音乐教师教学心得体会15篇

系？……整个研讨氛围非常热烈，思维的碰撞，问题的争论，对策的提出，你一言我一语的交流让大家有了更深入的思考我感觉这次活动，不仅是一次研讨、交流活动，更是一次引领、带动、督促活动，让我更明确了方向音乐教师教学心得体会6小学音乐教学应着重考虑到小学生正处在形象思维为主的阶段,他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情因此在音乐教学中，要努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果

一、学会“听”音乐音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美能力的基础，音乐论坛学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念

二、利用创编旋律来提高识谱能力创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合

三、表演激发学生学习兴趣小学生天性好动利用他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人目的在优美的旋律中有滋有味，有声有色地唱跳，既使学生情绪欢欣饱满，又培养了他们即兴创造能力

四、电教渗透直观表达，引起学生兴趣根据小学生好奇性强对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学，为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量音乐教师教学心得体会7我们的音乐教育需要改革，但并不意味着要全盘否定以前的教育教学方式方法，要准确地体现新的课程标准理念，对教师的基本功要求比以前更高，要有过硬的音乐知识和技能，还要掌握现代化教育技术，并且要有把握学生身心变化的能力在此，谈谈自己在音乐新课程实践中的一些体会

一、引趣是课堂教学的第一环节在实际教学中逐渐发现不管课堂教学内容多精彩，如果学生缺乏学习的兴趣，教学效果始终不好，甚至会出现正常教学无法进行的情况新课标指出兴趣是最好的老师，是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力因此，激发学生学习的兴趣，是促使学生学习音乐的重要保证于是我根据每节课的教学内容，研究酝酿合适的导入方法，由于方法得当，学生的学习兴趣渐渐被调动起来，学习效果越来越好例如在《雪绒花》这一课中学生进教室时给他们放录音《哆嘛咪》，用音像图画式和提问描述式引导学生同学们刚刚听到的是什么歌曲？你知道这首歌的来历吗？想看这部电影吗？随即给学生播放电影《音乐之声》片段，学生聚精会神的观看后，不仅对此歌的创作背景有了深刻的了解，而且对片中的音乐也逐渐熟悉了，因此，再学习这首二部合唱歌曲就比较容易而且也学的很投入因为在播放电影《音乐之声》片段时，已经三次出现所要学的《雪绒花》的旋律部分了，学生在观看的过程中,基本上都记住了主题旋律，都听会了，那教师只要在解决第二声部的难点部分和歌曲处理上进行启发和引导就可以了导入的目的是教师有意识设计学生感兴趣的内容，采取有效的方式、方法，十分巧妙地把学生带进新的教学内容中去，所以内容的选择尤为重要设计的内容一定要与主题内容联系紧密，具有关联性，因此，在备课时首先必须认真分析课题内容，然后再去酝酿合适的导入内容，因为在音乐教学中，“导入”是一种教学艺术，是不可缺少的重要环节，它起着诱导、铺垫和衔接的作用一个精彩的导入能引发学生学习音乐的兴趣，使学生在愉快的气氛中，主动、专注地参与课堂学习，更能使一堂课的教学达到事半功倍的效果总之，只要我们在教学实践中，不断探索、积累、归纳，定会总结出更加完善的设计，为每一节音乐课设计出一个优秀的导入

二、恰当的教学方式是课堂教学的关键现在的学生知识来源非常丰富，各领域的知识有可能比老师懂的多要将新的精神和思想渗透到音乐教学中，不断地更新课堂教学方式一定不要再一成不变的教师讲、学生听，这样做的后果只能是学生厌学，使一堂生动的音乐课变得枯燥乏味我们应该根据学生的年龄特点和生理特点启用情感教学模式，要充分挖掘教材中能引起学生兴趣的内容，多寻求些教材内容和学生实际需求的结合点，以激发学生的情感，要以情感人，这对中学生来说较为恰当在这几年的教学摸索中我也取得了一些成效例如在欣赏京剧时，我拿一些脸谱和服饰，采用分组抢答的形式，让学生们每组选一个人与教师面对面地交流教师”现在问题开始，刚才我们看到的这些脸谱哪个是生、旦、净、丑？”对于学生来说，这种问答形式很平常，但若教师变换形式来进行，就会收到了很好的效果，没被选中的其他学生兴趣也都很浓厚，甚至都站起来举手，大家在一片热烈而有序的气氛中回答完老师提出的问题，不仅学到课外知识，而且对音乐作品有了初步的了解对于学生来说，老师采用一些接近生活、接近社会的形式以及多样的教学手段，可以使学生主动地参与，并且对音乐的兴趣也在不知不觉中已经产生了，而学生的情感也是发自内心的学生在特定的场景中较容易进入状态，也较容易在短时间内迅速进入角色通过对角色的体验，将学生的内心情感转换到外在情感，而且对其他同学也起到了很好的促进作用,而老师所要做的就是引导学生将情感进一步陶冶与升华

三、灵活、多变是解决学生学习音乐知识技能的法宝

1、如何避免器乐教学枯燥的问题在器乐教学的基本练习中，反复的音阶练习学生掌握得很快，但是显得枯燥，在教学中运用多种形势新颖的教学方法，能极大地提高学生的综合素质，达到事半功倍的效果在音乐教学中我自始至终以激发和培养学生对音乐的兴趣为目的，兴趣是创新的基础和源泉，成功的喜悦和乐趣极大地唤起了学生的创新热情，让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣

