舞狮课件教学

舞狮教学课件传承中华文化的狮艺之美目录舞狮的起源与发展南狮与北狮的区别探索舞狮艺术从汉代宫廷到民间普及的历史演变过程，了解这一传统详细比较南北两大舞狮流派的特点差异，包括造型、表演风格、地域文化形式如何在中国历史长河中延续发展特色及文化内涵的不同舞狮的基本动作与技艺舞狮的文化意义与现代传承学习舞狮的基础动作、表演流程、采青技巧及音乐配合，了解舞狮表演的精髓所在第一章舞狮的起源与历史传承舞狮的起源故事舞狮艺术有着悠久的历史渊源据史料记载，东汉章帝时期（公元东汉著名史学家班固在《礼乐志》中记载的象人被认为是最早的狮舞75-年），中国首次从西域引进了真正的金毛雄狮，这成为了舞狮艺术发形态描述象人指的是模仿动物形态的表演，这一记载为舞狮起源提88展的重要契机供了重要的文献依据一个广为流传的传说讲述了舞狮起源的故事当时贵霜国使者来华朝贡，带来了一头珍贵的狮子作为礼物不幸的是，狮子在途中死亡为了不失礼节，宫廷中的能工巧匠制作了狮子的形象，由两名武士装扮表演，成功地欺骗了使者，使其相信狮子仍然活着舞狮起源于汉代宫廷，寓意吉祥如意汉代宫廷中的舞狮表演不仅是一种娱乐形式，更承载着驱邪纳福、祈求吉祥的美好寓意随着时间推移，这一艺术形式逐渐从皇家宫廷走向民间，成为中国传统文化中不可或缺的一部分三国至隋唐舞狮的兴盛三国时期1魏国学者孟康在《象人》一文中详细描述了狮舞的表演形式这一时期的舞狮已经形成了较为固定的表演程式，成为宫廷和民间节庆活动中的重要表演项目2北魏时期北方游牧民族带来的舞狮艺术形成了独特的北狮风格据《魏书》记载，胡人表演的舞狮被引入宫廷，受到皇室的高度隋唐时期3赞赏，并在北方地区广泛传播隋唐时期是中国舞狮艺术的黄金发展期《隋书音乐志》记载·了元宵节期间盛大的舞狮场面，舞狮艺术在这一时期得到了规范化发展，并与杂技、武术等艺术形式相互融合这一时期，随着丝绸之路的繁荣，中西文化交流频繁，舞狮艺术吸收了更多的外来元素，表演形式更加丰富多样，技艺也更加精湛唐代舞狮的规范与发展《太平乐》中的五方狮舞唐代宫廷乐舞《太平乐》中记载了五方狮子的表演盛况，五种不同颜色的狮子代表东西南北中五个方位，表演形式规范而隆重，展现了唐代舞狮的高度发展唐代是中国古代文化艺术发展的巅峰时期，舞狮艺术在这一时期得到了白居易诗中的舞狮描绘空前的繁荣和发展唐代著名诗人白居易在《观百戏》诗中生动描述了舞狮表演中狮头的细节张牙舞爪，展现了当时舞狮造型的生动形象和精湛技艺现代舞狮造型基础唐代舞狮的造型特点和表演技巧奠定了后世舞狮发展的基础，许多现代舞狮的基本动作和造型元素都可以追溯到唐代唐代舞狮奠定现代狮头造型唐代壁画和文献中的舞狮形象，已经具备了现代舞狮的基本特征狮头造型威猛有力，眼睛炯炯有神，毛发飘逸，形态生动这一时期的舞狮表演结合了武术、杂技等多种艺术形式，动作更加灵活多变，表现力更强，为后世舞狮艺术的发展奠定了坚实的基础唐代舞狮在宫廷和民间同时盛行，成为元宵节、宫廷庆典等重要场合不可或缺的表演项目，展现了盛唐时期的文化繁荣和社会活力南宋至明清舞狮民间普及清代时期明代时期清代舞狮艺术进一步繁荣发展，狮子堂组织南宋时期明代是广东南海醒狮起源的重要时期广东兴起，舞狮内容更加丰富多彩这一时期的南宋时期，舞狮艺术从宫廷走向民间，形成舞狮发展出独特的风格和表演形式，成为当舞狮已经成为民间重要的文化活动，在春了百余人的卖艺团体这一时期的舞狮与武地重要的民间体育活动和文化传统岭南地节、元宵、中秋等传统节日中广