人音版七年级上册《第二单元 缤纷舞曲》大单元整体教学设计

人音版七年级上册（赵季平主编）《第二单元缤纷舞曲》大单元整体教学设计

一、内容分析与整合

（一）教学内容分析本单元《第二单元缤纷舞曲》选自新人音版七年级上册教材，2024由赵季平主编本单元以“缤纷舞曲”为主题，通过演唱和欣赏一系列舞曲风格的音乐作品，旨在让学生感受舞曲的节奏魅力和多元文化，培养学生的音乐审美能力和表现力具体教学内容包括演唱歌曲《青年友谊圆舞曲》江山词，教材编写组改词，天戈曲这首歌曲旋律流畅明快，节奏活泼，适合青少年演唱，表达了青年之间的友谊和欢乐《夏夜圆舞曲》蒋雯词，姚思源曲歌曲以夏夜为背景，旋律优美抒情，节奏轻盈，适合表现夏夜的宁静与美好欣赏曲目《溜冰圆舞曲》【法】艾米尔•瓦尔德退费尔曲这是一首经典的圆舞曲，以溜冰为主题，旋律优美流畅，节奏明快活泼，展现了溜冰场上的欢快气氛《蓝色多瑙河圆舞曲》【奥】约翰•施特劳斯曲这首圆舞曲以多瑙河为背景，旋律华丽高雅，节奏明快富有弹性，是圆舞曲中的经典之作化的尊重和包容态度

六、大单元教学重点舞曲作品的审美感知与分析重点引导学生感受和理解舞曲作品的审美特征和文化内涵通过聆听、分析和讨论等方式提高学生的音乐鉴赏能力和审美水平演唱与舞蹈表现技巧的提升重点指导学生掌握正确的演唱和舞蹈表现技巧如发声方法、节奏掌握、动作协调等通过演唱和舞蹈实践活动帮助学生提升艺术表现力和身体协调性创意实践与跨学科融合的探索重点鼓励学生进行音乐创作和改编活动以及跨学科融合的创新实践通过小组合作和集体创作等方式培养学生的创新思维和团队协作能力并拓宽他们的艺术视野和文化素养

七、大单元教学难点舞曲风格与特点的准确把握如何帮助学生准确把握不同舞曲风格的基本特点和表现手法是一个教学难点需要通过多样化的教学手段和方法如讲解示范、聆听欣赏等加深学生对舞曲风格的理解多元文化认知的深化与拓展如何帮助学生深化对多元音乐文化的认知并拓宽他们的音乐视野是一个教学难点需要通过介绍不同国家和地区的文化背景和历史渊源提供具有代表性的多元文化音乐作品等方式加深学生对多元音乐文化的理解和欣赏能力音乐创新能力的培养与提升如何培养学生的音乐创新能力并提升他们的创作水平是一个教学难点需要通过启发式教学和案例分析等方式激发学生的创新思维和创造力并提供多样化的音乐创作任务和活动供学生尝试和实践

八、大单元整体教学思路针对新人音版七年级上册（赵季平主编）《第二单元缤纷舞2024曲》的教学内容，本单元的整体教学思路旨在通过三个课时的系统学习，引导学生深入探索舞曲的音乐魅力，感受不同舞曲风格的特点，提升学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解能力本教学思路严格遵循《义务教育艺术课程标准（年版）》的要求，强调以学生为中2022心的教学理念，注重培养学生的自主学习能力和合作精神，通过丰富多样的教学活动和学习任务实现教学目标