2、调整唱歌教学的发声练习过去唱歌教学程序中首先是发声练习，有的学生不是笑就是做鬼脸，虽然有几分钟的发声练习，可到了演唱歌曲时声音质量却没有提高，这不禁引起了我的思考唱歌教学前的发声练习还有必要吗？这些音乐标准对于学生来讲是不是太“专业”？怎样解决发声练习与演唱歌曲相结合于是我思索并大胆在唱歌教学过程中摸索不再单一做发声练习，而是在演唱过程中随时随地引导学生，提醒学生的坐姿、背挺直、鼻腔打开，嘴撅起来，体会歌曲意境以情带声，并随时给学生做歌曲演唱示范，加上灵活多变的伴奏，整个教学过程把演唱方法融入其中学生演唱声音经过调整后非常好，效果是单一的发声练习所不可比拟的

3、识谱教学还要不要教、如何教？咨询好多同行众说纷纭我在教学过程中确实体会到有的学生基础差，根本对识谱没有兴趣不教识谱吧，的确降低了知识难度,唱会歌曲也一样能体验音乐情感；教识谱吧，学生兴趣不大也很枯燥对于音乐教学来说，知识和技能的学习是必要的，因为有了一定知识和技能后，学生才有可能对音乐产生进一步的兴趣，才有可能真正地提高音乐素养以上这些都是在实施课改后我的一些教学体会新世纪我们的音乐教育需要进步需要改革，在改革中我们必须学会反思，学会扬弃，去其糟粕，取其精华，在传统的音乐教育中注入新鲜的血液针对中学阶段的学生进行的音乐学习个性研究表明，中学生在心理和生理上都处于人生关键而又特殊的时期，他们在音乐审美认知、音乐审美经验以及音乐创造等方面都较少年儿童有了很大的进步音乐教师教学心得体会8音乐作为一种声音的艺术，有其独特的魅力，而音乐课堂中的“美”，该如何启发和引导呢尤其是小学音乐教育中的“美”，更是一门教育的艺术，她对孩子情感的陶冶、智力的开发、个性的张扬以及创新能力的培养，有着不可低估的作用如何去唤醒这种“美”，同时让学生也感受到“美”，以及能表达出来我是一名音乐教师，从参加工作到现在我深切的体会到教学比学习难得多在学校里当学生的时候只要听懂老师教的内容就是好的可当老师后就不一样了，不但要教得好，还要让学生学得好，而组织这种学生与老师的双边活动我经验还不足，有许多需要学习的地方随着课程改革的不断深入，全新的教育思想和理念在新课程的实施中逐一体现但是，无论教育思想如何更新，教学内容如何改革，都要体现于教学过程，要体现于教师的教和学生的学，最终体现于教学效果如果教学没有成效，或少有成效，一切教学的目标都会落空因此，教学的有效性是课程改革的基础和归宿有效教学是指师生遵循教学活动的客观规律，以最优的效益和效率促进学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三维目标上获得整合、协调、可持续的进步和发展，从而有效地实现预期的教学目标，满足社会和个人的教育价值需求而组织实施的教学活动我觉得要上好一节课并不难，难的是要上好每一节课，很多问题并不能仅仅靠一节两节课就能解决的，是要靠平时对孩子潜移默化的影响，在细节之处慢慢灌输你对音乐的理解，把握住他们学习音乐的正确的方向，并且能成为他们中的一员，让孩子真正的喜欢你，这才是最难最难的在教学中，经常会遇到一些让我有心得的小事，事情虽小，但也慢慢完善着我对音乐教育的理解音乐课不同与其他学科，他更注重情感的交流、情绪的体验当音乐教师与学生关系成了“朋友”式，音乐课堂会变得温馨愉悦；当音乐教师与学生的关系变成了“导演”式，音乐课堂会变得更趣味更精彩，当音乐教师与学生的关系成了“师生互换”式，音乐课堂会变得更有活力更有生机音乐教师要不断更换角色，换换“面孔”能使音乐课有更广阔的“天空”转眼我和我带的这一届学生们已经共渡四个春夏秋冬了，从最初都那么小的他们，天真的小脸，每天到学校一脸的迷茫直到现在已经知道和老师对抗，已经不再听从老师所有的命令，不再是会说自己是老师的小士兵的他们了已经是那么聪明的一群孩子了，我很想再看到最初单纯可爱的他们，但是就连我都不是原来的我了，我如何去要求孩子们不改变呢记得我带他们一年级音乐的时候，上过一节欣赏课，让我一直记忆犹新，是在欣赏《小星星变奏曲》的教学中我努力创设民主、宽松、和谐、合作的教学氛围，我的语言行动始终在支持着学生的学习活动，与学生进行身体与思想上的近距离接触，让学生感到老师不是权者，而是倾听自己意见的朋友这样才能让学生在宽松和谐的教学环境中放下包袱，得到更多的支持和指导，更好地积极参与学习，并在学习中得到个性发展、张扬，激发创新意识学生在欣赏歌曲时，我就轻轻地走到学生中间坐下，与学生处在同一学习的环境中，边提问边用肢体语言稍作提示“音乐时而快、时而慢、时而强、时而弱，想一想它表现了哪几种小星星在一起做游戏”小朋友一下子兴趣盎然，他们各抒己见音乐快表现的是活泼的小星星，音乐慢表现的是优美的小星星，音乐强表现的是兴奋的小星星，音乐弱表现的是文静的小星星学生的强烈表现欲望在我的启发下被激活了紧接着，我就让学生随着音乐用动作来表现各种不同类型的星星他们表现出的星星多样、丰富，令人欣喜学生在音乐实践活动中享受到了美的愉悦，受到了情感的陶冶还有一次让我印象深刻，在教授歌曲《动物说话》中，感受歌曲时，要求学生把没有唱词的地方用手拍击出来，此时的我很自然地融入在学生中间，用激励的语气亲切地对学生说“你们不仅可以用手拍击，还可以用你喜欢的动作来表示”话音刚落，学生们一个个活跃起来，有的晃头、有的拍腿、有的跺脚、有的学小兔跳、有的学狗叫……在民主、宽松、和谐、合作的氛围中，学生们智慧的火花开始迸发，为间奏创编出了千姿百态的动作，还为这首歌曲创编了新的歌词，有的唱小狗、有的唱小猫，有的唱小羊，还有的唱小牛……一次次的教学实践，使我领悟到在情感体验中营造学习氛围十分重要，学生能在师生共同营造的和谐氛围中体验情感，感受音乐、表现音乐、创造音乐，较好地完成了音乐教学目标总之，“学无止境，教无定法”交往的形式是多种多样的，它在音乐教学中的运用也是丰富多彩的，因此，课堂教学不是一成不变的，不同的班级学生会创造出不同的成果作品我们要在新课程理念指导下，采取各种有效的教学手段和措施，充分发挥学生的主体作用，让学生在轻松、愉快、合作、互动的课堂教学过程中学习音乐、体验音乐、感受音乐、欣赏音乐、表现音乐、创造音乐，最终获得综合素质的全面提高音乐教师教学心得体会9转眼间本学期的教学工作已圆满结束一个学期以来，有辛苦的付出，也有甜蜜的收获，我尽心尽责，投入于工作中，在工作中不断实践、总结、更新，力求做到最好孩子们各方面的能力都不同程度地提高了，我与孩子们的感情也日益深厚，看到孩子们开心的笑容，我感到了莫大的快乐孩子进入幼儿园，接触音乐的机会增多了晨间活动有音乐相伴，音乐课上有动听的歌声每时每刻都有音乐莹绕在孩子们的身边以下是本人这个学年的音乐工作总结:

