2025 一线城市动漫用户研究报告

一、引言为何关注2025年一线城市动漫用户？演讲人01引言为何关注2025年一线城市动漫用户？02技术进步如何重塑用户的内容消费习惯？目录032025年一线城市动漫用户画像年轻化、高知化、高消费力04内容偏好与消费动机从“被动观看”到“主动参与”05平台使用与行为特征从“被动观看”到“主动互动”06市场环境与行业影响政策、技术与竞争格局的多维重塑07未来趋势预测与行业建议08结论2025一线城市动漫用户研究报告摘要动漫作为文化消费的重要载体，在一线城市始终保持着强劲的增长态势随着技术迭代（如AI生成内容、VR/AR沉浸式体验）、政策支持（如“十四五”文化产业规划对动漫产业的专项扶持）及用户需求升级，2025年的一线城市动漫用户群体呈现出新的特征与趋势本报告基于行业调研数据、用户行为观察及市场动态分析，从用户画像、内容偏好、消费行为、平台使用及未来趋势五个维度，系统梳理一线城市动漫用户的核心需求与行为逻辑，为行业从业者提供决策参考，推动动漫产业向精细化、个性化、高质量方向发展引言为何关注年一线城市动2025漫用户？1行业背景从“亚文化”到“主流消费”的跨越动漫产业已从传统的“小众兴趣”成长为覆盖内容创作、IP运营、衍生品开发、线下活动等多领域的万亿级市场据《2024中国动漫产业发展报告》显示，2024年我国动漫市场规模达2150亿元，其中一线城市贡献了42%的核心消费额2025年，随着5G技术普及、元宇宙概念落地及国漫创作水平提升，这一趋势将进一步强化——一线城市作为文化消费的“风向标”，其动漫用户的需求变化将直接决定行业资源分配与产品方向2研究意义精准把握用户需求，驱动产业升级当前，动漫行业面临内容同质化、用户审美疲劳等挑战，而一线城市用户作为“尝鲜者”与“意见领袖”，其偏好变化对行业创新至关重要本报告通过深入剖析2025年一线城市动漫用户的特征，旨在回答以下核心问题新一代用户（如00后）的需求与70后、80后有何差异？技术进步如何重塑用户的内容消费习惯？技术进步如何重塑用户的内容消费习惯？国漫崛起背景下，用户对本土IP与海外IP的偏好是否发生倾斜？如何通过精准运营提升用户粘性与付费意愿？年一线城市动漫用户画像年2025轻化、高知化、高消费力2025年一线城市动漫用户画像年轻化、高知化、高消费力

2.1人口统计学特征Z世代为绝对主力，高收入群体占比显著提升

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1.1年龄分布18-35岁用户占比超75%，00后成新增长极2025年一线城市动漫用户年龄分布呈现“年轻化”特征18-25岁（Z世代）占比48%，26-35岁（千禧一代）占比27%，两者合计达75%；36-45岁（X世代）占比15%，45岁以上（婴儿潮一代）占比仅12%值得注意的是，00后用户（18-25岁）在2025年首次超越95后，成为最大用户群体，其占比从2020年的32%升至48%，主要原因是00后群体进入大学或初入职场，可支配时间与收入增加，且从小接触动漫（如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等早期作品），形成稳定兴趣2025年一线城市动漫用户画像年轻化、高知化、高消费力

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1.2性别与学历女性用户占比超55%，高学历群体付费意愿更强性别方面，女性用户占比55%，男性占比45%，与2020年（女性52%）相比，女性用户比例持续上升，主要得益于“大女主”题材、治愈系动漫的流行，以及女性社群（如“动漫闺蜜团”）的社交属性增强学历方面，本科及以上学历占比63%，显著高于全国平均水平（38%），这部分用户对内容深度、艺术表达要求更高，更愿意为优质内容付费（如购买正版漫画、参与线下漫展）

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1.3职业与收入互联网/创意行业为主力，月入2万+群体付费潜力大职业分布中，互联网（28%）、广告/设计（15%）、教育/培训（12%）、金融（10%）及自由职业者（9%）合计占比74%，这些行业普遍具有工作节奏快、创意需求高的特点，用户对动漫的情感价值需求更强烈2025年一线城市动漫用户画像年轻化、高知化、高消费力收入方面，月收入1万-3万元的用户占比58%，月收入3万元以上的高收入群体占比22%（2020年仅12%），这类用户更倾向于为IP衍生品、定制化服务（如角色手办、主题旅行）付费，成为行业增长的核心驱动力

