2025年八年级美术下册人教版教学方案与全册计划攻略

学生状况本学期我任教初二年级的美术教学所教班级学生美术知识与能力参差不齐重要存在如下问题

1.对学生思维的激发，问题探讨重视不够2,有囱囹吞枣现象以本文为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多

3.部分学生学习美术的爱好不浓，积极性不强，俗语说，爱好是最佳的老师调动其积极性、积极性是关键教学的重要任务和规定联络生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，重视培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有助于发展健康个性，逐渐形成健全人格通过学习掌握一定的学习措施，能把内心的情感、思想，通过语言文字体现出来，学会对生活的观测和分析、体现教学的重点和难点联络生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力认识美术与生活的联络，良好的学习和创作习惯提高质量的措施

1.采用灵活多样的措施，并结合详细实际运用，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课2,挖掘丰富的课程资源，运用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联络将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的积极性和学习效果

3.不停吸纳先进的美术教学理论和措施，深入挖掘文本，借助资料分析教材，驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲实，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活

4.欣赏课部分，重要采用讲授的方式进行教学，重视协助学生掌握一定的欣赏措施，引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情

5.技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力为了到达这一目地，将采用启发式教学，让学生在实践中学会观测，学会制作，充足发挥学生的自主性教学进度期中授完初级中学美术教科书第四册1~3单元；期末授完初级中学美术教科书第四册4-6单元.

3.6教案石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟课型欣赏、评述教学内容与目的

1、显性内容与目的

（1）认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同构成的佛教艺术的宝库过欣赏敦煌石窟的彩塑，认识敦煌彩塑是我国数千年艺术老式基础上，吸取和融合外来艺术而发展起来的具有中国风格的彩塑，重视对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟

2、隐性内容与目的通过欣赏敦煌莫高窟艺术，充足认识我国石窟艺术的伟大成就，感受我国老式艺术的博大精深通过理解敦煌藏经洞的发现与敦煌散失的过程，理解勤快智慧的先民们为人类做出的巨大奉献，认识敦煌作为石窟艺术宝库的价值，认识到艺术品的宝贵激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感教学重点对敦煌莫高窟彩塑和壁画的欣赏和理解教学难点对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟教学准备师多媒体课件生《中国地图册》、《历史与社会》教材等教学活动流程设计教师活动学生活动设计意图教学过程新课

1、播放中日合拍电影《敦煌》片段观看影片，注意观测通过电影片段引入课题，从一开始导入

2、引出课题影片背景就吸引了学生的注意力，并产生对本课学习的浓厚爱好深问敦煌在我国版图的哪个位通过查找现代理解敦煌的地理位置，历入置？在古丝绸之路中的地位？地图以及古丝史背景，对深入理解、认识展绸之路的地敦煌有重要意义开图，回答多媒体演示，教师讲述佛教的传请学生比较分让学生感性认识敦煌艺入和石窟艺术（重点是敦煌莫高析各个时期的术，激发对敦煌艺术的认窟）造型艺术的特识热情

1、彩塑点北朝:第275窟交脚弥勒第432窟菩萨像隋朝第419窟菩萨阿难像第420窟菩萨像

2、壁回:隋朝第244窟说法图唐朝第112窟反弹琵琶伎乐多媒体演示学生查阅回忆认识敦煌作为石窟艺术宝

1、《行道天王图》（唐）现藏于《历史与社库的价值，激发学生爱国大英博物馆会》教材，描述主义热情和文物保护的责

2、《观音像》（五代）现藏与大19的中国社会任感英博物馆状况，思索藏引出臧经洞的沉痛故事经洞的遭遇的历史本源布置书面思索题思索，答题小结本课学习的知识，加北魏和唐代的石窟造像各有什么深对知识的认识与理解以特点？反应了各自什么样的审美及运用原则？藏经洞遭受的劫难的主线原因是什么？假如你意外的发现了文物，你会怎么做？谈谈我们该怎样尽到保护文物、爱惜文物的义务？课对敦煌有浓厚爱好的同学可以上网或到图书馆等地继续理解后延展《敦煌莫高窟》思索题

