2025《粉墨春秋》大单元整体教学设计

《粉墨春秋》大单元整体教学设计

一、内容分析与整合

（一）教学内容分析本单元的教学内容选自版沪教版高中音乐必修《音乐与戏剧》上20206篇《第二单元粉墨春秋》本单元通过“高度综合的戏曲艺术”、“时空穿越的戏曲舞台”和“程式规范的表现形式”三个子单元，详细介绍了中国戏曲的综合性、时空转换的灵活性以及程式化的表演形式教学内容涵盖了戏曲作品鉴赏、戏曲理论知识、戏曲身段学习、无实物表演、台词演绎、脸谱设计等多个方面，旨在通过丰富多彩的教学活动，引导学生深入了解中国戏曲艺术的魅力，提升其音乐与戏剧的审美能力、表现能力和文化理解能力

（二）单元内容分析高度综合的戏曲艺术本部分通过鉴赏京剧《贵妃醉酒》和川剧《金山寺》等经典剧目,让学生感受戏曲艺术的综合性特点京剧《贵妃醉酒》展示了梅派艺术的独特魅力，通过贵妃的“醉步”和“卧鱼”等程式动作，以及华丽的舞美、服装和载歌载舞的场景，体现了戏曲集文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等于一体的综合艺术特征川剧《金山寺》则通过变脸、踢慧眼等绝技硬功，展示了川剧的独特魅力和高度综合性实践活动部分，通过戏曲基本身段的学习、无实物表演和台词演绎，让学生亲身体验戏曲表演的基本功和表现力，加深对戏曲艺术的理解时空穿越的戏曲舞台如何帮助学生理解戏曲艺术的文化内涵戏曲艺术蕴含着丰富的文化内涵和历史背景，学生可能难以全面理解和把握教师需要结合历史、文化、社会等多个方面的知识，通过讲解、讨论、拓展阅读等方式，帮助学生深入理解戏曲艺术的文化内涵教学设计详细内容第四部分教学内容与方法第一节高度综合的戏曲艺术作品鉴赏《贵妃醉酒》引导学生聆听京剧《贵妃醉酒》的唱段，感受梅派唱腔的华丽与优雅观赏《贵妃醉酒》的演出剧照和视频片段，分析戏曲表演中的综合性艺术元素，如音乐、唱腔、舞蹈、服装、舞美等实践活动戏曲基本身段台步学习小生、花旦等角色的台步，感受不同角色在舞台上的行走方式和气质特点分组练习，互相观摩和评价，提升台步的表现力无实物表演运用戏曲台步进行无实物表演，如“出门前四处找钥匙”、“出门后碰见一位特别不想见的人”等情景鼓励学生发挥想象力，通过动作、神态、表情等展现情节和角色内心台词演绎学习京剧中的京白和韵白，尝试用不同的语调、节奏和情感演绎经典台词分组进行台词演绎比赛，评选出最佳表演组拓展思考讨论戏曲中哪种艺术要素给你留下了最深刻的印象？为什么？思考并讨论戏曲中角色反串的文化意味，以及它在现代社会中的意义和价值第二节时空穿越的戏曲舞台作品鉴赏《闹天宫》观赏京剧《闹天宫》的演出视频，分析孙悟空角色在舞台上的表演特点和时空转换手法讨论戏曲舞台时空的高度灵活性，以及如何通过演员的唱、念、做、打、舞来暗示和转换时空《苏三起解》聆听京剧《苏三起解》的唱段，感受皮黄腔的音乐特点分析《苏三起解》中的时空转换手法，理解板腔体在戏曲音乐中的、-m用o实践活动身段学习一学习戏曲中的站相、指掌、云掌等基本身段动作，感受戏曲表演中的身体语言分组练习，互相观摩和评价，提升身段动作的准确性和表现力身段学习二学习七星步、跑圆台、开门等身段动作，感受戏曲表演中的节奏感和动感分组进行身段组合表演，展现所学身段动作的连贯性和协调性水袖学习水袖的基本动作和表演技巧，感受水袖在戏曲表演中的独特魅力分组进行水袖表演练习，互相观摩和评价，提升水袖表演的表现力模仿武打程式片段观看武打程式片段的视频，模仿学习其中的基本动作和技巧分组进行武打程式表演练习，互相观摩和评价，提升武打表演的表现力拓展思考讨论戏曲武打场面中演员手中的马鞭所蕴含的象征意义思考并讨论在当下学习传统戏曲的意义和价值，以及如何将传统戏曲元素融入现代生活第三节程式规范的表现形式作品鉴赏《牡丹亭》聆听昆曲《牡丹亭》的唱段，感受曲牌体的音乐特点和工尺谱的记谱方式分析《牡丹亭》中的程式动作和角色行当特点，理解其在戏曲表演中的作用和意义《梁山伯与祝英台》观赏越剧《梁山伯与祝英台》的演出视频或剧照，感受越剧的表演风格和音乐特点分析《梁山伯与祝英台》中的程式动作和角色行当特点，与昆曲《牡丹亭》进行对比分析《曹操与杨修》学习京剧脸谱的基本知识和绘制方法，感受脸谱在戏曲表演中的独特魅力分析《曹操与杨修》中曹操角色的脸谱特点和行当特征，理解其在戏曲表演中的作用和意义实践活动戏曲身段练习综合前面所学的身段动作和技巧进行练习，提升戏曲表演的整体表现力分组进行身段组合表演比赛，评选出最佳表演组脸谱设计从小说、电影、漫画、戏曲中选择一位有个性的人物，为其设计一款适合的脸谱展示自己的脸谱设计作品并解释设计意图与理念，互相观摩和评价学唱京剧根据自己的音色特征选择生、旦、净、丑中的某种声腔进行学唱练习分组进行京剧唱段表演比赛，评选出最佳唱段表演奖拓展思考比较不同戏曲剧种和流派在程式动作、角色行当、音乐唱腔等方面的差异和共性思考并讨论如何将传统戏曲元素与现代音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式相结合创作出具有创新性的艺术作品通过以上教学设计的实施，学生将全面了解和感受中国戏曲艺术的独特魅力与深厚文化底蕴，提升音乐核心素养中的审美感知、艺术表现和文化理解能力通过实践活动和拓展思考等环节的设计和实施,学生将进一步增强对戏曲艺术的兴趣和热爱，培养自主学习和合作探究的能力

