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文本内容:
《大堰河一一我的保姆》教学设计（附相关鉴赏）教学目标
1、分析、理解诗中的人物形象，体会诗人在这个形象中寄托的深厚感情
2、分析诗中细节的描写和排比句式的运用及其对诗歌感情表达的作用
3、朗读法，通过朗读体会句式运用的妙处和诗人的情感
4、合作讨论，深入探讨诗歌的深层含意感受诗人的真挚感情，培养对劳动人民的热爱之情教学重点把藉诗中的细节描写、排比句式和反复修辞的运用及其表达效果，理解诗中人物形象及其所寄托的思想感情教学难点理解叙事诗的抒情特点，教学方法诵读法、讨论法、拓展法教具准备多媒体课件、课文朗读带教学时间安排两个课时第一课时
一、导语设计人，应该有一颗感恩的心请大家想想母亲每天都为你和一家人做了哪些事情，一年到头都为家里做着什么母爱是世界上最伟大的爱，歌唱母亲，歌颂母爱是诗歌永恒的主题这节课我们一起来赏析现代著名诗人艾青献给他的养母一一大叶荷（大堰河）的赞美诗《大堰河一一我的保姆》
二、文本解读
（一）知识积累
1、作家作品艾青（1910—1996）原名蒋海澄浙江金华人，现代诗人，代表性作品除了这首诗之外，还有《手推车》《我爱这土地》《雪落在中国的土地上》等他母亲生艾青时难产，一个算命先生说他命中“克”双亲，于是他被送到本村一个贫苦农妇“大堰河”家抚养在保姆的怀里，艾青生活了难忘了五年5岁被领回家中开始读书，但依然受到冷遇，团不准称自己的父母为爸爸妈妈，只准叫叔叔婶婶艾青后来说过他“从小就等于没有父母”，只有“大堰河”这个贫苦善良的农村妇女深爱着自己的乳儿，给了他温暖的母爱，他们之间有着割不断的情缘诗人把个人的悲欢融合到民族和人民的苦难与命运之中，表现出对光明的热烈向往与追求，富有强烈的时代感和现实性，感情深挚，风格独特，是继郭沫若、闻一多等人之后推动一代诗风的重要诗人
2、写作背景1932年，艾青因为参加一些爱国活动被国民党反动派关进监狱次年1月这土地得深沉”（《我爱这土地》），“中国/我在没有灯光的晚上/所写的无力的诗句/能给你些许的温暖么？”（《雪落在中国的土地上》），一种刻骨铭心的爱国主义情感力透纸背，感人肺腑；于是，诗人一再讴歌太阳、黎明、火把，写下一首首催人奋发鼓舞斗志的光的赞歌由此可见，悲愤与抗争、热爱与憧憬构成了艾青诗民族忧患感的核心内容也正是由于这诸种感情的互相冲突、互相融合，使艾青的诗歌创作获得了丰厚的历史内涵和感人的艺术魅力诚然，深厚的民族忧患感已经足以支撑起这位伟大的民族诗人但是，艾青诗的审美价值远不限于此，作为一个沐浴过欧风美雨的现代诗人，其艺术触角已经深探到人类灵魂的最深处宇宙和生命本体如果说民族忧患感表现为生命的现实存在，那么由对于宇宙和人生的体悟而获得的生命悲凉感则表现为生命的意识存在生命始终伴随着自我意识的不断增长，当这种意识从自在状态上升到自为状态时，自我就能感受和体味到这种生命本身的痛苦因为，生命本是一种处于永恒展开的时间序列，是一个由低到高进化发展的无穷延展过程，其间必然伴之以自强不息的生命追求然而，这种崇高的生命追求又必然要受到生命本身（终极意义上）的阻遏，产生最具永恒意义的深刻的生命悲凉感在艾青的忧郁里，生命的悲凉感已经成为一种难以抹去的情感底色当诗人在30年代刚刚登上中国诗坛时，心境中就已渗透着一股前途莫测的茫然，他心中萦绕着这样的诗句“走过了路灯的/又是黑暗的路”（《路》）在《生命》一诗中，他写下了这样的诗句“我知道/这是生命/让爱情的苦痛与生命的忧郁/让它去担载罢/让它喘息在/世纪的辛酷的犁转下/让它去欢腾，去烦恼，去笑，去哭罢/它将鼓舞自己/直到颓然地倒下/这是应该的/依然，我的愿望/在期待着的日子/也将要用自己的悲惨的灰白/去衬映出新生的跃动的鲜红:诗人在这里告诉我们，生命只不过是永恒的时间之犁辄下的一头牛，它的尽头便是颓然地倒下生命的理想境界是存在的，但必须用自己的悲惨的灰白去衬映，这跟鲁迅先生的《过客》一样，表现出一种与生俱来的生命凄凉感抗战爆发后，全民族的抗战热情曾使诗人为之振奋，想要拂去往日的忧郁，但心境的深处仍潜伏着生命的悲凉感1939年创作的《他死在第二次》，虽然注入了战士为国捐躯在所不惜的爱国情思，但仍然没有忘记对宇宙生命的哲学拷问在诗的第十节《一念》里，诗人写下了对于生命的哲理性感受「活着，死去/虫子花草/也在生命的蜕变中蜕化着……/这里面，你所想起的是什么呢？”诗人接着回答说“多少年代了/人类用自己的生命肥沃了土地/又用土地养育了/自己的生命/谁能逃避这自然的规律J意思很明白生命本身无法求得至善至美的崇高理想境界，只能是生的苦役与死的永寂的轮回即使诗人怀着巨大的热情投进太阳的怀抱时，这种生的哀感也未能被拂去写于1941年岁末的《时代》就是这种心境的反映诗人一方面狂热追随闪光的时代，“希望把自己全心全意地献给这个伟大的时代”，“在我的想象中，时代好象远方的列车，朝我们轰隆隆地驶来”，“但我又深感自己在它面前显得如此卑微，不能发出自己同时代合拍的更响亮的声音”，他在追随时代的途中又不时地预感到未来将有“比一千个屠场更残酷的景象”他不甘心地，“像一个被俘的囚徒/在押送到刑场之前沉默着:值得注意的是，这本应是诗人生命中最辉煌的时刻，然而就在此时诗人却体悟到了生命的永恒归宿，发出了“没有一个人的痛苦会比我更甚的”悲诉这种痛苦的生命体验，与俄国诗人马雅可夫斯基自杀前的体验有某种相似之处马雅可夫斯基是在个人事业达到光辉的顶点他举办了个人创作20年回顾展，新写了总结自己一生的长诗，正享受着一位新上升的天才明星的巨大荣誉，成千上万人对他颂扬“你的诗在我们心中”的时候，他却结束了自己年轻的生命可以肯定，他的自杀并不是来自世俗生活的痛苦,而是源于生命内在的意志冲突所产生的本源性痛苦，而且这种痛苦已经超出了诗人的承受限度初到延安的艾青虽然没有像马雅可夫那样选择自杀，但他那种献身时代和被时代车轮碾碎的生命体验却与马氏是相通的“为了它的到来，我愿交付出我的生命/交付给它从我的肉体直到我的灵魂/我在它面前显得如此卑微/甚至想仰卧在地面上/让它的脚像马蹄一样踩过我的胸膛”（《时代》），一种献身时代的悲壮感昭然若揭如果说在艾青的忧郁里只有民族忧患感和生命悲凉感，笔者认为这