泛表演，寓术、杂技紧密结合，表演形式更加多样化，区的舞狮与武术馆、宗族组织密切相关，具意吉祥如意、驱邪纳福技艺更加精湛《武林旧事》中记载了杭州有浓厚的地方特色民间舞狮活动的盛况从南宋到明清时期，舞狮艺术逐渐从宫廷走向民间，成为普通百姓生活中不可或缺的文化活动这一过程中，舞狮吸收了地方特色，形成了南北差异明显的不同流派，展现了中国传统文化的多样性和包容性第二章南狮与北狮的差异与特色中国舞狮艺术主要分为南狮和北狮两大流派，各具特色，形成了丰富多彩的舞狮文化体系本章将详细介绍这两大流派的特点与差异北狮的特点形态特点北狮造型写实，狮头结构简单，外形酷似真狮，通常披金黄色毛发狮头较小，重量轻，便于表演者进行高难度的杂技动作狮身通常由丝质彩缎制成，色彩鲜艳夺目北狮主要流行于华北、东北和西北地区，代表城市包括北京、天津等其表演动作特点风格更注重写实性和观赏性北狮动作以扑、跌、翻、跳跃为主，融合了大量杂技元素，表演风格灵动活泼表演者需要具备扎实的杂技功底，能够完成各种翻滚、跳跃等高难度动作表演形式北狮通常一雄一雌成对表演，由引狮郎手持彩球引导，强调狮子的温顺可爱和灵动活泼表演中常有滚绣球、踩高跷等精彩环节，富有观赏性南狮的特点狮头特点动作特色狮头类型南狮狮头色彩艳丽，造型威猛，结构复南狮动作融合了武术元素，动作刚健迅南狮有三种典型狮头，分别代表三国英杂狮头眼睛、嘴巴、耳朵等部位可活捷，注重表现狮子的喜、怒、哀、乐、雄张飞狮（黑脸狮，性格刚猛）、关公动，表现力强南狮头部较重，一般重动、静、惊、疑八种神态表演中强调腰狮（红脸狮，威武忠义）、刘备狮（黄脸10-公斤，对表演者臂力和体力要求高马功夫，动作有力而富有节奏感狮，温和稳重）每种狮头都有其独特的15性格特点和表演风格南狮主要流行于广东、香港、澳门等华南地区，与当地的武术文化密切相关，许多传统武馆都设有舞狮队南狮表演注重气势和力量感，展现狮子的威猛形象南狮威猛刚健，北狮写实灵动南狮特点北狮特点狮头色彩艳丽，造型威猛狮形写实，外观酷似真狮••动作刚健有力，富有武术气息动作灵活多变，融合杂技元素••表演中注重狮子威武形象表演强调狮子的可爱与灵动••采青是表演重点，技艺高超成对表演，一雄一雌••锣鼓音乐节奏强劲有力音乐节奏轻快活泼••广东醒狮的独特技艺广东醒狮是南狮的代表流派，以其独特的采青套路和高难度的表演技巧而闻名醒狮一名源于民间传说，相传南海神庙中的石狮被武术家赋予了生命，从此保护乡民平安1采青套路采青是广东醒狮的核心表演环节，具有浓厚的戏剧性与故事性青通常是一捆青菜或生菜，上面绑有红包，象征财富和好运舞狮者需要通过广东醒狮的采青表演是舞狮艺术中的精髓，表演者需要在高难度的环境中展现一系列技巧动作，最终采下青菜，寓意吉祥如意精湛的技艺，完成一系列惊险而美妙的动作2高难度动作广东醒狮已被列入国家级非物质文化遗产名录，是中国传统文化的重要广东醒狮表演中包含许多高难度技巧，如高台饮水、狮子吐球、踩组成部分许多武术馆都设有专门的舞狮训练班，致力于培养新一代的梅花桩等这些动作不仅需要表演者具备扎实的武术基本功，还需要长舞狮传承人期的专业训练和默契配合3特色表演广东醒狮的高桩表演最高可达近3米，表演者需在狭窄的桩柱上完成各种高难度动作，展现新、高、难、险的特色这种表演形式不仅考验舞狮者的技巧，也极具观赏性香港醒狮的八种神态喜怒表现狮子欢快喜悦的状态，动作轻快活泼，狮头表现狮子愤怒的状态，动作刚猛有力，狮头剧烈上下摆动，眼睛睁大，嘴巴微张，展现出