初高中衔接阅读中音乐题材示例与增效专练

2023年初高中衔接阅读中音乐题材示例与增效专练考点

1.（唐）白居易《夜筝》一一写音乐的表现手法

2.白朴《驻马听•吹》一一乐声的艺术魅力

3.李白《听蜀僧浚弹琴》与《观胡人吹笛》一一抒情方式的不同点

4.张先《剪牡丹•舟中闻双琵琶》与白居易《琵琶行（节选）》一一摹写方法的相同之处【考点研究】L写音乐的表现手法

2.乐声的艺术魅力

3.抒情方式的不同点

4.摹写方法的相同之处【考点示例】

一、（唐）白居易《夜筝》一一写音乐的表现手法【考点解读】

1.对《琵琶行》以及这首诗的赏析

2.写音乐的表现手法文本夜筝（唐）白居易紫袖红弦明月中，自弹自感暗低容弦凝指咽声停处，别有深情一万重问题1下例1对《琵琶行》以及这首诗的赏析，不恰当的一项是（）A.《琵琶行》中用“大弦嘈嘈”和“小弦切切”来分别形容乐声的清脆圆润和轻细急促，强化了听觉效果，令人“耳”不暇接B.《琵琶行》中用“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”来形容琵琶声在沉咽暂歇之后，忽然又爆发出激越雄壮的乐音C.《夜筝》首句中的“紫袖”“红弦”分别指代弹筝人与筝，暗示了弹筝女子形象的美好，“明月”则照应了题目中的“夜”字D.《夜筝》的次句写弹筝作者连用两个“自”字，既写出了女子弹筝时的全神贯注，也表现了她孤苦凄凉的处境A答案解析本题考查学生对诗歌的赏析能力A.“大弦嘈嘈’和小弦切切来分别形容乐声的清脆圆润和轻细急促”错误“大弦嘈嘈”并非用来形容乐声的“清脆圆润”，而是声音的急骤沉重故选A问题2历来便有人认为白居易写的《夜筝》是《琵琶行》的一个精妙的微缩版本请问其中的第三句“弦凝指咽声停处”化用了《琵琶行》中的哪两句诗？两首诗在描写乐声时有什么不同？答案

①“弦凝指咽声停处”化用了《琵琶行》中的“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”o

②不同之处在于在描写乐声时，《琵琶行》运用了比喻等手法对音乐本身进行了大量的直接描写，又将正面描写和侧面描写相结合，突显弹奏者技艺的高超而《夜筝》并未对乐声进行直接描写，而是从听者的感受落笔，侧面烘托出乐声强大的情绪感染力解析本题考查学生对诗歌句子、情感以及比较阅读的把握能力“弦凝指咽声停处”意思是忽然，弦声凝绝、柔指轻顿，弹奏暂停而《琵琶行》中琵琶声好像冰泉冷涩开始凝结，凝结而不通畅声音渐渐地中断之后，声音也突然停下来，即“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”《琵琶行》中集中描写音乐的部分运用了大量的比喻，如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”等，正面描写了琵琶曲的变化以及琵琶女技艺的高超“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣座中泣下谁最多？江州司马青衫湿”等，运用了侧面烘托的手法来表现琵琶女技艺的周超《夜筝》第二句写到得心应手的琴技和沉浸入曲的神情使人产生无穷的想象；三四句写到弦声凝绝、柔指轻顿，那片刻的宁静又诉说出千万重的深情本诗并没有直接对乐声进行描绘，而是从听者的感受落笔，侧面烘托出乐声强大的情绪感染力译文月光下紫色衣袖随着手指在琴弦上拂动，得心应手的琴技和沉浸入曲的神情使人产生无穷的想象忽然，弦声凝绝、柔指轻顿，那片刻的宁静又诉说出千万重的深情赏析若要把白居易《琵琶行》裁剪为四句一首的绝句，实在叫人无从下手但是，《琵琶行》作者的这一首《夜筝》诗，无疑提供了一个很精妙的缩本“紫袖”、“红弦”，分别是弹筝人与筝的代称以“紫袖”代弹者，与以“皓齿”代歌者、“细腰”代舞者（李贺《将进酒》“皓齿歌，细腰舞”）一样，选词造语十分工整“紫袖红弦”不但暗示出弹筝者的乐妓身份，也描写出其修饰的美好，女子弹筝的形象宛如画出“明月”点“夜”“月白风清，如此良夜何？”倘如“举酒欲饮无管弦”，那是不免“醉不成饮”的读者可以由此联想到洛阳江头那个明月之夜的情景次句写到弹筝连用了两个“自”字，这并不等于说独处（诗题一作“听夜筝”），而是旁若无人的意思它写出弹筝者已全神倾注于筝乐的情态“自弹”，是信手弹来，“低眉信手续续弹”，得心应手；“自感”，弹奏者完全沉浸在乐曲之中唯有“自感”，才能感人“自弹自感”把演奏者灵感到来的一种精神状态写得惟妙惟肖旧时乐妓大多都有一本心酸史，诗中的筝人虽未能像琵琶女那样敛容自陈一番，仅低容”（Hdn,黯淡）三字，已能使读者想象无穷音乐之美本在于声，可诗中对筝乐除一个笼统的“弹”字几乎没有止面描写，接下去却集中笔力，写出一个无声的顷刻这无声是“弦凝”，是乐曲的一个有机组成部分；这无声是“指咽”，是如泣如诉的情绪上升到顶点所起的突变；这无声是“声停”，而不是一味的沉寂正因为与声情攸关，它才不同于真的无声，因而听者从这里获得的感受是“别有深情一万重”诗人就是这样，不仅引导读者发现了奇妙的无声之美（“此时无声胜有声”），更通过这一无声的顷刻让读者去领悟想象那筝曲的全部的美妙《夜筝》全力贯注的这一笔，正是《琵琶行》中“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”一节诗句的化用但值得读者注意的是，《琵琶行》得意的笔墨，是对琶乐本身绘声绘色的铺陈描写，而《夜筝》所取的倒是《琵琶行》中用作陪衬的描写这又不是偶然的了清人刘熙载说“绝句取径深曲”，“正面不写写反面，本面不写写背面、旁面，须如睹影知竿乃妙”（《艺概》）尤其涉及叙事时，绝句不可能像叙事诗那样把一个事件展开，来一个铺陈始末因此对素材的剪裁提炼特别重要诗人在这里对音乐的描写只能取一顷刻，使人从一斑见全貌而“弦凝指咽声停处”的顷刻，就有丰富的暗示性，它类乎乐谱中一个大有深意的休止符，可以引起读者对“自弹自感”内容的丰富联想诗从侧面落笔，收到了“睹影知竿”的效果

