吉他编曲从零开始资料

你也可以试着自己编配和弦，自己编配独奏曲!有人想找vv罗密欧与朱丽叶＞＞的独奏曲，以下是我的答复!根据罗米欧与朱丽叶的旋律配适当的和弦以及适当的指法，让主旋律落在高音上或者是低音上，其他的音为和弦中的指法音就可以了!固然指法音要不干扰到旋律的进行就可以了，不要让指法里的音成为了旋律音就行!就是这么简单！固然编曲的时候，可以考虑到做不同的声部的对照！比如说，第一遍的时候，用低声部来编配旋律！第二遍的时候就可以用此外一个声部来编！比如说，高声部！固然，你也可以把这两个声部反过来编也可以的！你要是理解我的话了之后,你可以把任何一首歌都编成古典独奏曲或者是重奏曲了！即兴伴奏！现在我把我的即兴伴奏的的一点体味与你们分享，仅代表个人意见！各大调的常用伴奏和弦C调常用的和弦有C DmEm FG G7Am D调常用的和弦有D Em#Fm GAA7BmE调常用的和弦有E#Fm bAmA BB7#Cm F调常用的和弦有F GmAmbB CC7DmG调常用的和弦有G AmBm CD D7Em A调常用的和弦有A Bm#Cm D E E7#FmB调常用的和弦有旧#Cm bEmE#F#F7bAm你们把这个熟练的背下来！固然，如果你们会自己推到更好！只需要记住C调的常用和弦！其他调可以推算出来的！用这个就可以即兴的给你听到的大部份歌曲伴奏了！并且，可以即兴的转调了！按每一个小节说旋律以1为主，可用1级和弦，6级或者4级；以2为主，多数用5级和弦，或者是2级和弦；以3为主，可用1级，3级或者6级；以4为主，可用4级或者2级；以5为主，可用5级，1级或者3级；以6为主，可用6级,4级或者2级；以7为主，用5级的7和弦效果较好！如果这样弹腻了，可以试一试，用含有部份相同组成音的和弦来代替原来的和弦，或者是用原来和弦的7级或者9级和弦来弹，效果都不错，大三和弦都可以用9和弦来替代！可是，7和弦就不是了，听起来有一些不和谐，但你彻底可以让人认为你现在在弹爵士风格！和弦级数！我现在就给你们讲一讲！以C调为例一级和弦是1,3,5,C和弦！二级是2,4,6,Dm和弦！三级是3,5,7,Em和弦！四级是4,6,1,F和弦！五级是5,7,2,G和弦！六级是6,1,3,Am和弦!七级是7,2,4,B■和弦!（普通不用!多用属七和弦代替,也就是五级的七和弦，在C调里就是G7和弦!）然后，再回到一级和弦!这些，你们应该能看懂了吧？那好!我们继续!现在说D调！以D调为例一级和弦是1,3,5,D和弦!二级是2,4,6,Em和弦!三级是3,5,7,#Fm和弦!四级是4,6,1,G和弦！五级是5,7,2,A和弦！六级是6,1,3,Bm和弦！七级是7,24#C■和弦!（普通不用!多用属七和弦代替,也就是五级的七和弦，在D调里就是A7和弦!）然后，再回到一级和弦！我们再来分析一下,D调和弦与C调和弦的差异！从C到D相差一个全音，也就是相当于从C调的1到C调的2之间的距离!所以,我们可以说,从C调和弦到D调和弦，只需要把C调的所有和弦的所有组成音加之一个全音，也就是升高大二度!就可以得到D调的和弦了!是吧？好，那末，我知道了C调的和弦进行了之后，我怎么才干把它改为D调来唱呢！其实很简单！你把C加一个全音，就是D了!C和弦就变成为了D和弦!一级！你把D加一个全音，就是E了!Dm和弦就变成为了Em和弦!二级！你把E加一个全音，就是#F了!Em和弦就变成为了#Fm和弦!三级！你把F加一个全音，就是G了!F和弦就变成为了G和弦!四级！以下，道理相同,省略!有没有看懂？同样的道理,D到E相差一个全音，那末从D调到E调，所有D调和弦组成音，按照和弦的级数,加之一个全音即可得到E调和弦！同样，从E调到F调，只相差半音，那末就把E调和弦的组成音都加之半音就可以得到F调的和弦了!固然，要按照和弦的级数对应着加!其他调同理！我举一个具体的实例来说一下！如〈童年〉,4/4,,这首歌的伴奏和弦进行够简单的了吧？每一个小节，只用一个和弦！用G调是G-—Em--C--D-—G—Em—C—D—Bm--Em-——A7——-D-——G—C—D—G Fine如果我改为和弦级数来记谱的话,就是1—6—4—5--1—-4—3—6—2—5—1--4--5--1Fine至于每一级和弦具体用哪一个，我以前发表的文章里面都有写过的!根据音乐的需要和自己的喜好来选择!如＜童年〉中的二级和弦用的是七和弦--A7!用和弦级数来记谱的话，具体的方法可以是把和弦级数写到一个小圆圈儿里，而七和弦，九和弦，挂二，挂四或者七挂四和显的标记写在小圆圈儿的外面!如@7,@9,@sus2,@sus4and@7sus4或者，可以更直接一点!如1—6m—4—5—1—6rn—4—5—

