工艺《第二单元 陶瓷》高中大单元整体教学设计2024

高中美术选择性必修工艺《第二单元陶瓷》大单元5整体教学设计

一、内容分析与整合-教学内容分析本单元的教学内容聚焦于陶瓷工艺，属于高中美术选择性必修5《工艺》模块的重要组成部分陶瓷作为中华民族的传统工艺美术之一，不仅承载着丰富的历史文化信息，还体现了高超的手工技艺和独特的审美价值本单元通过三个课题——《古今陶瓷》、《土中乾坤》和《五彩釉色》，逐步引导学生了解陶瓷的发展历程、制作工艺、装饰技法以及文化内涵，旨在培养学生的美术学科核心素养二单元内容分析第3课古今陶瓷教学目标本课旨在让学生了解中国陶瓷的发展历程及各重要阶段的主要特征，理解陶瓷艺术在物质文明和精神文明中的重要作用教学内容从原始社会的彩陶到现代陶瓷的发展演变，重点介绍宋代五大名窑、元明清时期的制瓷技艺以及景德镇等著名瓷都的兴起教学重点中国陶瓷史的重要阶段及其特征教学难点如何让学生理解陶瓷艺术在文化传承中的价值第4课土中乾坤教学目标本课主要让学生了解陶瓷制作的原材料及其特性，掌握陶瓷成型的基本方法和装饰技法教学内容介绍陶土与瓷土的区别，演示手捏成型、泥条成型、泥片成型等成型方法，以及印纹装饰、刻花装饰、绞胎装饰等装饰技法教学重点陶瓷的成型方法和装饰技法教学难点如何在实践中灵活运用不同的成型和装饰技法第5课五彩釉色教学目标本课旨在让学生了解釉的性能及其装饰效果，掌握釉上彩和釉下绘作品教学过程导入新课通过展示不同釉彩装饰技法的陶瓷彩绘作品，引导学生观察并思考这些作品的装饰特点和艺术效果，激发学习兴趣讲授新知介绍釉彩装饰技法的基本概念和分类详细讲解釉上彩和釉下彩的绘制步骤和要点，包括颜料的选择、绘制技巧、烧成温度等分析不同釉彩装饰技法所呈现的艺术效果和文化内涵实践操作学生分组进行实践操作，尝试运用所学技法进行陶瓷彩绘创作教师巡回指导，及时纠正学生的错误操作，并鼓励学生大胆尝试和创新作品展示与评价学生展示自己的作品，并分享创作心得和体会教师和同学共同评价作品，从绘制技巧、色彩搭配构图布局等方面给予肯定和建议拓展延伸引导学生欣赏更多不同釉彩装饰技法的陶瓷彩绘作品，拓宽视野鼓励学生课后继续探索和实践陶瓷彩绘技法，提升创作水平可以组织学生参观陶瓷博物馆或陶瓷艺术工作室，进一步了解陶瓷艺术的历史和文化内涵

八、大单元整体教学思路在《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的指导下，针对沪教版高中美术选择性必修《工艺》模块中的《第二单元陶瓷》教学内容，本大单元整体5教学思路旨在通过系统的教学活动，引导学生深入了解和体验陶瓷艺术,促进其美术学科核心素养的全面发展本单元的教学设计涵盖图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个方面，具体教学目标设定如下

（一）图像识读能够识别和理解陶瓷作品的形式特征与文化内涵学生将通过观察和分析古今陶瓷作品，识别其造型色彩、纹理和装饰手法等形式特征，理解这些特征所蕴含的文化内涵和时代精神能够运用图像识读的方法分析陶瓷作品的艺术价值学生将学会运用图像识读的方法，如整体观察、比较分析等，对陶瓷作品进行深入的鉴赏和分析，理解其艺术价值和历史地位

（二）美术表现掌握陶瓷的基本制作技法和装饰手法学生将通过实践操作，掌握陶瓷成型、上釉、彩绘等基本制作技法和印纹、刻花、绞胎等装饰手法，能够独立完成简单的陶艺作品能够运用美术语言进行陶瓷创作学生将学会运用线条、色彩、造型等美术语言进行陶瓷创作，表达自己的审美观念和创意构思，提升美术表现能力