二、白朴《驻马听•吹》一一乐声的艺术魅力【考点解读】L对作品的理解或赏析

2.因果题文本阅读F面这首小令，完成题目驻马听•吹白朴裂石穿云，玉管宜横清更洁霜天沙漠，鹏鸽风里欲偏斜凤凰台上暮云遮，梅花惊作黄昏雪人静也，一声吹落江楼月问题1下面对作品的理解或赏析，不恰当的两项是（）A.“驻马听”是这首小令的题目，作者白朴与关汉卿等被誉为“元曲四大家”B.作者描绘了戍边将士吹箫抒怀的情景和自己听乐声时产生的丰富想象C.起句别致，先以比喻描绘其声，再言其声缘于何物，作品基调奇特、浓烈D.以“霜天沙漠，鹏鸽风里欲偏斜”比喻乐声的意境及其使闻者动情的魅力E.“一声吹落江楼月”，以夸张手法引出想象的世界曲终而意蕴不绝，妙笔！AB答案解析A.“驻马听”“戍边将士吹箫抒怀”，没有根据；“吹箫”亦不妥，作品中写道“玉管宜横清更洁”，可见描绘的是笛子的吹奏效果问题2为什么说“梅花惊作黄昏雪”形象地显现了乐声的艺术魅力？答案满树梅花竟然闻笛声而惊落，飘飘洒洒如黄昏时的雪花笛声使梅花有了人的情感，确乎有非向一般的魅力译文笛声像裂石穿衣一样高亢，笛子横吹，音调就更雅正了就像下了霜的天气里的大漠，连鹏概也想要飞舞了凤凰台上黑云遮盖，梅花竟被惊动，化为黄昏的雪花人声都没了，笛子的声音把江楼上的月亮都吹落了赏析音乐是听觉的艺术，随着演奏或歌唱的进行，它也随之消失在茫茫太空古人为了表达把优美动人的音乐“留住”的意愿，就有了“余音绕梁”的神话故事《列子•汤问》中说“昔韩娥东之齐，匮粮，过雍门，鬻歌假食，既去而余音绕梁，三日不绝，左右以其人弗去”然而白朴的《驻马听・吹》这首小令却为读者“录”下了一段历数百年而不息的笛曲，使人们至今依然能够感受到这支笛曲的荡气回肠、悠扬噫亮的旋律“驻马听”是这首小令的曲牌这首小令起句别致，先以比喻描绘其声，再言其声缘于何物，作品基调奇特、浓烈以“霜天沙漠，鹏鸽风里欲偏斜”比喻乐声的意境及其使闻者动情的魅力“一声吹落江楼月”，以夸张手法引出想象的世界，曲终而意韵不绝“梅花惊作黄昏雪”，满树梅花竟然闻笛声而惊落，飘飘洒洒如黄昏时的雪花笛声使梅花有了人的情感，形象地显现了乐声的艺术魅力这首小令，通过对笛声的描绘表现了吹笛人的高超演技作者运用通感的手法，借助想象和比喻，立体地再现了悠扬清雅的笛曲这笛声可听一一“裂石穿云”“清更洁”；这笛声可见一一从苍凉、悠远、凄清的笛声中，读者似乎看到了“霜天”的凄清，“沙漠”的旷远，“鹅鸽”的低回翻飞；这笛声可感一一笛声具有“感天地，泣鬼神”的艺术魅力，使得因为美妙的笛曲遏止的行云把凤凰台都遮住，满树梅花感动得纷纷飘落，化作黄昏的片片飞雪，感到“暗香浮动”送来的阵阵幽香全曲虽然很短，但却包蕴十分丰富，层次分明而衔接浑成