一、培养幼儿音乐兴趣

1、幼儿园的音乐教育是对幼儿进行的音乐启蒙教育采取生动活泼的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要的，如采用音乐游戏的形式，选取适合幼儿的音乐教材，带孩子在音乐的伴奏下，动手、动脚、动口做一些活泼有趣的活动幼儿只有在兴趣性较强的音乐活动中才能真正喜欢参与音乐活动，感受音乐的情趣因此，在音乐教育中大班可采用活泼愉快的音乐游戏活动

2、通过合理训练培养音乐情趣幼儿活泼好动，总是蹦蹦跳跳闲不住节奏性活动是幼儿喜欢的活动教师一方面可以通过拍手、拍腿、拍脚等动作来进行节奏在三年级的教学中，我加强了培养孩子识谱的能力根据本册的要求，孩子能基本能完成八个基本音的识、唱在琴的反复视奏过程中能比较好的掌握节奏，视唱节奏比较简单的旋律谱的识、唱对

1.3年级的孩子来说不是什么大的问题了，但是我的六年级的孩子问题就比较大了，他们不喜欢唱谱觉得很是乏味我想他们的反应是正常的，因为他们以前没有谱的认识，没有谱的正音工具，没有真正的调动他们学谱的积极性现在，我在音乐教学中不光要对孩子理解音乐的能力进行培养还要给孩子们补充基本的音乐知识，还要尽可能的提高孩子们的音准，这样才能比较全面的提高孩子们的音乐素养所以说，越小培养越能比较好的掌握音乐教师教学心得体会2通过本次的学习，我再次温习了小学新课程教学法，掌握了不同类型的课程构造、教学方法及课外活动的一般方法，理解教学过程的含义，了解国内外各种教学模式案例，观摩了一些视频课例，开拓了我的视野，进而提高了我的教育教学能力我通过学习结合教学实践，做到了认真分析教材，根据学生和学校实际情况制定教学目标、编写教案，改良教学方法，课后认真反思我任

三、

四、五年级的音乐科教学，小学中、高年级的学生仍然以形象思维活动为主，但抽象思维在逐步增强训练；另一方面可以为幼儿提供一些打击乐器引导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的兴趣和美感

3、提高唱歌兴趣幼儿歌曲来自幼儿生活，反映幼儿生活引导幼儿了解与歌曲相关的知识，不仅可以拓宽幼儿知识面，结合歌曲内容培养动手动脑能力，还有助于对歌曲内容、情绪的理解与感受，提高歌唱的兴趣和表现力