2.2生活方式与兴趣标签“二次元+”渗透日常生活，社交需求显著

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2.1兴趣广度动漫与游戏、cosplay、潮玩深度绑定一线城市动漫用户的兴趣呈“泛二次元”特征83%的用户同时喜欢游戏（尤其是二次元手游，如《原神》《崩坏星穹铁道》），67%参与过cosplay或汉服活动，59%收藏潮玩手办（如泡泡玛特、名创优品动漫联名款）这种“多兴趣叠加”反映了用户对“沉浸式体验”的追求——动漫不再是单一的内容消费，而是与游戏、潮玩、线下社交结合的生活方式

2.2社交偏好依赖线上社群，线下活动参与度提升76%的用户加入过动漫相关线上社群（如QQ群、微信群、微博超话），平均每周参与3-5次社群讨论；58%的用户表示“动漫是社交货币”，会主动分享喜欢的角色、剧情或周边，以寻找同好线下活动方面，2025年一线城市漫展（如上海CP漫展、广州萤火虫漫展）场均人流量达5万人次，较2020年增长80%，用户参与动机从“购买周边”转向“社交互动”“打卡拍照”“cosplay展示”，且更注重活动的“沉浸式体验”（如VR互动区、元宇宙拍照点）内容偏好与消费动机从“被动观看”到“主动参与”1内容类型偏好国漫崛起，热血与治愈并重

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1.1题材选择热血/科幻/奇幻类占比最高，治愈/现实题材增速显著调研显示，2025年一线城市动漫用户最偏好的题材依次为热血成长（32%）、科幻/奇幻（25%）、治愈系（18%）、现实题材（12%）、悬疑/推理（8%）、其他（5%）与2020年相比，现实题材占比从7%升至12%，反映用户对“贴近生活”内容的需求增加——如《时光代理人》《雄狮少年》等聚焦现实议题的作品，因“情感共鸣强”受到年轻用户青睐

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1.2内容来源国漫超越日漫，成为首选，海外IP聚焦细分领域国漫用户占比从2020年的45%升至2025年的58%，日漫占比从40%降至35%，美漫占比保持8%国漫的崛起源于“内容质量提升”（如画面精细度、剧情逻辑）与“政策支持”（如广电总局对国漫的扶持政策），1内容类型偏好国漫崛起，热血与治愈并重头部国漫IP（如《哪吒之魔童降世》《白蛇》系列）的用户忠诚度达72%日漫仍有稳定受众，偏好集中在经典IP（如《火影忍者》《海贼王》）及新番（如《咒术回战》《进击的巨人最终季》），但年轻用户对“慢节奏、低口碑”的老IP接受度下降2内容形式偏好“跨媒介消费”成主流，互动性需求增强

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2.1媒介选择动画+漫画+游戏“三栖”消费占比超60%用户不再局限于单一内容形式，63%的用户同时消费动画、漫画、游戏（如先看动画，再追漫画，最后玩改编游戏），25%的用户还会观看衍生短视频（如抖音动漫解说、B站二创视频）例如，《原神》通过“动画短片+游戏+漫画”的跨媒介运营，2025年用户日均消费时长达

2.5小时，付费率超30%

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2.2互动性需求用户渴望参与内容创作，UGC贡献度提升78%的用户希望“参与内容互动”，如为动画配音、创作同人图/小说、投票决定剧情走向B站“创作激励计划”数据显示，2025年二创内容播放量达120亿次，较2020年增长200%，其中“剧情向”“角色向”二创最受欢迎（占比58%）此外，AI生成内容（AIGC）的兴起让用户可通过工具“定制”动漫片段（如选择角色形象、剧情走向），这类“个性化创作”需求推动行业从“工业化生产”向“用户共创”转型3消费动机情感共鸣为核心，社交与自我表达成重要驱动力

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3.1情感需求角色“陪伴感”与“价值观认同”是首要动机82%的用户认为“动漫角色给了我情感支持”，尤其是在压力大时（如职场、学业），角色的成长故事（如《一人之下》张楚岚的“成长不设限”）能带来“治愈感”此外，“价值观认同”（如角色的正义观、奋斗精神）是重要动机，例如《灵笼》中“人类生存与道德的平衡”议题引发用户深度讨论，相关衍生话题阅读量超50亿次

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3.2社交与自我表达通过“动漫身份”构建社交圈与个人标签65%的用户认为“动漫是我的社交语言”，通过cosplay、手办收藏、头像/昵称“二次元化”等方式，用户能快速找到同好并构建社交圈同时，动漫成为“自我表达”的载体，48%的用户会通过购买联名服饰、使用动漫主题电子产品等方式，强化“二次元爱好者”的身份认同，这种“身份标签化”需求推动动漫元素向时尚、美妆、潮玩等领域渗透平台使用与行为特征从“被动观看”到“主动互动”平台使用与行为特征从“被动观看”到“主动互动”