喜悦的摇晃，眼睛圆睁，嘴巴大张，展现出威猛凶悍的神态气势静哀表现狮子安静的状态，动作稳健沉稳，狮头保表现狮子悲伤的状态，动作缓慢低沉，狮头低持平稳，眼睛平视，嘴巴微闭，展现出安静稳垂，眼睛半闭，嘴巴微闭，展现出忧伤的情重的气质绪动乐表现狮子活跃的状态，动作敏捷灵活，狮头快速表现狮子愉悦的状态，动作优雅流畅，狮头平稳转动，眼睛灵动，嘴巴开合，展现出充满活力的摆动，眼睛明亮，嘴巴微张，展现出舒适愉快的形象感觉香港醒狮表演中，舞狮者需要通过精湛的技艺表现出狮子的各种神态，这些神态与锣鼓节奏紧密配合，共同构成了一场精彩的视听盛宴学徒在学习过程中，需要不断练习马步、跳桩及打鼓钹技巧，才能完美地展现这些神态此外，还有惊和疑两种神态，分别表现狮子受惊和狐疑的状态，进一步丰富了舞狮表演的表现力和艺术性第三章舞狮的基本动作与表演流程舞狮表演包含一系列规范的动作和流程，通过狮头与狮尾的密切配合，在锣鼓音乐的伴奏下，呈现出一场精彩的视觉盛宴本章将详细介绍舞狮的基本动作和表演流程舞狮的基本动作起势舞狮开始的基本姿态，狮头保持平稳，狮身微微弓起，准备开始表演奋起狮子抬头挺胸，表现出精神奕奕的状态，动作有力而富有气势舞狮的基本动作是舞狮表演的基础，每一个动作都有其特定的含义和表现方式舞狮者需要通过长期的训练，掌握这些基本动作，才能在表演中展现出狮子的神态和特性疑进狮子谨慎前行，头部左右摆动，表现出警惕探索的状态抓痒狮子用后爪抓挠身体，模仿真实狮子的生活习性，动作生动有趣迎宾狮子向观众或主人行礼，表示友好和敬意，是舞狮表演中的礼节性动作除了这些基本动作外，舞狮表演还包括狮子喜怒哀乐八态的表现技巧舞狮者需要通过丰富的肢体语言和表情变化，展现出狮子的各种情绪和状态这些表演技巧需要舞狮者具备扎实的腰马步功夫和默契的协调配合狮头与狮尾的配合狮头动作睁眼狮头动作洗须表演开始时，狮头表演者通过操控机关使狮子眼睛睁开，象征狮子苏醒这一动作需要精狮头表演者模仿狮子用前爪清洁胡须的动作，展现狮子的生活习性这一动作要求狮头与准的手部控制，确保眼睛动作自然流畅前爪的配合协调，动作舒展自然狮尾动作支撑与平衡狮尾动作表现活力狮尾表演者负责支撑全身重量，保持狮子身体的平衡，同时配合狮头的动作做出相应的身狮尾表演者通过身体的起伏和摆动，表现狮子身体的活力和力量这一动作要求表演者腰体姿态这需要强健的体魄和稳定的马步腿功夫扎实，动作有力而富有弹性舞狮表演是一门需要精密配合的艺术，狮头与狮尾必须默契协作，才能展现出真实而生动的狮子形象两位表演者之间的沟通和理解尤为重要，他们需要通过长期的共同训练，形成默契的配合和统一的节奏感在传统舞狮训练中，师傅通常会让学徒轮流扮演狮头和狮尾，以确保他们能够全面理解舞狮的每一个环节和动作要领，从而在实际表演中展现出完美的配合采青仪式详解1起探路寻青2承试探攀高舞狮开始时，狮子小心谨慎地探路，寻找青的位置这一阶段发现青后，狮子开始试探性地攀爬，评估难度和安全性这一狮子动作轻盈灵活，体现出好奇和谨慎的特性狮头表演者需要通阶段狮子动作谨慎而坚定，体现出智慧和勇气表演者需要展示稳过细腻的动作表现出狮子的警觉性健的基本功和精准的空间判断能力3转奋力攀登4合咬青庆贺狮子开始正式攀登，克服各种障碍向青靠近这是采青过程中狮子成功咬下青，然后愉快地品尝和庆祝这一阶段狮子动作最具挑战性的部分，表演者需要展现出高超的平衡能力和力量控欢快而富有活力，体现出喜悦和满足成功采青象征着祥瑞和好制，完成各种高难度动作运，是整