1、填表创立时石窟名称间地理位置洞窟数量造像数量壁画面积艺术特色莫高窟云冈石窟龙门石窟麦积山石窟

2、北魏和唐代的石窟造像各有什么特点？反应了各自什么样的审美原则？

3、藏经洞遭受的劫难的主线原因是什么？

4、假如你意外的发现了文物，你会怎么做？谈谈我们该怎样尽到保护文物、爱惜文物的义务？一课艺术与科学教学目的

1、知识技能可以联络生活，理解艺术与科学的结合对人类生活的增进作用，认识到现代科技对艺术发展的重要影响

2、过程与措施运用已经有的知识，分析生活中多种物品设计的科学性，合理性以及艺术的性质

3、情感、态度、价值观通过理解设计对人们生活中的影响，增强学习科学的热情和对艺术的热爱，理解著名科学家和艺术家的工作经历，认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质教学重点艺术与科学的互相关系；分析艺术与科学两者之间的关系是怎样在生活用品设计中体现的教学难点艺术对科学的增进作用教学准备教师准备多媒体、课件学生准备搜集某些与课程有关的物品和图片教学过程

1、导入我们看到雨过天气晴后出现的虹和霓，小时候看到虹和霓都会说它太美了，等长大后来假如你会做试验，那么你就可以测量出那个虹和霓是多少度，量了后来发现虹是42度，而霓是50度假如继续观测你懂得虹是红色在外紫色在内，霓是相反的红色在内紫色在外这都是观测到的一种非常美妙的现象进入理论中才懂得为何会有虹和霓，这是由于太阳光在水珠里一次全反射出来的是虹，两次全反射出来的是霓，并且通过计算，算出来一种是42度，一种是50度，这就是科学找出其本源也就是说艺术与科学象两片树叶是独立的两个个体，不过在根部结合出有共性

2、列举与讨论自人类文明萌生以来，艺术与科学就在互动中发展，这种互动是从多角度、多层次进行的，成为人类向前跃进中试图获得平衡的一的一对翅膀，不过由于人们追求科技发展，导致科学与艺术分离带来许多弊端

1、请列举出只重视科技发展，忽视与艺术融合而出现的社会弊端吗？学生历数生活中的例子，如汽车导致了交通拥堵、环境污染等一系列社会问题，它在给人们提供便利的同步，也约束了人的自由空间和主观自由度挣脱汽车的约束，回归自然，放松自我，成为新时尚人们对钢筋、水泥、玻璃等物质导致的单调枯燥的生存环境产生了新认识、新思索，逐渐认识到了“可持续发展”的重要性“可持续发展”理念从提出、倡导到普及，已经深入人心

2、请列举生活中设计体现艺术与科学完美结合的实例？埃及金字塔是世界的顾问物之一，它充足体现了艺术与科学相结合的产物为何一座陵墓会成为举世注目的焦点？就由于它们的造型独特、美观，让人看了由衷发出赞美感，而并不是产生恐惊感在金字塔的身上，我们可以看到人类艺术与科学两种伟大能力的完美结合尚有巴黎艾菲尔铁塔、悉尼歌剧院、罗马圣彼得大教堂、以及我国古代的安济桥等等这些都反应了艺术与科学相结合的成果讨论成果艺术和科学是人类发展长河中的不可偏废的双翼

3、欣赏与评述探究在人类历史长河中，艺术与科技是怎样的关系？结合课件简介分析金字塔、安济桥、长信宫灯、编钟、等设计实例探究成果艺术与科技是一对不可分割的挛生兄弟自远古时代，人们在与自然的斗争中就已经自觉地使之融会贯穿了

4、感想与思索为何当今社会需要艺术与科学双翼齐备的高素质人才？艺术与科学对人类来说，科技拓宽了艺术的体现形式和领域，艺术想象为科学带来灵感和广阔空间一种好的科学家应具有丰富的专业知识，还应懂得自然科学、化学、数学、历史、艺术以及世界文学知识，只有学识渊博多才多艺的科学家才能发明出另人瞩目的创举，从而也使人类认识到，艺术与科学是人类健康友好发展的双翼，也正由于具有这双翼才能把握和推进社会完善的发展