八、大单元整体教学思路教学目标设定本单元以“粉墨春秋”为主题，围绕中国传统戏曲艺术展开，旨在通过一系列的教学活动，培养学生的高中音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解以下是对教学目标的详细设定

（一）审美感知音乐艺术特征体验学生能够体验并理解戏曲音乐的独特魅力，包括唱腔、旋律、节奏、音色等方面的特征，感受戏曲音乐所带来的情感表达和意境营造综合艺术感知学生能够欣赏并感知戏曲作为综合艺术的魅力，理解文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等多种艺术形式的融合与统体会戏曲表演的综合性和高度程式化经典作品鉴赏通过鉴赏《贵妃醉酒》、《金山寺》、《闹天宫》、《苏三起解》、《牡丹亭》等经典戏曲作品，学生能够感知不同戏曲流派和风格的艺术特点，提升对戏曲艺术的审美鉴赏能力

（二）艺术表现戏曲身段与表演学生能够掌握基本的戏曲身段和表演技巧，如台步、水袖、亮相等，能够在实践中初步展示戏曲表演的艺术魅力台词演绎与情感表达通过台词演绎，学生能够准确表达戏曲角色的情感，理解并传达台词背后的深层含义，提升语言表达能力和情感表现力创意编创与综合表演鼓励学生进行创意编创，将戏曲元素与现代艺术形式相结合，进行综合性的艺术表演，展示个人和集体的艺术创造力