个表演的高潮部分采青仪式是舞狮表演中最具象征意义的环节，代表着驱邪纳福、祈求吉祥传统上，青通常是一捆青菜或生菜，上面绑有红包或其他吉祥物品，象征财富和好运采青过程中的高难度动作，如高桩采青、桌椅叠罗汉等，不仅展示了舞狮者的高超技艺，也体现了团队的默契配合这些高难度动作往往是舞狮表演中最受观众喜爱的部分采青舞狮的高潮与精髓采青是舞狮表演中最具挑战性和观赏性的环节，象征着驱邪纳福、吉祥如意舞狮者需要通过高超的技艺和默契的配合，完成一系列高难度动作，最终成功采下象征吉祥的青在现代舞狮比赛中，采青的难度和创意是评分的重要标准优秀的舞狮队伍不断创新采青技巧，将高难度的杂技、武术元素融入其中，创造出令人惊叹的视觉效果舞狮的音乐与节奏锣鼓钹的配合舞狮音乐主要由锣、鼓、钹三种乐器组成大鼓掌握基本节奏，锣和钹负责点缀和强调不同的节奏组合代表不同的动作指令，如咚咚锵代表前进，咚锵咚锵代表转身等舞狮表演离不开锣鼓音乐的伴奏，音乐不仅为表演增添气氛，更是指导舞狮动作和节奏节奏对动作的引导的重要元素优秀的打鼓钹者能够通过音乐的变化，与舞狮者形成默契的配合舞狮音乐的节奏变化直接引导舞狮的动作变化快节奏时，狮子动作轻快活泼；慢节奏时，狮子动作沉稳有力；节奏急促时，表现狮子的紧张或兴奋状态默契配合打鼓钹者需要密切观察舞狮者的动作，及时调整节奏；舞狮者也需要根据音乐的变化调整自己的动作这种默契的配合需要长期的共同训练和实战经验不同地区的舞狮音乐也有明显差异广东醒狮的音乐节奏强劲有力，以快节奏为主；北方舞狮的音乐则更加轻快活泼，节奏变化丰富这些音乐特点与当地的舞狮风格和文化传统密切相关在现代舞狮表演中，有些团队开始尝试融入现代音乐元素，但传统的锣鼓节奏仍然是舞狮音乐的核心，承载着丰富的文化内涵和艺术价值舞狮的礼仪与禁忌狮头开光点睛仪式舞狮禁忌狮队礼节新制作的狮头必须经过开光点睛仪式才能正式使攞角是舞狮中最严重的禁忌之一，指的是在表演不同狮队相遇时，需要相互行礼致意，表示尊重和用这一仪式通常由德高望重的师傅主持，在特定中故意碰撞或踩踏对方的狮头这被视为极不尊重友好礼节通常包括狮子互相点头、摇尾或其他特的吉日进行仪式中，师傅用鸡血或朱砂点在狮子的行为，可能引发严重冲突定动作的眼睛、耳朵、鼻子和嘴巴上，象征赋予狮子生命狮头不得随意丢弃或放置在不洁之处，如厕所附近在重要场合，如庙会或大型庆典中，舞狮队伍需按和灵性或地面上使用完毕的狮头应妥善保管在干净整洁特定顺序出场，并向主办方和其他参与队伍表示敬开光后的狮头被视为神圣之物，必须妥善保管，不的地方意能随意摆放或亵渎许多传统武馆会为狮头设立专舞狮表演中，狮子不得背对贵宾或重要场所，这被拜师学艺是传统舞狮文化的重要组成部分学徒需门的供奉位置视为不敬之举表演结束时，狮子应面向主要观众向师傅行拜师礼，恭敬学习，并遵守武馆或狮队的或贵宾行礼致意规矩和传统这些礼仪和禁忌不仅体现了舞狮文化的严谨和庄重，也反映了中国传统文化中的尊师重道、礼仪为先的价值观对于舞狮者来说，遵守这些礼仪和禁忌是对传统文化的尊重，也是对舞狮艺术的敬畏第四章舞狮的文化意义与现代传承舞狮不仅是一种表演艺术，更是中华文化的重要载体，承载着丰富的文化内涵和精神价值本章将探讨舞狮的文化意义及其在现代社会中的传承与发展舞狮的文化象征消灾避害瑞兽象征舞狮表演中，狮子驱赶邪魔、战胜困难的情节，象在中国传统文化中，狮子被视为瑞兽，象征着吉祥征着人们对消灾避害的美好愿望传统上，人们相如意、威严和勇气舞狮表演通过生动