（一）教学流程概述本单元的教学流程分为三个课时，每个课时围绕不同的教学内容展开，通过导入新课、新知学习、实践活动、小组合作与分享、课堂总结与评价等环节，形成完整的教学闭环第一课时导入新课通过播放一段包含多种舞曲风格的音频或视频剪辑，引导学生感受不同舞曲的节奏和氛围，激发学生兴趣，引出《青年友谊圆舞曲》的学习主题新知学习介绍《青年友谊圆舞曲》的创作背景、词曲作者及歌曲特点，引导学生学唱歌曲，注意歌曲的速度、节奏和情感表达通过聆听范唱、跟唱练习等方式，让学生掌握歌曲的基本演唱技巧实践活动组织学生进行小组合唱练习，鼓励学生在演唱中体会歌曲的友谊主题和活泼欢快的情绪引导学生分析歌曲的节奏特点和旋律走向，加深对舞曲风格的理解小组合作与分享分组进行歌曲演唱展示，每组选派代表上台表演，其他同学给予评价和建议通过小组合作与分享，培养学生的团队协作能力和艺术表现力课堂总结与评价总结本节课的学习内容和学习成果，强调舞曲在表达情感和营造氛围方面的作用引导学生进行自我评价和同伴评价，提出改进建议第二课时导入新课通过回顾上节课学习的《青年友谊圆舞曲》，引导学生思考舞曲的不同类型和风格特点，引出《溜冰圆舞曲》和《夏夜圆舞曲》的学习主题新知学习首先介绍《溜冰圆舞曲》的创作背景、作者及作品特点，引导学生聆听音乐并感受其活泼轻快的旋律和溜冰运动的画面感随后学唱《夏夜圆舞曲》，注意歌曲的速度、节奏和情感表达，体会夏夜宁静美好的氛围实践活动组织学生进行乐器伴奏练习，如使用铃鼓、沙锤等打击乐器为《溜冰圆舞曲》伴奏，或使用钢琴、吉他等旋律乐器为《夏夜圆舞曲》伴奏通过实践活动，加深学生对舞曲伴奏的认识和体验小组合作与分享分组进行乐器伴奏和歌曲演唱的结合展示,每组选派代表上台表演，其他同学给予评价和建议通过小组合作与分享，培养学生的团队协作能力和艺术创新能力课堂总结与评价总结本节课的学习内容和学习成果，强调舞曲伴奏在丰富音乐表现力和营造氛围方面的重要性引导学生进行自我评价和同伴评价，提出改进建议第三课时导入新课通过播放《蓝色多瑙河圆舞曲》的音频片段，引导学生感受其华丽高雅的旋律和浓郁的欧洲风情，引出本节课的学习主题新知学习介绍《蓝色多瑙河圆舞曲》的创作背景、作者约翰•施特劳斯及作品特点，引导学生聆听并分析其五个圆舞曲主题和尾声的音乐特点和情感表达随后介绍《雷鸣电闪波尔卡》和《第二圆舞曲》的创作背景和音乐特点，引导学生聆听并感受波尔卡舞曲的独特魅力和苏联音乐的风格特点实践活动组织学生进行创编活动，如根据《蓝色多瑙河圆舞曲》的旋律创编简单的舞蹈动作或节奏型；或根据《雷鸣电闪波尔卡》的音乐特点创编打击乐器伴奏方案等通过实践活动，培养学生的创意实践能力和音乐表现力小组合作与分享分组进行创编展示和表演，每组选派代表上台展示并分享创编思路和表演感受其他同学给予评价和建议，共同促进创意实践能力的提升课堂总结与评价总结本节课的学习内容和学习成果，强调创意实践在音乐学习中的重要性引导学生进行自我评价和同伴评价，提出改进建议并鼓励学生在日常生活中继续探索和创作音乐

（二）教学方法和教学策略以学生为中心的教学理念在整个教学过程中，始终坚持以学生为中心的教学理念，注重培养学生的自主学习能力和合作精神通过引导学生主动参与教学活动、积极思考问题、合作交流分享等方式，激发学生的学习兴趣和积极性多感官参与的教学策略利用多媒体教学手段，如音频、视频、图片等，为学生提供丰富的视听体验同时结合歌唱、聆听、伴奏、创编等多种实践活动形式，调动学生的听觉、视觉、动觉等多种感官参与学习过程，加深对音乐知识的理解和记忆情境教学策略创设与教学内容相关的情境氛围，如通过播放舞曲音乐、展示相关图片或视频等方式，引导学生进入特定的音乐情境中感受和理解音乐作品所表达的情感和意境通过情境教学策略的运用，提高学生的审美感知能力和艺术表现力小组合作学习策略组织学生进行小组合作学习活动，如分组进行歌曲演唱、乐器伴奏、创编表演等通过小组合作学习策略的运用，培养学生的团队协作能力和艺术创新能力同时鼓励学生相互评价和建议，共同促进学习进步和提高分层教学策略针对学生的不同学习水平和能力差异，采用分层教学策略进行个性化教学如对于基础较薄弱的学生注重基础知识的讲解和基本技能的训练；对于学习能力较强的学生则注重拓展知识的引导和创意实践能力的培养等通过分层教学策略的运用，满足不同层次学生的学习需求和提高整体教学效果

