2024少儿声乐教学计划（模板14篇）word模板范文

最新少儿声乐教学计划（模板篇）14学期计划能够帮助我们有条不紊地进行学习，提高学习的系统性和连贯性以下是小编为大家整理的一些制定学习计划的方法和技巧，希望能给大家提供一些参考和帮助参考范文少年宫暑期少儿声乐班教学计划少儿儿童课外少年宫活动在于培养学生的兴趣、爱好，并增加学生的课外知识，提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用现将我所负责的少儿绘画班的教学活动安排制定如下

一、教学目的少儿绘画班是在上学期绘画班的基础上进行继续儿童画绘画教学的在相对绘画难度提高的基础上进行绘画辅导使我班少儿的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观

二、教学计划步骤儿童画美术教学是课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更加具有灵活性和可塑性，因而我班少儿非常喜欢参加但作为提高班，教师必须根据学生的具体情况有计划有目的地进行，将我班儿童画美术教的富有趣味所以我觉得应该从以下几方面去着手

（一）、拓宽并提高少儿班美术班教学的内容鹅和哎母音作为发音练习都有其不足之初，e鹅音要求舌尖后缩，舌后部稍高，喉部着力发鹅音时，易产生喉头声音过重，喉紧而不利于打开喉咙，e音舌前伸，且前部隆起成哎音，声音较扁而横，不容易获得理想的共鸣效果，发声练习e母音时，实际上是按美声唱法发声练习所用的e母音要求练习，既发e音时，舌平放，并开口呈e、ei之间的状态,后咽壁和舌根离的开一些，利用喉咽部分空间增大而打开喉咙，e音既有i音的张力和明亮度，又有a音圆润结实，声音宽而浑厚的效果，而且还有使喉头向下稳定的作用，一些发a音i音困难的初学者，用e音练习都能取得良好的效果5发母音时，口腔张开但嘴形略圆，舌后缩，舌的后部略高，母音宜找到较理想的口腔共鸣，产生圆润的音色，有调节声音色彩的作用，她本来具有类似u母音喉头自然向下稳定的机能，发声时本能的追求音的明亮度会致使喉部肌肉紧张，因而初练音时，保持u母音喉头状态，只是嘴型较u音开大些，亦可在音前冠以Imn以获得正确的音6u发u母音时，嘴尽力向前撮成比u更小的圆形，舌尖和i的位置一样，在美声发声练习中没有u母音，u是汉语母音的因素，这个母音具有i声带的张力，又有u音喉头自然向下稳定的功能，一些发i音时喉头上移，声音过分尖亮的人，可练习u音以克服这种毛病面部自然放松练习在歌唱时要注意面部的自然放松，一般来说，当面部保持微笑状态时，面部器官便会处在比较理想的位置，微笑时，笑肌被抬了起来当笑肌随着微笑抬起后，口腔内部的硬颗和软腭也会同时抬起，喉咙在这种状态下也就自然打开，这是一种最理想的歌唱状态学唱过程中，特别是初学期，要经常对着镜子练习，检查是否有面部紧张状态,当出现不正常的状态时，要及时加以纠正，一旦形成不良的习惯，就很难改掉，这样会直接影响学习歌唱的进度所以在少儿声乐教学中不可忽视他们的心理特点，让他们在轻松愉快的学习环境中学习、成长声乐是表演艺术，发声方法是歌唱表演的基础，所以在平时的教学过程中我是很要注重培养学生的歌唱表现力，教会学生理解歌词及音乐，这样学生可以通过自己的理解来表现作品不但要教会孩子们“会唱”，还要教会学生可以适当的尝试自己地歌曲力度、速度、情感的变化等的一些小小的处理因此，注重学生歌唱时的表现力，让他们做到声情并茂的演唱是我在平时教学中的一个重要环节我将会在今后的教学中不断的总结、反思及探索希望在今后的儿童声乐教学上能尽我的微薄之力，培养出更多祖国的花朵参考范文少儿声乐教学计划生活中有很多小孩子特别喜欢唱歌，但由于一些身不由己的原因而没办法通过请老师来学习声乐，我的孩子也有过这样的经历，所以我特别能体会到这种苦恼与无奈由于人生的幸运，让我的孩子有机会与音乐结缘，有机会找老师学习唱歌，同时我自己也下了特别大的功夫深入钻研关于声乐发声的若干技术控制要领，通过巨声春天老师给孩子的纠正和我自己的钻研，我越来越懂得正确的发声方法是什么样的，那里还有针对唱歌的私人订制理念，就是尊重学生的差异性，取之所长，补其所短，根据学生不同程度，为学生制定个人教学计划，针对性的教学，切实解决问题，真正意义上自由的调动身体的力量，放开声音、富有激情的歌唱越来越懂得不会唱歌的人唱不好歌的原因初学阶段的训练时的现象很多家长都说过在歌唱时要注意面部的自然放松，一般来说，当面部保持微笑状态时，面部器官便会处在比较理想的位置，微笑时，笑肌被抬了起来当笑肌随着微笑抬起后，口腔内部的硬颗和软腭也会同时抬起，喉咙在这种状态下也就自然打开，这是一种最理想的歌唱状态学唱过程中，特别是初学期，要经常对着镜子练习，检查是否有面部紧张状态，当出现不正常的状态时，要及时加以纠正，一旦形成不良的习惯，就很难改掉,这样会直接影响学习歌唱的进度所以在少儿声乐教学中不可忽视他们的心理特点，让他们在轻松愉快的学习环境中学习、成长声乐是表演艺术，发声方法是歌唱表演的基础，所以在平时的教学过程中我是很要注重培养学生的歌唱表现力，教会学生理解歌词及音乐，这样学生可以通过自己的理解来表现作品不但要教会孩子们“会唱”，还要教会学生可以适当的尝试自己地歌曲力度、速度、情感的变化等的一些小小的处理因此，注重学生歌唱时的表现力，让他们做到声情并茂的演唱是我在平时教学中的一个重要环节我将会在今后的教学中不断的总结、反思及探索希望在今后的儿童声乐教学上能尽我的微薄之力，培养出更多祖国的花朵参考范文至岁少儿声乐教学计划46儿童时期是人生中最快乐、最幸福的时候，孩子们常用歌唱的方式来表达内心最直接、最真实的感受成长发育期的孩子们，声带很稚嫩,如果在没有老师正确的指导下去唱歌，会导致声带受损，严重的还会影响到孩子们的身心健康幼儿期歌唱器官特征四至六岁学习声乐的孩子，他们的喉头和声带是成人的一半或不到一半，胸腔很小，呼吸较浅，多用头腔共鸣，听起来声音响亮、甜美而透明，这么稚嫩的嗓音就如同一件精美的艺术品,此时如果家长急于求成、用声不当，就会直接影响到孩子们今后的歌唱生涯，最好能自然发展幼儿园老师和家长，可以让孩子多欣赏音乐和学唱一些儿歌，让其对音乐产生兴趣，培养出一定的乐感，同时，也可用肢体语言表现音乐内容，来增强幼儿对音乐的感知力及表现力儿童期从七岁开始学习声乐最好，这个阶段的孩子，能独立学习声乐技巧，并能基本控制好歌唱器官，对声音有一定的辨别力，对歌曲也有一定的理解能力和表现力，这样在不断提高歌唱技能的同时，还可以培养儿童学习声乐的兴趣，有利于长时间地持续学习和发展声乐歌唱艺术

