丢丢铜仔教学课件

《丢丢铜仔》教学课件一首台湾童谣的魅力与智慧引言你听过那清脆的铜仔声吗？《丢丢铜仔》是一首流传百年的台湾童谣，承载着无数台湾人的童年记忆这首歌曲早已超越了简单的儿歌范畴，成为台湾文化的重要符号之一它的旋律简单而美妙，易于传唱；歌词充满画面感，描绘了火车穿梭、猴子戏耍的生动场景，吸引着一代又一代孩子的喜爱一段声音的旅程声音的起源声音的魅力《丢丢铜仔》模仿的是火车穿过山洞丢丢铜仔本身就是一场声音的叙时，旅客抛掷铜币落地的叮当声这事，通过拟声词将听觉体验转化为语种声音在当时的火车旅行中十分常言表达，再通过音乐将这种声音体验见，成为人们记忆中难以忘怀的声音进一步艺术化，形成了独特的听觉美印记感声音的传承台湾的国民童谣《丢丢铜仔》被誉为台湾的国民童谣，几乎每个台湾孩子都会唱这首歌曲它不仅在家庭中代代相传，也在学校教育中占有重要位置这首童谣不仅仅是一首儿歌，更是台湾乡土记忆的载体它记录了早期台湾人民的生活方式、交通工具以及对自然环境的感知，成为连接过去与现在的文化纽带追溯源头火车与隧道的故事11891年台湾铁路开始建设，标志着现代交通方式进入台湾民众的生活21920年代宜兰线铁路开始建设，其中包括著名的旧草岭隧道31924年旧草岭隧道完工，成为当时台湾最长的铁路隧道41930年代《丢丢铜仔》开始在民间流传，记录了火车穿越隧道的独特体验《丢丢铜仔》的歌曲背景源于早期台湾铁路发展，特别是宜兰线的建设火车作为当时最先进的交通工具，给台湾民众的生活带来了巨大变化，也在文化层面留下了深刻印记穿越黑暗旧草岭隧道的传说穿隧体验隧道的建设由于当时火车车厢内没有照明设备，列车穿越隧道时，车厢内会陷入旧草岭隧道于1924年建成，全长2167米，是当时台湾最长的铁路隧完全的黑暗，乘客只能听到火车的轰鸣和铁轨的声响道，被视为工程奇迹文化影响民间习俗这一习俗和声音体验，最终通过民谣的形式被保存下来，成为台湾文旅客们在穿越隧道时会投掷铜钱，既是为了驱邪避鬼，也是为旅途祈化历史的一部分福铜钱落地发出的清脆声响，正是丢丢铜仔的灵感来源视觉历史老照片中的火车与隧道20世纪初期，火车驶入旧草岭隧道的历史画面当时的蒸汽机车冒着浓今日的旧草岭隧道已改造为自行车道和步行道，成为著名的旅游景点游客烟，即将驶入漆黑的隧道，乘客们常常在此时准备好铜钱们骑行或步行穿过隧道时，依然能感受到昔日火车穿行的历史气息这组对比图片生动展现了旧草岭隧道的前世今生，从交通要道到文化遗产，它的意义已远远超出了工程本身歌谣中的日常庶民生活的缩影交通革命民间信仰火车的出现大大缩短了城乡之间的距在隧道中投掷铜钱的习俗体现了早期离，改变了人们的生活节奏和空间感台湾民众的信仰观念，人们希望通过知，《丢丢铜仔》中的火车场景正是这种方式获得平安，驱散黑暗中的不这一历史变革的反映安乡土景观歌词中提到的大坪、山顶的猴子等内容，描绘了台湾乡村的自然景观和生态环境，记录了人们对周围世界的观察和理解语言的魅力台语童谣的传承《丢丢铜仔》以闽南语（台语）演唱，保留了地方语言的独特魅力台语的声调丰富，音节变化多样，赋予了歌曲鲜明的地域特色通过这首童谣，不仅传递了民间故事和生活场景，也为台语的传承与保护作出了贡献对于许多台湾儿童来说，这首歌可能是他们接触台语的重要途径之一语言是文化的载体，《丢丢铜仔》通过生动活泼的旋律和富有画面感的歌词，让台语在新一代人中继续焕发生机第二章旋律的奥秘与歌词的艺术音乐的骨架五声音阶的魅力宫商角徵羽《丢丢铜仔》应用五声音阶东方韵味《丢丢铜仔》采用了中国传统的五声音阶，这种音阶省略了西方音乐中的第四音和第七音，形成了独特的东方音乐风格五声音阶的和谐性很强，即使