（三）实现教学目标的途径审美感知通过聆听、欣赏不同风格的舞曲作品，引导学生感受音乐中的节奏、旋律、和声等要素所构成的审美体验通过实践活动和小组合作学习等形式加深对舞曲风格特点的理解和认识，提高学生的审美感知能力艺术表现通过学唱歌曲、乐器伴奏、创编表演等实践活动形式培养学生的艺术表现能力在演唱过程中注重情感表达和技巧运用；在伴奏过程中注重节奏感和和声效果；在创编表演过程中注重创意和表现力等方面的发展和提高创意实践通过创编活动如舞蹈动作创编、打击乐器伴奏方案创编等培养学生的创意实践能力鼓励学生发挥想象力和创造力将所学音乐知识运用到实际创作中去，提高学生的创新能力和艺术表现力文化理解通过介绍舞曲作品的创作背景、作者生平及作品特点等方面的知识引导学生理解音乐作品所蕴含的文化内涵和历史背景通过实践活动和小组合作学习等形式加深对舞曲文化多样性和丰富性的认识和理解，提高学生的文化理解能力

九、学业评价在《义务教育艺术课程标准（年版）》的指导下，针对新20222024人音版七年级上册（赵季平主编）《第二单元缤纷舞曲》的教学内容，本单元的学业评价旨在通过多元化的评价体系，全面评估学生在审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解四个方面的核心素养和综合能力以下是详细的学业评价设计

（一）评价原则多元化评价结合形成性评价与终结性评价，通过多种评价方式全面了解学生的学习情况和进步素养导向围绕审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解四个核心素养，设计具体、可衡量的评价标准激励与改进注重评价的激励作用，通过及时反馈评价结果，指导学生改进学习方法，提升艺术素养

（二）评价目标设定

（一）审美感知目标学生能够感知舞曲的节奏、旋律、和声等音乐要素，理解舞曲所表达的情感和风格具体表现能准确识别不同舞曲的节奏特点（如三拍子的圆舞曲、二拍子的波尔卡等）；能通过语言或动作表达对不同舞曲风格（如欢快、优雅、激昂等）的感受

（二）艺术表现目标学生能够自信、准确地演唱舞曲，展现良好的舞台表现力和艺术感染力具体表现能用正确的姿势、呼吸方法和发声技巧演唱舞曲；能准确表现舞曲的节奏、音准和音色；能通过面部表情、肢体动作等非言语方式增强艺术表现力

（三）创意实践目标学生能够运用所学的音乐知识和技能，进行简单的舞曲改编或创作，展现创新意识和实践能力具体表现能改编舞曲的节奏、旋律或歌词，使其具有新的表现力和感染力；能尝试创作简单的舞曲旋律或节奏片段；能将不同风格的音乐元素融合在舞曲创作中

（四）文化理解目标学生能够理解舞曲所蕴含的文化内涵，包括时代背景、民族特色、地域风格等，增强文化自信心和民族自豪感具体表现能介绍所学舞曲的创作背景、作曲家生平及作品风格；能分析舞曲中的文化元素和象征意义；能欣赏和尊重不同文化背景下的舞曲作品