的形象和动信舞狮能够驱邪纳福，保佑一方平安作，展现了这种文化象征，传递吉祥祥和的美好寓求福纳祥意舞狮活动常在新年、开业等喜庆场合举行，象征着人们对美好未来的期盼和祈求采青环节中，狮子咬下象征财富和好运的青，表达了人们追求幸福生活的愿望文化传承舞狮艺术凝聚了中华民族的审美观念和艺术智慧，传统节庆是传统文化的重要载体通过舞狮表演，年轻一代舞狮是中国传统节庆活动中不可或缺的重要组成部能够感受传统文化的魅力，增强文化认同和自信分，无论是春节、元宵节，还是重要的婚嫁庆典，舞狮表演都能增添喜庆气氛，营造欢乐祥和的节日氛围舞狮的文化象征意义深远而丰富，它不仅是一种娱乐表演，更是中华民族精神的生动体现在现代社会中，舞狮艺术继续以其独特的方式传递着中华文化的精髓，成为连接过去与未来的重要纽带舞狮的地域文化差异广东醒狮与香港醒狮虽然同属南狮系统，广东醒狮与香港醒狮在风格上仍有差异广东醒狮更注重武术性和高难度技巧，而香港醒狮则更加注重艺术性和表演效果两者在狮头造型、音乐节奏和表演套路上都有独特之处中国幅员辽阔，各地区的舞狮文化也呈现出丰富多彩的地域特色这些差异反映了中国山西天塔狮舞文化的多样性和包容性，也为舞狮艺术增添了更多的表现形式和艺术魅力山西天塔狮舞是北狮的一种特殊形式，以高台表演为特色表演者需要在高达数米的铁塔上完成各种高难度动作，展现出惊人的勇气和技巧这种表演形式源于古代宫廷杂技，具有浓厚的地方特色东北北狮东北地区的北狮表演融合了杂技和民间艺术元素，造型写实，动作灵活多变特别是在寒冷的冬季，舞狮表演成为当地重要的文化活动，为漫长的冬天增添了欢乐和活力此外，福建、台湾等地区也发展出了具有地方特色的舞狮艺术福建舞狮融合了当地戏曲元素，表演风格更加夸张生动；台湾舞狮则保留了更多传统元素，同时融入了现代创新这些地域文化差异不仅丰富了舞狮的表现形式，也为其在不同地区的传承和发展提供了多样化的路径，使这一传统艺术在现代社会中保持着旺盛的生命力舞狮竞技传统与体育的结合专业比赛培养人才国际影响现代舞狮比赛已发展成为一项规范的体育竞技舞狮比赛为年轻人提供了展示才华的平台，促舞狮竞技比赛已经走向国际舞台，吸引了全球项目，拥有完善的评分标准和比赛规则比赛进了舞狮技艺的传承和创新许多优秀的舞狮各地的华人社区和舞狮爱好者参与这些国际中，评委会从技术难度、艺术表现、音乐配合队伍通过比赛获得认可，吸引更多年轻人加比赛不仅展示了舞狮的魅力，也促进了中华文等多个方面对参赛队伍进行综合评价入，为舞狮艺术注入新的活力化的国际传播舞狮的现代创新现代元素融入舞狮与现代文化活动的结合是另一个重要创新方向在大型体育赛事、商业开幕、文化节等现代活多狮种表演科技与舞狮动中，舞狮表演以其独特的文化魅力成为亮点，拓现代舞狮表演中，常见多种瑞兽同台表演的创新形展了传统文化的传播渠道和影响力现代科技的应用为舞狮艺术带来了新的可能性式，如龙狮同舞、麒麟伴狮等这些创新表演丰富LED灯光、机械装置、多媒体投影等科技元素的融了视觉效果，增强了观赏性，使传统舞狮表演更具入，使舞狮表演更加炫目多彩，吸引了更多年轻观吸引力和感染力众的关注和喜爱南狮北舞教育与推广现代舞狮创新中，出现了南狮北舞的融合形式，舞狮艺术正在以更加现代化的方式进行教育和推将南狮的威猛造型与北狮的灵活动作相结合，创造广通过线上课程、视频教学、社区工作坊等形出新的表演风格这种融合不仅丰富了舞狮的表现式，舞狮知识和技能得以更广泛地传播，让更多人形式，也促进了南北文化的交流与融合有