二、语言是音乐教育的保证音乐和语言有着非常密切的关系，一首活泼、动听的歌曲往往就是一首首好的儿歌、诗歌；一首首优美、诙谐的乐曲都好象讲述着一个个有趣的故事音乐教学不仅能培养幼儿的音乐素质，而且能全面促进幼儿身心和协发展其中，语言起着至关重要的作用，语言是开展音乐教育的重要保证，我们应该寓语言于音乐教育之中首先，我们在进行音乐教育时，要有意识地去培养幼儿的语言能力在幼儿听完一首歌曲或乐曲后，教师应及时鼓励幼儿读者讲讲自己的感受和对作品的理解这样，既增加了幼儿表达的机会，又满足了他们表达的愿望，提高了他们的语言能力其次，要把握好尺度，即在进行音乐教学活动时，要正确处理好音乐与语言的关系再次，要做到有机结合，要努力将发展语言能力有机地渗透到音乐教育中幼儿创造了一个想象的空间和说话的语境，幼儿可以凭借自己对音乐的感受和理解，结合自己的生活经验，编出自己喜欢的小故事这使幼儿享受到了表现自我的乐趣，同时发展了幼儿的语言音乐教师教学心得体会10作为一音乐教师，我在总结自己的教学后，有如下心得体会

一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的撑握更具表现力在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比如作者出生的年代，大什么情况下创作了该作品，其音乐表现动机是什么,抒发一种什么样的感情，通过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用

二、乐感培养是基础和关键钢琴的演奏是听觉的专注，敏感，十个手指各自独立前提下的积极活动，这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用，必须遵循有规律的、科学的、恒性的训练，努力地去理解音乐表现音乐，才能掌握演奏技艺首先，乐感对于学习钢琴学生来是很重要的，那么，怎样培养和发展孩子的乐感在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情，如音阶，用有力的断奏来表达一种威严，愤怒，用较慢的连奏来表示一种优伤等等这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能有好办法，对练习曲和乐曲中的表情记号，做夸张性的弹奏和练习一般来说，再简单的乐曲或者练习曲，都有可能进行对比，至于对比是力度上，还是音色或者情绪上，可以请教教师来进行要求,多听，多看，不放过任何表演的机会要鼓励孩子在适应的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好的锻炼，自信心会得到一定的提高