一、一句写笛声响起，突兀而起，将“裂石穿玄”这一异常鲜明而突出的形象比喻突如其来地布陈于读者的面前，“苦调凄金石”的音响效果和“石破天惊逗秋雨”的形象效果充分调动了读者的听觉和视觉，高度集中于这支响彻云霄的笛曲上；中间四句写笛曲吹奏，作者用了“霜天”、“沙漠”、“鹦鹃”、“暮云”、“梅花”等视觉形象，让读者通过联想感受笛曲的苍凉、旷远、凄清的意境以及摄魂夺魄的艺术魅力；以凤凰台上箫史、弄玉的历史典故暗示吹奏者具有仙人一般非同凡响的高超技艺；结尾两句写曲终，以极度夸张的“落月”效果收束全篇在万籁俱寂之中，悠悠笛曲竟将挂在楼头的江月悄悄吹落月落无声，映衬出笛声的魅力无穷，仿佛世界万物都深深地沉浸于乐声的感动之中神思绵缈，意境悠远，余音绕梁，完成了对笛声艺术魅力的刻画和渲染作者在短短的八句中，写出了三个阶段笛声的变化特点起处的突兀，中间的丰富，结尾的余韵；更以丰富的联想，贴切的比喻，生动的夸张，自然巧妙、毫无斧凿之痕的用典写出了自己对笛曲的独特感受【考题对接】

一、李白《听蜀僧浚弹琴》与《观胡人吹笛》一一抒情方式的不同点阅读下面这两首唐诗，完成下面小题听蜀僧溶弹琴李白蜀僧抱绿绮【注】，西下峨眉峰为我一挥手，如听万壑松客心洗流水，余响入霜钟不觉碧山暮，秋云暗几重观胡人吹笛李白胡人吹玉笛，一半是秦声十月吴山晓，梅花落敬亭愁闻出塞曲，泪满逐臣缨却望长安道，空怀恋主情【注】绿绮琴名L下列对这两首唐诗的理解和赏析，不正确的一项是（）A.第一首诗的首联，简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派，表达了诗人对他的倾慕与敬佩之情B.第一首诗的颈联，包含“高山流水”的典故，借它表现蜀僧和自己通过音乐这个媒介所建立的知己之感C.第二首诗颔联侧重写景，“十月”点明观胡人吹笛的时间，“吴山”和“敬亭”点明地点，“梅花”点明乐曲之名D.第二首诗语言自然平淡，诗句中寄寓的感情却异常激烈，这种感情又几经压抑，因而有苍凉遒劲的况味

2.这两首诗都是通过聆听音乐来抒发情感的，它们在抒情方式上有何不同？请简要分析

一、李白《听蜀僧浚弹琴》与《观胡人吹笛》【答案】

1.C【解析】本题考查学生分析理解诗歌内容的能力C.“侧重写景”错，这一联是侧重叙事，是说十月诗人在敬亭山听胡人吹《梅花落》笛曲的事情故选C

2.