（三）审美判断形成健康的审美观念和审美能力学生将通过鉴赏古今陶瓷作品，理解不同风格、不同时期的陶瓷艺术特点,形成健康的审美观念和审美能力，能够欣赏和评价陶瓷作品的美能够运用审美原理分析陶瓷作品学生将学会运用形式美原理、色彩搭配原理等审美原理，分析陶瓷作品的造型、色彩、纹理等方面，提升自己的审美判断能力

（四）创意实践培养创新意识和创新能力学生将通过陶瓷创作实践，培养创新意识和创新能力，能够结合传统技法和现代设计理念，创作出具有独特风格的陶艺作品能够运用综合材料和技术进行创意表达学生将学会运用多种材料和技术手段进行陶瓷创作，如结合雕塑绘画等艺术形式，拓展创作思路和表现手法，提升综合创意表达能力

（五）文化理解理解陶瓷艺术的文化内涵和历史背景学生将通过学习陶瓷艺术的发展历程和代表作品，理解陶瓷艺术的文化内涵和历史背景，认识陶瓷艺术在中华文明中的地位和作用尊重多元文化和艺术多样性学生将通过鉴赏不同国家和地区的陶瓷作品，了解不同文化的艺术特点和审美观念，尊重多元文化和艺术多样性，拓宽国际视野基于以上教学目标，本单元的整体教学思路如下

1.教学内容的组织与整合本单元的教学内容以《第二单元陶瓷》为主线，通过三个课时的学习，逐步深入陶瓷艺术的世界第3课《古今陶瓷》主要引导学生了解陶瓷艺术的发展历程和代表作品，形成对陶瓷艺术的整体认识；第课《土中乾坤》则重点讲解陶瓷的制作技法4和装饰手法，通过实践操作提升学生的美术表现能力；第5课《五彩釉色》则进一步探讨陶瓷的釉彩装饰艺术，培养学生的审美判断和创意实践能力三个课时相互衔接逐步深入，共同构成一个完整的陶瓷艺术教学体系

2.教学方法的选择与应用本单元的教学方法注重多样性和互动性，旨在激发学生的学习兴趣和主动参与意识具体教学方法包括讲授法通过教师的讲解和示范，帮助学生理解陶瓷艺术的基本理论和制作技法讨论法组织学生就陶瓷艺术的相关问题进行讨论和交流，促进学生的思考和表达能力实践操作法通过陶艺制作实践活动，让学生在实践中掌握陶瓷制作技法和装饰手法，提升美术表现能力案例分析法通过分析古今陶瓷代表作品和学生作品案例，培养学生的图像识读和审美判断能力情境教学法创设与陶瓷艺术相关的情境和任务，引导学生在情境中学习和实践，提升综合创意表达能力教学活动的设计与实施

3.本单元的教学活动设计注重情境性、实践性和创新性，旨在通过丰富多彩的教学活动，促进学生的全面发展具体教学活动包括实地考察调研组织学生参观当地的陶瓷博物馆、陶瓷艺术家工作室或陶瓷生产基地，了解陶瓷艺术的制作流程和艺术特点陶艺制作实践在教师的指导下，学生分组进行陶艺制作实践，掌握陶瓷成型上釉彩绘等基本技法陶瓷装饰技法探索引导学生尝试不同的陶瓷装饰技法，如印纹、刻花、绞胎等，拓展创作思路和表现手法釉彩装饰艺术研究组织学生研究釉彩装饰艺术的特点和技法，通过实践操作掌握釉上彩、釉下彩等装饰手法作品展示与评价举办学生陶艺作品展示活动，通过自评、互评和教师评价等方式，对学生的作品进行综合评价和反馈

