影视拍摄技巧期末复习资料

《影视拍摄技巧》期末复习资料上影视拍摄基本理论下拍摄练习与实践创作第一讲有关电影的几个问题

一、视频时代的当下、主要形式电影、电视、视频、广告、嬉戏、手机视频、网络视频、动漫等

1、近期发展趋势——融合2（）界限日趋模糊（片例宝马广告《Hostage》《Star》）1（）相互改编2（）网络新生力气发展迅猛3网络电影起先成为新时期影视媒介的新生力气微电影指特地运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休息状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微时”放映、“微周期”制作和“微规模”投资的视频短片，可以单独成篇，也可系列成剧

二、电影中的各种元素

（1）故事

（2）人物

（3）画面

（4）语言

（5）音响

（6）音乐

三、电影风格的两种倾向＞形式主义这类电影风格比较花哨，有相当程度的操纵和对“现实”风格化的处1理，导演所关切的是如何表达他对事物的主观和个人看法（风格极端的走向就是先锋派影片）、现实主义此类电影尽量以不扭曲的方式来复制现实的表象，其导演在面对素材2时，宁愿抹煞自己，较关切电影呈现了什么，而非如何操作这些素材其最高准则是简洁、自然、干脆.（风格极端的走向就是纪录片）.但是，大部分的剧情片都居于这两个极端之间，只是由两者所占比例多少来区分其风格特点

四、电影是集体的结晶还是个人的艺术、电影是集体的创作

1、电影是导演的艺术表达2其次讲电影剧本的创作

一、生活的体验

1、对生活的体验和感悟越深，越能创作出有深度的艺术作品

2、艺术是生活的浓缩和提炼，是最有意义的点滴融合《百花深处》

二、形象化的创意电影是用画面和声音来表达自我的方式，因此剧本创作时的构思必需是很形象化的创意《11901》

三、故事梗概的写作，创意的文字化

四、分场景剧本，文学剧本

1、把所要拍摄的东西，依据时间和地点的不同，依据故事发生的时间依次写出来（一场戏就是发生在同一时间，同一也点）

2、格式a、场号b、地点c、时间d^内（外）景本场发生的事务

五、写作留意事项

1、用动作性语言表达，少用或不用对白

2、语言要详细，可以干脆让人联想的画面，少用抽象或形容的词语

3、对事务描述要简短，但意思表达要完整

4、每场戏要有相对独立性

5、考虑拍摄的可能性第三讲拍摄前的打算分析剧本一\分析评估，考查其操作性

二、建立剧组、制片组负责整个影片的投资或管理运作1A、执行制片（出品人）负责支付大部分的拍摄预算，选择制片人、导演、演员，监督影片的制作B、制片人限制由初期发展到发行的整个电影制作过程，一般由制片厂临时雇员（好莱坞金牌制作人杰瑞•布鲁克海默）C、制片主任拍摄前期剧本确定每个部门的工作支配在拍摄过程中协调处理人员、设备和场地等问题、编居2寸负责剧本的创作，可以是自己原创，也可以是改编他人文学作品、导演组负责影片拍摄制作的主导部分3A、导演影片制作过程中的领导者，其水平确定了影片在艺术上的成败主要责任a、在艺术上全程统筹整部影片b、拍摄前创作分镜头剧本c、拍摄现场进行总体的场面调度（演员和摄影机的调度）B、助理导演（副导演）依据导演的分派，帮助导演工作，并负责协调和处理拍摄过程中各部门的工作，确保团队运转正常，拍摄顺当C、场记在导演身边负责拍摄时随时登记留意事项，确保实际拍摄的镜头与预先规划的一样、摄影组负责画面的拍摄工作4A、摄影指导（摄影师）依据导演的需求，确定场景如何打光，负责选择摄影机、周边设备、各种镜头与底片，并确定光圈曝光率，与导演一起探讨镜头拍摄的位置、角度与运镜B、摄影机操作员在摄影指导的要求下负责对摄影机的操控C、摄影助理在拍摄中帮助摄影操作员进行跟焦、装片以及放置脚架等工作D、灯光师与摄影指导沟通，负责灯光的选择和打光、录音组主要负责影片声音的设计与制作5A、声音设计师依据导演有需求，与其协商，负责影片声音的总体设计，包括同期声，后期音效以及配乐B、录音师（制作混音师），负责在拍摄现场录下麦克风收到的声音C、录音助理（麦克风吊杆操作员）负责操作麦克风吊杆，收录现场声音D、音效剪辑师干脆在导演指导下负责后期音效的制作（包括动效、后期配音、对白补录等）E、再录音的混音师负责将同期和后期制作的声音统一的录制在一起、美术组负责影片的视觉设计6A、艺术指导（制作设计师）负责监督全部视觉要素，如布景、道具、服装、化妆、场景、效果等，确保它们恰当、和谐、并与导演要求相符B、布景师负责绘制或制作场景模型，以及场景建构C、道具师负责全部道具的制作D、服装设计师设计和选择符合影片时代背景的服装E、化妆师负责给演员进行化妆和发型的处理、剪辑组负责影片的后期剪辑工作7A、剪辑师粗剪B、色调调老师保持色调一样，剪辑尾声、演员主角、配角、群众演员