①《听蜀僧溶弹琴》主要通过对音乐的描写来抒发感情颔联用大自然万壑松涛之声比喻琴音的清越宏远，通过正面描写来赞美僧人的琴技高超，同时兼有高山流水遇知音之意；颈联和尾联写诗人听琴的感受,通过侧面描写赞美弹者技艺高超

②《观胡人吹笛》前半写闻笛，后半写感兴，直抒胸臆颈联一个“愁”字，道出了诗人对国家政治前途的担心；“泪满逐臣缨”抒发了诗人对国家的一腔忠愤尾联既表现了诗人对“主”的希望与拳拳恋“主”的心绪，也流露出诗人始终没有忘却心中的报国之志整首诗抒发了诗人遭谗被逐的苦闷心情以及对国家安危、人民命运的深切关心【解析】本题考查学生鉴赏诗歌抒情手法的能力《听蜀僧溶弹琴》这首五律写的是听琴，听蜀地一位法名叫潘的和尚弹琴颔联两句“为我一挥手，如听万壑松”，正面描写蜀僧弹琴“为我”二字表明弹者与听者的友情“挥手”是描摹弹琴的动作，这两句用大自然万壑松涛之声比喻琴音的清越宏远，生动传神地表现出琴声极其铿锵有力的特点，通过正面描写来赞美僧人的琴技高超，同时兼有高山流水遇知音之意颈联两句写听琴的感受出句“客心洗流水”，就字面讲，是说听了蜀僧的琴声，自己的心好像被流水洗过一般地畅快、愉悦其实它还有更深的含义，借它表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感对句“馀响入霜钟”，清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着，诗人这才发觉天色已经晚了“不觉碧山暮，秋云暗几重”尾联两句写诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，不知从什么时候开始，青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空这是以感觉时间过得快来表现听者沉浸于琴声达到入神的状态，衬托出弹者技艺高超《观胡人吹笛》由观胡人吹笛而想起自己的逐臣身份，萌发幽思，引起对国事、时局的忧国忧民的感慨和愁思首联点题，叙写感慨是由胡人吹笛多秦地曲调而来；颔联写听《梅花落》笛曲的感受，侧重叙事颈联继写闻《出塞曲》后的愁绪，侧重直接抒情，抒写闻笛的的感受诗人听了苍凉悲壮的《出塞》古曲，自然会联想起当时北部边境隐伏之患，忧国之心也就油然而生一个‘愁”字，道出了诗人对国家政治前途的担心“泪满逐臣缨”悲凉慷慨，更足以见诗人对国家的一腔忠愤尾联两句“却望长安道，空怀恋主情”诗人闻笛以后，愁肠百转，起身遥望西入长安的大道，烟尘浩渺，深感国都遥远，融景生情，流露出诗人一片眷恋人主的苦情“恋主情”三字之前冠以“空怀”二字，写尽了诗人忧愤之深整首诗抒发了诗人遭谗被逐的苦闷心情以及对国家安危、人民命运的深切关心【译文1】蜀僧潘怀抱着绿绮琴，他来自西面的峨眉山为我挥手弹奏名曲《风入松》，仿佛听到万壑松涛声我的心灵像被流水洗涤，馀音缭绕和着秋天霜钟不知不觉，暮色已笼罩青山，秋云黯淡，布满黄昏天空【赏析1】此诗写蜀地一位和尚弹琴技艺之高妙首联写和尚来自诗人的故乡四川，表达对他的倾慕；颔联写弹琴，以大自然的万壑松涛声比喻琴声之清越宏远:颈联写琴声荡涤胸怀，使人心旷神怡，回味无穷；尾联写聚精会神听琴，而不知时日将尽，反衬琴声之高妙诱人全诗如行云流水，一气呵成，明快畅达，风韵健爽，在赞美琴声美妙的同时，也寓有知音的感慨和对故乡的眷恋之情“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰”两句说明这位琴师是从四川峨眉山下来的李白是在四川长大的，四川绮丽的山水培育了他的壮阔胸怀，激发了他的艺术想象峨眉山月不止一次地出现在他的诗里他对故乡一直很怀恋，对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切所以诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡“绿绮”本是琴名，汉代司马相如有一张琴，名叫绿绮，这里用来泛指名贵的琴司马相如是蜀人，这里用“绿绮”更切合蜀地僧人“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰”，简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派,表达了诗人对他的倾慕与敬佩“为我一挥手，如听万壑松”句正面描写蜀僧弹琴“挥手”是弹琴的动作嵇康《琴赋》:“伯牙挥手，钟期听声”“挥手”二字就是出自这里的“为我一挥手，如听万壑松”，这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声,使人感到这琴声一定是极其铿锵有力的“客心洗流水”，这一句就字面讲，是说听了蜀僧的琴声，自己的心好像被流水洗过一般地畅快、愉悦但它还有更深的含义，其中包涵着一个古老的典故，即《列子•汤问》中“高山流水”的典故,借它,表