5、教师小结艺术与科学都是人类发明性劳动的成果,也是人类所具有的独特能力.有人会问“两者有关系吗？这是不懂艺术的个人见解当今社会是个高速发展的时代，社会生活的内容越来越丰富多采，人们的审美情操也日益提高假如科学家们所发明的产品少了一份可欣赏性，那么就克制了欣赏者的欲望，变成了美的遗憾课后反思:现代的人们长期生活在钢筋水泥丛林的包围中，已经产生了厌倦情绪，渴望清新、自然、友好的环境人们在物质需求满足后来，开始转向对友好美好的人文环境的需求例如，汽车导致了交通拥堵、环境污染等一系列社会问题，它在给人们提供便利的同步，也约束了人的自由空间和主观自由度挣脱汽车的约束，回归自然，放松自我，成为新时尚人们对钢筋、水泥、玻璃等物质导致的单调枯燥的生存环境产生了新认识、新思索，逐渐认识到了“可持续发展”的重要性“可持续发展”理念从提出、倡导到普及，已经深入人心“可持续发展”理念是设计艺术界所应当吸取、遵照的”美术教学以社会需求为出发点，重新构建设计艺术学的学科体系，在学科体系的构建和专业设置上进行一系列整合，突破单纯侧重艺术，以及侧重技术的设计艺术教育模式，而是从“设计艺术学是艺术与科学的融合”理念出发，重视培养学生的科学精神与人文素养，力图向艺术与科学融合的方向发展，使设计艺术学科借助艺术的体现，人文科学的素养，以及技术的手段，得以升华和发展，形成艺术学科、人文学科和工科互相依托的交叉学科体系设计艺术已不是纯粹为了艺术而设计，我们应当关注社会、关注经济发展、关注人文环境例如，建筑近年来就发生了较大的变化此前的楼房建筑多是“火柴盒”，目前的建筑环境得到了很大的改观和改善人们逐渐意识到了美化环境的重要性，开始追求愈加美好的环境在生活当中，我们大家目前均有一种共同的感受生活离不开艺术艺术的分支和门类虽然诸多，就像调色板上的色彩是五颜六色的，而不是单

一、单调的在过去，“科学”活动一定程度上重要是为了处理人们的生存问题，而“艺术”活动则是在处理了生存问题后来为了满足人们更高层次的精神层面的需求人的生命短暂，一种人不也许既当科学家又当艺术家不过，科学家需要艺术家的灵动与智慧、艺术家也需要科学家的严谨与务实拓展研究科学和艺术有着“友好的、互动的关系”，不过也有着不可调和的矛盾关系因此，我们在谈论艺术与科学的时候，应当立足于各自的特点和客观的现实实在不违反各自发展规律的前提下，寻找融合的也许和契合点，使艺术与时代同步，使科学借助于艺术能为更多的人所接受和欣赏教学反思由于欲望可以产生积极性，它是实践的动力，因此本课的关键是实物情境的感知，包括图象、实物与亲身体验调动了学生学习的积极性和探究性还不够并准备的多媒体、材料还不充足，规定学生准备了与科学艺术有关的事例、资料，可学生只重视文化课没有响应，最终是靠讲授完毕本课的教学目的较为枯燥第二课中国山水画的意境教学目的

1、知识与技能欣赏中国山水画作品，感受历代画家是怎样借山川之景抒画家之情的，是怎样在丰富多彩的自然美中体现中国人的自然观和审美观分析山水画作品中意境的体现，初步理解对意境的营造，是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂

2、过程与措施尝试选用（或创作）一首小诗或散文，概括地体现出所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅故意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句或散文通过查找，搜集有关山水画家及作品资料，使自己对我国古今著名的山水画家及艺术风格有所理解°

3、情感、态度、价值观重视培养学生对中国山水画的分析理解，理解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国老式绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而愈加热爱大自然，热爱生活教学重点通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生理解中国山水画是怎样体现意境的教学难点中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不一样点是什么？教学准备教师准备多媒体设备，中国画所需用品学生准备风景图片，中国画所需用品教学过程

1、导入人们形容风景美，喜欢用“风景如画”来比方，形容人长得漂亮，说“向从画上走下来的；形容文学作品场面描写生动详细，说它象”壮丽的画卷如此看来绘画似乎已经成了美的象征...