8、其他工作人员9（总之，剧组是一个很大的集体，是一个协作的团体）讲分镜头剧本的写作分镜头剧本分镜头剧本就是依据分场景剧本，按单个分开的镜头来编写成的,可以用于干脆拍摄的剧本，也叫拍摄脚本（本工作一般由导演来完成）这里的“镜头”是指摄影机（摄像机）在一次开机到停机之间，胶片（录像带）所拍摄的画面

一、“拉片”、概念1“拉片”简洁来说就是观影之后，对影片的各个角度进行探讨分析分镜头剧本的写作其实就是“拉片”工作的逆向过程（“拉片”练习《11901》最终一场戏）第一遍放映a、留意看这场戏的时长和镜头数（以及每个镜头的长度）b、每个镜头所呈现的内容其次遍放映c、每个镜头的运动方式D、每个镜头中的声音运用（包括语言、音响、音乐）、拉片表的制作

2、“拉片”的机位图、“拉片”的文字分析34

二、分镜头剧本的写作镜头景别内容长度镜号声音1固定一^人坐屋里向外看5，全景O O O2摇外面一辆车驶远7，全景OOO

三、制作拍摄支配表、拍摄支配表依据分镜头剧本，我们依据拍摄的依次重新把分镜头组接内容要求1更加细致详细

四、编制预算表、电影预算可分为线上费用和线下费用1线上费用指的是在艺术创作过程中自然衍生出来的管理、策划和创作费用，包括取得或者编写剧本的支出、付给制片人和导演、演员的薪金等线下费用指的是在影片拍摄过程中产生的开销费用，包括工作人员的薪水、租用场地和设备的费用，以及购买胶片、录像带、道具、服装还有交通、食宿等等的开销（简洁说来，线上费用主要是人力成本；线下费用主要是物力成本）、预算表的一般格式2线上费用故事和编剧4000制片人及有关工作人员5000导演及有关工作人员1000/天主要演员（两名）400/天/人群众演员（若干）50/天/人线上费用小计若干相加*天数线下费用摄像机（DV包括协助设备）300/天摄像指导500/天摄像机掌机员200/天录像带（DV）:20/盒灯具300/天前期筹备的留意事项

