生主动学习的兴趣,并且针对不同学生的不同性格和特点定制不同的教学计划
4、认真对待,需求分析从上至下,随机应变,灵活处理总之,在这学期里学生学习钢琴的兴趣还是比较浓厚的,通过一学期的学习,学生们从原来的不认识五线谱到现在能熟练的弹奏乐曲在学习的过程中,学生都能做到认真掌握,积极努力,希望在下学期里能取得更好的成绩!张、腕子笨重地上下颠动这种错误的后果是指尖无力,声音发飘或僵硬,从而影响手指的力度、速度,长此以往造成手臂、手腕肌肉的紧张酸痛解决方法
①打好连奏基础连奏如同手指在键盘上“走路”一个手指弹下去支撑住以后立即放松,然后把手臂重量转移到下一个手指尖,在第二个手指弹奏的同时,前面的手指就可放开指与指之间一定要交接清楚,如同接力赛跑,后来者不接住接力棒,前者一定不能撒手
②手腕放松手腕是手臂与手指连接的桥梁,是手指完成各种弹奏技巧的“调节纽带”这一关键部位的松弛与否直接影响到手臂与手指的松弛程度和灵活程度,进而影响到整首乐曲的流畅,因而手腕一定要柔软放松
③手指独立让儿童手指独立连奏时,如果立刻不让手臂跟着动,他们往往手臂马上僵硬,手腕容易帮着颠,这样效果不好可以先允许他们带一点儿手臂动作去连奏,但是,脑子一定要清楚,那就是连奏时,手指动作是主动的,而手臂、手腕是被动的不能以手臂、手腕代替手指去弹奏然后一步步地逐渐减少手臂的力量,逐渐加快连奏速度,直至达到手指独立自如地在琴键上跑动总的来说,在这学期里学生学习钢琴的兴趣还是比较浓厚的,通过一学期的学习,学生们从原来的不认识五线谱到现在能熟练的弹奏乐曲在学习的过程中,学生们都能做到认真掌握,积极努力,希望在下学期里能取得更好的成绩!钢琴教师年度工作总结「篇二」儿童早期钢琴教学工作总结范文最近几年来,随着人们生活水平的普遍提高,钢琴成了许多家庭让孩子首选学习的乐器、为了培养孩子成材,许多家长不辞辛苦,风雨无阻地带孩子上课面对如此多的求学孩子,如何正确科学的进行幼儿钢琴教学是当前比较突出的问题所以我认为幼儿的钢琴教育是具有十分深远的意义弹钢琴不但丰富了生活,增进了身心健康,增加了音乐修养,还能从美好、高尚的音乐当中不知不觉的陶冶了性情通过弹奏的训练,也能锻炼孩子克服困难的毅力及培养良好的学习习惯我以自己教学的经历,和自己在不断学习中总结了一些经验和心得体会
1、培养幼儿兴趣的重要性对幼儿来讲,兴趣的培养则更显重要由于幼儿时期心理发育尚不完全,缺少意志力与责任感虽然他们的好奇心很强,但如果不能及时将好奇心转化为对音乐的浓厚兴趣,长此以往必定对钢琴等产生厌烦情绪儿童最容易接受生动活泼、感染力强和富有情趣的事物为了开启幼儿学习音乐的兴趣大门,教学中应采取启发、引诱、鼓励的方法培养和加深幼儿对音乐的兴趣比如幼儿喜欢形象思惟,不管教识谱,还是教演奏,最好多用一些比喻方法在弹奏乐曲时,教师在范奏前最好用形象的语言或用童话故事的情势,将乐曲的内容、情境讲给孩子另外家长也可成心识地多给孩子听磁带、唱片、或多让他们看一些有关钢琴方面的音乐会录相、观看实际演出等家长、教师平日可采取打分、嘉奖等方式鼓励他们练琴对他们的点滴进步,也要充分肯定
2、注意启发儿童的创造性思惟孩子学习音乐的目的不单单在于学习音乐本身,重要的是通过学习音乐开发智力在幼儿钢琴教学中,如果只是死板地让学生按乐谱的要求去弹奏,必定抹杀了学生的创造力教师应当用生动形象的语言帮助学生分析旋律所包含的情绪与思想,启发学生的创造性思惟,丰富学生的想象,帮助学生建立音乐形象通过准确的范奏,让学生充分感受音乐的内涵,然后让学生根据自己的感受去弹奏,充分创造与发挥自己所感受的音乐形象我们也能够制作一些形象的教具,以游戏的情势让学生自己去认识各种节奏谱另外也可通过一些人的画面介绍音乐内容,使学生通过视觉配合听觉来感受音乐形象总之,让学生充分感受音乐再充分表现音乐,激起学生用创造性思惟方法学习音乐,可以起到事半功倍的作用