（三）评价标准与方法形成性评价

1.课堂观察记录学生在课堂上的参与情况、学习态度、合作能力等表现，及时给予反馈和指导作业分析检查学生的课后作业（如背唱舞曲、视唱乐谱、舞曲创作等），评估其掌握程度和创新能力小组活动观察学生在小组合作中的表现，评估其沟通能力、团队协作能力和领导能力例如，在编排舞曲表演时，观察学生的分工合作和创意贡献个人展示鼓励学生进行个人音乐展示（如独唱、小组唱、舞曲表演等），评估其艺术表现力和自信心终结性评价

2.期末考试组织一次全面的音乐考试，包括演唱舞曲、视唱乐谱、舞曲创作等内容，评估学生的综合音乐素养作品展示与评价要求学生提交一份舞曲创作或改编作品，组织学生进行作品展示和互评，教师给予综合评分和反馈自我反思报告要求学生撰写自我反思报告，总结本学期在音乐学习中的收获和不足，提出改进计划

（四）评价数据的收集、分析与反馈数据收集通过课堂记录、作业提交、考试成绩、作品展示、自我反思报告等多种方式收集评价数据数据分析运用统计分析方法对评价数据进行分析，了解学生的学习情况和存在的问题例如，统计学生在不同舞曲风格上的表现差异，分析其在艺术表现、创意实践等方面的优势与不足反馈与改进及时将评价结果反馈给学生和家长，针对存在的问题提出具体的改进建议根据评价数据调整教学策略和方法，优化教学内容和形式例如，针对学生在舞曲创作方面的薄弱环节，加强创意实践训练和指导

（五）具体评价活动设计舞曲演唱评价

1.评价标准音准、节奏、音色、表现力、舞台形象等评价方法采用个人独唱和小组合唱的形式进行展示；邀请其他班级或年级的同学作为观众进行评分；教师根据评价标准给予综合评分和个性化反馈反馈与改进针对学生在演唱过程中存在的问题（如音准不准、节奏不稳、表现力不足等）进行个别辅导；鼓励学生参加校外的音《雷鸣电闪波尔卡》【奥】约翰•施特劳斯曲这首波尔卡舞曲以雷鸣电闪为主题，旋律生动活泼，节奏紧凑有力，展现了自然界中的壮观景象《第二圆舞曲》【苏联】肖斯塔科维奇曲这首圆舞曲旋律简约而不失华美，节奏明快，配器丰富，充满了迷人的色彩实践与创造背唱《青年友谊圆舞曲》，感受三拍子的韵律感，并尝试用连贯的声音、平稳的气息表达欢快、活泼的情感聆听《溜冰圆舞曲》，分析乐曲的典型节奏，并在乐谱上标出根据《夏夜圆舞曲》的音乐风格，编创一段舞蹈来表现歌词的意境

（二）单元内容分析本单元通过多样化的舞曲音乐作品，从演唱到欣赏，再到实践与创造，旨在全面提高学生的音乐素养和审美能力具体分析如下:音乐类型与风格本单元涵盖了圆舞曲、波尔卡等多种舞曲类型，每种类型都有其独特的节奏特点和音乐风格圆舞曲以三拍子为主，旋律流畅优美，节奏明快活泼，适合表现欢快、优雅的场景波尔卡则以二拍子为主，旋律生动活泼，节奏紧凑有力，适合表现欢快、热烈的场景情感表达:乐比赛或演出活动，提高演唱水平和舞台表现力视唱乐谱评价

2.评价标准识谱能力、音准、节奏、速度等评价方法随机抽取舞曲乐谱片段要求学生进行视唱；根据视唱情况给予评分和反馈；鼓励学生利用课余时间自学乐谱视唱技巧，提高识谱能力和音乐素养反馈与改进针对学生在视唱过程中存在的问题（如识谱速度慢、音准不准等）进行有针对性的训练；组织视唱比赛或挑战赛，激发学生的学习兴趣和竞争意识舞曲创作与评价