二、初级训练时的现象很多家长都说过我的孩子唱歌跑调，节奏不在点儿上，像他这样的，能唱歌吗？其实儿童在初级阶段唱歌时，就存在着音准及节奏不稳的现象，起因很多，如歌曲速度较快或较慢、节奏较复杂、音域太高或太低、对歌曲的熟悉程度等，都会影响到音准和节奏演唱歌曲的先决条件是音准和节奏，因此训练音准和节奏是非常重要的，同时也要重视视唱练耳耳朵听不准音，就谈不上唱准音；演唱时跟不上音乐节奏，就谈不到表现音乐因此，基础视唱训练和声乐训练要一同抓起，对音准、节奏有了准确的认识之后，在演唱歌曲时，才有可能表达出歌曲的内容唱歌跑调还受其它方面的影响，如歌唱气息支持不够、歌唱位置不够、换声点没有充分的准备等等，通过不断加强歌唱技巧的训练，才能正常地发挥出演唱技巧及演唱风格

三、单项练习方法训练童声儿童理解事物能力较差，没有概念性，但模仿能力较强，一味的模仿教师的范唱，必然会模仿出成人唱歌时的声音，模仿音色宽的容易压喉，失去童声的音色；模仿音色甜美的容易挤、压喉头，都会形成不规范的发声习惯儿童对身体上的歌唱器官大多没有感觉，如对呼吸器官、发声器官、共鸣器管、以及唇、齿、舌、牙、喉等，基本上是模糊的，对控制身体各歌唱器官的能力更是比较差针对儿童声乐技巧的训练，只能以生活中的感觉和丰富的想象力，来训练歌唱器官的协调及配合运用单项练习来进行声乐训练，可以使学生在很短的时间内掌握声乐技巧例歌唱呼吸练习、放松喉部练习,咬字吐字练习、歌唱时面部自然放松练习以及歌唱时的表现能力练习等，分别进行单项练习，学生会有更深刻的概念性，同时也能记住和保持住歌唱的正确状态，并在大脑中确定正确的信息记忆，在歌唱时可以有效地使歌唱器官协调配合，保留住儿童自然、明亮、甜美的音色，在高、低声区上达到声音统