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感“客心洗流水”五个字,很含蓄，又很自然，虽然用典，却毫不艰涩，显示了李白卓越的语言技巧“余响入霜钟”也是用了典的“霜钟”出于《山海经•中山经》“丰山郭璞有九钟焉，是知霜鸣」注“霜降则钟鸣，故言知也”“霜钟”二字点明时令，与下面“秋云暗几重”照应“余响入霜钟”，意思是说，音乐终止以后，余音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起这句诗写琴音与钟声交响，也兼寓有知音的意思《列子•汤问》里有“余音绕梁，三日不绝”的话宋代苏东坡在《前赤壁赋》里用“余音袅袅，不绝如缕”，形容洞箫的余音这都是乐曲终止以后，入迷的听者沉浸在艺术享受之中所产生的想象“余响入霜钟”也是如此清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着，这始，青山才发觉天色已经晚了“不觉碧山暮，秋云暗几重”诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，不知从什么时候开已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空感觉时间过得真快李白这首诗描写音乐的独到之处是，除了“万壑松”之外，没有别的比喻形容琴声,而是着重表现听琴时的感受,表现弹者、听者之间感情的交流其实，“如听万壑松”这一句也不是纯客观的描写，诗人从琴声联想到万壑松声，联想到深山大谷，是结合自己的主观感受来写的律诗讲究平仄、对仗，格律比较严而李白的这首五律却写得极其清新、明快，似乎一点也不费力其实，无论立意、构思、起结、承转，或是对仗、用典，都经过一番巧妙的安排，只是不着痕迹罢了这种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然的艺术美，比一切雕饰更能打动人的心灵【译文2】胡人吹奏着玉笛，大都是秦地的音声十月吴山的清晓，一曲《梅花》落到敬亭愁苦中听到《出塞》的乐曲，泪水顿流，沾湿了我的帽缨回头遥望那通往长安的大道，可叹我空怀着眷恋君主的衷情【赏析2】全诗即由观胡人吹笛，闻秦地之声，随寓而发眷恋宗国之情，或谓身在江海，而心存魏阙之意全诗一二两句点题，叙写感慨的由来，是因为胡人所演奏的笛子曲中，有一半是秦地的曲调，闻国都所在的秦地之声，撩动了忧国之情，从而为下面的叙事抒情作了必要的铺垫接下四句即写所闻所感三四两句侧重叙事，“十月”点明时间，“敬亭”点明观胡人吹笛的地点“吴山晓”是写秋季肃爽，吴地的山丘更为疏朗经过这两句交代叙写，“观胡人吹笛”一事的情况，读者就了然于心了五六两句侧重抒情，抒写闻笛的的感受诗人听了苍凉悲壮的《出塞》古曲，自然会联想起当时北部边境隐伏之患，忧国之心也就油然而生一个“愁”字，道出了诗人对国家政治前途的担心然而，自天宝三载遭谗被逐以来至今已近十年之久，在这十年之中，诗人眼看着国事日非，危机四伏，而自己却没有报国之路，作为被放逐的诗人来说他的心情是极其沉痛的为此写出了“泪满逐臣缨”悲凉慷慨的诗句更足以见诗人对国家的一腔忠愤诗至此叙事抒情已经归结到了诗的主题这就自然引出结尾两句的点睛之笔，”却望长安道，空怀恋主情”言诗人闻笛以后，愁肠百转，起身遥望西入长安的大道，烟尘浩渺，深感国都遥远，融景生情，流露出诗人一片眷恋人主的苦情！“恋主情”三字之前冠以“空怀”二字，写尽了诗人忧愤之深全诗先点出“秦声”二字，继而写闻《出塞》曲以后的愁绪，最后归结到西望长安，空怀恋主之情叙事抒情层次井然，结构完整这是一首五言古诗于自然平淡之中又兼有一种苍凉激越的格调所谓自然平淡，是从全诗的语言特点来说的这首诗的语言既无夸张又无藻饰，诚是一派肺腑之言，所谓苍凉激越，是指诗句中寄寓的感情异常激烈但是这种激烈的感情，又几经压抑，因而又有一种苍凉遒劲的况味应该说这种特点是和诗人忧思之深分不开的李白的五言诗，在其全集中所占的分量并不少许多人往往只注意诗人的七言古诗、七言乐府以及七言绝句，因为那些诗大都表现了诗人奔腾咆哮、豪迈飘逸的风格特点，但对于他的五言古诗论者却不多其实这也是应该加以研究的一个重要方面王阮亭《五言诗选凡例》中说“唐五言古诗凡数变，约而举之夺魏晋之风骨，变梁陈之俳优，陈伯玉之力最大，曲江公继之，太白又继之O《居易录》也指出“唐五言诗，杜甫沉郁，多出变调李白、韦应物超然复古，然李诗有古调，有唐调，要须分别观之”前人的这种观点首先指出了李白继陈子昂“复古”的大旗，一反梁、陈宫掖之风同时又指出李白的五古，有古调、有唐调，这就是说，李白所提倡的复古并不是一味地走回头路，而是在恢复从《诗经》到建安文学的现实主义传统的基础上，继续向前开拓，要求诗应该发自真情，真率自然，不因袭别人，不伪饰造作，创造出一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的格调由此可见，此诗既有“古调”，又有“唐调”，具有推陈出新的新诗风