②3m——6m——7——5——1--4——5——1Fine就可以了!好了，现在我们来把它转调！按照和弦级数，把G调改为A,B,E,bB,#F调来看一看，固然，没有必要转那末些调，而且有一些调根本就不适合来唱的!我的目的是为了让你们明白怎么看和弦级数和怎么即兴转调！还是〈童年〉这首非常简单的歌!我们来看！按照级数！1———6——4———5——3—6—2—5—FineA调为A—#Fm—D—E—A—#Frn—D—E—#Cm-B7--E--A-A FineB调为B--#Gm=bAm—E--#F--B--#Gm=bAm—E--#F--#Dm=bEm—#Grn=bAm—#C7—#F—B--E--#F--B FineE调为E--#Cm-iA--B--E--#Cm-iA——B——bAm--#Cm----#F7----B--E--A----FinebB调为bB--Gm----bE——F----Dm—Gm—07—F—bB--bE--F--bB Fine#F调为#F----bEm——B----#C----#F----bEm——B・一#C--bBm--bEm--bA7--#C--#F----B——#C——#F Fine其他调同理!我不知道我有没有讲清晰!再补充几句一级和弦多用于为1,3,5或者以这几个音为主，也或者是这几个音在小节中所占的时值比较长的旋律伴奏！二级和弦多用于为2,4,6或者以这儿个音为主，也或者是这几个音在小节中所占的时值比较长的旋律伴奏！三级和弦多用于为3,5,7或者以这几个音为主，也或者是这几个音在小节中所占的时值比较长的旋律伴奏！以下类推！最后，就可以用代理和弦来改变伴奏的色采!来写你自己的音乐我有时即兴编和弦，如果想把谱子记下来，我就会这样用和弦的级数来记谱这种谱子的优点是,转调和变调比较快!变调时不需要使用变调夹固然有更简单的记法，就是直接用小写的阿拉伯数字记录和弦级数而至于具体用这一级的哪一个和弦，根据不同的歌曲和不同的音乐的需要而定用大三和弦还是小三和弦，七和弦还是九和弦，挂2和弦还是挂4和弦等!看你的爱好了也要看歌曲的表达内容的需要！多嘴一句！用和弦级数记谱还有一个好处就是-------------你们到书店抄书，抄歌谱的时候方便多了！不会怕被别人抓住！你们只需要记住大概的右手伴奏节奏型和指法！其余，左手的和弦就可以用和弦级数，用阿拉伯数字表示了！就是被抓住了，他们也看不懂你们写的阿拉伯数字是什么意思！呵呵！这样抄谱，由原来的一连几个礼拜，连续打游击，才只能抄完一个谱，到现在几分钟就可以搞定一个谱，几个小时就可以抄完几乎所有你们想要的谱！这是什么感受啊？这岂是一个“爽’字了得？我给你讲以C调为例把所有自然音全写下来1234567然后看他们的三和弦就是根音和它的三五度音C:135大三+小三所以是大三和弦CD246小三十大三所以是Dm同理类推C调各级和弦就分别是C DmEm FG Am最后B724是小三十小三所以是B-然后告诉你一个规律无论什么调式他们的145级就是主下属属和弦都是大三236级全是小三7级全是减三能明白吗？再给你举个少见的B大调B大调应该升fa dosol rela然后按上面的规律就应该是B#Cm#DE#Fm#Gm#A-首先，大三和弦属于和弦的种类，它意味着这个和弦构成音之间的关系根音+比根音高大三度的音+比根音高纯五度的音普通的大调音乐，用I135,IV461,V572三个和弦正好覆盖了1234567这个自然大调音阶的所有音，而且这三个和弦都是大三和弦，反过来说，和弦组成音都属于1234567这个自然大调音阶的组成音关于blues音乐使用属七和弦的问题，是这样的首先来分析一下属七和弦的构成根音+比根音高大三度的音+比根音高纯五度的音+比根音高减七度的音，或者说在大三和弦+比根音高减七度的音如果是I级属七和弦，就应该是135b7,如果是IV级属七和弦，就是461b3,如果是V级属七和弦，就是5724blues音乐使用的都是属七和弦以上的复杂和弦，我们称之为扩张和弦，创造出一种不安的紧张的听觉效果例如九和弦，十三和弦等五声音阶有不少种，在一个八度内任意五个不同的音都可以组成五声音阶五声音阶的特点是旋律感比较强，其实把七声音阶或者八声音阶去掉两三个音都是组成五声音阶，比较有代表性的有大调五声音阶12356去掉了47小调五声音阶61235去掉了47blues五声音阶1b345b7去掉了3b56日本传统五声13467去掉了25ooooooooo等等不少为某一个五声音阶配和弦，首先要判断它是什么音阶普通来说，看一个音阶是大调还是小调，就看七声音阶的第一个到第三个音的距离是大三度还是小三度，是大三度的就是大调，是小三度的就是小调因为主和弦的根音到三音的音程决定了和弦的性质下面回答你的问题1o布鲁斯的和弦行进级数用的IIVV都是属七和弦，1135b7,IV461b3,V5724,把这些音按照罗列开来12b33456b77从中可以找到两个五声音阶12356大调五声，1b345b7blues五声，你可以用这两种五声音阶演奏，固然还有其他可以使用的音阶，以这就是blues即兴变化多端的一个因素，后有时间再详细讲解212356难道是136构成一个I级和弦？—按照上面讲的，先看这个音阶的一级到三级是大三度音程关系，可以判断这是大调的该用什么和弦要看具体的旋律安排了3o看这个我在C调的一个曲子中的一部份用了A的大三和弦就是A#CE,这一块是不是就算是变调呢？——不属于变调，你这个A大三后面应该接着Dm之类的和弦的，而这个A原来应该配成Am的，换成A应该是为了追求和弦色采上的一些变化，毕竟里面的#C不是C大调音阶里的音，在这里属于过渡音我猜想那个和弦连接应该是C-A-Dm,不知道我猜得对不对4o C调曲子中用了D小调的顺阶和旋例如bBDF,这种应该属于同样的考虑

