中国美术史教学课件

中国美术史教学课件第一章美术与文化的起源艺术萌芽文化基础中国最早的艺术表现形式可追溯至距早期美术创作深受自然崇拜和祖先崇今约2万年前的旧石器时代，以岩画、拜影响，展现了先民对自然力量的敬陶器装饰和简单雕刻为主要形式畏和生存智慧文明见证美术作为文明的重要组成部分，记录了社会发展、思想变迁和技术进步，是研究中国古代社会的重要窗口史前艺术的萌芽旧石器时代彩绘岩画新石器时代彩陶与雕刻中国境内发现的旧石器时代岩画主要分约公元前5000-3000年，彩陶艺术在中国布在内蒙古、新疆、宁夏等地区这些多地蓬勃发展，代表性的有岩画生动刻画了原始人类的狩猎场景，•仰韶文化彩陶以红、黑色几何纹样以及牛、马、鹿等动物形象，反映了早和鱼纹为特色期人类对自然的观察和理解•马家窑文化彩陶以漩涡纹和蛙纹著尤为著名的是内蒙古阴山岩画群，其中称许多作品描绘了部落狩猎、祭祀、舞蹈•大汶口文化陶器刻划纹与彩绘相结等生活场景，线条简洁有力，构图原始合而富有表现力三大文化传统对艺术的影响道家美学道家思想追求自然无为，对艺术表现形式产生重大影响儒家美学•天人合一的宇宙观念，催生山水画艺术儒家思想强调温、良、恭、俭、让的道德•崇尚自然与无为，形成写意精神规范和社会秩序，对艺术产生深远影响•追求大巧若拙，影响文人画审美标准•推崇礼乐文化，注重艺术的教化功能佛教美学•倡导中庸之道，追求和谐与平衡的美学佛教东传后丰富了中国传统艺术的内涵与形式•重视文人修养，形成诗书画一体的艺术传统•引入宗教造像艺术，促进雕塑发展•石窟艺术繁荣，如敦煌莫高窟、云冈石窟•佛教图像与符号系统丰富了绘画题材•禅宗思想影响文人画的精神内涵商周青铜器青铜器的类型与功能商周时期（约公元前1600年-公元前256年）是中国青铜器艺术的鼎盛时期主要青铜器类型包括礼器鼎、簋、尊、爵等，用于祭祀、宴飨乐器编钟、铙、镛等，用于礼乐活动兵器剑、戈、矛等，彰显军事力量工具斧、凿、镞等，展示生产技术青铜器铭文是商周时期重要的历史文献，记载了重大事件、赏赐礼仪和家族谱系，是文字与艺术的完美结合司母戊鼎（后母戊鼎），商代晚期青铜器，高133厘米，重

