文艺复兴时期的美术中西美术史教学课件

文艺复兴时期的美术本课件将带领大家走进充满活力和创造力的文艺复兴时期，探寻这一伟大时代的美术成就，以及对西方艺术史的深远影响从中世纪到文艺复兴中世纪文艺复兴中世纪美术以宗教题材为主，风格僵硬，缺乏写实性，注文艺复兴时期，人们开始关注人性和自然，注重写实，追重象征意义求完美，艺术风格发生重大转变文艺复兴美术的特征人文主义理性主义强调人性的价值，重视个人注重科学和逻辑，追求理性能力和智慧思维和客观观察写实主义完美主义强调对现实世界的真实描绘追求艺术形式的完美，注重，注重细节和光影效果比例、结构和美感文艺复兴三大先驱画家达芬奇米开朗基罗拉斐尔达芬奇天才的全能者:画家1《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》科学家2解剖学、力学、航空学发明家3飞行器、潜水艇、坦克建筑师4设计了教堂和宫殿雕塑家5《大卫》达芬奇的绘画风格明暗对比透视法写实与理想化运用光影变化营造立体感和深度运用几何学原理，展现空间感和层次追求真实的同时，也体现对美的理想感追求米开朗基罗雕塑大师:雕塑家1《大卫》、《摩西》画家2《西斯廷教堂天顶画》建筑师3圣彼得大教堂米开朗基罗的绘画作品西斯廷教堂天顶画最后的审判展现了米开朗基罗非凡的艺术才华和对人体的深刻理解这幅巨作充满戏剧性，表达了米开朗基罗对人类命运的思考拉斐尔优雅的经典之作:12肖像画宗教画《西斯廷圣母》《圣母子》3装饰画《雅典学院》拉斐尔的主要绘画作品北方文艺复兴阿尔布雷希特丢勒:·123注重写实主义，对细节的刻画非常善于运用版画技术，创作了大量的对人体解剖学有深入研究，影响了细腻版画作品后世绘画技法的发展丢勒的版画艺术木刻版画以刀刻木板，再用油墨印刷铜版版画用刻刀或腐蚀剂在铜板上刻出图案，再用油墨印刷德国文艺复兴画家格吕内瓦尔德:伊森海姆祭坛画这幅作品色彩鲜艳，构图复杂，展现了格吕内瓦尔德的艺术才华和对宗教题材的深刻理解意大利文艺复兴的高峰期人文主义的鼎盛艺术的繁荣人们对人性和自然的探索达到了前所未有的高度涌现了一批杰出的艺术家，创造了大量经典作品高哑比洛色彩大师:色彩的运用写实与理想化高哑比洛善于运用色彩，他他的作品既体现了现实主义的作品色彩鲜明，对比强烈，又蕴含着对美的追求提香写实与色彩的完美结合:他的作品色彩丰富，光影效果出色，体现了对人体和1自然的深刻观察提香的绘画作品既有写实的特点，又融合了浪漫主义2的元素他是文艺复兴后期最伟大的画家之一，对后世艺术的3发展产生了重大影响维罗内塞超越巨匠的艺术家:绘画技巧维罗内塞精通透视法和明暗对比，他的作品充满了空间感和层次感色彩的运用他善于运用色彩，他的作品色彩鲜明，对比强烈构图的创新他突破了传统的构图模式，创造了新的画面结构文艺复兴绘画的主要流派佛罗伦萨派威尼斯派罗马派以达芬奇、米开朗基罗为代表以提香、维罗内塞为代表以拉斐尔为代表宗教题材的绘画作品圣母子基督受难表现了对圣母玛利亚的崇拜和对母爱的歌颂表达了对基督教义的理解和对人类救赎的祈求人物肖像绘画的发展写实性个性化更加注重对人物特征的刻画开始展现人物的个性和精神，追求人物肖像的真实性面貌，不再只是单纯的肖像描绘艺术性肖像画成为了一种独立的艺术形式，体现了艺术家的创作理念和审美情趣风景画的兴起开始注重对自然景物的描绘，展现了人们对自然的热1爱和欣赏风景画成为了一种独立的艺术形式，体现了对自然美2的追求风景画的出现，标志着西方绘画艺术的发展进入了一3个新的阶段静物画的出现静物画对日常生活中常见物品进行描绘，展现了人们对生活的关注和对美的感受写实性注重对静物的细节刻画，追求真实的描绘象征意义静物画有时也包含着一定的象征意义，体现了人们对生活的思考文艺复兴绘画的技法进步透视法明暗对比色彩的运用对空间和距离的描绘更加准确，使画运用光影变化，增强画面的立体感和对色彩的运用更加成熟，色彩更丰富面更加生动逼真层次感，对比更强烈文艺复兴雕塑的代表作品大卫圣乔治展现了人体的完美比例和力量美表现了人物的英勇和自信，体现了文艺复兴时期的人文主义精神文艺复兴建筑的特点古典主义风格比例和谐注重对古希腊罗马建筑的借注重比例和结构的完美，体鉴和模仿，体现了对古典文现了对美的追求化的崇拜功能性注重建筑的功能性，体现了对人性的关怀文艺复兴艺术对后世的影响推动了西方绘画、雕塑、建筑等艺术形式的发展1启发了后世艺术家，为西方艺术的发展奠定了基础2对西方文化和思想产生了深远的影响，促进了社会进3步结论文艺复兴美术的成就:艺术成就文化意义文艺复兴时期涌现了大量的杰出艺术家，创造了大量经典文艺复兴时期是西方文化和思想的转型时期，美术的繁荣作品，对西方艺术史产生了深远的影响也体现了这一时期社会文化的进步文艺复兴美术的教学意义艺术启蒙文化传承创新精神引导学生了解西方美术史，培养传承西方文化，使学生了解人类学习文艺复兴时期艺术家们的创他们的艺术审美能力文明的宝贵遗产新精神，激发学生的创造力时代精神与艺术创新时代背景文艺复兴时期，欧洲社会发生了深刻的变革，人们对人性和自然的认识发生了变化艺术创新艺术家们突破了中世纪的束缚，创造了新的艺术形式和风格，展现了时代精神和艺术创新中西美术交流与启示相互借鉴包容性中西美术交流，可以互相借文化交流需要包容和理解，鉴，共同发展才能促进文化的繁荣发展创新精神艺术创新需要不断学习和探索，才能取得更大的成就。