5.我想换掉一个旋律中的某个音，又不影响旋律的样式和效果，应该怎么换？——这个要看你需要换多少了换多了就成为了变奏了原则是不与伴奏的和声相冲突和弦的构成！献给初学者和进阶的吉他手们!吉他上的和弦有九千多个，我们怎么记亿这么多的和弦呢？先来看看c系列的和弦和弦名称组成音记法c大三和弦135CC小三和弦1b35cm13#5caugC增和弦C减和弦1b3b5cdim154csus4C挂四和弦1356c6C六和弦1b356cm6C小六和弦135b7c7C大小七和弦1b35b7cm7C小七和弦1357cmaj7C大七和弦135b72c9C九和弦1b35b72cm9C小九和弦13b5b7c7-5C七减五和弦1b3b5b7C小七减五和弦cm7-5C大九和弦13572cmaj9c H^一和弦135b724c111b35b724cm11c小H^一和弦c十三和弦135b7246c13C七挂四和弦15b74c7sus4C减七和弦1b3b5bb7cdim7这20种是现代音乐中比较常用的和弦记忆这些和弦是有方法的先来看看英文单词的意思min是小的意思，augmented是增加的意思diminished是减的意思suspend是挂的意思major是大调的意思我们先来把和弦分为两类，135类和1b35类135是c,1b35是cm六和弦在上面加之六度音C6就是1356,cm6就是1b356七和弦在上面加之七度音c7就是135b7,cm7就是1b35b7而cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1357九和弦在上面加之七度和九度音C9就是135b72cm9就是1b35b72而cmaj9就是13572o同理我们也可以推出C11就是135b724o cm11就是1b35b724c13就是135b7246什么是增和弦呢？就是两个大二度的和弦，caug的音就是13#5减和弦就是两个小二度的和弦，cdim就是1b3b5什么是挂四和弦，挂四和弦就是挂留四度音，135变成为了1450csus4就是145oC7-5就是在C7的基础上降低5度音，音的组成就是13b5b7o最后是c减七和弦，cdim7就是在cdim的基础上在减去七度音，音为1b3b5bb7这样我们就可以将20个和弦记住这是c系列的和弦，其它象b系列，我们只要用首调唱名的方法b为135,这样就可以推出其它和弦如何记忆和弦在吉他上的把位，这说几点必须记忆的内容，更好的方法在高级教程中在论述我们必须记忆的常用和弦第一把位的大三和弦，c、d、e、f、g、a及它们的七和弦第一把位的cmaj