2、欣赏与比较比较中国的山水画与西方的风景画在思想、技巧和形式上的不一样点是什么？西方风景画成熟阶段，是以英国的康斯太勃尔为杰出代表18创作的《干草车》是他成熟的作品画面展现的是单纯而一般的乡村场景，运送干草的马车，在涉水渡河，远处草地上沐浴着阳光，广阔的天空飘动着云彩，一切都那么简洁、质朴、自然康斯太勃尔的艺术宗旨就是忠实于自然中国画作品《渔庄秋霁图》同样是山水风景画的杰作，却各具不一样的风貌一种是散点透视，远看近看均可，一种是固定一点的焦点透视；一种崇尚气韵生动，一种追求光色变化；一种讲究笔墨情趣，一种遵照自然真实；一种投入自然，与自然融为一体；一种忠实现实中国山水画大师，他们善于把客观的再现与主观的体现对立统一起来由于绘画不应是物象的单纯写生，而应当渗透着画家的情感欣赏中国绘画我们既要留心画家对物的形象的刻画，又要注意画家对人的情感的抒发我们不能用欣赏西方绘画的眼光去欣赏中国画，也不能用欣赏中国画的眼光欣赏西洋画两者都各自有着自己的老式和流派，各成体系，别具一格西洋画的时间和空间性是鲜明的，而中国画却可以突破时空界线如傅抱石和关山月合作的《江山如此多娇》，从时间上包括着春、夏、秋、冬四季景色；从空间上，既有江南景物，也有北国风光，东边日出西边“雪”而西方绘画若照此办理就会失真了结论中国画的这种特点为欣赏者提供了充足想象的余地，使之更耐人寻味，遐想无穷

3、讨论与思索你理解中国山水画吗？对于山水画的意境是怎样理解的？

（1）画家生活的时代与背景？

（2）画家的风格、流派及代表作品有那些？

（3）作品传达了什么样的意境？

（4）作品给你的感受是什么？中国画更多地强调“抽象美”，当你欣赏作品的时候，可以体味其中的“神韵”，努力地去把握在“似与不似之间”的意境中国画重视意境，手法独特所谓诗是有声的画，画是无声的诗，诗中有画，画中有诗“思与境偕”不仅是“诗家之所尚”，也是画家所追求的我们要善于想象和联想，才能领会其中的诗情画意在欣赏中国画时，还应理解多种风格流派的基本常识例如，中国绘画史上，山水画在中唐时期，可以称得上奇峰突起，多种流派、多种风格的山水画，竞相争妍，千姿百态以李思训为代表的“青绿山水”派；以王维为代表的“水墨山水”派；以晚唐王洽为代表的“泼墨山水”派等等又如，北宋的山水画常常体现的是大山大川的全景；而南宋，由于山河沦落，山水画则常常剪取山川奇秀的一角明朝的“浙派”、“吴门派”、“松江派”、“水墨写意派”、“勾花点叶派”……清朝的“四王”、“四僧”、“金陵八家”、“扬州八怪”等等只有初步理解这些有关的知识，才能更好地领会其中的意境情趣结论通过思索讨论认识到意境是画面的灵魂，追求意境的发明是中国山水画重要的，独特的艺术老式之一