三、科学的方法提高学习的效率正误比较法，教学正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误，弹奏进行演示，目地在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确与错误进行比较，以提高学习的鉴别力和感知力音乐教师教学心得体会11我是一名音乐教师，虽然没有华丽的语言，没有丰富的文采，但是作为一名新老师，我有满腔热血我认为作为一名音乐教师，不仅要教孩子们唱歌，更重要的是教会孩子们面对困难与挫折的时候，能够自信、乐观面对！当老师曾经并不是我得梦想，因为我还想出去看看外面的世界长什么样子！历经四年我终于定下心来，想要好好学习一次，考上老师，有个稳定的生活，于是我选择报了班，历经千辛万苦，经过层层选拔，终于走到这一天，这个暑假过得特别漫长！25号了，今天教育局为我们准备为期三天的培训课，除了领导们为我们传授经验，还有一些优秀教师给我们分享好的教学经历，让我感受颇深虽说以前也实习上过课，但是回想起来真的欠缺太多太多实践性知识，有很多的不足在这一次培训当中让我印象最深的是慎老师伴着音乐给我们讲的每一段经历，每一个孩子，每一个家庭，同时也感动了很多的新老师，虽然我不是大山里的孩子，但我知道作为孩子其实他们想要的并不多，简单的生活，和谐的家庭，健康的身体；但现实并不总是那么的完美，很多外在因素影响着他们的成长作为有经验的老师，他们的做法是因材施教，通过家访去了解每一个孩子，针对每个孩子的性格来进行疏导，从关心到得到孩子的信任再到慢慢和孩子们成为好朋友，从而改变一些孩子不良的现状！曾经本来也有一次可以进特教授课的机会，但心中无数的忐忑不安，因为我从来没有接触这些孩子，由于一些外在原因没有去但是我知道那里的老师一定非常有耐心，有爱心，听了这趟特教课，我仿佛可以看到他们授课的艰辛和无奈，也看到了他们因为孩子的一个点滴成长感到无比快乐！孩子们的一个简单的动作、眼神影响着老师；他们的一句话问候，一个拥抱又温暖着老师在老师的课中我感受到了平凡的快乐，不需要物质、不需要金钱的快乐，快乐的让人羡慕！最后一天的最后一节课，老师亲切的问候了我们，同时为了给我们提前打个预防针，不光给我们看了修水美丽的风景图片，一些学校的整体图片，还讲到很多，让我最深刻的一句是“每年都有人昨天入职,今天离职”这句话一说完所有人都笑了，并且说到，我希望那个人不是你们那个时候我感觉或许是大家享福享太多了，突然太苦了就不适应，而我，从小农村长大的孩子，或许我会不一样呢！正所谓不忘初心，方得始终！作为老师走上三尺讲台教书育人,走下三尺讲台为人师表做新时代的教师，要做到对自己拥有一颗平凡心，对工作拥有一颗事业心，对学生拥有一颗责任心和爱心做新时代的教师，我认为要有无怨无悔为工作奉献的精神只有不断勤奋上进，把学习当作自己的工作乃至生命中不可缺少的部分，才能适应时代要求每一位教师都应不断充实自己、更新自己，教到老，学到老，一步一个脚印，把教育视为艺术，扎扎实实学习研究教育规律，反复琢磨，精益求精，强化创造意识，在传授知识上努力探索，创造新的教学思路、教学方法、构建新的教学模式教师是太阳底下最崇高的职业做新时代的好教师，就是要让祖国的花朵成长成才；做新时代的好教师，就是要让社会主义的接班人奋发向上；做新时代的好教师，就是要让每一个学生为实现中华民族的伟大复兴贡献力量！音乐教师教学心得体会12从本周开始，在上二年级的音乐课时，我主要观察了局部学生的心理发现孩子们对于新鲜事物格外的感兴趣特别是课本上的图片，通过我对图片的解释，让孩子们能够真正看懂图片所描述的内容因此，在本周的音乐课教学课上，也就是第三单元的第二课时,歌曲《两只懒乌鸦》的教学我主要采用了学歌与游戏相结合的教学方法，发现这样来施教，是一种舆教与乐的最正确方式特别是今天这节课，开始上课的时候，学生无论如何也不跟你配合，甚至不去理会你说什么做什么面对这样的境况，做为老师的你该如何处理这样的情况？！我是这样处理的先反复的让学生听录音范唱，对于低年级的孩子来说，只有反复的听，才能刺激他的活泼脑细胞，先让他对音乐产生足够的兴趣，然后告诉他把歌曲唱会了之后，老师会带着大家做游戏，这样一来孩子们的劲头马上大增，不仅仅是与你配合，而且是拼命的想要表现自己，想让老师发现他，让他来做游戏经过分句教唱之后，让孩子们跟原唱再唱几遍，然后播放歌曲伴奏，请会唱的孩子主动尝试自己跟伴奏演唱，教师用游戏来鼓励孩子们的表现热情，孩子们的积极性可想而之了总上所述，最后详细的将演唱歌曲与游戏相结合，感兴趣的孩子们踊跃举手这样的课堂效果显而易见音乐教师教学心得体会13作为一名小学音乐教师，我慢慢体会到，要上好一节课并不难,难的是要上好每一堂课，很多问题并不能仅仅靠一节两节课就能解决的，是要靠平时对孩子潜移默化的影响，从细节之处去慢慢培养学生热爱音乐的兴趣，从而热爱生活，通过音乐课堂达到美育，德育的目的，并且能成为他们中的一员，让孩子真正的喜欢音乐课,在快乐中学到知识，这才是最难的本学期我带的是一二年级的音乐课，针对学生性格特点，每次开始上课，我都会在黑板上画出六颗星星，作为孩子们上课是时的过程性评价，奖励给上课学习态度认真，歌曲表演完整等优秀的孩子,这一招，总会特别奏效我觉得这也是对我工作最大的鼓励一二年级的学生已能“聆听、思考”音乐，大致能从音的高低、音的长短、量等方面去听去想这一时期，学生还不具备音乐术语概念，和学生的交流，要避免过多使用音乐术语，要善于将音乐术语转化成学生听得懂的话，多多以轻松快乐的游戏来让她们吸收要学的知识，寓教于乐，同时还要多鼓励学生敢于表现自己例如每完成一节课内容，我都会布置课下作业，让孩子们课下为已学歌曲编排简单的舞蹈动作或为歌曲配打击的节奏，在下一次的课堂开始，就开始以小组为单位进行比赛，表现最好的由学生民主投票选出“音乐之星”这样一来，既培养了学生的创新能力，也展示了学生的才艺，锻炼了学生的表演能力和自信心另外，我认为如何在课堂上吸引学生的注意力，使学生在一节课的时间里完全的掌握课上所学内容是最重要的那么创设情境教学对上好一节课来说是非常重要的因为他符合小学生的心理特征与思维特点，使他们在学中玩，玩中学在无心理负担的情况下学习，就事半功倍了情景教学对不同的教学内容也分不同的种类，比如在教歌曲《小红帽》时，可以用图画再现情景，画上小红帽提着篮子沿路去外婆家的快乐的情景教舞蹈律动时，让学生自己一边听着音乐，一边自己去理解音乐的意思，一边自己创作出符合本音乐的舞蹈律动听音乐、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把听到的音乐用自己的手、脚做动作去自行发挥、自我表现爱因斯坦说过“想象力比知识更重要想象力推动世界，是知识进化的源泉我的一切都来源于音乐的启发”少年儿童的想象力是一把开启心灵的钥匙，通过它可以使灵感得到创造性的发挥所以，我觉得在教学过程中，教师要根据教学目标，利用学生好奇、好动、好问的心理特征，并紧密结合音乐课的特点，运用各种手段创设真实、新奇、有趣的学习情境使他们在生动、活泼、愉悦、和谐的气氛中引起积极的情感共鸣，从而获得最佳的教学效果音乐教师教学心得体会14教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能，是教师专业成长的重要标志，关注教师教学基本功的修炼，可以帮助教师实现专业发展，促进教学质量的全面提高基本功的修炼不是多余的，而是十分必要的，势在必行的只有修炼好基本功，才能很好的使用，指导自己的教学，才会取得良好的教育教学效果