7、damj7emaj7fmaj7gmaj7amaj7和弦第一把位的c

9、d

9、e

9、f

9、g

9、a9和弦第一把位的c

6、d

6、e

6、f

6、g

6、a6和弦第一把位的am9dm

9、em9和弦第一把位的am

6、dm

6、em6和弦第一把位的csus4dsus4esus4gsus4asus4及挂四七和弦第一把位的ddim

7、eaug和弦为歌曲编配和弦！

一、定调

1、首先你必须确定这首歌是什么调的，从总体上说它是大调还是小调，主歌到附歌之间有无转调，这样在一首歌大体听下来的时候基本上有个定位

2、准确定调时每一个人都有自己的不同方式，如耳朵好的可以听主音（即一首歌里最稳定的音，绝大多数歌都是从主音开始，最后再回到主音）甚至直接听主和弦

3、如果耳力不是很好，笨办法就是套用指型，你把一首歌的主旋律弹出来，然后看它用到的是五种基本指型的那一种，再根据你扒出来的把位，就可以推算出调式来

4、有两点需要注意许多电吉他用的是降半音调弦，而另一些歌曲在录音时磁带最后播放出来的音会比当时的现场音高半个音，这样要根据自己判断加以修正

二、初步编配（均以c调为例）初步编配时应该已经初步定出了这首歌的节拍，大概的把这首歌分成各个小节然后基本遵循以下几个原则去编配

1、本小节浮现频率多的音，如本小节

1、

3、5较多，就可以配c和弦

2、时值较长的音，比如在4/4拍的歌里，有一小节惟独5和6两个音，但.5占了三拍，而6惟独一拍，考虑配g或者g7和弦

3、优先考虑在重拍的音比如4/4的歌里，有一小节4和6在

一、三拍，5和2在

二、四拍，优先考虑配f和弦以上是一些基本原则，重要的是根据不同情况灵便变通

三、修改理论上一首歌只要有主和弦、下属和弦、属和弦三个就可以编完了，那我们要那末多和弦干什么呢？同一个小节里兴许有十个或者更多的和弦可以配，如何去选择呢？这就要看个人的喜好和道行了，一首歌十个人兴许配出来十个样，而且都还有道理无非大体上还有以下几点可供参考

1、听努力听看哪个和弦更接近原版

2、避免重复，上一小节用过dm了，这一小节用d7或者f试试

3、先后连接的顺畅理论上除下属和弦和属和弦之间外，其他二度连接是不和谐的（如c和dm之间），因避免使用，无非也不能一概而论

4、一些自然的“解决”，如g或者g7走向c肯定比em走向c更舒畅，特殊是在附歌转向主歌的时候

5、连接技巧比如一些连续的解决a7-d7-g7-Co

6、节奏型的变化和和弦外音的运用

7、挂留和弦和离调和弦的运用即兴伴奏！现在我把我的即兴伴奏的的一点体味与你们分享，仅代表个人意见！按每一个小节说旋律以1为主，可用1级和弦，6级或者4级；以2为主，多数用5级和弦，或者是2级和弦；以3为主，可用1级，3级或者6级；以4为主，可用4级或者2级；以5为主，可用5级，1级或者3级；以6为主，可用6级，4级或者2级；以7为主，用5级的7和弦效果较好！如果这样弹腻了，可以试一试，用含有部份相同组成音的和弦来代替原来的和弦，或者是用原来和弦的7级或者9级和弦来弹，效果都不错，大三和弦都可以用9和弦来替代！可是，7和弦就不是了，听起来有一些不和谐，但你彻底可以让人认为你现在在弹爵士风格。