一、位置统一的目的呼吸练习最初接触声乐的儿童，不知道歌唱呼吸是怎么回事，开口就唱，把声音全部挤压在喉咙里，胸腹式联合呼吸法更体会不到如何运用气息呢？我们可以把日常生活中常遇到的亲身体验，让学生回忆感受一下引导学生做一些表演，如快速爬楼梯或跑步后，气喘吁吁时的样子，模仿的基本像时，问他现在你能说出身体的感受吗？你的腰部有什么样的感觉呢？你能边表演边发出声音吗？你能在唱不同音高时，同样使用上这些感觉吗？你的声音和腰部是如何配合的呢？儿童能把这些感受记得非常牢固，这样既提高了学生学习声乐技巧的兴趣，又达到了学习声乐的目的咬字吐字练习唱歌和说话一样，要求咬字吐字清晰，在唱歌时必需运用歌唱语言的方式来咬字吐字歌唱语言的拼音是建立在生活语言拼音的基础之上，通过艺术加工（语言夸张的创造），而形成的歌唱语言的拼音规律在儿童歌曲中，基本上分为两大类型歌曲，即欢快的和抒情的在表现欢快歌曲时，要把声母和韵母作为两个独立的结构单位互相拼合，在这样咬字吐字方法的基础上，才能把快节奏中的字和旋律唱清楚如《有这么一位好朋友》歌中“有这么一位好朋友，啦啦啦啦啦……”这个歌曲特点就是“快”，如何唱得既能跟上节奏，又能咬字清楚呢？对于歌曲中的每个字，声母咬的要准确、快速，声母咬完之后，马上与韵母迅速结合，立刻唱出每个字的韵母在交代韵母的运腔过程中，无论是单韵母的拖腔，还是复韵母的拼合运腔，以及字尾的归韵、收声，唇、齿、舌、牙、喉、腭的配合动作都要非常轻巧、灵活、敏捷，这就需要嘴、口腔与意识的功夫了在咬字、吐词、拖腔、归韵、收声的过程中，都不能大意，必须要用“心”念字，在这个基础上演唱快速歌曲，就能达到“字正腔圆”的目的；表现抒情类的歌曲时，如在《大海的故事》这首歌曲中曲调慢而有序，咬字时把韵头、韵腹、韵尾要交代得非常清楚，这就要在拖腔过程中，不急于归韵，过早的归韵就会出现沉重的鼻音，当在快唱完这个字的韵尾处时，再快速归韵，这样有利于歌唱声音的连贯和感情的充分表达，从而提高整部歌曲的完整性面部自然放松练习在歌唱时要注意面部的自然放松，如果面部器官有歪、咧现象，同样会影响歌唱的声音及形象一般来说，当面部保持微笑状态时，面部器官便会处在比较理想的位置，微笑时，笑肌被抬了起来当笑肌随着微笑抬起后，口腔内部的硬颗和软腭也会同时抬起,喉咙在这种状态下也就自然打开，这是一种最理想的歌唱状态

四、注重自信心及歌唱表现力方面的培养在儿童声乐教学中，需要给他们营造一个轻松、愉快的学习环境，要用温和的语言、甜美的微笑和他们沟通，教师的言行，甚至表情都会对孩子产生很大的影响声乐学习是一个循序渐进的过程，发声方法的掌握也是逐渐建立和形成的，在学习的过程中应及时给予肯定和鼓励，建立他们的自信心，不可用刺激性的语言，这样会损伤学生的自尊心，使其对学习唱歌失去自信心少年儿童是祖国的未来，在儿童声乐教学的这片土壤里，有待于更多的声乐工作者去探索、耕耘，不断地去完善声乐教学方法，这需要我们下一番苦功，学会耐心、学会发现、学会肯定，把一棵棵幼苗培育成鲜艳的花朵参考范文少儿声乐教学计划及教学大纲

1、培养学生对音乐的兴趣，加深对歌唱的喜爱

2、培养学员队音乐的感受能力和鉴赏能力

3、引导学员能用科学的发声方法演唱歌曲

4、培养学员独立识谱和处理歌曲情感的能力［教学安排］

1、每一个季度学校会下一份课表，使学生和家长很明了的知道每节课要讲的内容

2、分别在寒，暑假进行声乐的期末考试，并在暑假期间进行统一的声乐考级，来检验孩子的学习成果

3、每年学校会有一次专业汇课，并在艺术节期间举行一次大型的专场演出，给学生带来更多的锻炼，为学生提供一个展现自我的平台

4、打造明星计划，实现个人梦想对于学习成绩优秀的学生，学校会提供一个展现自我的舞台，为学生承办个人演唱会给孩子录制个人H1V专辑，个人海报，把他们打造成小明星使学生得到更多的锻炼,增强自信心，丰富舞台经验

5、学校每年承办教师音乐会，学生个人演唱会

6、为了使学生更快的得到进步，学校开设录音课学生定期在录音棚上课［教学内容］

1、练声训练学员正确的歌唱方法（包括姿势、呼吸以及各个腔体产生共振的能力）、音量、强弱的控制及协调各声部音量的能力

2、基础知识耳能唱出六小节以上的简单旋律，并能了解常用的节奏型，能连续打出以8分音符、4分音符、2分音符组成的4小节以上的节奏音乐表情记号能掌握歌曲中出现的简音乐记号

