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文本内容:
教学设计课程基本信息学科高中语文年级高二年级学期(春季/秋季)课题茶馆教科书书名高中语文选择性必修下册出版社人民教育出版社出版日期2020年6月教学目标
1.领悟戏剧语言的艺术魅力,如戏剧台词的性格化、动作性等,从而把握人物形象
2.了解《茶馆》的思想艺术成就,激发欣赏戏剧的兴趣,提高鉴赏和表演能力教学内容教学重难点通过研读剧本的语言,演出人物的潜台词,展现人物的形象,再现《茶馆》的经典魅力教学过程
一、直截了当,导入新课同学们,大家好,今天我们学习的篇目是老舍先生的戏剧代表作《茶馆》,它也是中国话剧史上公认的经典作品
二、简介《茶馆》背景和内容老舍先生的《茶馆》,在诞生之初是一部反应宪法来之不易的一个四幕六场的话剧,经过老舍先生、焦菊隐导演、以及北京人艺的一些演员他们互相讨论后,终于诞生了这部被称为“中国话剧史上的瑰宝”——《茶馆》它在结构上共有三幕,以旧北京城中的一个大茶馆——裕泰茶馆的兴衰为背景,通过对茶馆及各类人物命运变迁的描写,反映了清末、民国初年军阀混战、抗战胜利后国民党反动统治行将崩溃的三个不同时代近50年的社会面貌每一幕写一个时代,北京各阶层的三教九流人物出入于这家大茶馆,共同组成一幅幅真实而生动的历史画卷,形象的表现旧中国必然灭亡的历史趋势这里节选的是第一幕
三、从剧本-------------舞台话剧是舞台艺术,更是现场的艺术,只有坐在剧场之中,才能真正体会话剧感人的魅力而茶馆也一样,只有置身其中,熙熙攘攘的茶客,三教九流的言谈举止,你才能体会老舍先生所说的“小茶馆,大社会”一年一度的校园文化艺术节又拉开了序幕,你所在班级拟表演话剧《茶馆》第一幕,为了完善此幕剧本的舞台创作,我们将从《茶馆》的2个角度展开学习人物及人物冲突、戏剧语言如何外化
1、任务一请大家梳理一下第一幕中共需要多少位演员,扮演哪些角色?领衔主演又是谁?主要冲突是什么?(PPT展示)《茶馆》的第一幕与以往我们演的《雷雨》和《玩偶之家》还有《窦娥冤》都不同,此幕人物众多,我们梳理后可以看到有如下人物有名有姓的就有15人王利发------裕辰黄馆的第柜泰仲义——王第柜的另东店铁嘴------相面为生老人---------卖耳挖句的乡妇---------乞讨的松二爷——旗人小乡妇的女儿iS-------常四节——崔人庞太监——宫廷总管小牛李三——裕泰茶馆的茶房(跑堂)儿——庞太监的书jt宋恩二能子——在拧里当片的子——老式特务吴科子匕马五爷------吃洋愎的式农芬康顺子碳穴的女儿刘麻子------说博拉汗的甲乙丙丁——茶客康六——京郊贫农黄胖子——流氓头子人物虽然众多,但人物之间的联系基本都是单线、小范围,每个人的故事都是单一性的,由此可以梳理出以下情节马五爷施成——康六卖女——常四爷骂洋货——鸽子之今——秦仲义梦想实业救国——秦仲义与庞太监交锋——茶客对话——常四爷被抓——庞太监买妻在了解了第一幕的人物和情节后,我们再来关注戏剧语言,我们以第一个情节马五爷施威为例,如何在舞台上演绎这一情节?
2、任务二揣摩在舞台上的演绎“马五爷施威”这一情节时的台词A.揣摩台词人物台词是构成剧本的基础,剧作家展开戏剧冲突,塑造人物形象,揭示戏剧主题,表达自己对生活的认识,主要就是通过人物的台词而被曹禺称为“古今中外剧作中罕见的第一幕“首先是语言“罕见的”简洁与含蓄有心人数过,这第一幕除去舞台指示和标点符号,老舍总共才用了3103个字,而光是有台词的人物就有22个,这么多人物却只说这么少的话,其中却不乏丰富的内涵,难怪曹禺要说这一幕戏“可以敷衍成几十万字的文章”了寥寥三两句台词就把一个人物形象突显在眼前,这是剧作者无与伦比的用笔功力难怪焦菊隐导演在开始排茶馆时,就给全体演员提出要求老舍先生这个剧本,不能随便增添一个字,也不能随便减少一个字,如果觉得在说的中间有些需要改,一定要取得导演和老舍先生的同意比如文学本和演出本的比较L二德子(松了手)喝!马五爷,您在这儿哪?马五爷你威风啊?