832.84公斤，是中国现存最大的商代青铜器青铜器工艺与纹饰特点铸造技术装饰纹样造型特点秦始皇兵马俑兵马俑的发现与规模艺术成就与历史意义1974年，陕西临潼秦始皇陵附近农民打秦兵马俑被誉为世界第八大奇迹，其艺井时意外发现兵马俑，掀开了世界考古术价值主要体现在史上的重大发现造型逼真每个俑像面部表情、服饰、•目前已发掘三个俑坑，总面积约发型各不相同20,000平方米制作工艺采用模制与手工修饰相结合•出土陶俑约8,000件，均为真人大小的技法•按照军阵排列，包括步兵、骑兵、车军阵编排反映秦代严密的军事组织与兵、将军等战术•配有真实青铜兵器，部分保存有彩绘历史见证真实再现秦朝强大的军事力量汉代石刻与木雕汉代石刻艺术汉代（公元前202年-公元220年）石刻艺术主要表现形式有画像石用于墓室、祠堂装饰的浮雕艺术画像砖烧制后用于建筑装饰的图案砖石碑记载功德事迹的碑刻艺术内容丰富多样，包括•神话传说西王母、羽人、神兽等•历史故事二十四孝、三顾茅庐等典故•日常生活耕织、宴饮、娱乐场景•建筑图像楼阁、宫殿等建筑形态汉代画像石《驭龙升仙图》，表现汉代人对神仙世界的想象东阳木雕的发展东阳木雕起源于汉代，发展于唐宋，鼎盛于明清，是中国传统木雕的代表性流派其艺术特点包括精湛技艺题材广泛实用性强运用浮雕、透雕、圆雕等多种技法，刀法细腻流花鸟虫鱼、人物故事、山水景观等内容，体现文人多用于建筑构件、家具装饰、生活用品等，融艺术畅，层次丰富情趣与民间审美性与实用性为一体书法中华艺术的灵魂书法艺术的发展脉络中国书法从甲骨文、金文发展而来，经历了以下主要阶段秦汉时期小篆、隶书成熟，奠定书法艺术基础魏晋南北朝草书、行书、楷书全面发展，成为独立艺术形式唐代各种字体达到高峰，形成完整书法理论体系宋元明清书法与绘画、文学紧密结合，展现文人精神书法与绘画同源，共同构成中国传统艺术的核心书法强调笔墨韵律、线条节奏和空间构成，是抽象艺术的早期形式王羲之《兰亭序》（唐代摹本），被誉为天下第一行书，展现书法艺术的极致美感书法大师与代表作品王羲之颜真卿苏轼东晋书法家，被誉为书圣代表作《兰亭序》融汇各体之长，结唐代书法家，以楷书、行书著称《多宝塔碑》刚健雄浑，《祭侄北宋文学家、书法家书法自成一体，融会诗文书画，代表作《黄构严谨而不板滞，运笔灵动而不失法度，达到了飘若浮云，矫若文稿》情感真挚，笔力遒劲，被誉为颜筋柳骨中的筋州寒食诗帖》展现了豪放不羁的个性和深厚的文化底蕴惊龙的艺术境界山水画的哲学意境范宽《溪山行旅图》，北宋山水画代表作，表现北方山水的雄浑壮阔山水画的兴起与发展山水画的哲学内涵山水画兴起于魏晋南北朝，成熟于唐山水画超越了单纯的自然再现，融入深代，繁荣于宋元，是中国绘画中最具哲厚的哲学思想学深度的类型其发展历程天人合一追求人与自然的和谐统一初创期顾恺之画山水之体势奠定基础道法自然表现自然规律与宇宙本质三远法则高远、深远、平远的空间构发展期唐代李思训父子的金碧山水建气韵生动强调内在生命力的表现成熟期五代荆浩、关仝开创北方山水郭熙在《林泉高致》中提出山水之所以画风可爱，将山水画提升到美学和哲学高巅峰期北宋范宽、郭熙、李成等大师度，强调可行、可望、可游、可居的意境创造文人画的兴盛文人画的特点与精神文人画兴起于北宋，成熟于元代，是中国绘画艺术的重要流派其主要特点强调个人修养画家须有深厚文化底蕴重视写意表现不求形似而求神似追求意境创造表达情感与哲思诗书画印结合形成完整艺术系统文人画反对画工的刻意求工，主张拙中见巧，表达文人的精神追求和生活态度苏轼提出士人画概念，强调观其画，知其为人，奠定了文人画的理论基础米芾《潇湘奇观图》，展现北宋文人画的写意风格与内涵文人画代表人物《清明上河图》张择端的城市生活画卷《清明上河图》全卷展示，长

528.7厘米，宽

24.8厘米，是中国古代绘画中最著名的城市生活画卷艺术成就与技法特点社会文化价值《清明上河图》由北宋画家张择端创作于徽宗年间作为珍贵的历史文献，《清明上河（1085-1145年），是中国古代绘画的巅峰之作其艺术图》成就主要体现在•展示北宋都城汴京（今开封）构图宏大全卷长