3、录音课学校每一季度会安排一次录音课，来检验孩子们一段时期学习的成果

4、欣赏课每一个季度学校会有一次音乐欣赏课，使学生可以了解更多关于音乐方面的知识，提高学生音乐素养［教学进程］o学校会根据学生年龄分为预备班，初级班，中级班，高级班和专业班预备班年龄为4—6岁的孩子，小课为50分钟，采用一对一授课方式；大课为2小时，采用群体授课方式［教学重点］培养学员歌唱的姿势、呼吸、发生、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处理难点掌握头声和各个腔体共鸣的运用［拓展］结合近期学习情况和学生自身的情况指导、排练一些节目参加演出、比赛等，给学员锻炼成长的机会文档为doc格式参考范文少儿声乐教学计划

一、教学目标

1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念

2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养

3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展

二、教学要求音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐

1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动

2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受

3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用

三、教学措施面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识

1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线

2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平

3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量

4、加强合作，优势互补，共同提高

四、教学内容

1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品介绍有关音乐常识

2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用

3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化

4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系

5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其相对于绘画班上学期我们班的少儿对儿童画已经不再陌生，但是绘画时常常会局限于对老师范画的临摹，在这学期我会在少儿现有的绘画基础上引导小朋友们观察自然，感受生活，提高学生的想象力和创造了让我班少儿获得绘画技能上的进一步提高

（二）教学目标

（1）培养少儿的绘画兴趣、提高儿童画绘画技能

（2）培养少儿的想象力、创造力、形象思维能力

（3）鼓励少儿参加一些绘画竞赛，提高他们的自信心

（三）做好点评每节课下课前要将孩子的作品进行点评，既鼓励了孩子们，又在点评中让孩子认识到自己哪些做的不好，促进他们下节课的表现开展儿童画美术教学，真正使孩子们学有所得，老师应该做出很大的努力，勤于思考，大胆实践，最大限度地调动孩子的积极性，满足他们的好奇心将每节课都开展得丰富多彩、富有特色参考范文少儿声乐教学计划一成立领导小组组长张校长、业务园长组员中班、大班教师二指导思想教师基本功是教师从事教学工作必须具备的职业技能，是提高教育教学质量的根本保障，本月的培训本着“层层落实，人人参与，连有所得，炼有之用，持之以恒”的基本方针，意在提高全体教师的业务素养，为提高包教质量打好基础作品的思想性、艺术性、经典性原则

6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育

7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野

五、教学反思本方案的设计，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养在教学过程中，学生对作品结构的深入分析，会出现一定的难度而略感乏味，但作为一节音乐鉴赏课，教师有责任和义务进行必要的讲解,如此，才能不断培养学生音乐素养和鉴赏能力参考范文少儿声乐教学计划及教学大纲少儿声乐，是充分利用童声期的嗓音条件，结合气息运用等发声技巧的一种少年儿童的演唱形式由于少年儿童嗓音条件的特殊性和柔嫩性，训练中的教学方法就显得尤为重要；同时青少年儿童处于智力开发的非常重要的时期，在教学过程中充分的利用学生的现有条件进行多维度的启发与训练，对少年儿童素质的培养具有不可低估的作用

2、少儿声乐演唱的方法对其将来变声期后是否依然有用？少儿声乐针对的演唱对象是未成年的儿童群体和处于变声期前的少年这部分人群的特点是嗓音条件非常娇嫩，非常需要科学的方法进行保护但是，进行科学、系统的训练不但可以在现阶段保护他们的嗓子，对其将来继续歌唱也具有一贯的延续作用少儿声乐不是完全独立、完全区别于其他的歌唱形式的发生方法，它与其他硬性划分的.通俗、民族、美声等唱法具有共同的发声原理、相似的歌唱要求与审美标准在完成变声期的转变后，学生可以进一步学习歌唱要领和进行其他素质的培养少儿声乐可以简单的理解为少儿歌唱，但是又远远没有那么简单众所周知“台上一分钟，台下多年功”的道理，任何事物的突出和优秀都是遵循其必然的要求和规律，经过长期的努力与积累得来的少儿声乐包含着多种音乐素质、心理素质、反应素质和文化素质等综合素质的因素，不是简单的张口一唱就能够完全达到的歌唱仅仅是其载体形式与外在显现，而深刻的内涵都蕴含其中

4、少儿是否嗓音条件有限不适合歌唱？少儿的嗓音条件因为生理原因确实比较特殊但是并不是不能歌唱，事实上每天说话方式不当造成的损伤更大而只要经过科学的训练,就能够避免损伤嗓子的情况说的更清楚一点，无论什么人，什么年龄都会面临着用嗓不当而带来的损伤，不是少儿阶段独有的状况西方国家，充分利用儿童的音质进行科学的训练与演唱已有千百年历史，我国包括美声、民族、通俗等唱法都还处于起步阶段，因此，寻求科学的方法与高素质的教师是最为重要的