是不全面也是不能成立的生活痛苦的现实存在和生命痛苦的本体存在都具有客观意义,似乎是不以人的意志为转移的然而，当作为一个个不同的生命个体去体验与感受这些客观而又抽象的痛苦时，便会产生巨大的差异，因为这与个体生命本身的性格、气质、生活经历、文化修养和审美情趣等有着密切的联系对于艺术创造而言，其主体色彩尤为重要在现实存在与生命本体之间，如果缺乏必要的中介环节，如果没有艺术家主体情感的介入就无法形成一个有机的艺术整体，也不会具有艺术审美价值艾青是深深懂得并时时遵从这一艺术规律的他在民族忧患感与生命本体的悲凉感之间架起了一座桥梁个体生命的压抑感和孤独感正是这种个性色彩相当浓厚的的主体情感的渗透与投入，使艾青的忧郁成为一个有机的艺术整体，获得了巨大的审美价值艾青的一生是坎坷曲折的，他的性情一直处于压抑状态他刚来到世上，就成为一个不受欢迎的人，他的家不接纳这个幼小的生命，只有在大堰河的怀抱里他才获得了神圣纯洁的母爱，但同时也染上了泥色的农人的忧郁五岁的时候他回到了自己的家里，但那红漆的雕花的家具使他感到一切都是那么地陌生、那么地压抑，他在一个几乎没有父爱与母爱的环境里度过了他的童年时代那种压抑的、被遗弃的感受形成了他那沉默忧郁的个性童年记忆是强烈而又深刻的，它几乎影响了艾青的一生他为了摆脱这种抑郁感，曾只身飘洋过海，试图在另一个世界里找到自己的精神家园他也曾经为西方的艺术所陶醉，但西方社会的冷酷又使他感到孤独和绝望，他在《马赛》里写道“我的快乐和悲哀/都同样地感到单调而又孤独/像唯一的骆驼/在无限风飘的沙漠中/寂寞地，寂寞地跨过……”当年轻的诗人越过高山大海的重重阻隔，回到祖国母亲的怀抱时，死水一般的现实又使他感到失望与悲愤，他为此而向往革命，奔走呼号，积极投身进步的美术活动，而反动势力却将他投进了监狱三年的铁窗生涯，又在“农人的忧郁”和“飘泊的情愫”之上添上了一重“囚徒的悲哀:全民族的抗战曾使他振奋，但他亲眼目睹的却是“有的人用血作胭脂涂抹自己的脸孔，有的人把百姓的泪水当作饮料，有的人用人皮垫的眠床……而人民一一自己的父老兄弟，依然在生死线上挣扎”
[02]这怎能叫一个真正的爱国诗人不悲愤不忧郁呢？40年代,艾青怀着热烈的憧憬投入了人民的怀抱，但在大时代的潮流面前，他感到陌生,那种不被理解的孤独感，那种将被抛弃的失落感与恐惧感，仍潜伏在诗人的内心深处1983年，诗人在总结自己的创作生涯时说，我的一生“真像穿过一条漫长、黑暗而又潮湿的隧道，自己也不知道能不能活着过来，现在总算过来了”第二节忧郁的表现艺术既然艾青诗的忧郁里蕴含着如此深重的三重悲哀，那么诗人是如何承载这种痛苦的呢？他为何没有像尼采那样变成疯子，也没有像叶赛宁、马雅可夫斯基那样以死来解脱，而是默默地承受着整个世纪给予的痛苦呢？笔者认为，这除了诗人那种具有本民族特色的顽强而坚韧的生存意志外，他还找到了能有效地传达和表现这三重悲哀的艺术媒介诗人从欧罗巴带回的芦笛正是这用拿破仑的手杖也不换的芦笛，使他找到了一个属于他自己的世界一个用土地与太阳构筑的世界在这个世界里，他可以自由地哭泣，也可以凭借各种艺术手段来排遣消解这种苦难动力心理学认为，痛苦是由于生命力受阻而产生的，忧郁本身是欲望受到挫折的结果，因而总伴随着痛苦的情感，但沉缅于忧郁本身也是一种心理活动,它使郁积的能量得以畅然一泄，所以反过来又产生一种快乐一切活动都可以视作生命力的表现，因而表现得成功与否就决定着情感的色调所以一切情绪甚至是痛苦的情绪，只要能找到正当的表现途径，都能最终导致快乐所谓表现主要有两种形式一种是指生命力在筋肉活动中和腺活动中得到渲泄，即机能表现;另一种是指情绪在某种艺术形象中，通过文字、声音、色彩、线条等象征媒体得到体现，即艺术表现当一种情绪被强烈地感受到，它的能量被释放到适当的肉体活动中时,就已经表现了一半，当它外在化,并作为具体的象征传达给别人时，就得到了充分的表现艾青正是凭借诗歌的象征艺术来充分表现由三重悲哀郁积而成的忧郁情调，从而获得生的快感和勇气，推动着诗人在跟身内身外的各种阻碍的搏斗中向前走去那么，艾青又是如何表现这种情绪的呢？笔者认为，艾青诗的表现艺术是多种多样的，但最具特色的是现代象征艺术的吸收与化用
三、升华忧郁的表现艺术既然艾青诗的忧郁里蕴含着如此深重的三重悲哀，那么诗人是如何承载这种痛苦的呢？他为何没有像尼采那样变成疯子，也没有像叶赛宁、马雅可夫斯基那样以死来解脱，而是默默地承受着整个世纪给予的痛苦呢？笔者认为，这除诗人那种具有那种本民族特色的顽强而坚韧的生存意志外，他还找到了能有效地传达和表现这三重悲哀的艺术媒介诗人从欧罗巴带回的芦笛正是这用拿破仑的手杖也不换的芦笛，使他找到了一个属于他自己的世界一个用土地与太阳构筑的世界在这个世界里，他可以自由地哭泣，也可以凭借各种艺术手段来排遣消解这种苦难动力心理学认为，痛苦是由于生命力受阻而产生的，忧郁本身是欲望受到挫折的结果，因而总伴随着痛苦的情感，但沉缅于忧郁本身也是一种心理活动，它使郁积的能量得以畅然一泄，所以反过来又产生一种快乐一切活动都可以视作生命力的表现，因而表现得成功与否就决定着情感的色调所以一切情绪甚至是痛苦的情绪，只要能找到正当的表现途径，都能最终导致快乐所谓表现主要有两种形式一种是指生命力在筋肉活动中和腺活动中得到渲泄，即机能表现；另一种是指情绪在在某种艺术形象中，通过文字、声音、色彩、线条等象征媒体得到体现，即艺术表现当一种情绪被强烈地感受到，它的能量被释放到适当的肉体活动中时，就已经表现了一半，当它外在化，并作为具体的象征传达给别人时，就得到了充分的表现艾青正是凭借诗歌的象征艺术来充分表现由三重悲哀郁积而成的忧郁情调，从而获得生的快感和勇气，推动着诗人在跟身内身外的各种阻碍的搏斗中向前走去那么，艾青又是如何表现这种情绪的呢？