（三）文化理解历史文化背景认知学生能够了解并理解戏曲作品产生的历史文化背景，认识戏曲艺术在中国传统文化中的重要地位和价值多元文化认知通过鉴赏不同地域、不同风格的戏曲作品，学生能够理解并尊重文化多样性，形成平等、包容的文化价值观民族自豪感和文化自信通过对中国戏曲艺术的学习和欣赏，学生能够增强对中华优秀传统文化的热爱和自豪感，坚定文化自信，传承和弘扬中华民族优秀文化教学重点与难点教学重点戏曲艺术特征的理解与体验重点引导学生体验戏曲音乐的独特魅力和综合艺术的特征，理解戏曲表演的高度程式化基本戏曲身段与表演技巧的学习通过实践活动，让学生掌握基本的戏曲身段和表演技巧，提升艺术表现力经典戏曲作品的鉴赏与分析通过鉴赏经典戏曲作品，让学生理解不同戏曲流派和风格的艺术特点，提升审美鉴赏能力教学难点戏曲艺术特征的深入理解戏曲艺术具有高度的综合性和程式化,学生需要具备一定的艺术素养和审美能力，才能深入理解其艺术特征戏曲身段与表演技巧的掌握戏曲身段和表演技巧的学习需要长期的练习和积累，学生需要投入大量的时间和精力才能掌握戏曲作品文化背景的深度挖掘戏曲作品往往蕴含着丰富的历史文化背景，学生需要具备相应的历史文化知识，才能深入理解和挖掘其文化内涵教学思路与方法教学思路本单元的教学将以审美感知为基础，以艺术表现为手段，以文化理解为目标，通过鉴赏、实践、探究等多种教学方式，引导学生深入理解戏曲艺术的魅力，提升音乐核心素养具体教学思路如下导入阶段通过介绍戏曲艺术的基本概念和特点，激发学生的学习兴趣和好奇心，为后续学习奠定基础鉴赏阶段精选经典戏曲作品进行鉴赏，引导学生感受戏曲音乐的独特魅力和综合艺术的特征，理解戏曲表演的高度程式化实践阶段通过戏曲身段、表演技巧的学习和实践活动，让学生掌握基本的戏曲表演技能，提升艺术表现力探究阶段引导学生探究戏曲作品产生的历史文化背景，理解其文化内涵和艺术价值，形成对戏曲艺术的全面认识总结阶段对本单元的学习内容进行总结回顾，巩固所学知识，提升审美鉴赏能力和艺术表现力教学方法鉴赏教学法通过鉴赏经典戏曲作品，引导学生感受戏曲音乐的独特魅力和综合艺术的特征，提升学生的审美鉴赏能力实践教学法通过戏曲身段、表演技巧的学习和实践活动，让学生掌握基本的戏曲表演技能，提升艺术表现力探究教学法引导学生探究戏曲作品产生的历史文化背景，理解其文化内涵和艺术价值，培养学生的探究能力和创新精神合作学习法通过小组合作、集体表演等形式，培养学生的团队协作能力和集体荣誉感现代信息技术应用利用多媒体、网络等现代信息技术手段，丰富教学手段和内容，提高教学效果教学活动设计第一节高度综合的戏曲艺术作品鉴赏《贵妃醉酒》引导学生鉴赏梅兰芳先生的经典剧目《贵妃醉酒》,感受京剧梅派的艺术特点，理解戏曲表演的综合性和高度程式化《金山寺》鉴赏川剧《金山寺》，了解变脸等川剧绝技，感受戏曲表演的独特魅力实践活动戏曲基本身段台步学习小生、花旦等不同角色的台步，体会不同角色的气质和表演特点无实物表演运用戏曲台步进行无实物表演，锻炼学生的表演能力和想象力台词演绎选取经典戏曲台词进行演绎，感受戏曲语言的韵律美和表现力拓展思考讨论戏曲中哪种艺术要素印象最为深刻，思考其背后的文化意义探讨戏曲角色反串的文化意味，理解其在中国传统文化中的特殊地位第二节时空穿越的戏曲舞台作品鉴赏《闹天宫》鉴赏京剧《闹天宫》，理解戏曲舞台的时空概念，感受孙悟空角色的艺术魅力《苏三起解》通过鉴赏京剧《苏三起解》，了解板腔体和皮黄腔的音乐特点，体会戏曲行当“旦”的表演艺术《烂柯山》鉴赏昆曲《烂柯山》，感受昆曲的独特韵味和艺术魅力实践活动身段学习一学习站相、指掌、云掌等基本身段动作，为戏曲表演打下基础身段学习二学习七星步、跑圆台、开门等身段动作，体会戏曲表演的流动性和韵律感水袖学习水袖的基本运用技巧，感受水袖在戏曲表演中的独特作用模仿武打程式片段通过视频模仿武打程式片段，学习戏曲武打表演的基本技巧拓展思考讨论戏曲武打场面中演员手中的马鞭所蕴含的象征意义思考在当下学习传统戏曲的意义和价值，探讨如何传承和弘扬中华优秀传统文化第三节程式规范的表现形式作品鉴赏《牡丹亭》鉴赏昆曲《牡丹亭》，了解曲牌体和工尺谱的音乐特点，感受昆曲的文雅与细腻《梁山伯与祝英台》通过越剧《梁山伯与祝英台》的鉴赏，理解戏曲的程式性特点，感受越剧的艺术魅力《曹操与杨修》鉴赏京剧《曹操与杨修》，了解戏曲行当“净”的表演特点，感受京剧的豪放与粗犷实践活动戏曲身段练习综合练习之前学过的戏曲身段动作，提升表演连贯性和协调性脸谱设计选取一位戏曲角色，为其设计脸谱并解释设计意图与理念，理解脸谱在戏曲表演中的重要作用学唱京剧选择一段京剧唱段进行学唱，感受京剧唱腔的独特魅力拓展思考比较不同戏曲剧种在艺术风格上的差异性和共同性探讨戏曲艺术在现代社会中的传承与发展路径学业评价设计学业评价将围绕审美感知、艺术表现和文化理解三个维度进行，采用多种评价方式相结合的方式进行本部分通过鉴赏京剧《闹天宫》和《苏三起解》等剧目，让学生了解戏曲舞台时空转换的灵活性京剧《闹天宫》通过孙悟空与二郎神等角色的上下场和打斗场景，展示了戏曲舞台时空的高度灵活性和象征性而《苏三起解》则通过苏三在同一场戏中的时空转换，体现了戏曲舞台调度的象征化特点实践活动部分，通过身段学习、水袖表演和模仿武打程式片段，让学生进一步掌握戏曲表演的基本身段和技巧，感受戏曲舞台的魅力程式规范的表现形式本部分通过鉴赏昆曲《牡丹亭》和越剧《梁山伯与祝英台》等剧目，让学生了解戏曲程式化的表现形式昆曲《牡丹亭》通过其独特的曲牌体和工尺谱，展示了戏曲音乐的程式性越剧《梁山伯与祝英台》则通过其细腻的唱腔和程式化的表演，体现了越剧艺术的特色实践活动部分，通过戏曲身段练习、脸谱设计和学唱京剧等活动，让学生亲身体验戏曲程式化的表现形式，提升其对戏曲艺术的理解和表现能力