4.学业评价的设计与实施本单元的学业评价注重过程性评价与终结性评价相结合，旨在全面、客观地反映学生的学习成果和进步情况具体评价内容包括过程性评价通过观察学生在课堂上的表现参与讨论的情况实践操作的过程等方面，评价学生的学习态度、参与度和实践能力作品评价通过对学生陶艺作品的评价，考察学生的美术表现能力、创意实践能力和审美判断能力评价标准包括作品的创意性、技法运用、形式美感等方面自我评价与互评引导学生对自己的学习过程和作品进行自我评价和反思,同时组织学生进行互评，培养学生的批判性思维和合作精神终结性评价在单元结束时，通过综合测试或项目作业等方式，对学生的学习成果进行全面总结和评价通过以上教学思路的实施，本单元旨在帮助学生深入了解和体验陶瓷艺术,促进其美术学科核心素养的全面发展通过丰富多彩的教学活动和评价方式，激发学生的学习兴趣和主动参与意识，为其未来的艺术学习和创作奠定坚实的基础九学业评价在《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的指导下，针对沪教版高中美术选择性必修《工艺》中的《第二单元陶瓷》的教学内容，本学业评价旨在通5过一系列具体、全面的评价指标，对学生的学习成效进行全面而深入的评价学业评价将围绕图像识读、美术表现、审美判断创意实践和文化理解这五个核心素养展开，确保评价的科学性、系统性和有效性一教学目标图像识读学生能够识别不同历史时期陶瓷作品的风格特征，理解陶瓷作品中造型、色彩、肌理等形式元素所表达的意义，以及陶瓷作品在历史文化背景中的地位和作用美术表现学生能够掌握陶瓷制作的基本技法，包括成型、装饰和施釉等，能够独立完成陶瓷作品的创作，并表现出一定的艺术美感和个性特征审美判断学生能够运用形式美原理对陶瓷作品进行审美分析，判断陶瓷作品的艺术价值和审美趣味，形成健康的审美观念和审美情趣创意实践学生能够结合现实生活和文化情境，运用创新思维进行陶瓷创作，表现出独特的创意和构思，能够解决陶瓷创作中的实际问题文化理解学生能够理解陶瓷艺术所蕴含的传统文化精神，认识陶瓷艺术在物质文明和精神文明中所起的重要作用，尊重并理解不同文化和历史背景下的陶瓷艺术