3.评价标准创意性、可行性、表现力、文化理解等评价方法要求学生提交一份舞曲创作或改编作品；组织学生进行作品展示和互评；教师根据评价标准给予综合评分和个性化反馈；鼓励学生将作品上传至学校音乐平台或社交媒体进行分享和交流反馈与改进针对学生在舞曲创作过程中存在的问题（如创意不足、表现力不强、文化理解不深等）进行个别指导；邀请专业作曲家或音乐教师进行讲座和工作坊，拓宽学生的创作视野和提高创作水平通过以上多元化的学业评价体系，我们能够全面、客观地评估学生在《第二单元缤纷舞曲》学习过程中的表现和发展情况，为教学改进和学生全面发展提供有力的支持所有作品均通过不同的音乐语言和表现形式，传达了欢乐、愉悦、优雅等情感《青年友谊圆舞曲》表达了青年之间的友谊和欢乐；《夏夜圆舞曲》则展现了夏夜的宁静与美好多元文化本单元的作品来自不同国家和地区，如法国的《溜冰圆舞曲》、奥地利的《蓝色多瑙河圆舞曲》和《雷鸣电闪波尔卡》、苏联的《第二圆舞曲》，体现了音乐文化的多样性和丰富性

（三）单元内容整合本单元内容紧密围绕“缤纷舞曲”这一主题，将演唱、欣赏与实践创造有机整合在一起通过演唱《青年友谊圆舞曲》和《夏夜圆舞曲》，引导学生感受舞曲的节奏魅力和多元文化；通过欣赏《溜冰圆舞曲》、《蓝色多瑙河圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》和《第二圆舞曲》，拓宽学生的音乐视野，提高音乐鉴赏能力；通过实践与创造活动，如背唱、聆听分析、舞蹈编创等，培养学生的音乐实践能力和创新能力

二、《义务教育艺术课程标准（年版）》分解2022

（一）审美感知音乐作品的审美特征引导学生感受和理解舞曲作品的旋律、节奏、和声、音色等审美要素及其组合方式通过欣赏不同风格和类型的舞曲作品，如圆舞曲的流畅优美、波尔卡的生动活泼等，培养学生的音乐审美感知能力音乐情感的审美体验引导学生通过聆听和演唱舞曲作品，体验其中蕴含的情感和意境鼓励学生用自己的语言描述音乐作品所表达的情感和场景，提高审美表达能力

（二）艺术表现演唱技巧与艺术表现指导学生掌握正确的发声方法、节奏掌握和音准控制等演唱技巧引导学生根据舞曲作品的风格和情感需求进行恰当的演唱处理，如力度控制、音色变化等舞蹈表现与创编结合《夏夜圆舞曲》等作品，指导学生进行舞蹈表现，感受舞蹈与音乐的完美结合鼓励学生尝试进行舞蹈创编活动，根据音乐作品的节奏和情感需求编创出符合主题的舞蹈动作

（三）创意实践音乐创作与改编引导学生尝试进行简单的音乐创作活动，如为熟悉的旋律填词、改编歌曲节奏等鼓励学生将不同风格的音乐元素融合在一起创作出具有个性的音乐作品跨学科融合与创新引导学生将音乐与其他学科相融合进行综合性的艺术实践活动如将音乐与美术相结合创作出具有视觉冲击力的音乐作品展示；将音乐与戏剧相结合创作出具有故事情节的音乐剧等

（四）文化理解多元音乐文化认知引导学生了解和欣赏不同国家和地区的音乐文化及其代表作品通过分析不同风格的音乐作品感受音乐文化的多样性和丰富性音乐与社会文化关联引导学生理解音乐作品中的文化内涵和社会意义鼓励学生将音乐作品与自己的生活经验和文化背景相结合进行思考和分析

三、学情分析

（一）已知内容分析音乐基础知识七年级学生已经具备了一定的音乐基础知识，如音符、节奏、旋律等基本概念学生能够识别简单的音乐符号和记号，并能用正确的姿势和方法进行演唱音乐审美能力学生已经具备了一定的音乐审美能力，能够初步感受和理解音乐作品的情感和意境学生能够根据自己的喜好选择喜欢的音乐作品进行聆听和欣赏音乐实践能力学生已经具备了一定的音乐实践能力，如能够参与简单的合唱、齐唱等演唱活动部分学生还具备了一定的乐器演奏能力，如能够演奏简单的乐器曲目