二、张先《剪牡丹•舟中闻双琵琶》与白居易《琵琶行（节选）》一一摹写方法的相同之处阅读下面的诗词，完成下面小题剪牡丹•舟中闻双琵琶张先

①野绿连空，天青垂水，素色溶漾都净柳径无人，堕絮飞无影汀洲日落人归，修巾薄袂，撷香拾翠相竞如解凌波，泊烟渚春暝彩绦朱索

②新整宿绣屏、画船风定金凤响双槽，弹出今古幽思谁省玉盘大小乱珠迸酒上妆面，花艳眉相并重听尽汉妃

③一曲，江空月静【注】

①张先，字子野，北宋婉约派代表人物张先四十岁中进士，曾在江南任吴江县令等小官，遂有感于自身境遇写下这首词

②彩绦朱索，指五颜六色的彩带，泛指美人身上的衣饰

③汉妃，指汉代王昭君，传说她出塞时弹着琵琶琵琶行（节选）白居易转轴拨弦三两声，未成曲调先有情弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志低眉信手续续弹，说尽心中无限事轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛东船西舫悄无言，唯见江心秋月白

1.下列对这两首诗词的理解和赏析，不正确的一项是（）A.张词一个“垂”字炼字精当，词人举头眺望远天，天空好像与江水相连，刻画了一幅江上美景图B.张词和白诗同写琵琶之乐，都是作者仕途不顺，有感于自身境遇而作，在题材与主旨上都有相似之处C.张词“汀洲”五句转向人物描写，船夫们竞相采香草、拾翠羽，踩水而行，泊船洲边，并为下阕抒情做好铺垫D.张词在体裁上采用慢词形式，以铺叙的写法，把春郊月夜、柳花烟渚以及在此背景上活动的人物，描绘得栩栩如生

2.张词下阕与白诗节选部分同为摹写音乐的文字，试结合诗句分析其摹写方法的相同之处

二、张先《剪牡丹•舟中闻双琵琶》与白居易《琵琶行（节选）》【答案】

1.C【解析】本题考查学生分析理解诗歌内容和鉴赏表达技巧的能力C.“船夫们”错误，“修巾薄袂，撷香拾翠相竞”意思是妇女们束着修长衣带，衫袖轻飘，竞相在芳洲上采香草、拾翠羽，所以，应为“美女们”故选C

2.