二、学习目标图像识读能识别不同历史时期陶瓷作品的风格特征，包括造型、色彩、纹饰等方面的特点能理解陶瓷作品中形式元素所表达的意义，以及陶瓷作品在历史文化背景中的地位和作用能通过观察和比较，分析陶瓷作品的异同，并表达自己的看法和观点美术表现能掌握陶瓷制作的基本技法，包括成型、装饰和施釉等能独立完成陶瓷作品的创作，表现出一定的艺术美感和个性特征能运用不同的陶瓷材料和工具，创作出具有创意和独特性的陶瓷作品审美判断能运用形式美原理对陶瓷作品进行审美分析，包括造型、色彩、纹饰等方面的评价能判断陶瓷作品的艺术价值和审美趣味，形成健康的审美观念和审美情趣能与同学交流自己对陶瓷作品的审美感受和看法，尊重他人的审美观点创意实践能结合现实生活和文化情境，运用创新思维进行陶瓷创作能表现出独特的创意和构思，解决陶瓷创作中的实际问题能与同学合作，共同完成陶瓷创作任务，展现出良好的团队合作精神文化理解能理解陶瓷艺术所蕴含的传统文化精神，包括陶瓷艺术的历史渊源、文化内涵和艺术特色能认识陶瓷艺术在物质文明和精神文明中所起的重要作用，以及陶瓷艺术对现代社会的影响能尊重并理解不同文化和历史背景下的陶瓷艺术，形成跨文化交流的意识和能力三评价目标设定图像识读评价目标1:学生能够准确识别不同历史时期陶瓷作品的风格特征，包括造型色彩纹饰等方面的特点评价方法通过观察、比较和分析陶瓷作品，要求学生写出陶瓷作品风格特征的描述和分析报告评价标准描述的准确性分析的深度和广度、观点的独到性评价目标学生能够理解陶瓷作品中形式元素所表达的意义，以及陶瓷作品在2历史文化背景中的地位和作用评价方法通过课堂讨论、小组汇报等形式，要求学生阐述对陶瓷作品形式元素和历史文化背景的理解评价标准理解的深度广度准确性和表达的清晰度评价目标3学生能够通过观察和比较，分析陶瓷作品的异同，并表达自己的看法和观点评价方法组织学生进行陶瓷作品鉴赏活动，要求学生撰写鉴赏报告或进行口头表达评价标准分析的准确性深度、广度以及观点的独特性和表达的流畅性美术表现评价目标学生能够掌握陶瓷制作的基本技法，包括成型、装饰和施釉等1评价方法通过实践操作、作品展示等形式，观察学生的制作过程和技术掌握情况评价标准技术掌握的熟练程度、作品的完整性和美观度评价目标学生能够独立完成陶瓷作品的创作，表现出一定的艺术美感和个性2特征评价方法要求学生独立完成陶瓷作品创作，并进行作品展示和评价评价标准作品的创意性艺术美感、个性特征以及技术的运用情况评价目标学生能运用不同的陶瓷材料和工具，创作出具有创意和独特性的陶3瓷作品评价方法鼓励学生尝试使用不同的陶瓷材料和工具进行创作，并进行作品展示和评价评价标准作品的创新性、独特性、艺术美感以及材料运用的恰当性审美判断评价目标学生能运用形式美原理对陶瓷作品进行审美分析，包括造型、1色彩、纹饰等方面的评价评价方法组织学生进行陶瓷作品审美分析活动，要求学生撰写审美分析报告或进行口头表达评价标准分析的准确性、深度、广度以及审美判断的合理性评价目标学生能判断陶瓷作品的艺术价值和审美趣味，形成健康的审美观念2和审美情趣评价方法通过课堂讨论、小组汇报等形式，要求学生阐述对陶瓷作品艺术价值和审美趣味的判断评价标准判断的合理性审美观念的健康性以及审美情趣的高雅性评价目标3学生能与同学交流自己对陶瓷作品的审美感受和看法，尊重他人的审美观点评价方法组织学生进行陶瓷作品鉴赏交流活动，要求学生分享自己的审美感受和看法，并尊重他人的观点评价标准交流的积极性观点的独到性、对他人观点的尊重程度创意实践评价目标学生能结合现实生活和文化情境，运用创新思维进行陶瓷创作1评价方法鼓励学生结合现实生活和文化情境进行陶瓷创作，并进行作品展示和评价评价标准作品的创意性现实生活的关联性、文化情境的融入程度评价目标2学生能表现出独特的创意和构思,解决陶瓷创作中的实际问题评价方法通过观察学生的创作过程和作品展示，评价学生的创意和构思能力以及解决实际问题的能力评价标准创意的独特性构思的合理性、解决问题的有效性评价目标3学生能与同学合作，共同完成陶瓷创作任务，展现出良好的团队合作精神评价方法组织学生进行小组合作学习，共同完成陶瓷创作任务，并进行作品展示和评价评价标准合作的积极性、团队协作的能力、作品的整体质量和创意性文化理解评价目标学生能理解陶瓷艺术所蕴含的传统文化精神，包括陶瓷艺术的历史渊1:源文化内涵和艺术特色评价方法通过课堂讲授、小组讨论等形式，要求学生阐述对陶瓷艺术传统文化精神的理解评价标准理解的深度广度准确性以及表达的清晰度评价目标2学生能认识陶瓷艺术在物质文明和精神文明中所起的重要作用,以及陶瓷艺术对现代社会的影响评价方法通过案例分析、社会调查等形式，要求学生探讨陶瓷艺术在物质文明和精神文明中的作用以及对现代社会的影响评价标准分析的准确性、深度、广度以及观点的独特性评价目标学生能尊重并理解不同文化和历史背景下的陶瓷艺术，形成跨文化3交流的意识和能力评价方法通过比较不同文化和历史背景下的陶瓷艺术，要求学生阐述自己的理解和看法评价标准理解的深度、广度准确性以及跨文化交流的意识和能力通过以上学业评价的设计和实施，可以全面、深入地评价学生在《第二单元陶瓷》学习过程中的表现和成效，促进学生的全面发展，提升学生的美术学科核素养°彩的绘制方法教学内容介绍釉的种类及其作用，演示釉上彩和釉下彩的绘制步骤，以及釉彩装饰在陶瓷艺术中的应用教学重点釉的性能和釉彩装饰技法教学难点如何在陶瓷作品上巧妙地运用釉彩装饰技法

（三）单元内容整合本单元以陶瓷工艺为核心，将《古今陶瓷》、《土中乾坤》和《五彩釉色》三个课题有机整合，形成一个完整的教学体系通过《古今陶瓷》的学习，学生可以了解陶瓷的历史背景和文化内涵；通过《土中乾坤》的学习，学生可以掌握陶瓷制作的基本技艺；通过《五彩釉色》的学习，学生可以进一步提升陶瓷作品的装饰效果三个课题相辅相成，共同促进学生美术学科核心素养的发展