4、教师小结一粒沙里有一种世界，一朵花里有一种天堂；把无穷无尽把握于手中，使我们清醒地自觉地去学习，辨别，借鉴，扬弃课后反思众览中国山水画史，会发现历史上每个朝代著名的山水画家对山川景物均有着深入的理解和真切的感受，对于形与神各自有着不一样的体验与感悟由于每位画家对自然有着不一样的内心感受，形成了每位画家不一样的笔墨形式如，同是画北方山石的荆浩、关仝、范宽、郭熙等人，彼此均有着不一样的笔墨语言，对于山石构造有着不一样的理解再如，同是画南方山石的董源、巨然、黄公望等人也有着不一样的体现绘画史上正是有着无数的不一样，才为后人留下了丰富多彩的形式各异的山水画山水画的基本意义所体现的是人与自然的审美关系它首先以绘画艺术来体现我们对自然山水审美的认识，同步也是我们以自然山水来体现精神与生命境界的绘画艺术以山水自然情节为依存，以绘画意境为体现这种意境以及画家的心境有关通过视觉印象把这种意境传达给每一位观者，由此而产生一种心灵上的沟通也对作者的素质与修养提出了一种很高的而规定，崇尚写实的画家，把客观认识摆在第一位而主张抽象的画家，则把主观认识摆在第一位而更多的画家则是用自己的语言在诉说两者之间的微妙关系，于是便有了水墨画的意境，西洋画的写实等等自然和人的情感交错在一起造就出多种复杂而微妙的关系，因此，才会有“艺无止境”第三课中国画的形式美教学目的

1、知识与能力认识绘画中形式美感与内容的协调统一，是构成作品艺术美感的重要两个方面认识中国画通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言体现思想情感，以把诗、书、画、印有机结合，形成其独特的形式美感

2、过程与措施运用形式美原因和法则，探究中国画的综合性，对中国画的形式美进行分析，从而深入加深对中国画整体的认识和理解

3、情感、态度、价值观作品艺术生命之树的根系，必须深植于祖国老式文化的土壤之中，才能体现形式美探索的多样性，以及鲜明的时代性，有时个性增进了民族老式绘画的变革与升华，使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵，并化为对祖国热爱的情怀教学重点赏析中国画的笔墨美感教学难点对中国画形式美的判断与把握教学准备教师准备多媒体设备、图片、中国画作品学生准备中国画所需用品教学过程

1、导入一种音乐家听到几种音节后来，就能辨别出来是莫扎特、贝多芬、还是舒伯特的音乐，同样每一种画家、音乐家、作家均有他独特的风格，每种艺术均有独特的形式美感

2、中国画的行象之美通过作品展示谈谈自己对中国画形式美原因的理解？“形”的目的是为了“神”，“神”的基础是“形”无论工笔画或写意画，必须以一定的形象为基础不过，中国画历来讲究“以形写神”，体现任何形象，形似仅仅是手段，神似才是目的

3、中国画的笔墨之美怎样理解中国画的笔墨之美充足运用毛笔的性能、驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果，体现不一样物体的形状、质感、量感，塑造出生动完美的艺术形象，这种综合性技巧在中国画中统称笔墨中国画以线造型，墨分五色，以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯、焦等，干湿、巧拙、涩畅互相交替使用，虚实相生“笔为墨骨，墨为笔充”，从而体现出天地万物，抒发作者的思想感情，使观者得到美的享有

4、中国画的色彩之美中国画用色有独特的特点以画法分有白描、水墨淡彩、重彩、没骨、勾勒填彩、泼墨泼彩等，构成了中国画独特的民族特色，使之成为东方绘画的代表，是世界绘画重要品种之一

5、中国画的章法之美中国画的形制有多种，如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面等，在大小、长短、方圆不一样的形制中合理安排表象的物象叫做章法每幅画面上有主次，疏密节奏变化，并可以留白，有笔墨处为实境，无笔墨处为虚境，可以是天、地、云、水、烟、气、雪等，给观者以丰富想象的余地中国画上的题款与印章，也是画面构图不可缺乏的构成部分，好的书法与篆刻可认为画面增色款与印的大小、位置、文字也很有讲究此外中国画的装裱也很讲究，使形制的外在构造形式愈加完美