5.28米，描绘郊外、城郭、街市等场景的繁华景象•记录宋代城市布局、建筑特色透视独特采用散点透视法，视点随画面推移与河道交通细节精微描绘550余人物，各类建筑、船只、车辆等•反映当时的商业活动、社会分工与市民生活生活气息真实再现市井百态，展现社会生活全景•保存了宋代服饰、交通工具等物质文化信息该作品影响深远，后世多有摹本与创作，如明代仇英《清明上河图》、清代《康熙南巡图》等宋代瓷器艺术汝窑官窑哥窑定窑宋徽宗时期御用官窑，仅存世品约南宋皇室御用窑场，特点是釉色深以釉面开片著称，有金丝铁线之产于河北曲阳，以白瓷为主胎质70件特点是雨过天青云破处的沉含蓄，多为青灰色或青褐色，开美誉釉色青中泛灰，开片纹理呈细密坚硬，釉色洁白如象牙，造型天青釉色，釉面开细小蚯蚓走泥纹有片纹，胎釉结合紧密，器型规现深浅两色，形成独特的鱼子纹优美，常有印花、划花等装饰技冰裂纹，胎体细腻，造型简洁典整，造型庄重和金丝铁线效果法，为宋代北方白瓷代表雅宋代瓷器艺术代表了中国陶瓷发展的高峰，形成了秘色越器的审美理念，追求简约、含蓄、典雅的艺术风格宋瓷对后世中国陶瓷艺术发展产生深远影响，也对日本、韩国等国家陶瓷艺术产生重要影响宋代书画与文人精神宋代书法的创新与发展文人画的理论与实践宋代书法在继承传统基础上有重要创宋代是文人画理论形成的关键时期新，主要代表人物包括•苏轼提出画竹必先得成竹于胸中，苏轼豪放奔放，自成一体，代表作强调创作的精神内涵《黄州寒食诗帖》•米芾、米友仁父子创米家山水，水黄庭坚创山谷体，笔法瘦硬险怪，有墨淋漓，云烟缥缈搜尽奇峰打草稿之称•文同以墨竹著称，墨戏观念形成米芾行草书独树一帜，潇洒飘逸，被•赵佶（宋徽宗）创瘦金体，精于花称为书癫鸟写生蔡襄精研法帖，法度谨严，工整秀雅宋代文人画强调外师造化，中得心源，追求笔墨意趣与文化内涵的统一，为元宋代书法特点是多样化发展，个性彰代文人画的繁荣奠定基础显，与文学、绘画紧密结合，形成完整的文人艺术体系左图米芾《蜀素帖》，右图黄庭坚《松风阁诗帖》，展现宋代书法的多样风格元代绘画融合多元文化元代绘画的历史背景元朝（1271-1368年）是蒙古族建立的统一王朝，文化政策相对开放，多元文化交融•少数民族统治使传统士大夫阶层退隐山林•文人画家远离朝廷，追求精神自由•蒙古、西域、中亚文化元素融入传统艺术•宗教艺术（道教、佛教、伊斯兰教）并存发展赵孟頫《鹊华秋色图》，元代文人画代表作，融合书法笔法于山水画创作元代绘画代表人物与流派赵孟頫黄公望精通书法绘画，提倡书画同源，代表作《鹊华秋色图》《人骑图》等他融合了唐宋技法，提出复古理念，对明清绘画影响深远元四家之首，擅长山水画，代表作《富春山居图》画风清雅秀逸，构图开阔，用笔简洁有力，体现道家思想影响明代工艺美术景德镇瓷器明代（1368-1644年）景德镇成为全国制瓷中心，瓷器艺术达到巅峰青花瓷永乐、宣德时期达到高峰，釉色莹润，青料浓艳斗彩瓷成化时期的代表，青花勾勒轮廓，五彩填充五彩瓷嘉靖、万历时期盛行，色彩艳丽丰富单色釉如祭红、霁青、孔雀绿等，釉色纯正明代瓷器装饰题材广泛，包括人物故事、花鸟虫鱼、山水风景等，体现浓郁的民族特色和时代风貌清代宫廷艺术清代紫禁城太和殿内部，金碧辉煌的宫廷装饰艺术康乾盛世的艺术繁荣宫廷绘画的特点康熙、雍正、乾隆三朝（1662-1795年）是清代艺术的鼎盛清代宫廷绘画主要特点时期院体画严谨工整，色彩华丽•皇帝亲自参与艺术活动，如康熙、乾隆均擅长书法郎世宁意大利传教士，融合中西绘画技法•宫廷设立各类制作局，如造办处、活计处等肖像画清宫朝服像、便装像等•汇聚全国顶尖工匠，创作精品《康熙南巡图》《乾隆南巡图》记录皇帝巡幸盛况•融合汉、满、蒙、藏等多民族艺术元素《四库全书》插图精细严谨的工笔画•吸收西方传教士带来的技术与审美宫廷工艺珍品宫廷瓷器玉器雕刻景德镇御窑厂专为皇室烧制，如珐琅彩、粉彩等新乾隆时期玉雕达到巅峰，《百子图》《浮雕山水》等大品种，工艺精湛，装饰华丽型玉雕作品精美绝伦景泰蓝铜胎掐丝珐琅工艺，在清代宫廷得到广泛应用，制作各类器物，色彩艳丽，工艺复杂中国古代建筑特色木结构体系的特点中国传统建筑以木结构为主，形成独特的构造体系木构架体系以柱、梁、枋、檩等构成的框架结构榫卯结构木构件间的连接方式，不用钉子斗拱技术支撑屋檐的特殊构件，减少梁的跨度抬梁与穿斗两种主要的木构架形式屋顶形式硬山顶、悬山顶、歇山顶、庑殿顶、攒尖顶等传统木结构建筑中的斗拱结构，既是支撑构件，又是重要装饰元素建筑类型与艺术特色宫殿建筑宗教建筑以北京故宫为代表，特点是严格的中轴对称布局，金碧辉煌的装饰，高台宽阔的广场，体现皇权至上的等级观念佛教寺庙如五台山佛光寺、敦煌莫高窟，道教宫观如武当山古建筑群，既有宗教象征意义，又有艺术价值园林建筑民居建筑以苏州园林为代表，讲究虽由人作，宛自天开，通过理水、叠山、植物、建筑等元素创造自然意境北方四合院、皖南徽派民居、福建土楼、云南民族村寨等，适应地理环境和生活习惯，展现地域文化特色中国传统建筑强调天人合