不同音符随意组合，也很少产生不协调的感觉，因此特别适合儿童学习和演唱节拍的律动拍的活泼与稳定2/4《丢丢铜仔》采用了2/4拍，这是一种简单而有力的节拍，每小节包含两拍，强弱规律分明这种节拍在中国民间音乐中十分常见，具有鲜明的律动感•2/4拍的特点是轻快活泼，富有弹性，非常适合儿童歌曲•稳定的节奏结构使得歌曲易于记忆和传唱•这种节拍与歌词中描述的火车行进节奏高度吻合•适合配合身体律动，如拍手、踏步等肢体活动在教学中，可以通过拍手、踏步等方式帮助学生感受2/4拍的节奏特点，增强音乐体验歌词解析第一段原文火车行到伊都，阿末伊都，丢丢铜仔伊都，嗳唷喂！释义火车行驶到那里，啊那里，丢丢铜仔的声音在那里响起，嗳唷喂！解析开篇即点明主题火车行进的场景伊都指那里，表示空间感；丢丢铜仔是拟声词，模仿铜币落地的声音，这一声音贯穿整首歌曲，形成鲜明的听觉印象艺术手法运用拟声词直接模仿声音，将听觉体验转化为语言符号；重复使用伊都强化节奏感；末尾的嗳唷喂是感叹词，表达情绪，增加歌曲的表现力歌词解析第二段原文与释义去到大坪，去看，丢丢铜仔伊都，嗳唷喂！去到一片开阔的平地，去看一看，丢丢铜仔的声音在那里响起，嗳唷喂！地点转换的意义大坪在台语中指广阔的平地或田野，这一词汇的出现暗示火车已经穿过隧道，来到开阔地带这种空间转换展现了旅途的推进和视野的拓展，从黑暗的隧道到明亮的开阔地，形成鲜明对比这一段落通过简单的空间变换，暗示了旅程的发展，为后续歌词中的新奇景象做了铺垫歌词解析第三段原文与释义山顶一个，猴仔，丢丢铜仔伊都，嗳唷喂！山顶上有一只猴子，丢丢铜仔的声音在那里响起，嗳唷喂！视觉形象歌词中突然出现的猴仔（猴子）为歌曲增添了生动的视觉形象台湾山区确实有猕猴分布，这一细节反映了当地的自然环境和生态特征情境转换从火车和隧道转向自然景观，视角从人造物转向自然生命，丰富了歌曲的内容层次，也符合儿童对动物的天然喜爱文化意义猴子在中国传统文化中常被赋予机灵、活泼的特质，这与童谣的活泼风格相呼应，也能引发儿童的兴趣和共鸣歌词解析第四段原文猴仔，穿红鞋，丢丢铜仔伊都，嗳唷喂！释义猴子穿着红鞋子，丢丢铜仔的声音在那里响起，嗳唷喂！奇特的想象这一段落将猴子拟人化，描绘它穿着红鞋子的场景这种想象超越了现实，进入了童话世界，极大地激发了儿童的想象力猴子本不穿鞋，而红鞋作为鲜艳的色彩符号，更加吸引儿童的注意力创造力的表现这种不受现实限制的创造性联想，是童谣的重要特点之一它不仅给儿童带来欢乐，也培养他们突破常规思考的能力，鼓励他们发挥想象力副歌的力量反复与强化增强情感共鸣促进参与互动强化记忆点形成音乐焦点视觉歌词中的画面再现《丢丢铜仔》的歌词极具画面感，通过简洁的文字勾勒出一系列生动的场景火车穿行、广阔的田野、山顶的猴子、穿红鞋的猴子这些形象既反映了台湾的自然风光和人文景观，也融入了儿童化的想象元素，形成了现实与幻想交织的独特美感第三章教学实践与多元应用教学目标学唱、理解、感受、创新学习演唱理解背景掌握《丢丢铜仔》的基本旋律和歌词，能够独了解歌谣的文化背景与故事情节，认识台湾早立、准确地演唱，并理解简单的台语发音期铁路历史和相关民俗文化创新表达感受韵律基于原曲进行创造性活动，如改编歌词、编创体验闽南语童谣的语言韵律和音乐美感，培养舞蹈或绘画等艺术表现形式对多元文化的欣赏能力通过设定多元化的教学目标，不仅让学生掌握歌曲本身，更引导他们从中汲取文化养分，发展多方面的能力教学方法歌唱与律动结合身体律动的教学价值将身体动作与音乐结合，能够帮助学生更直观地感受音乐的节奏和情绪这种多感官参与的学习方式，不仅增强了记忆效果，也提高了学习的趣味性推荐的律动形式•模仿火车行进