（三）单元内容整合本单元以“粉墨春秋”为主题，通过三个子单元的教学，全面介绍中国戏曲艺术的特点和魅力在教学内容上，注重戏曲作品鉴赏与戏曲理论知识相结合，通过实践活动加深学生对戏曲艺术的理解和体验在教学方法上，采用多样化的教学手段，如身段学习、无实物表演、台词演绎、脸谱设计等，激发学生的学习兴趣和创造力通过本单元的学习，学生将能够深入了解中国戏曲艺术的综合性、时空转换的灵活性和程式化的表现形式，提升其音乐与戏剧的审美能力、表现能力和文化理解能力通过实践活动和拓展思考，学生将能够日常学习表现评价通过观察学生在课堂上的学习态度、参与度、合作能力等方面进行评价，记录在“音乐成长记录册”中模块学业质量评价在每个模块学习结束后，通过测试、表演、作品展示等方式进行评价，检验学生对戏曲艺术的理解程度和掌握情况综合性评价通过组织戏曲表演、创意编创等活动，对学生的艺术表现力和创新能力进行综合评价，评选出优秀作品和表演团队进行表彰自我评价与互评鼓励学生进行自我评价和互评，反思学习过程中的得失，促进自我提升和相互学习通过以上教学评价方式，全面、客观地评价学生的学习成果和进步情况，为后续教学提供有针对性的指导和改进建议