1、音乐技术基本功音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平，是一个合格音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专业所开设的几门课程如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法还有层次高一点的和声，曲式,分析，作曲，配器等等音乐理论和技术课程，这对于今天的中小学音乐老师来说，不存在主课和副课，主修和选修的要求了，即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这些必备的科目

2、教学创造基本功音乐教师的教学创造基本功我是从两个方面来理解的，一方面是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，另一方面是指教师在课堂教学中表现出来的创意和灵性音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，实际就是排节目，第二课堂是课堂教学的延伸，中小学音乐老师在学校利用课外时间给学生排练节目是不可推辞的责任，这件极富创造性的工作曾使很多音乐老师妙笔生花，乐不可言另一方面，课堂教学中表现出来的创意和灵性，被传统的教学模式禁锢了很久很久音乐，是具有抽象性，多解性和模糊性的艺术，它的特征给人们对音乐的理解与演绎提供了想象、联想的广阔空间长期以来，教师习惯于把学生当作教学的对象，知识的承载体在音乐课堂上，一味的强求学生进行枯燥的知识训练，不厌其烦的、长时间的讲解乐理知识，要学生记住大量音乐家的生辰年月，代表作品等这种做法，极大的损害了学生的主观能动性和创造积极性，影响了学生个性的发展因此，老师首先要重新调整自己的位置，变支配者、管理者为协助者，确立学生的主体地位营造和谐、民主的教学氛围，通过组织、点拨，引导学生参与到活动中来，拓宽学生的音乐文化视野，提高学生健康的审美意识，为学生创设一个高度自由的想象与创造的空间，通过对音乐的创造和再创造（音乐表现）更充分地理解音乐，热爱音乐例如音乐教学中的即兴创作与即兴创造可以是节奏、旋律的即兴问答、接龙、重组等，也可以是渗透在音乐教学的各个环节为歌曲配节奏，乐句填空，为旋律即兴填词，命题创作、为歌曲、乐曲编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏，音乐小制作，为诗歌朗涌选配音乐，为舞蹈表演选配音乐等在创作活动中培养学生敏锐的听觉；迅速的反应；富有表现力的节奏感；对音乐结构、形式的感知；对音乐的形象、表现的理解与表达；高度的集中注意力和默契的相互配合也就是说，音乐课中创造并不是过分偏重于理论的指导，也不是有些人所理解的学作曲，以学生作了多少曲作为创造性的标志这一切都要求教师本身所具备的创造基本功来完成音乐教师教学心得体会15我的音乐教学已经18年了，仔仔细细缓缓回忆欣慰和播种，也有很多一些令人回味的教学教育故事记得有一次音乐课，上课铃声响了，我满面笑脸，高兴地走进五