双手弯曲做圆形前后摆动，模仿火车车轮转动•表现丢丢铜仔双手做投掷动作，配合丢丢音节•猴子跳跃屈膝弹跳，双手做抓挠动作•红鞋展示指向或抬起自己的脚，做展示动作乐器辅助教学节奏与旋律的启蒙沙锤响板木琴口风琴利用沙锤模拟丢丢铜仔的清脆声通过敲击响板标记歌曲的节拍，强使用简单的木琴演奏歌曲旋律，帮通过口风琴的吹奏，体验音乐的气响，帮助学生感受歌曲的核心音化2/4拍的律动感，培养学生的节助学生理解五声音阶的特点，发展息控制，同时学习基本的和声结构效，增强听觉记忆奏意识基础的旋律感使用多种乐器辅助教学，不仅能够丰富《丢丢铜仔》的音乐表现形式，也能够激发学生的音乐兴趣，培养他们的音乐素养视觉化教学绘本与动画的力量绘本教学结合《丢丢铜仔》主题绘本进行教学，通过精美的插画直观展示歌词内容，增强学生的理解绘本阅读与歌曲演唱相结合，形成多模态学习体验动画辅助使用《丢丢铜仔》动画视频，将抽象的歌词转化为具体的视觉形象，帮助学生建立歌词与场景的联系动画的生动表现力能够激发学生的学习兴趣创作活动鼓励学生根据歌词内容创作绘画作品，表达个人对歌曲的理解和想象，培养创造力和艺术表达能力跨学科融合历史、地理与语言历史学习地理认知通过《丢丢铜仔》引入台湾早期铁路结合地图，介绍歌曲中提到的地理位发展史，讲述旧草岭隧道的建设历程置，如宜兰线铁路沿线的地形地貌、与意义，帮助学生了解近代台湾的交大坪所在的区域特点等，拓展学生的通发展地理知识语言学习借助歌曲学习基本的闽南语词汇和发音，了解台语的语言特点和表达方式，培养语言多样性的意识和跨文化理解能力创意表演角色扮演与情景剧角色扮演和情景剧是《丢丢铜仔》教学中的亮点环节，通过表演活动，学生能够更深入地理解和体验歌曲内容，发挥创造力，同时锻炼表达能力和团队协作精神表演设计建议•分组扮演不同角色火车、旅客、猴子等•设计简单的道具纸制火车、隧道模型、红鞋等•编排剧情可以扩展原歌词内容，增加情节和对话•结合音乐表演过程中加入歌曲演唱和律动•鼓励创新允许学生根据自己的理解进行创造性改编第四章超越童谣文化影响力与传承流行文化的符号影视与广告的运用电影配乐许多描绘台湾历史或乡土题材的电影中，《丢丢铜仔》常被用作背景音乐，唤起观众对台湾早期生活的集体记忆电视节目台湾本土电视剧和纪录片中经常出现《丢丢铜仔》的旋律，特别是在表现代际传承或怀旧场景时，这首歌成为情感连接的纽带广告创作台湾的旅游宣传片和文化推广广告中，《丢丢铜仔》被广泛使用，成为代表台湾本土文化的声音符号现代改编许多音乐人对《丢丢铜仔》进行现代改编，融入流行、摇滚、电子等元素，赋予这首传统童谣新的生命力世代相传记忆与情感的纽带表面儿童歌谣集体记忆情感连接文化认同历史见证《丢丢铜仔》作为一首简单的童谣，却承载着复杂而深厚的文化意义它是祖孙三代共同的童年回忆，连接着不同时代的台湾人老一辈人通过这首歌回忆自己的童年，中年人从中找寻记忆中的家乡印象，年轻一代则通过学唱这首歌，建立与前辈和土地的情感连结在台湾社会变迁的过程中，《丢丢铜仔》成为一种情感纽带，唤起人们对家乡的思念和对传统的珍视它不仅是一首歌，更是台湾文化身份的重要象征结语让丢丢铜仔继续响彻心间《丢丢铜仔》从一首简单的童谣，成长为台湾文化的重要符号，见证了台湾社会从农业到工业、从传统到现代的转变历程它不仅记录了特定历史时期的声音和景象，也承载着代代相传的情感记忆在当今快节奏的数字时代，这首童谣依然有其独特的价值和魅力它提醒人们不要忘记传统，不要忽视简单的美好，不要失去与过去的联系我们希望这首充满生命力的童谣能够继续传承下去，无论身在何处，那清脆的铜仔声，永远是呼唤我们回家的声音，是连接过去与未来的桥梁。