九、学业评价教学目标通过本单元《粉墨春秋》的教学，旨在使学生全面了解和体验中国戏曲艺术的独特魅力，深入理解戏曲艺术的综合性和程式性特点，掌握戏曲表演的基本身段和台步，能够进行简单的无实物表演和台词演绎通过具体作品鉴赏，增强学生的审美感知能力，提升学生的艺术表现水平，并在文化理解方面，增进学生对中华优秀传统文化的认同感和自豪感学习目标审美感知能够通过戏曲作品的鉴赏，感受和理解戏曲艺术的独特美感，包括音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等多种艺术形式的综合表现能够辨识不同戏曲流派和行当的表演特点，如京剧梅派、川剧变脸等能够从戏曲作品中感知到角色的情感变化和故事情节的发展，体验戏曲艺术的魅力艺术表现能够掌握戏曲基本身段和台步，能够较准确地模仿和表演戏曲中的基本动作能够通过无实物表演和台词演绎，表现出戏曲角色的情感和故事情节能够参与小组合作，进行简单的戏曲片段表演，展现团队合作能力和艺术表现力文化理解能够了解中国戏曲艺术的历史渊源和发展脉络，理解戏曲在中国传统文化中的重要地位能够通过戏曲作品鉴赏，了解不同历史时期和社会背景下戏曲作品所反映的文化内涵和社会价值能够增进对中华优秀传统文化的认同感和自豪感，树立文化自信评价目标设定―审美感知评价内容学生对戏曲作品整体美感的把握和理解学生对不同戏曲流派和行当表演特点的辨识能力学生对戏曲作品中角色情感变化和故事情节发展的感知能力评价方式观察记录在戏曲作品鉴赏过程中，观察并记录学生对戏曲作品的整体反应和情感体验小组讨论组织学生就戏曲作品进行讨论，听取学生对作品美感、角色情感、故事情节等方面的理解和感受问卷调查设计问卷，调查学生对戏曲作品的喜好程度、对戏曲艺术美感的认知程度等评价标准学生能够准确描述戏曲作品的整体美感和特点学生能够辨识不同戏曲流派和行当的表演特点，并能用自己的话进行解释学生能够从戏曲作品中感知到角色的情感变化和故事情节的发展,并能用简洁的语言进行概括

（二）艺术表现评价内容学生对戏曲基本身段和台步的掌握程度学生在无实物表演和台词演绎中的表现力和创造力学生在小组合作中的团队合作能力和艺术表现力评价方式技能展示组织学生进行戏曲基本身段和台步的展示，评价其动作的准确性和协调性表演实践组织学生进行无实物表演和台词演绎，评价其表现力和创造力小组合作评价观察学生在小组合作中的表现，评价其团队合作能力和艺术表现力评价标准学生能够准确模仿和表演戏曲基本身段和台步，动作协调、流畅学生在无实物表演和台词演绎中能够表现出角色的情感和故事情节，具有一定的创造力和表现力学生在小组合作中能够积极参与，与同伴协作完成表演任务，展现出良好的团队合作能力和艺术表现力

（三）文化理解评价内容学生对中国戏曲艺术历史渊源和发展脉络的了解程度学生对戏曲作品所反映的文化内涵和社会价值的理解程度学生对中华优秀传统文化的认同感和自豪感评价方式知识测试设计测试题，考察学生对中国戏曲艺术历史渊源和发展脉络的了解程度作品分析组织学生分析戏曲作品，探讨其文化内涵和社会价值讨论交流组织学生进行讨论交流，分享对中国戏曲艺术的看法和感受，评价其对中华优秀传统文化的认同感和自豪感评价标准学生能够准确描述中国戏曲艺术的历史渊源和发展脉络，了解其在中国传统文化中的重要地位学生能够深入分析戏曲作品，理解其文化内涵和社会价值，并能用自己的话进行阐述学生能够表达对中国戏曲艺术的喜爱和尊重，对中华优秀传统文化具有强烈的认同感和自豪感具体评价活动设计

（一）审美感知评价活动戏曲作品鉴赏与讨论活动描述组织学生观看京剧《贵妃醉酒》、川剧《金山寺》等戏曲作品片段，观看后进行小组讨论，分享对作品美感、角色情感、故事情节等方面的理解和感受评价要点观察学生在讨论中的参与度，听取其对戏曲作品的理解和感受，评价其审美感知能力问卷调查活动描述设计问卷，调查学生对戏曲作品的喜好程度、对戏曲艺术美感的认知程度等-评价要点分析问卷结果，了解学生对戏曲艺术的认知程度和审美偏好，评价其审美感知能力