①运用比喻，张词“玉盘大小乱珠迸”与白诗“大珠小珠落玉盘”等句子，将节奏紧凑、精湛的音乐比作大小珍珠落入玉盘里那样清脆的声音，以声写声，增强表达的生动性

②侧面烘托，张词“弹出今古幽思谁省”与白诗“东船西舫悄无言”，通过写听乐人的情绪反应和情思传达出音乐本身的魅力

③环境烘托，张词“江空月静”与白诗“唯见江心秋月白”，写乐曲休止时的效果，以空廓沉静的月夜，烘托出音乐的魅力，留下了无穷的余韵

④弹奏者的动作或神态描写，张词“酒上妆面，花艳眉相并”写出琵琶女醉态愁容，白诗“轻拢慢捻抹复挑”“低眉信手续续弹”等句，描写琵琶女的动作描写，都有对弹奏者技艺的赞美（任选三点即可）【解析】本题考查学生鉴赏诗歌表达技巧的能力分析摹写音乐的文字，可以从音乐（正面即本身、侧面）、演奏者以及周围环境等多个角度分析其摹写方法从音乐特点看，张词“玉盘大小乱珠迸”与白诗“大珠小珠落玉盘”两句均用大小珍珠落入玉盘的清脆声来比喻乐曲紧凑、清新的声音，运用了比喻的修辞手法，以声写声，突出音乐的动听，增强了表达的生动性从听者角度看，张词“弹出今古幽思谁省”中“谁省”与白诗“东船西舫悄无言”中“无言”两词都写出了听乐人的情绪和情思，运用侧面烘托的手法传达出了音乐的魅力从周围环境看，张词“江空月静”与白诗“唯见江心秋月白”两句都写了“江”与“月”，江空月白，作者写乐曲休止时的效果，以空廓沉静的月夜，既烘托出了音乐的魅力，又留下了无穷的想象空间从弹演奏者的角度看，张词“酒上妆面，花艳眉相并”写出琵琶女醉态愁容，是神态描写；白诗“轻拢慢捻抹复挑”“低眉信手续续弹”等句，描写琵琶女的演奏动作，是动作描写通过动作或神态描写来体现对弹奏者技艺的赞美（任选三点即可）【译文1】绿色的原野与天相接，青色的天空笼罩水面，白茫茫的江水波光浮动，一派明澈洁净净岸边柳荫小路上空无一人，柳絮随风飘荡，地上不留一点踪影站在船头望去，越过水中的小洲看到落日下归家的人群妇女们束着修长衣带，衫袖轻飘，竞相在芳洲上采香草、拾翠羽其中有人步履轻盈，涉浅水而来，在春天夜晚时登上停靠于雾气笼罩的洲渚停船上她们刚刚整理完身上的彩带红绳，聚合于船仓彩绘的屏障内风停夜静时，从屏障内忽然传出两位琵琶女奏响的乐曲，饱含古往今来的失意文人和沦落天涯的歌女郁结的情思，有谁能够领悟？琵琶的乐声嘈嘈切切，犹如大小珍珠落到玉盘的声音如同醉意上了琵琶女的面颊，她们美艳的双眉紧紧聚拢我还是尽情地听吧任她们演奏完一曲如泣如诉的《昭君怨》琵琶曲此时，唯见江面空阔，月光皎洁【赏析1】这首词的上片写日暮时分，游春女子纷纷回家，告别了白日的繁喧，万籁俱寂下片写词人在舟中听琵琶女弹奏“今古幽思”之曲的情景，曲尽意犹存，留给人无限的遐想与回味该词用铺叙手法写景，描画得有神有形，栩栩如生；作者善于雕词琢句，用典精妙上阙起首三句是环境描写“野绿连空”，见词人站船上，目光顺地平线伸延，只见辽远无际的绿色原野上接苍穹作者又顺势举头眺望远天，晴空蔚蓝，好像与江水相连着一个“垂”字把远望中大水相接的感觉，表现得极其形象词人仰观俯视，只见眼前江水“素色溶漾都净”，此句本自谢眺诗“澄江净如练”（《晚登三山还望京邑》）,以上三句，词人以其拿手的炼字功夫，多方面多层次地画出了一幅江上美景，晴空与绿野相连，波光粼粼，天光云影，映于澄江之中，景象浑茫寥阔，而又十分寂静这幅图画中，“柳径无人，堕絮飞无影”,正是绿野中的特写这二句，显得有些平凡作者只是把眼前景物，率直写出淡墨一痕，不求奇峭，但妙处正这里以平淡的句子，逗入意境，才见功力特别是加了“无影”二字，整个画面立即灵动起来，那柳絮飞舞的轻盈飘忽，形神俱出，而且微风吹拂，轻絮飘舞，微暗的树荫中，依稀看见它们游荡回转，而一点影子也不留地面，真有一种飘忽无影的妙趣“汀洲”句推进一层词人完成天光云影、柳絮轻舞的环境描写后，让人物出场了作者船上望去，首先远处看到人归之影，人影与晚霞相映，十分妍丽人渐走渐近，看得也越清楚，连“修巾薄袂”也看得出来由下句“撷香拾翠相竞”来看，可知这美人不是独自一人，她是结伴春游，芳洲