笔者认为，艾青的艺术表现主要有以下三种途径首先是通过情润化的象征来传情达意象征是中外文学创作特别是诗歌创作中被广泛运用而相当有效的艺术手段象征主义作为一种文学潮流曾风靡整个世界本世纪初即开始传入我国并产生深刻影响，学贯中西的艾青也从象征主义诗歌运动中汲取艺术营养，并与中国的“托物言志”、“借景抒情”的象征传统相结合，创造出具有个性特点的情润化象征艺术所谓情润化象征艺术，即是说艾青在用象征的手段来传达自己的理性思索时，往往伴随着浓浓的情感冲动，意象所蕴含的理念（或叫意念）是经由忧郁情感的浸润的这就与西方象征主义诗歌所提倡的、只以可感知的外在形式来传达神秘的“原始意念”有所区别，即西方象征主义偏重于象征的智性思维，而艾青则是一种“寓情于理”的哲理观照譬如，艾青诗歌的象征世界，基本是由“土地”与“太阳”两个母意象构成，前者象征着祖国与民族的不幸，后者象征着祖国与民族的未来但诗人在再现民族苦难、描绘祖国未来的前景，并告诉人们只有跟苦难抗争搏斗才能实现美好的愿望的同时，总是伴随着深厚的民族忧患感和生命的悲凉感就具体作品而言，像《煤的对话》、《春乂《雾》、《树》、《礁石》、《鱼化石》、《虎斑贝》、《盆景》和《古罗马的大斗技场》等著名的象征性诗篇里，诗人的理性思索往往伴随着浓郁的生命体验，其情绪性象征的特点是显而易见的当然，从前后期的发展变化看，艾青的象征艺术随着年龄的增长、阅历的丰富而渐趋理性化，归来后的作品就显得更理智些、深沉些，但在诗情的力度上却显得较为薄弱笔者认为，艾青诗象征艺术的这种前后变化，并不是自觉追随世界象征潮流的结果（即20世纪的世界象征主义经历了由“情绪的象征”到“智性的象征”发展路径），而是与艾青的生理与心理变化相一致的自然结果，两者的吻合不过是巧合而已从另一视角看，艾青的象征也汲取了西方象征主义诗歌的有益营养，形成了一种与中国古代象征艺术不同的现代象征艺术中国古代多为一对一的具有较恒定对应关系的局部象征例如，松柏象征精神不死，竹象征节操，“丁香空结雨中愁”中的“丁香”与“愁”尽管有了“雨”的介入而形成了一个意境，但它们之间的对应关系仍没有改变，只有到了戴望舒的《雨巷》里，“丁香”与“姑娘”的结合，并与抒情主人公“我”及环境“雨巷”融成一体，才构成了一个具有不确定性与多义性的象征性境界艾青的诗中虽不乏那种局部的象征，但更多的是整体的象征，即以某种意象群或结构来传达自己的情润化理性思考我们不妨对艾青诗中一再出现的“土地”与“太阳”这两个意象再作一番索解可以想象,在诗人的世界里，“土地”和“太阳”已经成为宇宙生命的象征宇宙间的一切生命都来自“土地”和“太阳”，但一切生命又都宿命般地要回归“土地”，并以此来孕育新的生命“土地”和“太阳”是多么地伟大和永久，而个体生命在它面前显得如此脆弱和短暂，再加之以战争、疾病和各种自然灾害对生命的摧残,使“生命造得太滥，毁得也太滥”的悲叹久久地回荡在诗人的心灵深处对于“土地”与“太阳”，我们还可以作进一步的阐释既然“土地”是孕育生命的母体,“太阳”是生命成长、发展的力量源泉，那么“土地”就成了女性和母亲的符号,“太阳”则可以看成男性与父亲的代码，这两者的结合构成人类社会由此，我们便可发现，在艾青对“土地”的深情里，除了对祖国的深沉的爱之外，还蕴含着对女性特别是对类似于“大堰河”那样具有博大母爱的女性的赞美与讴歌；在对“太阳”的讴歌里传达出对男性力感美的崇尚这大概就是艾青的诗如此忧郁却又具有如此丰厚的力感美的奥秘所在吧！其次，艾青善于用极致性意象的巨大反差来传达复杂的忧郁情调对于诗人来说,意象就是其艺术思维的语言，诗人的情感必须借助意象这一语言载体才能获得充分有效的艺术传达对于艾青来说，那种单色调的意象，或意象与情感间单一的对应模式，已经无法传达处于交织状态的三重悲哀，于是，诗人便用那些反差很大的极致性意象来传达自己的复杂感情因为，色调和性质不同甚至对立的意象组合到一起，便可形成意象间阔大的艺术空间，用以容纳或承载创作主体丰富的情感流量，从而获得最佳的传达效果我们先来看看诗人写于1937春的那首著名的《太阳》第一节从远古的墓莹从黑暗的年代从人类死亡之流的那边震惊沉睡的山脉若火轮飞旋于沙丘之上太阳向我滚来……此诗意在传达诗人对太阳的热烈憧憬，但由于运用了与“太阳”、“火轮”对立的意象，如“远古的墓莹”、“黑暗的年代”和“人类死亡之流”，致使那种热烈的憧憬之情染上了暗淡的阴影这种色调对立的意象组合，不仅表达了诗人在追随太阳时所引发的生命悲凉感，同时也由于两组意象间形成的巨大空间，使诗人在追求自新、追求光明、追求真理的道路上遇到了空前巨大的障碍，耗费了极大的生命能量，形成了空前强大的情感张力场，这就使诗的内部蕴含了震撼人心的生命力感值得注意的是，此类结构在艾青的诗中并非个别现象，而是诗人的自觉追求譬如，诗人感觉中的“春不是来自无数绽放的蓿蕾，而是来自郊外的墓窟（《春》）；诗人在黎明中看到的不是冉冉升起的太阳，而是忧郁的面纱,“死亡、战争/和人间的一切不幸”（《黎明》）;诗人为了表达对土地的深沉的爱，以鸟自比，以嘶哑的喉咙歌唱那“被暴风雨所打击着的土地”，而就在那来自林间的温柔的太阳出来之际，我却死去了，然而，我死后也要“连羽毛也腐烂在土地里面”（《我爱这土地》）此外，艾青诗中还有大量的以对立意象、对立结构和对立的意趣组接而成的诗作，其中新与旧、大与小、贫与富、善与恶、美与丑、软弱与刚强、崇高与优美等对立关系都可在他的诗中找到，尤其是在他的都市诗中表现得更明显更突出，可以说从早期的《巴黎》、《马赛》到后期的《芝加哥》、《纽约》、《香港》都是这种对立结构的翻版与变形由于那些对立性极致性意象的运用，使艾青的诗增加了情感含量，获得了极强的审美效果第三，在诗歌形式方面，艾青虽尝试过民歌体、新格律体和半自由体，但仍以具有散文美特质的自由体最为拿手，他的绝大多数优秀作品都是用自由体写成的艾青的自由体虽没有严格的格律，既不注重“节的匀称与句的均齐”，也不刻意地押韵，而是按情绪表达的需要来断句分节，十分注重诗的内在旋律感与节奏感艾青善于以“推积式”的长句、回环复沓的结构与旋律来传达主体的情绪由于诗人的忧郁情调幽深曲折、运动迟缓，只用单纯短小的句式、明快急促的节奏根本无法传达，而只有那种错落有致、长短不一的“推积式”长句，才能充分有效地传达那种诗情所谓“推积”，一是指限定词（或叫定语）的推积，如“在你补好了儿子们的为山腰的荆棘扯破的衣服之后”「在你把夫儿们的衬衣上的虱子一颗颗掐死之后:这种由多个修饰语排列而成的长句，就从时间序列上保证了诗人情感的充分郁积和充分表达同样如她含着笑，洗着我们的衣服，她含着笑，提着菜蓝到村边的结冰的池塘去，她含着笑，切着冰屑悉索的萝卜，她含着笑，用手掏着猪吃的麦槽，她含着笑，扇着炖肉的炉子的火，她含着