5、少儿声乐是否需要天赋一般人是否不能进行学习训练？少儿声乐需要“天赋”但是什么是天赋呢我们往往把天赋说的、想的很神奇其实不然，超级的智商的确让人神往，但是声乐更需要情商我们多数人都是两者一般的人，超级天才实在难觅伟大科学家说过天才是百分之九十九的汗水换来的如此看来，天分只有百分之一,关键看后天努力所以一般人是适合进行开发训练的，而且事实上历史上的音乐天才几乎鲜有记载神童莫扎特自己都说我的努力程度胜过任何一个人他的英年早逝，很大程度是严重超负荷所致显性的作用可以表现为唱歌很棒、由此信心十足，开朗大方等等，但事实上还有更多的潜在的作用，一时难以亲见对孩子想象力的开发、情感表达、表现力的培养、内在气质与性格的熏陶都是更为重要的声乐主要是表现人的内心世界，其作用也明显的体现在内在领域

7、是否嗓子好就行，不需要学习训练？少儿声乐训练有其自身体系的方法与理论再好的嗓子，没有方法作保障，就会像一辆好车，不经常保养，不受爱惜一样，虽然“出身”名贵，但是仍然要提前报废越是这种情况越需要小心谨慎、爱惜嗓子因为嗓子好，所以会常对一些误区不重视，损伤也似乎不明显，一时无法意识到，而到“冰冻三尺”那一刻，却已经为时太晚嗓子是很难“重塑金身”的将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印参考范文声乐教学计划声乐教学方法没有最好，只有更好只有通过反复不断地摸索探究,找到适合学生群体现状的.方式方法，才能事半功倍学前教育专业现状是，班内男女比例严重失调，女生多男生少，这给演唱时声音的统一性、和谐性带来很大困难结合五年声乐教学及班级学生构成现状，现就学前教育专业声乐教学进行探讨前苏联声乐专家捷米采娃曾说“姿势是呼吸的源泉，呼吸是声音的来源”演唱前，首先要保持全身心自然放松、积极向上的状态双肩与胳膊自然松垂，呼吸不能抬肩，面部肌肉不紧张，表情兴奋且舒展开口演唱时，口型要自然，不能撅；下巴不要往前伸，松弛的向后下回收一点

1.气息是歌唱的基础，掌握、领悟正确的呼吸方法，是歌唱者最重要的基本功，呼吸方法掌握得好坏，直接影响歌唱发声的声音质量在歌唱教学中，我常常让学生发“嗨”字，让他们体会吸息，也就是让快速小腹鼓起来其次做“吹灰”练习，从桌子的左边均匀地向右边吹，体会“气息逐渐膨胀”的感觉，也就是歌唱发声最关键的气息保持与支持再者做“狗喘气”练习，寻找快速换气的感觉

2.打开喉咙，稳定喉结，是歌唱基本训练的关键未受过专业训练的学生，常常在歌唱时发出白声、尖声，高音上不去，低音憋着唱不出打开喉咙、喉结不稳定是最显著的特征在歌唱教学实践中，我常常教学生做“打哈欠”练习，目的是“打开喉咙”首先让学生张开大嘴，不发声地缓慢吸气，在吸气时体会喉结随深呼吸下沉、下降的活动感觉在演唱过程中，随着旋律音高的上行，学生想象喉结随着吸气一起往下沉要让学生明白，只有下沉喉结的动作没有下沉喉结的外在力量，喉结的下沉是在松弛的状态中完成的

3.适当地运用共鸣，使其音色纯净、声音悦耳、和谐沈湘教授曾说“共鸣状态和呼吸状态特别密切，好的共鸣状态就是深呼吸状态”对于初学者来说，共鸣训练是比较难掌握的技巧共鸣训练与基音训练是分不开的，训练方法可以用“落、贴、张”三歌字概括基音共鸣的基础在胸腔，最简明找到胸腔共鸣的方法是“让声音落下来”，落在喉底的胸口上，也就是第二个纽扣处“贴着咽壁吸着唱”，初学者在后颈的位置找咽壁，想象在这里好像有一张“嘴”，从后头“张嘴”，想着“贴着咽壁吸着唱”“扩张鼻咽腔，共鸣音色向鼻咽腔里集中”，只要一张嘴，就在鼻咽腔里找扩张吸气的感觉初学者可以想象，鼻咽腔像一个“倒悬的小圆瓶”，口朝下，这个圆的空腔把声音“拢住”我国传统歌唱理论中主要以口语朗诵为基础，如明代魏良辅的《曲律》说“曲有三绝，字清为一绝”这表明古代歌唱家对字、声的重视同样，在西方声乐理论中，意大利的歌唱家卡鲁索在《卡鲁索的发声方法》一书中提出“歌唱者读字比起歌唱者的声音更为重要，在歌唱中扎实的读字是正确发音的重要基础”朗诵歌词要随着歌曲的旋律有线条的起伏字与字之间，句与句之间都要有强弱对比、快慢变化，这样才能清晰、有顿挫地发音，更好地演绎歌曲，提高声乐演唱技巧例如，歌曲《小杜鹃》，如下图歌词中有模仿小杜鹃声音的拟声词语，学生首先模仿小杜鹃的发音，发出“咕咕”声，然后根据表情记号演唱，第一个“咕”为顿音，在演唱时时值较短，快速换气，也就是发声与换气同时进行第二个“咕”，有加重号，唱得饱满有力最后一句的拟声词，学生先完整地朗读出来，然后根据歌曲的速度要求，带着活泼、可爱的表情朗诵歌词这样训练之后，在演唱中就很容易地掌握歌曲的节奏与速度，能够完美地演绎歌词学前教育音乐课的根本目的是激发学生对音乐的兴趣，同时进行审美教育所以可以采用灵活的教学方法，如欣赏法、练习法、示范法、听唱法和视唱法