2.二德子(松了手)喝!马五爷,您在这儿哪?马五爷你好威风啊?
3.二德子(松了手)喝!马五爷,您在这儿哪?马五爷你威风啊?这句马五爷的台词演出本经过三次的变化,文学本是“二德子,你威风啊!”1958年初排时改为“二德子,你好威风啊!”到了1979年再排《茶馆》时又变成“二德子,你威风啊!”为什么呢?饰演马五爷的童弟老师有这么一段回忆最初排《茶馆》时,总觉得那句“二德子,你威风啊!”不够分量,无法传达出人物的气势,与导演商议后,加了一个字“二德子,你好威风啊!”感觉念起来上口,气势,神韵也出来了,但是到了1979年再排《茶馆》时却认为一个“好”字非但没有突出人物性格,反而丢掉了人物性格二德子是个为非作歹的地痞,但一见到马五爷“吃洋饭”的就甘拜下风了马五爷是个冷酷、高傲、自命不凡的洋奴,在他面前,二德子不但不应当好威风,连威风也是绝对不允许的话越说得轻,说得淡,才越显示出马五爷的身份地位来,也同时将当时的社会背景帝国主义在中国的横行霸道体现出来当时老百姓怕官,官怕皇上,皇上怕洋人可见任何一字地改动都涉及人物的形象,甚至主题所以老舍说“语言很重要,是文学创作中最有艺术性的部分,语言不只是交代情节用的,而要看是什么人说的,为什么说的,在什么环境中说的,怎么说的”“没有生活,即没有活的语言我知道他们做什么,所以也知道他们说什么以此为基础,我再给这里夸大一些,哪里润色一下,人物的台词成为他们自己的,而又是我的J(PPT展示)甚至老舍先生说”“改我一字男盗女娼”我们不妨再来对比一下文学本和演出本的不同
1.二德子怎么着?我碰不了洋人,还碰不了你吗?马五爷(并未立起)二德子,你威风啊!二德子(四下扫视,看到马五爷)喝,马五爷,您在这儿哪?我可眼拙,没看见您!(过去请安)马五爷有什么事好好地说,干吗动不动地就讲打?二德子噱!您说得对!我到后头坐坐去李三,这儿地茶钱我候啦!(往后面走去)2二德子怎么着,我打不了洋人还打不了你吗?马五爷(突然一声)二德子!二德子(松了手)喝!马五爷,您在这儿哪?马五爷你好威风啊?.二德子我可眼拙,没看见您!我这给您请安啦!马五爷有什么事好好地说,干吗动不动地就讲打?二德子噱,您说得对!李三,这位马五爷地茶钱我候啦!您慢慢喝着,我后边看看去(瞪了常四爷一眼)哼!(大摇大摆地往后面走去)B、叹词“喝”这字的读音,你认为需要读第几声?第一声还是第四声呢?第一声,要读出惊讶的语气C、语序我们发现二德子的几句台词发生了变化,第一处是“怎么着?我碰不了洋人,还碰不了你吗?”变成“怎么着,我打不了洋人还打不了你吗?”由碰字变成了打字,第二处是“喊!您说得对!我到后头坐坐去李三,这儿地茶钱我候啦!(往后面走去)”变成“噱,您说得对!李三,这位马五爷地茶钱我候啦!您慢慢喝着,我后边看看去(瞪了常四爷一眼)哼!(大摇大摆地往后面走去)”语序上的变化,你觉得哪个版本好?小结可见我们在研读剧本的时候一定要仔细研读剧本,通过揣摩叹词、句式、语体、语序、标点符号、潜台词等才能准确把握人物形象,从而更好地去演绎例子作用叹词句式语体语序标点符号潜台词除了台词,我们在由剧本到舞台时还需要考虑什么呢?