笑，背着团箕到广场上去晒好那些大豆和小麦——《大堰河一一我的保姆》我想起乡村里重压下的农夫一一他们的脸像松树一样发皱而阴郁,他们的背被过重的挑担压成弓形，他们的眼里被失望与怨愤磨成混沌；我想起这些农夫的忠厚的妻子一一她们贫血的脸像土地一样灰黄，她们整天忙着磨谷、舂米、烧饭、喂猪，一边纳鞋底一边把奶头塞进婴孩啼哭的嘴——《献给乡村的诗》这些属于排比句的推积法这种纵向的“推积”与横向的“推积”构成了一个纵横交错的结构网络，使诗人的情感获得了淋漓尽致的表达，十分有效地实现了诗歌语言的表情功能此外，重复与回环也是艾青诗传情达意的重要手段，他往往用句式或主导情绪的重复来传达主体的难以驱遣的民族忧患感，如《雪落在中国的土地上》，开首即以“雪落在中国的土地上/寒冷在封锁着中国呀……”这样的诗句，造成一种郁闷得令人窒息的时代与情感氛围，并像音乐中的主旋律一样不断在诗情的发展中出现，每重复一次，诗的意境与情绪就向前推进一步，经过三度复现，使诗人那种“像雪夜一样深广”的忧郁之情达到了巅峰状态同样在《北方》、《旷野》和《旷野》（又一章）等大作品中都用这种传达方式即用一个具有主旋律特点的诗句在诗中重复出现，推进诗情发展这种结构形式可能直接受到凡尔哈仑的影响，因为艾青曾翻译过的凡尔哈仑的《原野》就是采用这种形式写成的但经过艾青改造后的这种重复与回环形式，确实使诗人那种深沉的忧患之情得到了充分的传达，收到了极好的艺术效果第三节忧郁美的文化成因艾青曾说“‘忧郁’并不曾被我烙上专利的印子我实在不喜欢‘忧郁，愿它早些终结”
[05]然而，事实上艾青一生都没有摆脱忧郁情绪的缠绕，只是前期比较浓郁，后期更见深沉而已那么，诗人讨厌忧郁又为什么无法摆脱它呢？笔者认为，这除了时代环境与童年记忆的影响外，还有更为深广的文化原因可以说，艾青的忧郁是中西文化共同作用的结果，是中国的社会政治忧患意识与西方人性悲剧忧郁观的合力作用的产物也就是说,处在中西文化交汇大潮中的艾青，不仅承受了中国文人的济世之苦，而且还感受到了西方知识者的原罪重压这双重痛苦体验经由诗人主体情感的融合作用，最终整合为艾青诗歌创作独特而浓郁的忧郁情调以儒学为主体的中国传统文化，具有鲜明而强烈的实践理性和道德理性色彩这种重实践伦理的文化精神促成了中国文人“入世”思想的产生和发达中国文人大都具有强烈的历史使命意识和社会责任感，他们关心社会政治和民生疾苦，他们都有治国平天下的远大抱负然而，中国知识分子从来就不是一种独立的政治力量，他们的济世愿望往往会被无情的现实撞得粉碎，总是处于抑郁不得志的境地于是乎仰天长啸、悲怀伤感者有之；愤世疾俗、放浪形骸者有之；隐居山村、回归自然者也不乏其人但更多的仍是忧国忧民，悲天悯人，借诗文以释愤抒怀“《离骚》为屈大夫之哭泣，《庄子》为蒙叟之哭泣，《史记》为太史公之哭泣，《草堂诗集》为杜工部之哭泣李后主以词哭，八大山人以画哭，王实甫寄哭泣于《西厢》，曹雪芹寄哭泣于《红楼梦》”
[06]明人黄漳在谈到陆游杜甫的诗时说“盖翁为南渡诗人，遭时之艰，其忠君爱国之心，愤郁不平之气，恢复宇宙之念，往往发于声诗昔人称老杜为诗之史，老杜遇天宝之乱，居蜀数载，凡其所作，无非发泄忠义而已”[0刀杜甫陆游的苦闷相当典型地反映了中国古代文人忧郁的实质忠君报国，关心社会与民生疾苦，所谓“穷年忧黎元，叹息肠内热”（《杜甫》）是也由于我们的民族在漫长的历史进程中经受了太多的创伤和苦难，一种浩茫深重的忧患意识已经深深地积淀于我们民族的文化心理结构之中，并成为历代文人进行创作的一种潜在的心理动力，使悲怀伤感、好作苦语成了中国文人的一种审美情趣他们把忧和愁当作审美对象来观照，认定好的诗文必定是苦闷与伤情的抒写，深信唯有悲哀之情才能感人至深所以陈廷焯说“作词之法首贵沉郁”,纳兰性德也说“往往欢娱工，不如忧患作”现代作家郁达夫也特别喜爱中国诗文中那些“殉情主义”的作品，并有“生太飘零死亦难，寒灰蜡泪未应干”，“江水悠悠日夜流，江干明月照人愁”这样字字辛酸的诗句艾青虽不擅长于写那些闲愁与情愁，但对于那些黎元之愁、社稷之愁的感受则特别强烈诗人曾说“叫一个生活在这年代的忠实灵魂不忧郁，这犹如叫一个辗转在泥色的梦里的农夫不忧郁，是一样的属于天真的一种奢望”
[08]在这苦难被我们所熟悉，幸福被我们所陌生的年代，好像只有把苦难喊叫出来是最幸福的事；因为我们知道，哑巴是比我们更苦的”
[09],并说“诗人和革命者，同样是悲天悯人者，而且他们又同样是这种思想化为行动的人一一每个大时代来临的时候，他们必携手如兄弟”
[10],“以人民的希冀为自己的重负，向理想的彼岸远行”
[11],为扫荡这古老的世界而斗争艾青还从创作心理角度阐述痛苦的创造价值“只有通过长期忍耐的孕育，与临盆的全身痉挛状态的痛苦，才会得到婴孩诞生时的母性崇高的喜悦”，“不曾经历过创作过程的痛苦的，不会经历创作完成时喜悦创造的喜悦是最高的喜悦J
[12]由此可见，艾青不仅承载了时代、个人和创造的巨大痛苦，同时也获得了表达痛苦之后带来了畅然一泄的快感，这就是忧郁情调所特有的审美价值如果说中国文学的“愤世”之忧直接孕育了艾青诗歌创作浓郁的民族忧患感的话，那么，西方文化的悲剧精神则从生命本体的角度深化了艾青诗歌创作的忧郁情调西方文化是从普遍人性的角度来阐释忧郁的自从亚当夏娃因偷吃禁果而被逐出伊甸园之后，人的原罪意识便深刻地影响了西方文化和西方人的精神主体他们普遍认为,人一生下来就是有罪的，人的一生就是一个不断赎罪的过程，因而是异常痛苦的正因如此，许多西方哲人和艺术家都从生命本源的角度去否定人和人生加尔德隆宣称“人的最大罪恶，就是他诞生了”达芬奇说“我们老是期望着未来，但未来只为我们确确实实准备着一点一切希望的破灭J叔本华认为，生存意志是人生痛苦的根源，而它恰恰植根于人性的深处，与生俱来，人类的可悲与忧郁即缘此而来所以“在哲学、政治、诗歌或艺术方面超群的人，似乎都是忧郁的”尼采在童年时代就坠入了人生忧郁的深渊，并写下了这样的诗句“当钟声悠悠回响/我不禁悄悄思量/我产全体都滚滚/奔向永恒的故乡”此种对人生的忧郁体验不仅仅出现在艺术家、哲学家与宗教家身上，许多现代科学家也不同程度地体验到了这种本源性的痛苦，C•P•斯诺曾说:“我认识的科学家多半认识到，我们每个人的个人处境都是悲剧性的我们每个人都是孤单的，有时我们通过爱情或感情或创造性要素来逃避孤独，但生命的喜悦只是我们给自己造成了聚光点，道路的边缘依旧漆黑一团；我们每个人都将孤零零地死去……这是生命的一种负担，我最熟悉的科学家也同其他人完全一样,都是这样的J