3、因材施教、按部就班幼儿正处于生理与心理上的发育期,各年龄段间及同年龄段每一个幼儿之间都存在着很大的个性差异一律用同一模式进行教学,很难收到理想的教学效果因此在教学进程中根据每一个幼儿的不同特点,因材施教、按部就班也是不可忽视的一个方面由于每一个幼儿在家庭环境、生活习惯、兴趣爱好及性情特点方面都有一定的差异因此幼儿钢琴教师有必要了解每一个幼儿的不同特点,这样才能作到“对症下药”其次,儿童学琴从一开始就必须对手指弹奏进行正确、严格、系统的要求,把一些弹琴的“常见疾病”解决在萌芽状态当中,从而打好钢琴演奏技术的基础不论是专业学琴还是业余学琴的儿童,对待他们初学琴所出现的各种弹奏毛病,决不能因其年龄小而放任迁就要知道,任何弹奏毛病绝对不会随着年岁增加而自然消失;正相反,如果听凭毛病弹奏方法反复加固定型,成为痼疾,就很难改正了所以我认为这在教学当时是很重要的环节各个孩子由于年龄不一样、生理条件又因人而异、学琴时间也有差别,所以对每一个人的要求不可能完全一样,教师需要灵活对待同时,要注意到随着弹奏力度及速度的增加,又会产生新问题,需要在新的出发点上继续加强与弹奏有关的生理功能的锻炼钢琴教师年度工作总结「篇三」
一、在教学上个人感悟:在教学过程中,我不断的创新,寻找最适合中职生的教学方法和沟通、交流方式,我希望学生能够爱学习、爱弹琴、爱唱歌、爱跳舞、爱表现、爱老师、喜欢我我通过实践得到了一定的收获,我认为要想让学生“学好”必须让学生“爱好”,让他们爱上我、爱上我的课
1、树立自己的人格魅力,修炼自己的脾气,使学生想亲近你但是又敬畏你
2、使自己有一把强有力的刷子,修炼自己的能力,让学生觉得你知思涌泉
3、使自己的教学更有趣,打破传统的教学模式,寓教于乐,让学生乐中学、乐中练
4、鼓励和激发学生的积极性,表扬和夸奖学生必不可少
二、课堂上的教学为适应学生们年龄不断增加,阅历不断增加所带来的新的挑战,我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法
1、将学生分为几大类,不同的学生用不同的教学方法,让每一个学生都能学有所成、学有所获
2、公平对待每一位学生,采取帮扶教学方式,学习能力强、快的学生,带领其他相对落后同学一对一强化练习和帮教
3、在弹奏乐曲时,强化教学重点、突破教学难点,重点反复强调,难点强化训练,通过训练学生双手的协调能力大大增加,对音乐的记忆里也都有了明显的进步,学习效率显著提高
4、在演奏的过程中,让每一位学生都参与演奏中来,我尝试着让一台领奏的钢琴声音响起来,这样也保证了没有同学滥竽充数,也保证了正常的课堂教学秩序
5、课堂练习时教师来回巡视检查,走到每位同学的面前进行单独讲解,课堂效率大大提高
三、课后的教学工作我明白做一名优秀的教师,在课后是需要下苦工,费心思的需要学习+探究+总结
1、多问,多问问自己的同行,问教学方法,问教学中所出现的困难
2、多听,听取老一辈的意见,听取教师好的方法,听他们的好点子,听他们上的课
3、多沟通,多与学生交流与沟通,了解学生的掌握程度,把握学生的思想动7^^o
4、多反思,让学生畅所欲言,从学生所反应的问题中,反思自己的教学,明白自己的不足
5、多交流,与老师们多交流,与教师们畅所欲言,在他们睿智的谈吐中,积累了很多教育教学的好想法,好点子
四、自身收获方面
1、对“爱”的教育理念认识更加深刻,能够将这种理念贯穿到课堂上及课堂下,课堂中大加表扬学生的力度,课堂下与学生的交流得更多,师生感情进一步融洽,学生多把自己当成大朋友,每次上钢琴课之前孩子们都欢呼雀跃,作为教师更有种满足感,自己也将再接再厉,来年更上一个新的台阶
2、不断调整自己教学手段和教育方法,确保因材施教,因人而异让每一个学生都学有乐趣,学有所成从内心喜欢钢琴是学生们学好钢琴的动力和前提,因此从自己本身入手,注重课堂每一个环节的精心设计,巧妙的运用精彩的小故事吸引学生,增加了学习的乐趣,增强了学生的记忆力,学生们能在快乐自主的前提下主动学习乐曲的设置上更符合中职学生的心理特征,旋律动听优美,学生们接受速度快,对钢琴学习有浓厚的兴趣钢琴教师年度工作总结「篇四」在20xx年下半年度我接下了三个幼师班的钢琴课,虽然我教他们的时间只有两个多月,但是在这两个多月的教学中我我发现了许多的问题,我们的三个班里的同学钢琴基础参差不齐,有的以前学过几天电子琴,有的以前学过几年的钢琴,有的喜欢学习钢琴、也有人对钢琴一点兴趣都没有还有就是我们的同学们乐理知识掌握的太少了
一、在教学上个人感悟在教学过程中,我不断的创新,寻找最适合中职生的教学方法和沟通、交流方式,我希望学生能够爱学习、爱弹琴、我通过实践得到了一定的收获,我认为要想让学生“学好”必须让学生“爱上钢琴”,让他们喜欢我、爱上我的课
1、树立自己的人格魅力,修炼自己的脾气,使学生想亲近你但是又敬畏你
2、让学生觉得你知思涌泉。
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