（二）新知内容分析舞曲风格与特点本单元将重点介绍圆舞曲、波尔卡等舞曲风格及其特点学生需要掌握这些舞曲的基本节奏和旋律特点，并能够准确演唱和欣赏相关作品多元文化认知本单元将涉及不同国家和地区的音乐文化及其代表作品学生需要了解这些音乐文化的背景和历史渊源，并能够欣赏和理解其代表作品所蕴含的情感和意境创意实践与跨学科融合本单元将引导学生尝试进行音乐创作和改编活动以及跨学科融合的创新实践学生需要发挥自己的想象力和创造力进行音乐创作和改编活动，并将音乐与其他学科相融合进行综合性的艺术实践活动

（三）学生学习能力分析音乐感知能力七年级学生已经具备了一定的音乐感知能力，能够感受和理解音乐作品的旋律、节奏等基本要素随着学习的深入，学生需要进一步提高自己的音乐感知能力以更好地欣赏和理解音乐作品所蕴含的情感和意境音乐表现能力学生已经具备了一定的音乐表现能力，能够用自己的声音和肢体语言表达音乐作品所蕴含的情感和意境随着学习的深入，学生需要进一步提高自己的音乐表现能力以更好地展现自己的艺术才华和个性魅力音乐创新能力七年级学生已经具备了一定的音乐创新能力，能够尝试进行简单的音乐创作和改编活动随着学习的深入，学生需要进一步提高自己的音乐创新能力以应对更加复杂和具有挑战性的学习任务

（四）学习障碍突破策略针对舞曲风格认知不足的学生通过讲解和示范的方式帮助学生了解不同舞曲风格的基本特点和表现手法提供多样化的舞曲作品供学生聆听和欣赏以加深对舞曲风格的理解针对多元文化认知困难的学生通过介绍不同国家和地区的文化背景和历史渊源帮助学生了解多元音乐文化的形成和发展过程提供具有代表性的多元文化音乐作品供学生聆听和欣赏以拓宽他们的音乐视野针对音乐创新能力较弱的学生通过启发式教学和案例分析的方式激发学生的创新思维和创造力提供多样化的音乐创作任务和活动供学生尝试和实践以提高他们的音乐创新能力

四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“舞动旋律缤纷舞曲”围绕这一主题，・通过演唱和欣赏一系列舞曲风格的音乐作品以及进行创意实践与跨学科融合活动，引导学生感受和理解舞曲作品的审美特征和文化内涵；通过舞蹈表现与创编活动培养学生的身体协调性和艺术表现力；通过音乐创作与改编活动激发学生的创新思维和创造力；通过多元文化认知活动拓宽学生的音乐视野和文化素养旨在通过本单元的学习使学生更加热爱音乐艺术并能够在日常生活中积极参与音乐实践活动

五、大单元目标叙写

（一）审美感知学生能够感受和理解舞曲作品的旋律、节奏、和声、音色等审美要素及其组合方式学生能够准确描述舞曲作品所表达的情感和意境并运用恰当的语言进行表达和交流

（二）艺术表现学生能够掌握正确的发声方法、节奏掌握和音准控制等演唱技巧并运用这些技巧进行良好的艺术表现学生能够根据舞曲作品的风格和情感需求进行恰当的演唱和舞蹈表现如力度控制、音色变化、动作协调等

（三）创意实践学生能够尝试进行简单的音乐创作和改编活动如为熟悉的旋律填词、改编歌曲节奏等展现出自己的创新思维和创造力学生能够将音乐与其他学科相融合进行综合性的艺术实践活动如音乐与美术、舞蹈、戏剧等艺术形式的结合创造出具有个性特色的艺术作品

（四）文化理解学生能够了解和欣赏不同国家和地区的音乐文化及其代表作品感受音乐文化的多样性和丰富性学生能够理解音乐作品中的文化内涵和社会意义并将其与自己的生活经验和文化背景相结合进行思考和分析展现出对多元文。