[13]存在主义哲学则从生命的整体性方面否定了人的存在性“人的整个存在连同他对世界的全部关系都从根本上成为可疑的了，人失去了一切支撑点，一切理性的知识和信仰都崩溃了，所熟悉的亲近之物也移向飘渺的远方;留下的只是处于绝对的孤独和绝望之中的自我14］西方文化这种对生命存在的悲剧性体验，直接导致了西方悲剧艺术的发达,从古希腊的悲剧到现代的象征剧、荒诞剧都是这种意识在各个不同时代的变体,并以此形成了一个以悲剧为最美的西方艺术传统这一传统发展到近现代，几乎统治了整个西方的文学艺术仅以诗歌为例，从西方浪漫派诗歌到欧美象征主义诗歌运动，那种忧郁、伤感、迷茫、彷徨的情绪几乎弥漫了整个世界以波特莱尔、马拉美、魏尔伦、兰波、瓦雷里、果尔蒙、叶芝、艾略特等为代表的象征主义诗歌，以其忧郁、神秘和以“丑”为美的艺术追求为世人所供认即使以理性启蒙为特色的浪漫派诗人也对忧郁产生了浓厚的兴趣弥尔顿视忧郁为“贤明圣洁的女神；代尔说忧郁是甜蜜的音乐；济慈”几乎爱上了给人以抚慰的死神”；拉马丁喜爱大自然的悲凉；弗莱契坚信“没有什么比可爱的忧郁更优雅甜蜜”;雪莱也说“倾诉最哀伤思绪的才是我们最甜蜜的歌「西方浪漫派诗人对忧郁的崇拜简直到了心醉神迷的境地，对他们来说，作为审美对象的忧郁本身已经成为一种快乐的源泉必须指出的是，西方文化艺术中的悲剧精神对曾汲取过西方艺术乳汁的诗人来说,其影响是不言而喻的，在他喜爱的作家和艺术家中就有许多是性情忧郁的:如果戈里、陀思妥耶夫斯基、安特烈夫、叶赛宁、马雅可夫斯基、阿波里内尔、莫纳、马奈、雷诺阿、梵高、果庚、毕加索等但是，艾青没有像存在主义哲学所说的那样“失去了人的一切支撑点”，艾青的支撑点是我们民族不屈不挠的斗争精神他体验到了人生的终极性痛苦，但民族的苦难给他以更强烈的震动因此，为民族命运而担忧，为不幸的人们而呐喊，为祖国人民的解放而奋斗，就构成了艾青诗歌创作的主旋律正像诗人自己所说“英雄应该是最坚决地以自己的命运给万人担戴痛苦；他们的灵魂代替万人受着整个世纪所给予的绞刑」［15］艾青自己正是这样的英雄的一天，牢房的窗外飘起了大雪艾青看到雪想起了自己的身世，想起了长眠于地下的保姆，便写下了这首《大堰河一一我的保姆》
（二）信息筛选
1、同学们都已经预习过课文了，那么这首诗是一首什么诗？明确这是一首带有自传性的抒情诗就这首诗的总的倾向而言，作者并没有向读者讲述有关大堰河的完整的或大体完整的故事，他利用这些片断的故事或画面，目的是倾吐对大堰河的深情所以这首诗是抒情诗，不是叙事诗
2、默读课文思考作者的思路是如何展开的？课文可以分为几个部分？（第一部分1—3节）怀念与痛悼交代大堰河的悲苦身世及与我的关系,表现了诗人对乳母的深切怀念与痛悼（第二部分4—8节）眷念与感激回忆大堰河辛劳又悲苦的一身，集中刻画了大堰河勤劳、善良的品德，抒发了诗人对她的深切的眷念与感激（第三部分9—U节）同情与控诉写大堰河死后的凄凉和家人的悲惨遭遇，诅咒和控诉了黑暗的社会现实（第四部分12—13节）讴歌与赞美这部分是诗人呈现给大堰河的挽歌和赞美诗，抒发了诗人对大堰河的深切怀念和由衷的赞美之情
（三）能力提升
1、大堰河是不是一条河的名字？明确不是，是我的保姆的名字
2、她连名字姓氏也没有，以她村庄的名字作名字，这说明了什么呢？明确她地位低下，身份卑微
（四）分析鉴赏
1、诗歌从第四节开始，转入了对大堰河深情的回忆了诗人在这个不属于自己的家庭里得到是什么呢？诗人回忆了在大堰河家里生活的几个分镜头？主画面又是什么呢？明确八个镜头，主画面是“抱在怀里，抚摩我”突出了大堰河勤劳、慈爱的品质正是这双勤劳的，尽管粗糙却温暖的手，使一个贫困的家庭充满了温馨，使艾青一一这个被地主家庭嫌弃的孩子得到了无微不至的母爱，而我和大堰河只不过是乳儿和乳母的关系
2、诗人在五岁时终于被领回了自己的家，这是怎样的一个家啊但诗人心中感觉到却是一一“忸怩不安为什么会这样？明确大堰河家穷，却有爱，我家富有，但缺少爱，想到这些，诗人心中充满了眷恋与感激
3、大堰河在流尽了她的乳汁之后，又开始劳动了，流她的血汗从事着这样又苦、又脏、又累的活儿，为什么始终含着笑呢？明确大堰河的笑是有着多种原因的，有为和乳儿重新生活在一起的喜悦，有在劳动中获得的满足这让我们想起了另一个和她有着相似命运的人一一祥林嫂，当她在鲁家作着比一个男人还多的事情时，“然而她反满足，口角边渐渐的有了笑影，脸上也白胖了”，这是多么淳朴，宽厚的灵魂啊
4、大堰河美丽而丰富的内心世界，作者选取了几个细节来表现大堰河对自己的深爱？为什么说做梦能表现大堰河对我的爱呢？明确大堰河的梦正是她对诗人最美好的祝愿，她期望他能长大成人，成材成家，生活幸福美满但是，大堰河流尽自己的血汗后，就过早的离开了人世,结束了自己悲苦的一生
5、大堰河死后得到的是什么？明确微薄的葬礼她生前付出的何其多，而死后得到的又何其少啊，想到这里，诗人的心一阵阵发痛，他的心中充满了对她悲苦命运的深切同情
6、是什么造成了她的悲剧？诗人对这个社会怀着怎样的感情？明确艾青的回忆到这里就结束了在他的回忆中，我们看到了一个出身低微，地位低下，却有着金子般美好心灵的大堰河她勤劳，善良，宽厚，她如同一座雕象，一直矗立在诗人的心中诗人从回忆的大门走了出来，外面依然是漫天飞舞的雪花，依然是阴冷潮湿的牢房，但诗人却有着按捺不住的澎湃的激情,呈给大堰河由心灵而写成的赞歌
7、为什么是紫色的灵魂？这首赞歌，仅仅是呈给大堰河的吗？明确紫色代表着高贵，这首诗歌是献给所有勤劳的中国人民
三、课堂小结大堰河是一个生活在社会最底层的普通的劳动妇女，她勤劳、善良，却也受尽欺凌、尝尽艰辛诗人用真挚的情、用朴素的笔去怀念大堰河，去讴歌大堰河
四、作业设计把这首诗改写成“我和大堰河的故事”，可以对诗中内容进行取舍，可以对诗中的人物和情节展开合理的想象，但不能随意地胡编乱造课后记第二课时
一、导语设计上一节课，我们品读了艾青写给大堰河的诗现在，我们来听听同学们写的“我和大堰河的故事”（三位学生读出他们改写的小故事教师简要点评）请大家朗读全诗，体会诗人是如何抒发感情的