一、礼制等级、阴阳五行等哲学思想，在空间布局、装饰图案和色彩运用上都体现了深厚的文化内涵长城与瞭望塔长城的建筑艺术开平碉楼的文化融合长城始建于春秋战国时期，秦始皇统一中国后连接广东开平碉楼建于19世纪末至各国长城，明代进行大规模修筑，形成现存主体20世纪初，是中西建筑风格融其建筑艺术特点合的典范选址巧妙依山势而建，利用地形地貌•总数约1800多座，造型各异结构坚固内部夯土，外包砖石，坚不可摧•兼具防御功能与居住功能功能完备城墙、敌楼、烽火台、关隘等组成防御•融合希腊罗马、伊斯兰、巴体系洛克等多种西方风格施工技术克服高山峻岭、沙漠荒原等复杂地形•保留中国传统建筑布局与装饰元素•反映华侨文化与中西交流历长城不仅是军事防御工程，更是中华民族团结、智史慧与勇气的象征，被誉为世界七大奇迹之一2007年，开平碉楼与村落被列入《世界遗产名录》，成为中国文化遗产保护的重要成果园林艺术苏州拙政园，中国古典园林代表作，体现虽由人作，宛自天开的造园理念中国园林的特点与分类园林艺术的哲学内涵中国园林艺术发展历史悠久，主要分中国园林蕴含丰富的哲学思想为道法自然追求人工与自然的和谐统一皇家园林规模宏大，气势恢宏，如颐和园、承德避暑山庄诗情画意园林如同立体的山水画私家园林规模精巧，意境深远，如苏移步换景空间组织灵活多变州园林借景将远景纳入园内视野寺观园林融合宗教元素，如杭州灵隐题咏园林与诗文、书法结合寺苏州园林被誉为咫尺之内，再现自然的江南园林与北方园林风格迥异，各具艺术典范，1997-2000年间，留园、拙政特色园、网师园、环秀山庄四大园林被列入中国园林强调咫尺之内再造乾坤，通过《世界遗产名录》有限空间创造无限意境，体现中国人对自然的理解与追求近现代美术变革西方艺术的引入与影响19世纪末20世纪初，中国美术开始接触西方艺术•留学生将西方绘画技法引入中国•透视法、解剖学、素描等成为新的教学内容•西方现代主义艺术思潮逐渐传入•油画、版画、雕塑等新媒介得到发展1912年成立的上海图画美术院（刘海粟）和1918年成立的北京国立美术学校（蔡元培）成为新式美术教育的重要机构，培养了大批现代美术人才徐悲鸿《愚公移山》，融合西方写实技法与中国传统题材的代表作近现代美术代表人物徐悲鸿林风眠当代艺术发展艾未未《葵花籽》装置艺术作品，由数百万个手工制作的瓷质葵花籽组成，展现当代艺术的概念性与社会性当代艺术的多元化趋势当代艺术家与国际影响改革开放以来，中国当代艺术呈现多元中国当代艺术家在国际舞台上崭露头化发展趋势角85新潮运动打破传统束缚，探索新的徐冰《天书》等作品探索语言与文字艺术表现实验艺术行为艺术、装置艺术、影像蔡国强火药爆破艺术享誉国际艺术等新形式艾未未概念艺术与社会批判观念艺术强调概念与思想，挑战传统张洹行为艺术与雕塑装置审美岳敏君玩世现实主义代表人物后现代主义对现代性