机会了解和参与这一传统艺术海外华人中的舞狮文化舞狮作为中华文化的重要象征，随着华人的迁徙传播到世界各地，成为海外华人文化认同的重要桥梁在美国、加拿大、澳大利亚、东南亚等有华人聚居的地区，舞狮活动已成为当地重要的文化景观文化认同对海外华人而言，舞狮不仅是一种表演艺术，更是维系文化根脉的重要纽带通过参与舞狮活动，海外华人特别是年轻一代能够感受中华文化的魅在美国旧金山、纽约，加拿大温哥华，澳大利亚悉尼等城市的唐人街，舞狮表演力，增强对自身文化传统的认同和自豪感已成为当地标志性的文化活动，吸引了大量游客前来观赏值得注意的是，海外华人社区的舞狮活动也在不断创新和发展一方面，他们努节日盛况力保持传统的精髓；另一方面，也积极融入当地文化元素，创造出具有独特风格在春节、元宵节等传统节日期间，世界各地唐人街都会举行盛大的舞狮表的舞狮表演演这些活动不仅吸引华人参与，也吸引了大量当地居民和游客，成为促进文化交流的重要平台许多海外华人社区设立了专门的舞狮培训班，邀请中国师傅前往指导，或组织学员回国学习这些努力确保了舞狮技艺的正宗传承和发展国际影响海外舞狮活动为中华文化的国际传播做出了重要贡献通过舞狮表演，外国民众能够直观地感受中华文化的魅力，增进对中国传统文化的理解和欣赏舞狮的学习与传承技巧学习基础训练基础扎实后，进入技巧学习阶段这一阶段学习各种舞狮动作和表演技巧，如起势、奋起、舞狮学习的第一阶段是基础训练，包括马步、腰腿功、手臂力量等基本功训练这一阶段通疑进等基本动作，以及跳跃、翻滚等高难度技巧学徒还需学习锣鼓节奏与动作的配合，熟常需要3-6个月，目的是打好身体基础，为后续学习做准备初学者通常先练习狮尾位置，熟悉不同音乐节奏下的动作要求悉基本动作和节奏精神传承实战演练舞狮学习不仅是技艺的传授，更是精神的传承师傅会教导学徒舞狮的文化内涵、礼仪规范技巧熟练后，进入实战演练阶段学徒开始参与真实表演，先是在简单场合，逐渐过渡到正和职业道德这一阶段培养学徒对传统文化的尊重和热爱，确保舞狮艺术的本质和精神得以式表演这一阶段培养实战经验和临场应变能力，学习如何与观众互动，处理各种意外情传承况师傅会在旁指导，确保表演质量现代舞狮教学也在不断创新许多传统武馆和舞狮团体编写了系统的教材，制作教学视频，甚至开发线上课程，使舞狮知识更加系统化、标准化，便于学习和传播然而，舞狮传承也面临诸多挑战现代生活节奏快，年轻人难以投入大量时间进行系统学习；城市化进程导致传统社区解体，传统传承方式受到影响；商业演出对质量和创新的高要求，也给传统舞狮带来了压力结语舞狮中华文化的活力传承——舞狮艺术作为中华文化的瑰宝，历经千年沧桑，至今仍然焕发着蓬勃的生命力它不仅是一种表演形式，更是中华民族精神的生动体现，承载着丰富的文化内涵和历史记忆文化载体民族精神舞狮不仅是一种表演，更是中华文化的重舞狮表演中展现的勇气、力量、团结协作要载体它通过生动的形象和动作，传递等品质，正是中华民族精神的生动写照着中华民族的价值观念和审美追求，展现传承舞狮，就是传承这种不屈不挠、团结了中华文化的独特魅力和深厚底蕴奋进的民族精神，增强文化自信和民族认同亲身体验我们诚挚邀请每一位对舞狮艺术感兴趣的朋友，亲身参与和体验这一传统文化，感受狮艺的魅力，成为中华文化传承的一份子，共同守护这一宝贵的文化遗产在未来的道路上，让我们携手共进，不断创新发展，使舞狮这一传统艺术在新时代焕发出更加璀璨的光彩，成为连接过去与未来的重要桥梁，为中华文化的传承与发展贡献力量！。