（1）教室，可看到是好多学生在埋头做他们的作业我走上讲台,说“上课！”班长即时喊起破“老师好！”可是许多学生仍然为了使他们的音乐兴趣保持长久，在教学中，我尽量采取新颖的教学手段来培养他们的音乐兴趣我让学生们来到操场开展“节奏接龙”的音乐活动，让他们展现自己的个性在教师的鼓励下，学生用不同的节奏表达自己对音乐的感悟，并敢于对所学过的知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的开展，使他们对音乐的兴趣更加浓厚和持久每堂课我安排5分钟的时间进展节奏问答及练习，学生非常喜欢我总在出示节奏类型后，请学生尝试拍打节奏，亲身感受节奏带来的美感，再由学生互相评价，最后由教师讲解，授以正确的做法这个看似简单的节奏练习一旦融入学生的思维的过程，就变得其乐无穷了在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们对于小学生来说比拟深为此，我常用漂亮的小卡片写上相应的符号，以形象、富有童趣的语言来表达符号的用法，学生们学起来就不会如食鸡肋一般索然无味在教学中，我先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句，等等在此根底上让学生进展试唱、视唱、哼唱，然后进展歌曲的教学，教学时要有针对性这样学生学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了在写他们的功课登时，我的自尊心立即受到了损害，于是命令说”同学们，请立刻把作业收起来！“同学们才很快地收起作业其中有一位同学动作慢悠悠地，似乎极不甘心似的我走到他眼前有些怒气的说”再不收起来我就没收！”他抬开端，翻眼瞪着我没看见我在收吗？“我说”还不快点，全班同学都在等着你”我强忍着怒气，开端上课了可是在唱歌的时候，他却不停地摆弄着手中的笔，他那一副心不在焉的样子，深深地刺痛着我的自尊，我故意叫他起来唱歌，他站起来就说“不会我强忍怒气，叫他先站着，然后我唱一句叫他跟一句，他依然说“不会”我当时真是给气得火冒三丈，但为了不影响教学地畸形进行，我强忍怒火，叫他先坐下来，持续上课下了课我立刻找他独自谈话”你为什么对老师这个态度？“我没什么立场啊！“语气很僵硬你上音乐课怎么能做别的学科的作业呢？”“叫你跟老师唱歌，故意说不会，是在和老师呕气吗？””不是！我只是不喜欢上音乐课！“那你喜欢上什么课？语文、数学？““是的！“我说你不是不喜欢音乐课，而是你的心坎深处，并不喜欢音乐老师对吗？于是音乐老师在你们的眼里也不值得尊敬的！””不是！“那是为什么？”他不答复”我知道你是个学习不错的学生，我想你也应是个有素质的学生，应该知道对老师最最少的礼貌说话，假如换成你是老师，我在你上课时做别科目标作业，你发问题我总成心说不会，你心里会好受吗？你会怎么做？”他不谈话了，我就凝视着他也不说话，故意给反省的机遇，过了一会儿，他的头渐渐地低下，眼睛也不敢再看我，仿佛意识到自己的过错，说“不好受””那么以后上课不要再呈现这种情形了，好吗？”他点头看到他真有否认毛病的意思，便和他平心静气的谈了良久，首先我也承认了老师的态渡过于严格，同时也让他清楚到素质教育包含很多方面，音乐也是素质教导的重要组成局部，与语、数相相互成，一个人不能只知道学习和考试，礼貌也是权衡一个人的素质尺度他低下了头老师，我知道我错了请谅解我吧，”我细心的检查了自己的所作所为，自动地转变了以往的一些做法，我匆匆的磨去了以为应有的多少分师道尊严，脸上少了一些自认为是的刻板，多了一些笑颜上课也好，课余也罢，我老是先想着以等同身份跟我的学生去交换，和他们谈天说地，开开玩笑，允许他们施展自己的个性偶有空闲，我常想老师并不单是会教人,而应当是一个更懂理解体贴别人、关怀他人的人而当好一个老师,也不单单是为了学生能喜欢上本人，而是让学生爱好上自己的同时,能学到更多的常识，取得更多的快活因此，一个好的老师首先得会做人，做一个好人，而后再去教书，教人做人我把感受美、孕育美、享受美和创造美融入到教学中，在课堂中搭建旋转舞台和梦想剧场，让学生喜欢上音乐课，并让音乐课真正“活”起来音乐教师教学心得体会3教师要具备丰富的专业知识在音乐学科领域中，“唱、弹、跳”是所有音乐教师应具备的三大基本功“唱”即歌唱能力和自弹自唱能力“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和激励性歌唱教学是训练学生的音乐感的最有效的途径之一在小学音乐教学中，教师声情并茂的范唱能给学生带来最直接的美的感受“弹”即键盘弹奏能力和即兴伴奏能力只有教师具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴能力，才能组织好课堂，营造良好的课堂气氛我在课堂教学中发现只要是教师边弹边唱示范过的歌曲，学生都会学得特别快歌唱教学也是音乐教师应有的、起码的教学基本功，在音乐教学中具有示范性和激励性“跳”即舞蹈表演能力《新课标》强调师生的互动性，使整个课堂处于一种轻松、愉快、活泼的氛围中音乐教师的舞蹈表演能力对于小学音乐课堂来说就显得尤为重要教师应抓住小学生活泼好动喜欢模仿的特点，从而通过自己的肢体语言来引导学生体会音乐、表演音乐，建立一种和谐、平等的师生关系并让学生在情操上受到陶冶，道德上受到影响，心灵上受到启迪，乃至意志上受到熏陶、感染，达到“润物细无声”的境地因材施教，加强以学生为主体的音乐体验是提高课堂教学高效性的关键按照音乐教学的审美规律，精心创设音乐审美情境，是音乐教学得以成功和优化的保证因为师生在特定的音乐审美情境中能触景生情，在情感共振中能获得审美情感体验，陶冶性情创设良好的音乐情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意但并不是所有的音乐作品都适合用情境化的手法来表现因为音乐具有不确定的特性，不同的学生对相同音乐作品的理解差异很大，如果教师一味采用情境化的教学手法，会限制了学生的创造性思维很多教师在教学时也注意激发学