的反思与重构中国当代艺术家积极参与威尼斯双年新文人画传统与当代的融合创新展、卡塞尔文献展等国际展览，中国当代艺术市场蓬勃发展，拍卖成交价屡创新高现代建筑艺术北京国家大剧院上海中心大厦总部大楼苏州博物馆新馆CCTV由法国建筑师保罗•安德鲁设计，2015年建成，高632米，中国第一高由荷兰建筑师库哈斯设计，2012年建由华裔建筑大师贝聿铭设计，2006年2007年建成，椭圆形穹顶映照水面，楼螺旋形玻璃幕墙设计减少风阻，成独特的扭曲环形结构打破了传建成建筑融合了现代简约风格与苏被誉为水上明珠建筑造型前卫大双层玻璃幕墙创造空中花园，集合了统摩天大楼的垂直概念，成为北京州园林元素，白墙灰瓦、水景庭院，胆，与周围传统建筑形成鲜明对比，绿色建筑技术与中国传统哲学中的CBD地区的标志性建筑，展现了结构展现了新江南建筑的典范，实现了展现当代中国的创新精神天人合一理念力学的创新应用传统与现代的完美对话中国现代建筑艺术在全球化背景下，既吸收国际先进理念与技术，又注重传统文化元素的创造性转化，形成了独特的风格这些建筑不仅展示了中国当代建筑师的创新才能，也反映了中国社会的快速发展与文化自信文化传承与创新的挑战传统艺术遗产保护艺术教育与国际交流中国传统艺术面临的挑战与保护措施推动中国美术发展的关键举措非物质文化遗产保护艺术教育体系•国家级非遗名录建立•高等美术院校专业教育•传承人认定与支持•中小学美育课程改革•传统工艺振兴计划•社会美术教育普及博物馆建设国际文化交流•中国美术馆、国家博物馆等机构展•中国艺术家海外展览示•国际艺术节与双年展•地方特色艺术博物馆网络•中国文化年等主题活动•数字化保存与展示创新平台建设文物修复与保护•艺术创意产业园区•敦煌壁画保护•数字媒体艺术中心•古代书画修复技术•艺术市场与拍卖体系•文物数字化记录非物质文化遗产传承现场老艺人向年轻一代传授传统技艺，确保古老艺术得以延续结语中国美术的永恒魅力历史传承文化象征时代价值五千年文明孕育的中国美术，是世界艺术宝美术作为中华文化的重要载体，凝聚着民族在全球化时代，中国美术既是文化自信的体库中的瑰宝从原始岩画到当代艺术，展现精神与哲学思想儒、道、佛三家思想交融现，也是国际对话的桥梁传统与现代、东了中华民族的创造力与审美智慧，记录了中的美学体系，天人合一的宇宙观念，形神方与西方的交融创新，为世界艺术带来新的国历史变迁与文化发展兼备的艺术追求，构成中国美术的独特魅可能性，展现中华文化的包容性与创造力力对学生的期望作为中国美术的学习者和未来的传承者，希望同学们能

1.深入理解中国美术的历史脉络与美学精髓

2.掌握传统技法，尊重文化遗产

3.保持开放心态，吸收多元文化营养

4.勇于创新实践，探索个人艺术语言

5.担负文化传承与发展的时代使命中国美术的未来，需要你们用创造力与智慧去书写！。