1.为了培养学生对音乐的感知力、记忆力和注意力，扩大学生的音乐视野，我们运用欣赏形式让他们接触大量优美的音乐

2.感受音乐、欣赏音乐、表现音乐都必须掌握一定的知识和技能练习法就是为欣赏音乐、表现音乐、创作音乐而进行一系列技术和知识的传授和简单训练所以练习法理所当然应该成为音乐教学中广泛使用的基本方法，也是重要的方法如歌曲《我和我的祖国》，它的歌词作者运用了两个具象化的比喻其一是“我和我的祖国”是子女和母亲之间的关系，其二是“我的祖国和我”是大海与浪花之间的关系在演唱过程中，前者是情因，抒发的是母亲与孩子眷眷与拳拳之情，后者是情据，感受的是大海与浪花的依托与忧乐之据

3.学生学音乐是从模仿开始的，特别是在唱歌和律动教学中，教师的示范是相当重要的所以，示范法是音乐教学中的重要方法之一此外，教师范唱时可灵活采用图画、教具和手势提示辅导孩子如《望月》,这一首思念亲人的歌曲，由我国著名歌唱家宋祖英演唱在演唱中，我采用图画法教学生深情地演唱，学生表现出极大的兴趣和热情只要投入极大的内心和热情，不断研究教学对象的特点，找到正确的教学方法，学前教育专业的声乐教学才会锦上添花，绽放其魅力参考范文声乐教学计划少年儿童是歌唱训练的最佳时期，通过歌唱既能陶冶情操、激发智商，培养其积极、健康、活泼向上的审美情趣，又能培养少儿的独唱、合唱、舞台表演能力主要是经过系统的学习唱歌，通过严格的气息、发声等方面的科学训练，建立完善的歌唱状态，最终使学生达到歌唱收放自如、声情并茂,上台尽情演唱的水平基本功训练原则

1、在训练内容上，坚持注重实际，讲求实效

2、在训练形式上，坚持岗位练兵为主、自学为主，业务训练为主,集体教研与个人自学相结合，学习培训与实践锻炼相结合

3、在工作组织上，坚持自练、教研、比赛三位一体的原则

4、在评价验收上，坚持评比检查和教师量化管理相结合的原则

四、音乐基本培训内容有以下方面|

1、声乐培训掌握基本的歌唱技能，正确富有感情的教唱幼儿歌曲，每位教师从教材中自选一首幼儿歌曲，要求有普通话演唱，歌唱姿势、音准、节奏正确，吐字清楚，有较好的艺术表现力

2、视唱培训具有一定的视唱能力，能熟练视唱教材中的歌曲，每位教师演唱一段曲谱（从教材中自选）要求用自然的声音演唱，音准、节奏准确

3、乐理掌握基础乐理知识，熟练把握幼儿教材音乐知识

4、键盘培训会用一种以上键盘乐器（钢琴、手风琴、电子琴）正确、熟练地演奏幼儿歌曲，并能自弹自唱演奏一手儿童歌曲，要求弹奏准确，流畅，琴法无明显错误，自弹自唱第一周视唱培训具有一定的视唱能力，能熟练视唱教材中的歌曲，每位教师演唱一段曲谱（从教材中自选）要求用自然的声音演唱，音准、节奏准确第二周舞蹈培训培训内容一）理论培训内容