6、教师小结通过体验中国画的形象、笔墨、色彩、章法的美感，使我们可以运用形式美原因和法则，探究中国画的综合性，对中国画有了深入的认识和理解感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓，更热爱祖国的民族艺术课后反思任何造型艺术都以形式首当其充，中国画也不例外，但我们在重视强调形式美的时候，要以清醒的头脑对形式美在绘画中所起的作用，作出客观、公正的评估形式虽然对绘画成败举足轻重，但它永远只是绘画的一种方面，而不是绘画的所有中国画创作讲究全过程总体上的完善性，如形式、用笔、用墨、用水、用色、印章、题字、甚至纸质及装裱等，而这些尚未包括作品的内涵意义由此可见，绘画要处理的不单单是一种形式上的问题形式是视觉审美的第一大效果，而笔墨等则是构成这个第一大效果的“原材料”它们之间的完美作用没有轻重附属之分，我们假如忽视或放弃了“原材料”的作用，而片面固执地强调单纯意义上的形式美，就会落入到为形式而形式的肤浅游戏之中去，其成果是使作品走向简朴化、表面化它除了空有一张形式美的外皮，其他如作品的技法、风格、思想内涵等一切都荡然无存拓展研究中国画是不停发展进步的艺术，目前的中国画百花齐放，比老式的中国画更具有艺术性，已到达一种顶峰中国画是世界绘画艺术之林的瑰宝，中国画和西方绘画相比更具有艺术性为何这样说？我们应怎样看待自己的国粹呢？中国画与西方绘画相比尚有自己独特的特性，表目前其艺术手法、艺术分类、构图、用笔、用墨、上色等多种方面按照艺术的手法来分，中国画分为工笔画、写意画和兼工带写等三种形式在用笔和用墨方面，是中国画造型的重要部分用笔讲究粗细、疾缓、顿挫、转折、方圆等变化，以体现物体的质感，古人总结出了十八描的线条运使用方法用墨讲究勾、皴、点、染互用，干、湿、浓、淡、黑合理调配中国字画的用墨之妙，在于浓淡相生，浓中有淡，淡中有浓，有灵活用笔的特色中国画与书法在许多方面有共同之处，因此古人早有“书画同源”之说中国画笔墨之美，它不仅仅是塑造形象的手段，自身还具有独立的审美价值，同步也是中国画形式美魅力所在第六课明暗与立体体现教学目的显性目的理解明暗色调的形成及物体明暗与立体的体现措施，懂得运用明暗色调来体现物体的立体形象是素描的一种基本措施，通过对优秀素描作品欣赏，理解创作措施及艺术价值隐性目的通过欣赏、学习、实践，理解明暗与立体体现的关系和素描艺术的独特魅力，增强学生的体现欲，激发学生创新、设计意识，体现学生的思想和情感，提高学生的观测、创新、设计能力教学过程

一、导入由上节课制作立体陶器，本节课用手中画笔学会用明暗法体现立体图象的措施运用多媒体欣赏同一幅名画，原作与去光照作品的差异

1、学生分组讨论，回答差异

2、教师总结光与明暗的关系，明暗与立体的关系

1、运用课件详细阐明三大面，五调子的含义和观测体现措施

2、运用课件出示同一组事物，用不一样工具、材料体现的明暗

（1）学生分组讨论、回答使用何种材料

（2）学生评价自己喜欢的体现措施

（3）教师总结现代素描的体现，构成过程和措施

（4）师生探讨还可发展的素描体现措施

三、实践活动教师用多媒体出示简笔线描图片，让学生用自己喜欢的措施体现立体感绘画

1、学生动手画

2、教师进行巡视，在创意、构图、体现技法方面进行指导

四、展评

1、小组评价，评出较喜欢的作品

2、班级展出优秀作品，教师点评，提出但愿第七课视觉传达的色彩搭配教案设计教学内容与目的

1、显性内容与目的A、应知认识色彩搭配在视觉传达中所起的重要作用理解视觉传达需要进行怎样的色彩搭配，才能到达信息传递情感和体现思想的目的B、应会运用已经有的色彩知识，尝试进行视觉传达的色彩设计