二、《普通高中美术课程标准（年版年修订）》分解20172020

（一）图像识读水平1学生能够识别不同历史时期的陶瓷作品，感受其造型、色彩材质和肌理等形式特征水平学生能够分析陶瓷作品的风格特征及其发展脉络，理解图像中所蕴含的2历史文化信息水平学生能够从历史和文化角度深入研究陶瓷作品，撰写评论文章，表达自3己的审美感受和理解

（二）美术表现水平学生能够了解陶瓷制作的原材料和成型方法，运用手捏成型、泥条成型1等技法创作简单的陶瓷作品水平学生能够掌握陶瓷装饰技法，如印纹装饰,刻花装饰等，创作具有一定2思想和文化内涵的陶瓷作品水平学生能够结合釉彩装饰技法，创作具有独特审美效果和创意的陶瓷作品，3并运用草图照片和文字记录创作过程

（三）审美判断水平学生能够根据形式美原理分析陶瓷作品中的美的丰富性，并能用语言文1:字和图像交流自己的审美感受水平学生能够比较不同陶瓷作品的审美特点，判断其艺术价值，并与同学交2流自己的看法水平3学生能够运用所学美术知识与技能对复杂陶瓷现象进行分析和判断,提出自己的见解，并用于美化生活与环境

（四）创意实践水平1学生能够搜集资料和信息，运用发散性思维进行联想和想象，生成陶瓷创作意图，并尝试进行创作水平2学生能够根据特定主题或内容，将创作意图用文字草图或模型等方式呈现，并进行有创意的陶瓷创作水平学生能够借鉴艺术家或设计师的创意想法和创作手段，通过吸收和变通3完善自己的创作意图，创作出具有独特创意的陶瓷作品

（五）文化理解水平1学生能从文化角度来分析和理解陶瓷作品和陶瓷现象，了解社会和文化环境对陶瓷艺术的影响水平2学生能从文化角度来分析和理解不同国家民族的陶瓷艺术特点，学会尊重不同文化背景下的陶瓷艺术水平学生能从文化角度深入研究和探讨陶瓷艺术的继承与创新关系，理解陶3瓷艺术在文化传承和发展中的重要作用

三、学情分析

（一）已知内容分析高中阶段的学生已经具备了一定的美术基础知识和基本技能，特别是在必修课程《美术鉴赏》中，学生已经学习了如何对美术作品进行观察和鉴赏，了解了不同艺术风格和流派的基本特点，这为学习《陶瓷》这一选择性必修课程奠定了良好的基础学生在初中科学课程中已经接触过物质材料的基本性质，对陶瓷材料的物理和化学性质有了一定的了解，这些都将有助于他们更好地理解和掌握陶瓷的制作工艺和技法

（二）新知内容分析本单元《陶瓷》的教学内容主要包括三个部分古今陶瓷的历史与文化、陶瓷的成型与装饰技法、釉彩装饰与彩绘技法其中，第课《古今陶瓷》主要介绍陶瓷的3起源发展及其在各个历史阶段的风格特征，以及陶瓷艺术在物质文明和精神文明中的重要作用；第4课《土中乾坤》则聚焦于陶瓷的成型方法和装饰技法，包括手捏成型、泥条成型、泥板成型等手工成型方法，以及印纹装饰、刻花装饰、绞胎装饰等装饰技法；第5课《五彩釉色》则重点讲解釉彩装饰和彩绘技法，包括釉的性能、釉上彩与釉下彩的区别及其绘制过程这些内容不仅要求学生掌握陶瓷制作的基本技能，还要求学生能够理解陶瓷艺术的文化内涵和历史价值

（三）学生学习能力分析高中阶段的学生已经具备了一定的自主学习能力和合作探究能力，他们能够在教师的引导下，通过查阅资料观察实物、动手实践等方式，主动获取知识和技能在美术学习中，学生已经习惯了通过鉴赏、临摹、创作等方式来提升自己的美术素养，这些经验将有助于他们在学习《陶瓷》这一课程时更好地理解和掌握相关知识和技能学生对新鲜事物充满好奇，喜欢动手实践，这将有助于激发他们对陶瓷制作的兴趣和热情