（二）艺术表现评价活动戏曲基本身段和台步展示活动描述组织学生进行戏曲基本身段和台步的展示，如丁字步、撇步、水波浪等，评价其动作的准确性和协调性评价要点观察学生的动作是否规范、协调，评价其戏曲基本身段和台步的掌握程度无实物表演和台词演绎活动描述组织学生进行无实物表演和台词演绎，如“出门前四处找钥匙”“出门后碰见一位特别不想见的人”等场景，评价其表现力和创造力评价要点观察学生的表演是否自然、生动，是否能够准确表达角色的情感和故事情节，评价其艺术表现能力小组合作戏曲片段表演活动描述将学生分成小组，每组选择一个戏曲片段进行表演，如《闹天宫》《苏三起解》等，评价其团队合作能力和艺术表现力评价要点观察小组内部的分工与合作情况，评价其团队合作能力；观察学生的表演是否协调、流畅，是否能够准确表达戏曲作品的情感和内涵，评价其艺术表现力

（三）文化理解评价活动中国戏曲艺术知识测试活动描述设计测试题，考察学生对中国戏曲艺术历史渊源和发展脉络的了解程度，如戏曲的起源、发展、流派、行当等评价要点分析学生的测试结果，评价其对中国戏曲艺术历史渊源和发展脉络的了解程度戏曲作品文化内涵分析活动描述组织学生分析戏曲作品，如《牡丹亭》《梁山伯与祝英台》等，探讨其文化内涵和社会价值，撰写分析报告评价要点分析学生的分析报告，评价其是否能够准确理解戏曲作品的文化内涵和社会价值，并能用自己的话进行阐述中华优秀传统文化讨论交流活动描述组织学生进行讨论交流，分享对中国戏曲艺术的看法和感受，探讨其在中华优秀传统文化中的地位和作用评价要点观察学生在讨论中的参与度，听取其对中华优秀传统文化的看法和感受，评价其对中华优秀传统文化的认同感和自豪感通过以上评价活动的实施，可以全面、客观地评价学生在《粉墨春秋》单元学习中的学业成就，促进其音乐核心素养的全面发展亲身体验戏曲表演的魅力，培养其对传统文化的热爱和传承意识

二、《普通高中音乐课程标准（年版年修订）》分解高中音乐核20172020心素养

（一）审美感知音乐艺术的审美体验通过鉴赏京剧《贵妃醉酒》、川剧《金山寺》、京剧《闹天宫》和《苏三起解》、昆曲《牡丹亭》以及越剧《梁山伯与祝英台》等经典戏曲剧目，引导学生感受戏曲艺术的独特美感通过聆听戏曲音乐、观赏戏曲表演，使学生体验戏曲艺术的音响特性、表现形式和表现要素，提升其对音乐艺术的审美感知能力戏曲艺术的综合审美通过了解戏曲艺术的综合性特点，引导学生认识戏曲是集文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等多种艺术形式于一体的综合艺术通过鉴赏不同剧种的戏曲作品，使学生感受戏曲艺术的多元魅力和丰富内涵，提升其综合审美能力戏曲表演的审美评价通过实践活动和拓展思考，引导学生对戏曲表演进行评价和反思通过身段学习、无实物表演、台词演绎等实践活动，让学生亲身体验戏曲表演的魅力，培养其对戏曲表演的审美评价能力通过讨论戏曲中各种艺术要素的印象和角色反串的文化意味等问题，引导学生深入思考戏曲艺术的审美价值和文化内涵

（二）艺术表现戏曲表演的实践体验通过身段学习、无实物表演、台词演绎等实践活动，让学生亲身体验戏曲表演的基本功和表现力通过模仿戏曲演员的动作、神态和表情等，使学生掌握戏曲表演的基本技巧和方法，提升其艺术表现能力戏曲音乐的演唱与表现通过学唱京剧选段等活动，让学生亲身体验戏曲音乐的演唱和表现通过选择合适的声腔和唱段进行演唱练习，使学生掌握戏曲音乐的演唱技巧和方法，提升其对戏曲音乐的表现能力戏曲艺术的创作与表达通过脸谱设计等活动，引导学生发挥想象力和创造力进行艺术创作通过选择个性鲜明的人物进行脸谱设计并解释设计意图与理念，使学生将所学知识应用于艺术创作中，提升其艺术表现力和创造力