我们说话剧是舞台艺术,更是现场的艺术我们发现只有自己去演的时候才会感受到需要注意的细节太多了,读台词的时候我们只是考虑了台词的语速、语气、语调、节奏,一上舞台所有的细枝末节,动作、表情、眼神都需要考虑老舍先生在《闲话我的七个话剧》一文中曾经说到他写第一个剧本《残雾》时并不知道小说与戏剧的分别他说“我的眼睛完全注视着笔尖,丝毫也没感到还有舞台那么个东西”后面又说话剧“《面子问题》还是吃了不管舞台的亏……”显然他认为在创作中考虑到舞台是使剧本创作能够成功的重要因素但考虑到舞台并不等于能够管控舞台和文本相比舞台完全是另一种表达方式舞台包括表演、布景、灯光、道具、声效等等许多视听因素,这些因素的不同呈现可以使同一个剧本产生完全不同的效果没有登上舞台之前剧本是文学,上了舞台之后,剧本就成了戏,是舞台使剧本成为戏剧
2.舞台动作为了使这一情节更好的在舞台上呈现,我们不妨给人物增加些动作,哪些动作呢?有的同学可能说在马五爷说“二德子,你威风啊!”加一个动作“拍桌子”的,你认为有必要么?没有必要,为什么叫一声“二德子”即可?马五爷是个冷酷、高傲、自命不凡的人,根本看不起二德子,拍桌子反而会跌份了所以饰演秦仲义的蓝天野先生说演员创造一个人物形象,不是唾手可得的,要花功夫,常常是一个细小的动作,都要在很长时间的创造准备工作基础上,才能产生出来我们再来看马五爷的退场,对比文学本和演出本(播放视频)L马五爷(立起来)我还有事,再见!(走出去)
2.马五爷(立起来,,戴上礼帽)对不起,我还有事,再见!(走至台中间)王利发五爷,我短照应您!(一阵教堂祈祷地钟声传来,马五爷站定,脱下礼帽,十分虔诚地划了一个十字,然后戴上帽子,稍加快步子,走出大门)焦菊隐导演太厉害了,他让马五爷先戴上礼帽,说我还有事,再见,高傲,不是“哼”!然后走至舞台中间亮个像,让全场的观众看到他,就像京剧中的亮相,迅速转身,然后教堂的钟声响起,音效出来了,这时候童弟老师做了这样一个动作,在身上划了一个十字架,有什么作用?让观众一下子明白了马五爷信奉洋教的身份,也告诉了我们二德子为何如此惧怕马五爷的原因,照应了当时的社会现实这就叫动作的语言性,体态性而这恰恰是我们民族戏曲中特有的“程式”化表演京剧有独立的程式化表达系统,而动作作为一种身体语言,在京剧中具有不同的表意结构及审美形态,如京剧中常见的程式化动作就有“起霸、趟马、走边、圆场”等这些就有动作化语言恰当表达情感的例子如京剧大师梅兰芳在他的《穆桂英挂师》中有一捧印的戏,我们不妨来看看(播放视频)二十年披甲胄,为迎战争,所以她这一动作其实是她内心情感的流露我年过半百,如今让我率兵打战,怎么能够呢,哎呀呀,无可奈何啊!焦菊隐导演这里就融入了我们民族特有的元素,像这样的例子还有很多,比如第一幕开头宋、吴二特务的亮相,他们出场前的“换头”四五声恰似通报,随后两人大摇大摆地走至舞台中站定,锋利地眼光一扫诸位茶客,而后走向茶桌这一亮相虽未采用传统戏曲中“起霸”等程式动作,却深得戏曲表演的精髓这正是焦导和老舍先生推崇的中国戏曲“思想感情形象化”的表现方式正如他所说“思想感情也要有形象这种思想感情的形象,用各式各样的方法反映出中国戏曲不但外在形象鲜明,内心的思想感情也叫它通过形象,印在观众的脑子里
四、总结最后我们用焦导的一句话来总结这一堂课戏剧是用动作、声音、线条、色彩、运动、姿态、节奏诸因素所组成的艺术它不仅借文学的助力而存在,它是为着表现文学的《茶馆》演出的成功,既显示了老舍戏剧创作的雄健笔力,也凝聚着导演焦菊隐舞台处理的超人才华备注教学设计应至少含教学目标、教学内容、教学过程等三个部分,如有其它内容,可自行补充增加。
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