（四）学习障碍突破策略历史与文化背景的理解障碍策略情境教学通过创设历史情境，如播放陶瓷发展史的纪录片、展示不同历史时期的陶瓷实物或图片，让学生身临其境地感受陶瓷艺术的魅力和历史变迁小组合作组织学生分组查阅资料，制作中国陶瓷发展历程表，通过小组讨论和分享，加深对陶瓷历史文化的理解教师讲解教师结合实物和图片，生动讲解陶瓷在不同历史时期的风格特征和文化内涵，帮助学生建立系统的知识体系成型与装饰技法的掌握障碍策略示范教学教师通过现场示范，展示各种成型方法和装饰技法的具体操作步骤和技巧，让学生直观感受制作过程动手实践安排足够的动手实践时间，让学生在教师的指导下亲自动手制作陶瓷作品，通过实践掌握成型和装饰技法分步练习将复杂的成型和装饰技法分解成若干个小步骤，逐步进行练习，每完成一个小步骤就进行总结和反馈，确保学生能够扎实掌握每一步的技巧釉彩装饰与彩绘技法的掌握障碍策略案例分析通过分析经典陶瓷作品的釉彩装饰和彩绘技法，让学生了解不同技法的效果和应用场景视频教学利用视频资源，展示釉彩装饰和彩绘技法的详细操作过程，方便学生反复观看和学习实践指导在学生进行釉彩装饰和彩绘练习时，教师提供及时的指导和反馈,帮助学生纠正错误，提高技法水平跨学科知识的整合障碍策略跨学科融合将陶瓷艺术与其他学科如历史化学物理等进行融合教学,让学生在学习陶瓷艺术的同时，了解相关知识在陶瓷制作中的应用主题探究围绕陶瓷艺术的主题，设计跨学科探究活动，如探究陶瓷材料与制作工艺的关系、陶瓷艺术与社会文化的相互影响等，引导学生在探究过程中整合跨学科知识学习兴趣的激发与保持障碍策略展示与交流定期组织陶瓷作品展示和交流活动，让学生展示自己的作品,分享创作心得和体会，增强学生的成就感和自信心实践应用引导学生将所学的陶瓷制作技能应用于实际生活中，如制作茶具、餐具等实用陶瓷制品，让学生感受到学习的实用价值文化熏陶通过介绍陶瓷艺术的文化内涵和历史价值，激发学生对传统文化的热爱和传承意识，从而增强学习兴趣和动力通过以上策略的实施，可以有效突破学生在学习《陶瓷》这一课程过程中遇到的各种障碍，提升他们的学习效果和美术素养

四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“陶瓷艺术的探索与实践”通过三个子课题的学习活动——“古今陶瓷的演变”、“土中乾坤陶瓷成型与装饰技法”、“五彩釉色陶瓷彩绘与釉彩装饰”，帮助学生深入了解陶瓷艺术的历史、技艺和文化内涵，并通过实践操作体验陶瓷制作的全过程，从而培养学生的美术学科核心素养，提升对美的感知创造和欣赏能力

五、大单元目标叙写

（一）图像识读学生能够识别不同历史时期的陶瓷作品，理解其造型装饰和风格特征学生能够欣赏并分析陶瓷作品中的图像元素，如纹样、色彩和构图，感受其艺术魅力和文化内涵

（二）美术表现学生能够掌握陶瓷的基本成型技法，如手捏成型、泥条成型、泥板成型等,并能运用这些技法创作简单的陶瓷作品学生能够运用陶瓷装饰技法，如印纹装饰、刻花装饰、绞胎装饰和彩绘装饰等，丰富陶瓷作品的表现力

（三）审美判断学生能够根据形式美原理，分析陶瓷作品中的造型、色彩和装饰元素，评价其审美价值学生能够比较不同风格、不同时期的陶瓷作品，理解其艺术特色和文化差异,形成健康的审美观念

（四）创意实践学生能够通过观察,想象和创造，设计出具有个人风格的陶瓷作品学生能够运用多种材料和技法，将创意转化为具体的陶瓷作品，体现创新意识和实践能力

（五）文化理解学生能够了解陶瓷艺术在中国传统文化中的地位和作用，理解其历史演变和文化内涵学生能够尊重不同地域、不同民族的陶瓷艺术，理解其多样性和独特性，培养跨文化理解和尊重的能力