（三）文化理解戏曲艺术的历史文化通过了解戏曲艺术的发展历程和代表作品，引导学生认识戏曲艺术在中国传统文化中的重要地位和作用通过鉴赏不同历史时期的戏曲作品，使学生了解戏曲艺术的历史文化背景和时代特征，增进其对戏曲艺术历史文化的理解戏曲艺术的地域文化通过鉴赏不同地域的戏曲剧种和代表作品，引导学生认识戏曲艺术的地域文化特色通过了解京剧、川剧、昆曲、越剧等剧种的特点和风格，使学生感受戏曲艺术的地域多样性和文化丰富性，增进其对戏曲艺术地域文化的理解戏曲艺术的文化传承通过实践活动和拓展思考，引导学生思考戏曲艺术在当代社会的传承与发展问题通过讨论学习传统戏曲的意义和价值等问题，使学生认识到传承和发扬传统文化的重要性，培养其文化自信和文化自觉意识通过参与戏曲表演和创作等活动，让学生亲身体验传统文化的魅力和价值，激发其对传统文化的热爱和传承意识

三、学情分析

（一）已知内容分析在高中阶段，学生已经通过义务教育阶段的音乐学习，积累了一定的音乐基础知识和审美能力他们对中国传统音乐有了一定的了解,包括基本的音乐理论、乐器的识别以及初步的音乐表现技巧具体到音乐与戏剧模块，学生在之前的学习中可能已经接触过一些戏曲片段,对戏曲的表演形式、唱腔、角色分类等有了初步的认识特别是在《普通高中音乐课程标准（年版年修订）》20172020的指导下，学生应具备了一定的审美感知、艺术表现和文化理解能力在沪教版高中音乐必修《音乐与戏剧》上篇的学习中，学生已经对音乐6和戏剧的基本要素有了一定的掌握，这为学习《第二单元粉墨春秋》提供了必要的背景知识学生已经了解了音乐与戏剧的综合艺术形式，对于音乐如何服务于戏剧表演，以及戏剧如何通过音乐来增强表现力有了基本的认识学生也学习了不同戏剧形式的风格特点，础

（二）新知内容分析《第二单元粉墨春秋》主要围绕中国戏曲艺术展开，通过作品鉴赏、实践活动和拓展思考等环节，使学生深入了解戏曲的综合性、时空概念、程式规范等核心内容本单元具体涉及京剧、川剧、昆曲等多种戏曲形式，以及梅派、杨派等流派，旨在通过丰富的实例和实践活动，让学生全面体验戏曲艺术的魅力综合性通过《贵妃醉酒》和《金山寺》的鉴赏，学生将深入理解戏曲是文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等多种表演艺术综合而成的独特艺术形式时空概念通过《闹天宫》和《苏三起解》的鉴赏，学生将学习戏曲舞台时空的高度灵活性，理解如何通过演员的唱、念、做、打、舞来暗示时空变换程式规范通过《牡丹亭》和《梁山伯与祝英台》的鉴赏，学生将认识戏曲的程式性，包括剧本结构、行当分类、角色出场、脸谱描绘等方面的规范本单元还包含大量的实践活动，如戏曲基本身段学习、无实物表演、台词演绎、脸谱设计等，旨在通过亲身参与，加深学生对戏曲艺术的理解和体验

（三）学生学习能力分析高中生的认知能力已经相对成熟，具备了一定的抽象思维和逻辑思维能力他们能够独立分析问题，进行批判性思考，并有一定的自主学习和合作学习能力在音乐学习上，学生已经掌握了一定的音乐基础知识和表现技巧，能够通过听赏、演唱、演奏等多种形式参与音乐活动戏曲艺术作为一种高度综合且历史悠久的表演艺术，其独特的表演形式、唱腔、念白、身段等对于高中生来说仍然具有一定的挑战性在教学过程中，需要采用多种教学方法和手段，如视听结合、示范讲解、分组练习等，以激发学生的学习兴趣，提高他们的学习效率和参与度