生的想象力，但大多做得比较浅，最后还是“言归正传”，把学生自由驰骋的思维拉回来，按照教师预设的思路一步一步走下去在这几年的教学课改中，课改实践使我深深体会到，音乐教育的主题是创造以创造性为主线的模式教学才能体现现代音乐教育的特色具有创造性主题的多种音乐教育模式，有利于提高学生的素质，充分开发学生的创造性思维能力，调动学生的积极性为此，我在教学中大胆改革课堂教学模式，突出一个“学”字,落实一个“教”字，努力追求教学和谐的氛围，教学相长的境界新课程教学观倡导教师和学生不是外在于课程的，而是课程的有机构成部分，是课程的创造者和主体，他们共同参与课程开发的过程教师作为学生的引导者，就要有团结学生、依靠学生、尊重学生的艺术，既要善于听从学生的意见，又要善于进行科学分析，听取意见中的精华，丢弃其中不合理的东西只要是正确的意见，就要积极采纳新课程强调教学是教与学的交往、互动，师生双方相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充的过程在这个过程中，教师与学生分享彼此的思考、经验和知识，交流彼此的情感，体验与观念，丰富教学内容，求得新的发现，从而达到共识，共享、共进，实现教学相长和共同发展音乐教师教学心得体会4前几天听了一节六年级的音乐课，课的内容主要是以欣赏为主:了解作曲家莫扎特的生平，听赏其作品钢琴独奏《土耳其进行曲》这节课我自己上过很多遍，教学时也曾挖空心思，尽量采用最恰当的教学方式，一直自以为教学效果也还过得去但听完这节课后，反思自己的教学状态，便发现了课与课之间的差距究其根本，原因还在教师身上又一次深刻地发现教师本身所具备的音乐素养,在音乐课堂中对学生的影响是至关重要的！莫扎特相对来说是比较有名的作曲家，是个音乐神童，其作品的影响力深远，应该说学生在上这一课之前对该作曲家就有一定的认识教师要做的是在学生原有的认知基础上，通过听辨其音乐作品，熟悉他的作品风格如果能够通过对作品的分析，掌握他的创作风格，也就能进一步地深入了解这位乐坛伟人对音乐的贡献这对教师本身就是一种挑战因为这需要教师具备相应比较广博的专业知识，不是照本宣科，而是内化为教师自身的素养，在课堂上面对学生，叙叙道来；而不是含糊其词，连自己都说不清、道不明的东西，怎么可能通过教学再反馈给学生呢？S.H.E这节课上，教师采用了比较新颖的方式进行导入，吸引学生的注意力，提高了学生的兴趣从听六年级大部分学生都比较熟悉的流行歌曲S.H.E的《不想长大》入手，过渡到听莫扎特《g小调第40交响曲》片段，让学生产生浓厚的兴趣咦，这么好听的旋律是哪位作曲家创作的呢？当介绍说这就是著名的音乐神童莫扎特的作品时，学生恍然大悟，急切地想要知道更多的有关作曲家的知识导入的成功和教师课前对教材的深度挖掘有着密切联系，也和教师本身对该作曲家作品的熟悉程度有关接下来是教师对作曲家的简介教师对该作曲家非常了解，对他的许多生平佚事都是信手拈来,娓娓道出，如数家珍平和、朴实的语言方式，让在座的学生感觉到自己已经和作曲家靠得很近，仿佛作曲家就在自己的面前如果说前面都是对作曲家的总体描述的话，那接下来教师对作品的示范演奏则起到了画龙点睛的作用《土耳其进行曲》是一个钢琴独奏作品，要将作品完美地演绎出来，需要一定的键盘演奏技巧这个作品一般教师也能弹，可是如果要求教师在音乐课上进行示范演奏，恐怕能做到的不多课堂上给学生聆听的作品要有一定的完整程度，应该给学生带来美的视听享受，所以对演奏的技能要求比较高，一般有过硬演奏技能的教师才敢去尝试；心虚一点的，就怕砸锅，所以轻易不敢尝试，包括我自己所以当本课教师以自己并非完美无缺的示范演奏，让学生体验到身临其境的聆听时，我感受到了一种震撼！在分段欣赏时，教师采用了范奏方式，和学生进行着最直接的交流，让学生进一步体验到了作品形象的栩栩如生当某个乐段的感觉不是很明朗时，教师立刻通过弹奏让学生分辨，并当场讨论，得出结论和单纯的听录音相比，本课听赏的效果无疑是最佳的尽管教师的弹奏中也有错音，但没有关系，乐曲的风格尽显，其当场演奏的效果似乎是让学生参与了一次小型的音乐会，既培养了学生对音乐的鉴赏能力，又让教师在学生心目中的形象更加高大起来其实，在每一节课音乐课上，教师的亲力亲为都对学生有着非常深刻的影响范奏给学生带来的是直接的视听感受，而范唱则让学生接受到比较规范的演唱方式学生可以直接地用模仿来学习声音的表现，感受音准、节奏的准确，甚至情感的表达一个会唱歌的老师往往会带出一大批会唱歌的学生；而一个会跳舞的老师，他的学生也许肢体语言就很丰富难道这些不是恰好说明了教师行为的影响力吗？如果音乐教师能在课堂上展示其较高的音乐素养，也许，学生也会感受到我们的音乐老师可真行！学生会从对老师由衷的钦佩开始，逐渐受到老师的影响，被教师的学识魅力、教学魅力所折服，而爱上音乐课，乃至于也爱上音乐音乐教师教学心得体会5硕果飘香的金秋时节，某某联校组第一次音乐教学研讨活动如期开展9月23日上午，我们聚集某某实验小学，围绕“关于音乐学科关键能力的思考”这一主题进行了教学研讨首先由某某、某某两位老师提供了两节教学研讨公开课某某老师执教了一节一年级的《你早》虽然小朋友入学还不到一个月，但学习习惯已初步养成，课堂常规执行到位顾老师幽默而充满童趣的语言、灵动的教学机智给听课老师留下了深刻的印象她的教法活泼，通过律动,学生对音乐速度的变化有了初步的感知；她关注学生歌唱的声音，让孩子们在聆听、模仿中学会用自然的声音演唱歌曲；她关注师生之间的互动，整节课在轻松愉悦的氛围中进行某某老师是一位年轻而又充满活力的音乐老师，动听的声音吸引着她的孩子们她执教的是三年级教材中的《木瓜恰恰恰》，新颖的导入环节一下子把孩子和听课老师带入了她的课堂她非常重视细节，特别是对学生歌唱声音的训练展开得充分，发挥得淋漓尽致课后，教研组老师结合这两节课与自己的实践经验，紧紧围绕“关于音乐学科关键能力的思考”的活动主题进行了无私交流大家肯定了课堂上的亮点特色，也提出了值得探讨、思考的问题如何在关注学生演唱声音的同时又能让学生唱准音高？歌词朗读与歌谱教唱环节如何安排？如何处理歌曲演唱与表达情感之间的关。