1、依据自己的剧本状况配置好人员，确保其时间没有问题

2、拍摄场地、拍摄设备和服装肯定要提前打算好，不得有误

3、在制作支配时肯定要考虑到突发因素，做好应对打算

4、分镜头剧本肯定要细致

5、假如拍摄的东西要公开发行或者参赛，运用到别人的音乐，要提前获得版权，以免纠纷出现第五讲拍摄的技术支持

一、摄影、摄影像机1画框比例就是画框宽度和高度的比值1经典的标准画框比例是

1.33:1,即43,这也是电视工业的标准画框比电影采纳比较多的是宽银幕，即

1.85:1和

2.35:1,可以呈现较大、较震撼的场面拍摄载体规格2胶片规格最常用的规格是35毫米，后面发展出16nlm、超8mm、70mm等等数字电子影像格式DVCAM以及Mini-DV高清电子影像格式HD、HDV,可以用高清录像带或者硬盘存取辨别率屏幕图像的精密度，是指显示器所能显示的像素的多少3辨别率是由横过荧幕的水平辨别率和垂直通过荧幕的垂直辨别率相乘得到的，它关系到影像的显明度、构造和功能2摄像机都具有以下三个组成部件镜头、摄像机身、寻像器成像原理镜头收集拍摄场景反射的光线，并聚集到成像装置1摄影机的成像装置是胶片，而摄像机的成像装置是CCD即电荷耦合器镜头收集反射自物体的光线，并集中在感光元件上2镜头按焦距可以划分为标准镜头、广角镜头、长焦镜头焦距镜头的光学中心，到摄影机中影像聚焦处的距离标准镜头拍摄出来的景物和人的视野一样的镜头可以拍摄最自然的透视感觉广角镜头也叫短焦镜头，可以拍摄比人更为广袤的视野会使拍摄物之间的距离变远长焦镜头也叫望远镜头，可以把远处的景物拍的很大的镜头与广角镜头相反，它会缩小距离深度一^殳而言，35mm相机的标准镜头焦长约是28-70mm,因此假如焦长高于70mm就代表支持望远效果，若是低于28nlm就表示有广角拍摄实力现在摄像机的镜头大多是变焦镜头，拥有以上三种可变的焦距电影镜头会用到单个焦距的镜头，也叫定焦镜头光圈通过变更开口的大小，限制进入光线的数量由光圈环来进行限制光圈的大小由光圈系数来界定f/1,f/8等分母系数越小，光圈越大，通过光线越多在拍摄时，光线过亮就要调小光圈景深景深就是指摄影机所拍摄的焦点前后清晰的范围距离简洁说来就是镜头内景物纵向的清晰范围摄像机身3分光仪由一系列棱镜和滤光镜组成，它将进入的光线分成红、绿、蓝三种颜色三基色，然后将这三基色光倒入成像仪内成像仪通过CCD将光线转化为电能，一般摄像机有3个，解码器将3种信号结合，产生彩色影像白平衡调整摄像机内三基色的色度，使白色在任何照明条件下都能呈现精确的白色，每次重新进入新的光照环境都必需重新调整白平衡寻像器连接在摄像机上的视频监视器，可以同步看到正在拍摄的画面

4、协助设备3三角架用来安放摄影像机，确保拍摄的画面稳定、流畅1斯坦尼康手持摄影时用来稳定摄影机，削减运动拍摄时的振动2轮组设备可以将摄影机放置在上面，做平稳的运动3摇臂和升降车可以将设备或者人员安置在上面，拍摄高角度或者大场面的镜4头、拍摄协作剪辑4主场景拍摄法在拍摄两人或多人镜头时，可先拍多人的全景镜头，然后再分1别拍摄其他的近景或特写，这样就不会漏拍镜头，剪辑时选择的空间也很大轴线在拍摄交谈中的两个人或是移动中的人和物体时，在两个人之间，或者2沿物体移动的方向，我们会划一条假想的线，称为轴线避开跳轴重叠表演在拍摄两个有连续动作的镜头时，要在两个镜头中都拍下完整的动3作这样在剪辑时就不会出现两个镜头之间动作不连接的问题镜头前后留有足够的时间4

二、灯光、灯光学问简介1色温越偏红，色温低越偏蓝，色温高分类硬光灯聚光、柔光散光协助设备遮光罩、挡光板等等、打光的方法2点式布光最基础、传统13主光放于物体30°-45°前方，一般用聚光灯协助光主光另一侧，45°,削减主光阴影，柔软散光轮廓光物体背后高角度，用于塑造轮廓，和背景区分自然光线的运用2把握光线的时机，早上和傍晚的阳光最好夜景拍摄白天拍夜景，用滤镜或灯光达到晚上的效果混合照明时的光线处理3A、室内同时有日光和人造光，须使色温接近日光5500k,人造光3200kB、室内的家用日光灯最好关掉，用专业灯具照明在混合光源状况下，最简洁的方法就是遮掩其中一种光源

三、录音、录音设备1麦克风话筒收取所需声音吊杆自由收缩移动防风罩套于话筒之上无线麦克风录音机调音台位于话筒和录音机之间、录制方法2单系统声音和图像录在同一设备上随机录音随机配话筒外接话筒录音1双系统声音画面分开2

四、留意事项、突发事务的处理

12、素材尽量多拍、素材带标记保存3。