二、文本解读
（一）分析鉴赏试阅读全诗，认真思考，本首诗主要使用了哪些修辞手法，又取得了什么样的表达效果？
1、排比、反复这是一首抒情诗，但它是通过叙事来抒情的，全篇不断使用排比和反复的修辞方法，使这种感情更加凝重、隽永
（1）排比
①诗中多次运用排比，如第四节中的八个排比，一方面具体地铺述了大堰河的繁重劳动，赞美了她的勤劳品格，另一方面表现出大堰河无时无刻不在关心、照料着乳儿，歌颂她的美好的心灵这样写，省去了许多笔墨，扩大了诗歌内容和意境上的容量
②请同学们找出来还有哪些地方用了排比？——第六节中的7个排比；第七节中的6个排比；第十节5个排比；十二节的8个排比
③这些排比的使用，使诗歌内容凝练，形式整齐，节奏鲜明，气势酣畅
（2）为了加强情感和音节的旋律，诗中还大量运用反复的修辞方法如第1节的“大堰河，是我的保姆表现了对大堰河特有的深情第3节的“大堰河，今天我看到雪使我想起了、你”，进一步渲染了抑郁低沉的思念之情第
4、
6、
78、
10、11节中，也都采用了开头和结尾的诗句反复的手法，使诗歌一唱三叹，回环婉转，增强了诗歌的抒情效果
2、对比
①在这首诗中，作者巧妙地运用对比的手法来表现主题同学们说说诗歌中用了哪些对比？——第四节和第六节，诗人把两个家庭的生活状况进行对比描写，虽未作任何评论，但黑暗的社会制度的不合理已经明显地显现出来，不能不激起人们对旧世界的愤恨与诅咒同时，又把在家里的“新客”地位和在大堰河家里所受到的爱抚进行对比，清楚地显示出诗人的爱憎此外，如美丽的梦境和凄惨的死亡,生前的辛勤操劳和死后的凄苦悲凉……这些对比，大大增强了诗歌的抒情气氛,有力地揭示了诗歌的思想内容
（二）合作探究
1、大堰河给你的总体印象是怎样的？她的这些优秀品质表现在哪些方面？（大堰河勤劳纯朴、宽厚善良、只求奉献）（在第4节，描写她在家整天做家务，带孩子，忙得不可开交，在第7节，用6个排比句集中写她在乳儿家劳动，年复一年，始终“含着笑”，显得那样勤劳纯朴，宽厚善良为了乳儿，为了一家人的生活，洗衣、做菜、喂猪、熬汤、收麦晒豆……什么都肯干，表现出无私的奉献精神）
2、这首诗感情真挚，全诗表达了诗人怎样的情感？明确对大堰河真挚的怀念和热切的赞美以及对旧世界的仇恨和诅咒之情
3、在整体感知课文内容的基础上，让学生四人一组，进行合作学习根据诗中的细节描绘，发挥想象，就属相、血型、体型、健康状况、人生信条四个方面给大堰河填写一份“档案”，可根据教师提供的表格，也可以自己设计教师巡视，适当点拨，拓展学生思维课堂讨论，交流小组探究成果，并要求说明理由，相机引导学生朗读课文,体会感情示例属相牛一一忍辱负重、默默奉献、脚踏实地猪一一任人宰割、不知反抗兔、羊一一温顺善良……血型型一一奉献型，万能献血者体型一一体重可能因大堰河的生活状况而偏轻健康状况一一营养不良，肩椎劳损等人生信条一一“我吃的是草，挤出来的是奶二（学生的答案肯定是丰富多彩的，只要能自圆其说即可，不必强调一致）
（三）拓展探究
1、自主阅读《母亲》《我的母亲》或其他歌颂母爱的作品，比较与课文的相通性和相异性，随时记录下自己的心得体会
2、母爱写真教师引导“只有平凡的儿女，没有平凡的母亲我们的母亲都是可亲、可敬、可爱的……母爱，自古以来就是人类情感世界中的上品，伟大永远是她的代名词母亲一个关切的眼神，一声轻轻的呼唤，还是那眼角的皱纹、满手的老茧、微驼的背影，哪一个做儿女的不应该刻骨铭心？让我们更好地珍视母爱，更好地回报母亲的爱吧，用我们的笔、用我们的心来表达我们对母亲的感激之情吧！”请从你的生活中摄取一个最打动你心灵的真情片段来赞美你的母亲
3、选出优秀作品，在全班交流共赏（通过比较阅读，使学生从更广阔的视野中感受母爱，体验母爱的伟大；通过对现实生活的关注，激发学生用真情赞美母爱、回报母亲的激情，体验高尚的情感生活）
三、课堂小结一个，，紫色，，留给我们这一课的学习一个精彩的结尾，同学们在课后继续讨论吧可惜诗人艾青几年前已经去世了，不然我们可以写封信与艾青讨论现在我们只能与他天上的灵魂对话了
四、作业设计《大堰河我的保姆》赏析这是一首感情真挚的抒情诗选择诗中你认为最富于感情的一段，反复朗读，以求成诵作品鉴赏这首诗写于1932年的冬日当时的诗人因参加“左翼美术家联盟”被国民党逮捕，被关押在看守所中据诗人自述，写这首诗时是在一个早晨，一个狭小的看守所窗口、一片茫茫的雪景触发了诗人对保姆的怀念，诗人激情澎湃地写下了这首诗诗几经辗转，于1934年发表诗人第一次使用了“艾青”这个笔名，并且一跃成为中国诗坛上的明星诗中的大堰河确有其人，其故事也都是真实的也就是说，诗人完全按照事实，写出了诗人心中对保姆的真切感情然而，这首诗又不是在写大堰河她成了一个象征，大地的象征，一个中国土地上辛勤劳动者的象征，一个伟大母亲的象征大堰河并没有名字，大堰河只是一个地名，是生她的地方大堰河是普通的她的生活中都是些平常普通的小事，那是她苦难生活的剪影她的生活空间是有“枯死的瓦扉”的故居，是“被典押了的一丈平方的园地”，死后也只是“草盖的坟墓”她的生活是“乌黑的酱碗”，是“为儿子缝补被荆棘扯破了的衣服”，是在冰冷的河里洗菜、切菜她的儿子、丈夫都在她的照料下过着相对安稳的生活在她死后，他们就失去了这些，他们在炮火中，在地主的臭骂声中活着她的形象，同时也是那些和土地连在一起的劳动人民的形象他们都植根在大地上,都有着劳动者的伟大品质大堰河并不是没有快乐，那快乐是伟大母亲的慈爱和对乳儿深深的爱在劳累了一天之后，她从没有忘记来抱“我”，抚摸“我”，在“我”离开她时，她还在夸赞“我”，还想着“我”的结婚大堰河同样爱着她的儿子和丈夫她死时，他们都哭得很悲伤大堰河，一个伟大的母亲形象全诗不押韵，各段的句数也不尽相同，但每段首尾呼应，各段之间有着强烈的内在联系；诗歌不追求诗的韵脚和行数，但排比的恰当运用，使诸多意象繁而不乱，统一和谐这些使得诗歌流畅浅易，并且蕴蓄着丰富的内容诗人善于从平凡的生活中提炼出典型的意象，以散文似的诗句谱写出强烈的节奏诗歌具有一种奔放的气势，优美流畅的节奏，表达了诗人来不可遏、去不可止的感情，完美体现了艾青的自由诗体风格大堰河原型诗中“大堰河”的模特儿就是“大叶荷”原来“