（四）学习障碍突破策略针对学生在学习《第二单元粉墨春秋》过程中可能遇到的学习障碍，我们可以采取以下策略进行突破:加强视听结合戏曲艺术具有高度的视觉和听觉综合性，因此在教学过程中应充分利用多媒体资源，如视频、音频、图片等，让学生直观地感受戏曲艺术的魅力结合教师的示范讲解，帮助学生理解戏曲的表演形式和艺术特点注重实践体验戏曲艺术的学习离不开实践体验通过组织戏曲基本身段学习、无实物表演、台词演绎等实践活动，让学生亲身参与戏曲表演，感受戏曲艺术的独特魅力通过分组练习和合作表演，培养学生的团队协作能力和艺术表现能力强化文化理解戏曲艺术是中国传统文化的重要组成部分，其背后蕴含着丰富的历史文化内涵在教学过程中，应注重引导学生从文化角度理解戏曲作品和音乐现象，认知作品产生的历史文化背景和风格特征通过拓展思考和讨论环节，加深学生对戏曲艺术文化内涵的理解实施分层教学针对不同学生的学习能力和兴趣爱好，实施分层教学对于戏曲艺术基础较好的学生，可以提供更多深入学习的机会和资源；对于基础较弱的学生，则注重基础知识的讲解和基本技能的训练，帮助他们逐步建立对戏曲艺术的兴趣和信心建立反馈机制在教学过程中建立有效的反馈机制，及时了解学生的学习情况和问题，并根据反馈调整教学策略和方法通过定期的作业检查、课堂表现评价、小组讨论等方式，收集学生的学习反馈，为后续教学提供有针对性的指导通过加强视听结合、注重实践体验、强化文化理解、实施分层教学和建立反馈机制等策略，我们可以有效突破学生在学习《第二单元粉墨春秋》过程中可能遇到的学习障碍，帮助他们更好地理解和掌握戏曲艺术的核心内容

四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“粉墨春秋探索中国戏曲艺术的独特魅力与深厚文化底蕴”通过这一大主题，学生将深入探索中国戏曲艺术的综合性、时空概念、程式规范以及文化内涵，从而全面理解中国戏曲艺术的独特魅力，感受其深厚的文化底蕴，并提升音乐核心素养

五、大单元目标叙写高中音乐核心素养

（一）审美感知学生能够通过对戏曲艺术的聆听、观赏和体验，感受戏曲音乐、唱腔、表演和舞美等方面的独特美感，提升对戏曲艺术的审美感知能力学生能够从戏曲作品的题材、形式、风格等方面，领悟戏曲艺术所表达的情感、意境和思想内涵，增强对戏曲艺术的审美鉴赏能力

（二）艺术表现学生能够积极参与戏曲表演实践活动，通过模仿和学习戏曲身段、唱腔、台词等，提升戏曲艺术表现能力学生能够在团队合作中完成戏曲片段的表演，展现协作能力和团队精神，同时体验戏曲表演的乐趣和成就感

（三）文化理解学生能够通过学习戏曲艺术的历史渊源、发展脉络和地域特色，理解戏曲艺术在中国文化中的重要地位和作用学生能够通过对比不同戏曲剧种和流派的特点，理解戏曲艺术的多样性和丰富性，增进对不同文化语境中音乐艺术人文内涵的理解

六、大单元教学重点戏曲艺术的综合性通过作品鉴赏和实践活动，让学生全面了解戏曲艺术融合文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等多种表演艺术的特点，感受其高度的综合性戏曲艺术的时空概念通过作品鉴赏和实践活动，让学生理解戏曲舞台时空的高度灵活性，以及如何通过演员的唱、念、做、打、舞来暗示和转换时空戏曲艺术的程式规范通过作品鉴赏和实践活动，让学生熟悉戏曲表演中的程式动作、角色行当、脸谱化妆等程式规范，理解其背后的文化内涵和审美价值戏曲艺术的文化内涵通过作品鉴赏和拓展思考，让学生理解戏曲艺术所蕴含的历史文化、道德伦理、社会习俗等方面的内容，增进对中华优秀传统文化的认识和认同

七、大单元教学难点如何提升学生的戏曲审美感知能力戏曲艺术具有独特的审美特征和表现形式，学生可能难以在短时间内全面理解和感受其美感教师需要通过多种教学手段，如多媒体展示、现场表演、互动体验等，激发学生的学习兴趣和审美感知能力如何引导学生进行戏曲艺术表现戏曲表演需要较高的技巧和表现力，学生可能难以在短时间内掌握教师需要设计合适的实践活动，如模仿学习、小组合作、角色扮演等，让学生在实践中逐步提升戏曲艺术表现能力。