1、舞蹈的基本理论知识

2、舞蹈的主要特征

3、按风格划分中国古典舞、中国民间舞、现代舞、群舞、组舞

4、舞蹈基本技能培训

4、幼儿律动创编

5、幼儿集体舞蹈创编二技能培训主要内容为

1、成品民族舞

2、教师阳光体操分阶段培训内容主要分为四个阶段第一阶段理论培训，集中学习第二阶段学习「2个成品舞第三阶段选取省编教材中的部分精品舞蹈和律动进行学习并进行创编［导语］通过多年的潜心研究与实践，针对儿童的生理特征初步形成了行之有效的教学方法从演唱的姿势、打开咽喉腔体、呼吸训练、节奏训练、声音位置、“竖”“含”“深”“空”等十个方面来论述了儿童声乐教学的基础理论和教学全过程，并强调了声乐教学中应掌握的“度”和技巧1站立姿势不仅是为了台风好，还关系到发声的质量，呼吸的顺畅所以要求学生保持标准正确的姿态男生两脚自然分开站立，挺胸、收腹；女生左脚向前跨小半步，保持头顶天花板的感觉，挺胸、收腹人体重心在前脚，身体前倾，肩膀放松不能耸肩1无声练习左右牙关凹下，表面形成两个“酒窝”，嘴巴上下打开扩张，舌尖抵在下齿垠内侧，然后舌体后三分之一向后退，舌尖不动,同时舌中间凹下、两侧隆起，使舌体形成直沟学生可照镜子反复练习,每次练3分钟a、o在打开咽喉腔时位置是一样的，只是口形稍有变化，用a、o音练习能巩固正确的发声位置，而且声音很明亮、悦耳、结实，还能有效克服儿童的奶声和扁嘴歌唱的毛病；用u音练习，很容易打开通道获得高音，主动用上气息此外，lu在发声时可以避免孩子们用声带喊叫的现象，练习时也很容易获得头声和高位置对于初学者，我不主张用“咪”和“吗”来训练，很容易造成“咧”和“横”着唱哼鸣练习也可以较轻松地打开通道获得高音头声，轻声、假唱、哼鸣三大发声辅助练习缺一不可【呼吸训练】呼吸是歌唱的基础，儿童的肺活量小，相对于成年人呼吸浅得多，所以平常儿童的心跳、呼吸频率比成人快由于呼吸短促,唱起歌来常常感到气息不够用，特别是唱较长童时更加困难故此，儿童的呼吸训练就显得尤为重要了1深呼吸练习法小嘴自然张开和鼻腔同时慢慢地将气从上往下吸进肺的底部、腰围处，腰围有涨满感，呼气时保持吸气时的状态，读s音把气徐徐地有控制地呼出，反复练习五分钟经过一段时间的练习，可以逐步解决呼吸问题儿童唱歌教学的基本要求是揭示歌曲的思想性、艺术性，启发学生的音乐想象力，使其有感情地歌唱，受到歌曲艺术形象的感染由此看来，对歌曲进行恰当的艺术处理，充分发挥学生的音乐想象力，做到声情并茂地演唱，是非常重要的例如歌曲《小机灵的歌》旋律活泼、开朗、热情；内容赞美了聪明机智、胆大心细地一休，爱惜时光、努力学习、同情弱者、助人为乐等高尚品德歌曲用“格的、格的”象声词配上66556655I660560的旋律，把动画片人物的机械式步伐动作形象地表现出来这就提示我们在演唱时要掌握住机灵、活泼、富有弹跳性的艺术风格教师在启发学生的情感时可以通过有感情地范唱、语言的解说、引导、肢体语言的示范等教学方法的运用，让学生不知不觉地进入歌曲所营造的意境和情感的氛围中【声音位置，童声训练一定要从高位置开始，“竖”要求孩子们在打开咽喉腔体时处于打哈欠状态，嘴唇自然放松，用单元童进行练习；“含”即口腔保持空含感；“深”即气息要吸深至肺底；“空”，微笑上提软腭，空扩口腔等总之，儿童声乐教学是一门看不见、摸不着的艺术技巧，只能用心、用嗓、用耳朵去感觉声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题，而是培养他们掌握科学的发声方法，把所学的声乐知识和技巧运用到歌唱艺术中去经过我系统训练的孩子，演唱基本做到音准、节奏准确，音乐感觉较好，口形正确，喉头稳定，舌位正确，换气及真假声转换自然不留痕迹，初步掌握头腔、口腔、胸腔共鸣的运用；演唱完整、紧凑、较感人，能较好表现歌曲的内涵与情感；演唱姿势正确，朴实大方，能较好与伴奏相结合有部分孩子可以达到业余歌唱考级七级以上【延伸阅读一一儿童声乐】金嗓子小百灵歌舞表演报班指导3-6岁，最专业的幼儿音乐普及提高教育课程课程介绍激发3至6岁儿童在音乐领域的潜能，课程以歌唱为主,再结合一些简单的舞蹈动作，也为预在将来学习音乐（声乐器乐舞蹈）特长的孩子打下坚实的基础课程帮助儿童美化声音、开放性格、锻炼胆量，促进心灵交流，孩子们在短期内能够较为正确歌唱，敢于表演，喜爱歌舞一一体现爱的教育金嗓子童声训练课程报班指导8T2岁,须有童声训练基础，参加考级6-10级、小升初艺术特长生，和各类声乐比赛以及各类演出的学生报班指导合唱团，管乐团队员必学科目，小升初特长生必考辅科以及想识五线谱已备学声乐器乐特长的学生课程介绍专家授课，系统学习五线谱及乐理知识，节奏练习，视唱，以及听音书写，训练音准小升初专家小班:学校针对历届考试内容形式，特聘资深专家1对1辅导，我校2010年小升初专家班达到85%的通过率声乐高端课程生活中有很多小孩子特别喜欢唱歌，但由于一些身不由己的原因而没办法通过请老师来学习声乐，我的孩子也有过这样的经历，所以我特别能体会到这种苦恼与无奈由于人生的幸运，让我的孩子有机会与音乐结缘，有机会找老师学习唱歌，同时我自己也下了特别大的功夫深入钻研关于声乐发声的若干技术控制要领，通过巨声春天老师给孩子的纠正和我自己的钻研，我越来越懂得正确的发声方法是什么样的，那里还有针对唱歌的私人订制理念，就是尊重学生的差异性，取之所长，补其所短，根据学生不同程度，为学生制定个人教学计划，针对性的教学，切实解决问题，真正意义上自由的调动身体的力量，放开声音、富有激情的歌唱越来越懂得不会唱歌的人唱不好歌的原因初学阶段的训练时的现象很多家长都说过我的孩子唱歌跑调，节奏不在点儿上，像他这样的，能唱歌吗其实儿童在初级阶段唱歌时，就存在着音准及节奏不稳的现象，起因很多，如歌曲速度较快或较慢、节奏较复杂、音域太高或太低、对歌曲的熟悉程度等，都会影响到音准和节奏演唱歌曲的先决条件是音准和节奏，因此训练音准和节奏是非常重要的，同时也要重视视唱练耳耳朵听不准音，就谈不上唱准音;演唱时跟不上音乐节奏，就谈不到表现音乐因此，基础视唱训练和声乐训练要一同抓起，对音准、节奏有了准确的认识之后，在演唱歌曲时,才有可能表达出歌曲的内容唱歌跑调还受其它方面的影响，如歌唱气息支持不够、歌唱位置不够、换声点没有充分的准备等等，通过不断加强歌唱技巧的训练，才能正常地发挥出演唱技巧及演唱风格呼吸练习最初接触声乐的儿童，不知道歌唱呼吸是怎么回事，开口就唱，如何运用气息呢我们可以把日常生活中常遇到的亲身体验，让学生回忆感受一下引导学生做一些表演，如上体育课时跑步后气喘吁吁时的样子，模仿的基本像时，让他出说说身体的感受吗还有腰部有什么样的感觉呢你能边表演边发出声音吗你能在唱不同音高时，同样使用上这些感觉吗？你的声音和腰部是如何配合的呢？儿童能把这些感受记得非常牢固，这样既提高了学生学习声乐技巧的兴趣，又达到了学习声乐的目的咬字吐字练习唱歌和说话一样，要求咬字吐字清晰，在唱歌时必需运用歌唱语言的方式来咬字吐字对于歌曲中的每个字，声母咬的要准确、快速，声母咬完之后，马上与韵母迅速结合，立刻唱出每个字的韵母在比较抒情的歌曲中不急于归韵，过早的归韵就会出现沉重的鼻音，当在快唱完这个字的韵尾处时，再快速归韵，这样有利于歌唱声音的连贯和感情的充分表达，从而提高整部歌曲的完整性打开喉部练习也就是发声训练在训练中要求学生喉部打开时，如直接给他们说要把喉部打开，小朋友是不能理解，可以给他们那生活中的一些常见的事物来给他们打比方，如当你唱歌的时候你要想想老师在你嘴巴里面放了一个鸡蛋（是竖着放的），你的喉咙有什么样的感觉学生会很好奇的试一试、想一想，然后你告诉他，这就是喉部放松的感觉