大堰河”是“大叶荷”的谐音艾青家乡浙江金华方音“大叶荷”与“大堰河”是一样的距离艾青家的村庄一一皈田蒋村约有五华里的地方有个叫做“大叶荷”的村庄保姆大堰河的苦难经历正同祥林嫂那样，似乎连姓名都没有，以村庄的名字“大叶荷”替代为她的姓名她出生于穷苦人家，自幼就被贩卖到贩田蒋村当蒋忠丕的童养媳她在生了两个孩子以后，丈夫蒋忠丕死了，为生活所逼，又不得不改嫁给姜正兴为妻因为她来自“大叶荷”村，于是村上的人都叫她为“大叶荷”所以诗的开头写道“她的名字就是生她的村庄的名字，她是童养媳……”初学此诗的中学生，往往以为“大堰河”是一条“河”的名字，拟人写法这一点讲清楚，有利于理解课文的内容大堰河善良、勤劳、坚强，的确是个旧中国的农村妇女的典型她饱受了“四十几年的人世生活的凌侮”，得到的是“数不尽的奴隶的凄苦”，但她心地善良,勤劳朴实，性格坚强清早，搭好灶火，操劳饭食；深夜，缝补儿子们被荆棘扯破的衣服有时还要包好“小儿被柴刀砍伤了的手”，掐死“夫儿们的衬衣上的虱子二尽管要做的事很多，但仍要用“厚大的手掌把我抱在怀里，抚摸我”她充满着对生活的希望和理想，“她含着笑”洗衣、涤莱，“她含着笑”喂猪、晒豆晒麦，不畏艰难困苦，辛勤劳动，表现了她的坚强性格大叶荷成为艾青的保姆呢？艾青出生于浙江省金华县的一个叫皈田蒋村的地主家庭母亲叫楼仙筹，生艾青是难产，艾青三天三夜才从娘胎里出世长辈们以为很不吉利，请算命先生占卜，说艾青在家要克死爹娘，便规定他对自己的父亲只能叫“叔叔”，对自己的母亲只能叫“婶婶”，不能叫“爸爸”、“妈妈”艾青父母封建迷信意识很浓，为了避免“克死爹娘”，索性就把艾青扔了出去，寄养到十分贫苦的大叶荷家中然而，贫苦到了极点的大叶荷，正象祥林嫂敢于砍土地庙的门槛那样，不信神鬼，不信算命先生，不因艾青受父母的歧视而对他冷淡，而是充满了对他真诚的热爱和希望”在年节里，为了他，忙着切那冬米的糖”；“大堰河，把他画的大红大绿的关云长贴在灶边的墙上”；“在梦里，她吃着她的乳儿的婚酒，坐在辉煌的结彩的堂上，而她的娇美的媳妇亲切的叫她‘婆婆’，……大堰河，深爱她的乳儿！”艾青长到五岁，父亲蒋忠樽叫他念书去了这时，艾青便惜别了大叶荷过惯了贫苦农民家庭生活的艾青，带着满身的尘土和泥浆回到自己家里，却再也过不惯地主家的生活艾青刚离开大叶荷时，常常偷偷地跑回到大叶荷家里去；在自己家里，也喜欢同雇农、大叶荷的第三个儿子睡在一起长大后的艾青，终于背叛了资本阶级，坚定地站在贫苦农民的立场上，对哺育他的善良、勤劳、坚强的大叶荷表现了深厚的情谊和无限的敬仰艾青后来回忆这段难忘的童年生活时说“在‘大堰河家里的五年，使我感染了农民的那种忧郁和伤感，使我对中国农民有了一种朦胧的初步印象”作者写确有其人的大叶荷，但却不被真人真事所局限文艺作品中的人物和事件不是随手从生活中拈来的，也不是机械地照搬生活的现象，而是经过作者的辛勤劳动，从丰富的生活中加以概括提炼，创造了高于现实生活的艺术形象大叶荷这样的人，在旧中国有千千万万，到处可见，遍地皆是，但“大堰河”这个艺术形象，却比生活中的千千万万的大叶荷般的人物更集中、更典型、更理想,所以当读者一读《大堰河一一我的保姆》这首诗时，不仅感到真实可信，形象亲切，而且还受到了深刻的美的教育
[2]诗歌结构全诗可分为四部分（第一部分1一3节）写大堰河得名的原因及大堰河与自己的关系；（第二部分4一11节）回忆大堰河的乳母生涯、佣工生涯及大堰河对自己的“深爱”，集中刻画大堰河勤劳、淳朴、善良的品质，抒发诗人对大堰河的怀念与尊敬（触景生情,追述大堰河的一生）（第三部分12—13节）回到现实,讴歌赞美大堰河.写作特点
1.’《大堰河一一我的保姆》是一首自转性的抒情诗（自由诗）这种诗体，有一句占一行的，有一句占两行的；每行没有一定音节，每段没有一定行数；也有整首诗不分段的自由诗’有押韵的，有不押韵的「自由诗没有一定的格式，只有旋律，念起来流畅，象一条小河，有时声音高，有时声音低，因感情起伏而变化”（艾青《诗的形式问题》）“自由诗”，绝非“放荡不羁”，而是一种“自由”其外，“诗神”其中的富有“散文美”的现代诗歌的精品
2.《大堰河一一我的保姆》是带有一定叙事性的抒情诗就这首诗的总的倾向而言，作者并没有向读者讲述有关他乳母的完整的或大体完整的故事，他利用这些片断的故事或画面，目的是倾吐对大堰河的深情所以这首诗是抒情诗，不是叙事诗《大堰河一一我的母亲》里的特殊修辞
（1）大堰河，深爱着她的乳儿；在年节，为了他，忙着切那冬米的糖，为了他，常常悄悄地走到村边的她的家里去，为了他，走到她的身边叫一声“妈”，大堰河，把他画的大红大绿的关云长贴在灶边的墙上大堰河，会对他的邻居夸口赞美她的乳儿……诗中用了三个“为了”，第一个是表目的的介词，第
二、三个是表原因的介词（参见吕叔湘《现代汉语八百词》）
（2）呈给你黄土下紫色的灵魂“紫色的灵魂”是添色辞格描述事物时，变换表色词语，以烘托气氛或寓意新义“灵魂”是虚无缥缈的，谁知道它是什么颜色的？可作者却偏偏给它加上了颜色“紫”，象征着高贵，古代有“紫衣”“紫袍”，唐代时规定亲王及三品以上的官吏才能穿、《红楼梦》中“好了歌”注“昨怜破袄寒，今嫌紫蟒长”“紫莽”，也是指高贵的王公大臣所穿的衣服至于住的地方，也以“紫”象征高贵如“紫府”，“紫宫”，“紫微阁”，“紫禁宫二艾青诗中的“紫色的灵魂”，即高贵的灵魂应该说明的是艾青本人，不把“紫色”理解为“高贵”，他说“紫色”象征苦难，因为艾青在法国学过美术，可能是西方绘画艺术的说法这并不影响我们读者的理解，古人云“作者未必然，读者未必不然J高尔基说“形象永远大于作者的思想”2000年版的教材所选臧克家的《老马》，读者与作者的理解就完全不同，臧克家说“几乎所有的读者和选本的注释家都说我写的是受苦受难的旧社会农民其实我写这首诗，并没有存心用它象征农民的命运我亲眼看到了这样一匹命运悲惨令我深抱同情的老马，不写出来，心中有一种压力……写老马就是写老马本身，读者如何理解那是读者的事，见仁见智，也不完全相同J作者艾青说“紫色”象征苦难，是从大堰河命运遭遇考虑的读者认为“紫色”象征高贵，是从大堰河的品质理解的添色格与移就格很相似,都是定中结构移就是把描写人的修饰语移用于物,使物带上人的感情色彩如“这是一沟绝望的死水”（闻