上采香草，拾翠羽古代女子常春季到郊外拾野鸟的各色羽毛，采各种香草曹植《洛神赋》有“或采明珠，或拾翠羽”之句，写出洛水众女神之美，此处词人借用此意，写汀洲女子的美色上片歇拍写两个美人登上船，并停泊洲边，水边过夜“凌波”即踩水而行，本出曹植《洛神赋》用“凌波微步，罗袜生尘”晚霞辉映下，寂静的洲渚上，忽的出现了这一双美人，词人凝望的同时，也不禁产生了美丽的幻觉，目为凌波女神这不仅细致地写了洲上女子的美，而且把词人的欣喜、惊愕，以至倾慕的心理也表现出来这两句一方面把一整天情节的铺叙加以收束，日落春暝，美人回到船上，词人也该歇息了；另一方面，又用“烟”字，为江滨洲边刷上一层烟水凄迷的朦胧色彩，为下片抒情做好铺垫过片“彩绦朱索新整”，写美女回到船上，一天的“撷香拾翠”之后，换妆梳洗，以更娇丽的容颜出现接下来一句为“金凤响双槽”“金凤”代指琵琶本出乐史《杨太真外传》“妃子琵琶逻遒檀，寺人白季贞使蜀还献其木温润如玉，光耀可鉴有金缕红文，蹙成双凤”故苏轼《宋叔达家听琵琶》诗云“半面犹遮凤尾槽”这里切题《舟中闻双琵琶》这优美的乐声里饱含着今古幽思，人物的精神境界显得高雅深沉又用“谁省”一词，反跌出只有自己是知音的深意，把自己与琵琶女的关系推进一层“玉盘”句由白居易《琵琶行》“大珠小珠落玉盘”句化来，视觉形象与听觉形象并举，形象地表现了音乐旋律的跌宕起伏，高昂处如急风暴雨，低回处如儿女私语，令人耳不暇接人物的感情时而慷慨激昂，时而低回婉转，皆随乐声起伏，曲曲传出乐声已至高潮，然又戛然而止，词人对音乐形象的描绘也暂收束船上一片岑寂，无声的境界里，接下来词人省略了恰相逢知己，隔船相邀等细节，径直从借酒相慰写起“酒上妆面”，是说琵琶女已带醉意，面颊被酒晕得绯红，故下句用“花艳”形容其醉态之美借酒浇愁愁更愁，于是双眉“相并”“相并”意即紧锁，表明愁怀不释对醉态愁容的描写，形神兼备，极其工巧既然愁怀未释，欣逢知己，欲一吐为快，于是重奏一曲，词人亦“重听”一遍“汉妃”句用王昭君远嫁匈奴，马上弹琵琶故事晋石崇《王明君辞序》载“昔公主嫁乌孙，令琵琶马上作乐，以慰其道路之思；其送明君，亦必尔也”“一曲”也兼指以昭君出塞故事谱写的琴曲《昭君怨》“汉妃一曲”也可以说是“今古幽思”的具体内容，其中寄托着琵琶女离乡背井、流落江湖的身世之感结句“江空月静”，以空廓沉静的月夜，烘托出音乐的魅力如泣如诉的昭君怨曲，把听众带进了哀愁的境界，相对无言，月夜格外的沉寂，留下了无穷的余韵，让人回味词境从钱起“曲终人不见，江上数峰青”化出这首词在写法上受白居易《琵琶行》的影响甚大，但作者并没有一味摹仿，而是另出新意在艺术上除了善于炼字炼句之外，在体裁上采用慢词形式，以铺叙的写法，把春郊月夜、柳花烟渚，以及在此背景上活动的人物，描画得有神有形，栩栩如生可以说，对慢词这一艺术形式的发展，对铺叙手法在词中的运用，作出了贡献，开了风气之先【译文2】她转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声，还没弹成曲调却先有了感情弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思，似乎在诉说着她一生的不如意她低眉随手慢慢地连续弹奏，尽情地倾诉心底无限的伤心事轻轻地拢，慢慢地捻，又抹又挑，初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》大弦声音沉重抑扬如暴风骤雨，小弦细促轻幽、急切细碎，如人窃窃私语嘈嘈声切切声互为交错地弹奏，就像大大小小的珍珠一颗颗掉落玉盘一会儿像黄鹏在花下啼鸣婉转流利，一会儿又像泉水在冰下流动滞涩不畅好像水泉冷涩琵琶声开始凝结，凝结而不通畅声音渐渐地中断像另有一种愁思幽恨暗暗滋生，此时声音暂歇却比有声更动人突然，琵琶之音陡然高昂，似银瓶炸裂，水浆奔迸；又像杀出一队铁骑，刀枪齐鸣一曲终了拨子从弦索中间划过，四弦一声轰鸣好像撕裂了布帛东面和西面的画舫和游船都静悄悄的，只看见江心之中映着的秋月泛着白光。