1.靠前的a音，上颗略提，声音的焦点集中在上牙门齿后，这时的a音集中且明亮度大

2.适中的a音，上颗提的较高一些，声音集中再软颗和硬颗中间，这时a音集中，圆润而明亮3靠后的a音，上颗提的更高一些，声音焦点集中再软颗部分，这时的a暗而浑厚2i发i母音时,口腔闭合并留一缝隙，嘴型呈扁平状，嘴角展开，舌尖抵下齿背，i音的声带张力好，有较明显的明亮度，由于口腔开度较小，门齿空隙窄些,说话时无碍，但发声歌唱时，口腔适当开一些，避免声音避塞在咽喉腔内，喉头可保持e音状态，但不可太用力，这样可获得明亮圆润的i音,发声练习i音时，喉头易上移，舌根也易紧，解除这种状态的方法，可在i音冠以子音Inm唱成linimi,由于舌尖和唇参与运动，可缓解喉头和舌跟的紧张状况和喉头上移的倾向，使i音圆润而明亮3u发u母音时嘴前撮呈圆行，舌的后部升高，一般人很少从u母音开始练习发声，因为他暗淡，不容得到满意的明亮度，常常用它来调节声音色彩，一些人唱u音时，喉头上移甚至不恰当的用力以获取u母音的明亮度，这样的练习u母音是错误的，实际上u母音是形成正确的喉头位置，稳定喉头，放松喉部肌肉，最理想的u母音，如果用打哈欠的感觉开喉，撮嘴，放松喉部肌肉唱u音，喉头就会自然向下移动到发声的最佳位置，由于舌后缩而增大了口腔前部空间，u母音的共鸣响度也就在口腔前部整个空间和“面罩”部分形成特别是喉头位置偏高的初学者，从u母音开始练习可较快的收到喉头稳定的效果e（鹅）和e（哎）。