一多《死水》）“满是倔强的一簇簇竖起来的头发」（唐强《琐记》）用写人的修饰语“倔强”修饰“头发”移就是使事物带上人的感情感情，添色是使物用写人的修饰语“绝望”修饰“死水”的色彩发生改变添色格与移觉（通感）格也很相似移觉是用描写甲类感觉的词语去描写乙类感觉，是感觉的转移，感觉的沟通如“浓黑的悲凉”，“浓黑”是视觉，“悲凉”是意觉用描写视觉的词语来描写意觉，它是感觉的转移、沟通添色与移觉虽然都有表颜色的词语，但添色没有感觉的转移，只是颜色变换《大堰河一我的保姆》现代著名诗人艾青的《大堰河我的保姆》是一首带有自传体性质的抒情诗，全诗感情真挚，含义隽永，特别是它的人称变化很值得吟味众所周知利用人称变化来表现作者自我情感世界在一篇文章中是较直接的手段之一艾青在本诗中就巧妙地运用它来扯起诗人情感的风帆，并使之驶向思想的彼岸诗人在开篇就用第三人称，用叙述的语言，运用联想先揭示大堰河和我的关系养育之恩，再描述大堰河荒凉孤寂的坟地，这样的运用第三人称目的是介绍从而引起读者的同情，实则是诗人怀念情感的萌动，是情感的导火线，更为下文强烈情感的抒发张本果然在诗歌的第二部分，诗人充分运用了第二人称，也兼用了第一第三人称,展示诗人情感的急剧波动作者先用第二人称，连续八句“在你之后排比刻画出大堰河是在怎样恶劣的生活环境中无怨无悔地抚育着我的画面，感激之情溢于诗句之外；与此同时诗人又用第一人称写“我做了生我的父母家里的新客”，那儿有“雕花的家具”，“金色的花纹”,而诗人“忸怩不安”，乃至厌恶鲜明的反差！作者就是通过人称来体现情感的对比接着又用第三人称,客观说明大堰河与诗人不是“家人”，但诗人接着用六句“她含着笑极写大堰河美丽而丰富的内心世界，以及对诗人精神的重塑很明显，诗人这样使用是在展示大堰河不是“家人”胜过“家人”，不是“母亲”超过“母亲”，那是何等的母爱，诗人怎不眷恋呢？情感的浪涛不断冲击诗人的心胸，也拍打这读者进入第三部分，这部分诗人重用第三人称但这不是诗人感激之余的冷漠，也不是无奈的感叹，而是一种由激情过后的冷静的控诉此时诗人用凄苦的笔调叙述大堰河之死和死后家里人的悲惨命运，由第二部分对大堰河个人品质的赞美，上升到第三部分理性的揭露,特别是用“静静的睡着的大堰河所不知道的啊！”作结，深刻揭露造成这种悲剧的原因是社会的不公平，真是诗人再次运用第三人称，它深化了全诗的悲剧色彩,也拓宽了诗的内涵此时的诗人已是义愤填膺何等黑暗的世界！诗人至此而已亦能震撼人心，但是诗人不限于此,在第四部分再用第二人称,对大堰河直接的赞美，而这部分诗人笔下的大堰河已扩大为“我的大堰河般的保姆”，这里的第二人称不仅是对大堰河个人，更是对所有母亲的赞美，其内涵更深刻，也更深广，诗人的情感进入了高潮而作结全诗就是通过人称变化来达到情感的螺旋式式上升，这种变化不是简单的更换，是诗人的感情旋律起伏使然，是自然的反映而且通过这样的变化是诗中所有的情感流向一处，在抒情的主体（诗人自己）和客体（大堰河）间给读者架起一座桥梁，令人回味无穷，百读不倦艾青诗的忧郁美秦楼月本章教学重点艾青诗的忧郁美及其表现艺术第一节忧郁及忧郁美的结构形态勿庸讳言，忧郁作为一种病态情绪是不利于人的身心健康的但是，为什么作为审美对象的忧郁却具有永不衰竭的艺术魅力呢？艾青的诗充满了忧郁情调却又给人一种智的启迪与力的美感呢？笔者认为这是由“忧郁”这种情感类型的基本性质决定的中国古人虽未对此作出过科学界定，但似乎已经悟出了它的基本特点忧郁是一种复合情绪譬如《说文》释曰“忧，不动也J“郁，木丛生者:“忧郁”作为一个词，始见于管子的《内业》“忧郁生疾，疾困而死”，其意为“忧伤郁结”可见，古人心目中的“忧郁”是一种由各种情感郁积而成、处于心境状态、带有恒久性的复合情绪现代情绪心理学的看法也与此相似，认为忧郁是在自我意识不断增长的基础上，因欲望不能满足或自我受到威胁时而产生的一种复合情绪既然是“复合情绪那必然蕴含着多种情感，而各种情感因性质和色调的不同必然会引起冲突，出现多种情感间的对流与激战，进而形成强大的情感张力场，即使是同色调的情感因不断地郁积重叠，也必然会造成情感强度的剧增如果这种郁积的情感张力获得有效的艺术传达，就会给人以撼人心魄的审美感受既然忧郁是人的一种基本复合情绪，而诗歌艺术则以表现人的情绪为天职,那么诗人艾青将忧郁体验融铸于自己的诗歌创作也就变得自然而合理了问题是艾青的忧郁是否具有自身的特点？其内部结构和组合方式呈现出何种独特的形态？笔者认为，艾青诗的忧郁是一种多层次聚合的结构形态，至少可以包含三个层面民族忧患感、自我压抑感和生命悲凉感其中，民族忧患感处于显性状态，也最为引人注目；生命悲凉感处于隐性状态，最易为人们所忽视；而处于这两者之间的自我压抑感，则成为联系民族忧患感与生命悲凉感的中介和纽带，并使之成为一个有机整体艾青所生活的年代，是我们民族遭受苦难最深重、最残酷，又是反抗战斗最激烈最悲壮的年代因此，艾青的诗始终回响着悲愤的倾诉、绝望的抗争和热烈的憧憬的声音在诗人的笔下，古老而丰厚的土地忍受着暴风雨的打击；那绝望的《死地》也“依然睁着枯干的眼/巴望天顶/落下一颗雨滴J;那滚过黄河故道的《手推车》所发出的尖音也“响彻着/北国人民的悲哀”；那“万里的黄河/汹涌着浊浪的波涛/给广大的北方/倾泻着灾难与不幸；/而年代的风霜/刻画着/广大的北方的/贫穷与饥饿啊J正是这贫穷与饥饿、愚昧与闭塞、战争与死亡像阴影一样缠绕着这个古老的种族然而，诗人并没有悲观绝望，他含泪的倾诉是为了惊醒苦难而沉睡的民族，正如诗人自己所说的那样“我们揭露这种贫穷落后，特别是农村的闭塞、愚昧要不，我们永远只能用火药枪去抵敌日寇的大炮，用两条腿去和他0000000们的铁甲车比赛”
[01]正是这种科学启蒙与救亡图存的理性思维，使艾青笔下的抒情形象那些被逼出正常生活轨道的不幸者身上，诗人看到了蕴藏于其间的巨大的反抗力量和坚韧的生存意志诗人认定他们就像深埋在地底的煤（《煤的对话》），只要给以火，就会点燃起民族抗战的熊熊大火，使我们那多难的祖国在烈火的焚烧中获得新生于是，诗人一再吟咏道“我爱这悲哀的国土”（《北方》），“为什么我的眼里常含着眼泪/因为我对。
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