六、大单元教学重点陶瓷艺术的历史与文化通过欣赏和分析不同历史时期的陶瓷作品，让学生了解陶瓷艺术的发展历程和文化内涵，增强对传统文化的认同感和自豪感陶瓷成型与装饰技法通过实践操作，让学生掌握陶瓷的基本成型技法和装饰技法，提高动手能力和创作水平审美与创意能力的培养通过引导学生欣赏优秀作品、进行创意设计和实践制作，培养学生的审美能力和创新意识，提升他们的美术学科核心素养

七、大单元教学难点如何让学生真正理解和掌握陶瓷成型与装饰技法陶瓷成型和装饰技法需要较高的动手能力和耐心，学生需要在反复实践中不断摸索和总结，才能真正掌握这些技法教师需要提供足够的指导和示范，并鼓励学生多动手、多实践如何培养学生的审美能力和创新意识审美能力和创新意识的培养需要长期的熏陶和积累在教学过程中，教师需要注重引导学生欣赏优秀作品了解不同风格和文化背景，同时鼓励学生大胆想象、勇于创新，敢于表达自己的独特见解和感受如何将理论知识与实践操作相结合陶瓷艺术的学习不仅需要掌握理论知识,更需要通过实践操作来加深理解和巩固所学内容教师需要将理论知识与实践操作紧密结合，让学生在实践中学习在学习中实践，形成良性循环详细教学设计第四课土中乾坤陶瓷成型与装饰技法教学目标图像识读学生能够识别并描述不同陶瓷成型技法的特点及其适用范围美术表现学生能够掌握手捏成型、泥条成型和泥板成型等基本技法，并能运用这些技法创作简单的陶瓷作品审美判断学生能够欣赏并分析陶瓷作品中的装饰技法，评价其审美价值创意实践学生能够通过观察和想象，设计出具有个人风格的陶瓷作品，并运用所学技法进行创作文化理解学生能够理解陶瓷成型与装饰技法在中国传统文化中的地位和作用教学重点陶瓷成型技法（手捏成型、泥条成型、泥板成型）的掌握与应用陶瓷装饰技法（印纹装饰、刻花装饰、绞胎装饰）的尝试与体验教学难点如何让学生在实践中真正理解和掌握陶瓷成型与装饰技法如何引导学生将所学技法与创意设计相结合，创作出具有个人风格的陶瓷作品教学过程导入新课通过展示不同成型技法的陶瓷作品，引导学生观察并思考这些作品的成型方法，激发学习兴趣讲授新知介绍陶瓷成型技法的基本概念和分类详细讲解手捏成型,泥条成型和泥板成型的步骤和要点，并通过示范操作帮助学生理解介绍陶瓷装饰技法的基本概念和分类，重点讲解印纹装饰、刻花装饰和绞胎装饰的技法特点和应用实践操作学生分组进行实践操作，尝试运用所学技法创作简单的陶瓷作品教师巡回指导，及时纠正学生的错误操作，并鼓励学生大胆尝试和创新作品展示与评价学生展示自己的作品，并分享创作心得和体会教师和同学共同评价作品，从成型技法、装饰效果、创意等方面给予肯定和建议拓展延伸引导学生欣赏更多不同成型和装饰技法的陶瓷作品，拓宽视野鼓励学生课后继续探索和实践陶瓷成型与装饰技法，提升创作水平第五课五彩釉色陶瓷彩绘与釉彩装饰教学目标图像识读学生能够识别并描述不同釉彩装饰技法的特点及其艺术效果美术表现学生能够掌握釉上彩和釉下彩的基本绘制方法，并能运用这些技法进行陶瓷彩绘创作审美判断学生能够欣赏并分析陶瓷彩绘作品中的色彩搭配和构图布局，评价其审美价值创意实践学生能够通过观察、想象和创造，设计出具有个人风格的陶瓷彩绘作品文化理解学生能够理解陶瓷彩绘在中国传统文化中的地位和作用，以及不同釉彩装饰技法所蕴含的文化内涵教学重点釉上彩和釉下彩的基本绘制方法的掌握与应用陶瓷彩绘作品中的色彩搭配和构图布局的设计与实践教学难点如何让学生在实践中真正掌握釉上彩和釉下彩的绘制技巧如何引导学生将所学技法与创意设计相结合，创作出具有个人风格的陶瓷彩。