2、隐性内容与目的通过学习，理解色彩在人们的生活中无处不在，而视觉传达中的色彩可以体现情感，给人们的生活带来意想不到的影响，提高学生在生活中的审美能力教学重点理解视觉传达中的色彩对人们情感产生的作用教学难点运用恰当的色彩搭配传达出自己的思想、情感课前准备多媒体课件学生用品准备水彩画颜料教学过程

一、组织教学

二、导入新课播放音乐

（一）小鸟、溪水声（春的音乐）

（二）配乐诗《山行》请学生谈谈听后脑海里展现了怎么样的画面，有哪些色彩，并用简朴的色块把这种感觉体现出来（学生回答并展示）

三、讨论分析

1、学生之间针对刚刚的练习进行评说

2、多媒体出示图例（三组分别为色相、纯度、明度对主题）请学生挑选出每组中认为最美的色彩搭配图例，并阐明理由体会视觉传达的色彩搭配中色彩的象征和联想力量教师与学生一起复习有关色彩知识，如不一样的色彩会带给人们怎么样的联想黄一明快、活泼；深蓝色一宁静、深厚；天蓝色一湛亮明快

3、四人小组分别从色相、明度、纯度、色性、情感方面来赏析书本P

18、19页图例

4、小组代表回答你认为视觉传达的色彩搭配应当具有什么特点？教师总结设计制作从“秋色，，、“生命”两个主题中任选一种，用简朴的形象作色彩搭配练习，体现出你独特的色彩感觉（教师巡回指导）总结与展示

1、教师总结将学生完毕的作品陆续贴在黑板上，或互相传阅分享

2、学生评论，并评比3—5件优秀作品，且阐明理由第八课现代产品设计的色彩搭配教学目的

1、在前基础色彩知识点上进行拓展，对现产品设计的色彩搭配的基本规律有所理解、掌握

2、尝试运用不一样的色彩秩序，为自己爱慕的现代产品设计色彩方案

3、感受和把握多种材料的色彩牲，提高动手能力

4、理解现代产品应是形式美感及其功能的统一，提高生活中的审美评价能力

5、通过学习增强学生对生活的热爱，逐渐养成好的工作态度教学重点现代产品设计的色彩搭配是“以人为本”的设计是以功能规定为前提的，不一样的色彩秩序和组合关系会发明出不一样的色彩气氛和艺术情调教学难点怎样运用众多物象的色彩关系来建立友好的色彩秩序，并发明出符合特定目的，规定的艺术情调教具准备课件，多种风格的现代产品的线描模板学具准备彩纸、剪刀、胶水教学活动的方式与措施1课时教师活动学生活动

1、组织教学

1、检查学具，组织教学

1、准备学具、集中精力

2、导入新课

1、旧课回忆，插入新课

1、回忆、讨论

2、导学生关注生活中的现代产品

2、讨论、总结对现代产设计，谈谈对身边的现代产品设计的色品设计的色彩搭配重要性的彩搭配的理解认识

3、讨论分析

1、引导学生通过欣赏众多的现代

1、讨论自己对不一样的产品设计，找出自己爱慕的现代产品的现代产品设计的色彩搭配的色彩搭配，并且分析喜欢的原因注感想重点理解，重视“现代产品”与其他现

2、分析并总结色彩搭配代色彩的区别的基本规律

2、色彩练习A、准备上色产品模板

3、谈谈自己对现代产品多套；B、对多种效果进行具有发展性设计的色彩搭配的理解的评价，并提出设计中的某些问题供学A、上黑板自由配色练习B、生讨论讨论、听取意见

4、设计与制教师发给学生产品线描模板，让学生进自由组队进行创作作行色彩设计

5、展示与评鼓励学生展示自己作品，并体现自己的A展示作品独创性思绪B小组之间进行充足评价价总结、答疑

6、总结A谈设计中的困难B谈交流后的改良方案注

（1）侧重与现代生活中的其他色彩比较，突出理解“现代产品”的色彩特点

（2）课时安排紧，发放现代产品模板，用彩纸剪贴的方式体现作业，把本课教学重、难点集中在短时间内完毕。