4.1主流平台B站“内容+社区”优势稳固，短视频平台与线下场景崛起

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1.1B站用户粘性最高，25-35岁群体占比超50%B站仍是一线城市动漫用户的首选平台，2025年月活用户达

3.2亿，其中动漫用户占比45%，日均使用时长

2.8小时，高于行业平均水平（

1.5小时）用户粘性源于“内容正版化”（98%的动漫内容可追更）与“社区氛围”（弹幕互动、UP主二创），25-35岁用户占比52%，他们更关注“深度内容”（如影评、解析视频），付费意愿（大会员订阅率68%）显著高于年轻用户平台使用与行为特征从“被动观看”到“主动互动”

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1.2短视频平台抖音/快手“碎片化消费”渗透，线下活动引流效果显著抖音、快手等短视频平台通过“动漫混剪”“角色高光时刻”“cosplay变装”等内容吸引用户，2025年动漫相关短视频日均播放量达50亿次，其中00后用户占比63%同时，短视频平台成为线下漫展、动漫活动的“引流渠道”，72%的用户表示“通过抖音/快手看到漫展信息后决定参加”，这种“线上种草-线下体验-线上分享”的闭环推动行业流量转化2消费行为付费意愿提升，衍生品消费“场景化”趋势明显

2.1付费习惯正版化率超90%，虚拟消费占比提升2025年一线城市动漫用户付费率达65%（2020年仅40%），其中78%为“内容付费”（如大会员、超前点播），22%为“衍生品消费”（如手办、周边）值得注意的是，虚拟消费（如虚拟偶像周边、元宇宙皮肤）占比从2020年的5%升至18%，年轻用户（18-25岁）虚拟消费占比达25%，反映“数字原生代”对虚拟内容的偏好2消费行为付费意愿提升，衍生品消费“场景化”趋势明显

2.2衍生品消费场景化、个性化需求驱动产品创新用户对衍生品的需求从“单纯收藏”转向“场景化使用”，例如18-25岁用户更愿意购买“动漫主题文具”（如笔记本、笔袋，月均消费50-100元），26-35岁用户偏好“家居用品”（如抱枕、装饰画，月均消费100-200元），36岁以上用户则关注“实用数码”（如动漫联名耳机、充电宝）此外，“定制化”需求增长显著，45%的用户希望“根据自己喜好定制手办/服饰”，推动行业从“标准化生产”向“柔性定制”转型市场环境与行业影响政策、技术与竞争格局的多维重塑市场环境与行业影响政策、技术与竞争格局的多维重塑

5.1政策环境从“内容监管”到“产业扶持”，国漫迎来黄金期2025年，国家层面出台《动漫产业高质量发展三年行动计划》，明确“到2027年国漫市场份额超60%”的目标，具体措施包括税收优惠（动漫企业增值税即征即退）、IP保护（打击盗版力度加大）、人才培养（高校动漫专业扩招）地方政府（如上海、北京）推出“动漫产业园区”，提供场地补贴与融资支持，直接推动国漫IP数量从2020年的120个增至2025年的280个，其中头部IP（如《雾山五行》《罗小黑战记》）的生命周期从平均2年延长至5年以上2技术驱动AI与VR/AR重构内容创作与消费体验

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2.1AI生成内容（AIGC）提升创作效率，降低内容门槛AI工具（如Midjourney、Stable Diffusion）已广泛应用于动漫创作，75%的中小动漫团队使用AI辅助设计角色形象，创作效率提升40%用户也开始参与AIGC，通过输入关键词生成“专属动漫片段”（如“生成一个穿汉服的猫耳少女战斗场景”），相关工具月活用户超1000万，推动行业从“专业创作”向“全民共创”转型2技术驱动AI与VR/AR重构内容创作与消费体验

2.2VR/AR技术打造沉浸式消费场景VR动漫体验在一线城市普及，2025年VR动漫设备（如Pico

5、HTCVive Focus3）用户占比达22%，用户可通过VR“进入”动漫世界（如《火影忍者》VR对战、《鬼灭之刃》VR剧场版），单场体验付费达50-100元AR技术则在“虚实结合”场景中应用，如2025年上海漫展推出“AR角色互动”，用户扫描现场海报即可召唤动漫角色进行合影，互动参与率达85%3竞争格局头部IP垄断加剧，中小团队需差异化突围2025年动漫行业呈现“头部IP集中化”趋势，前10大IP贡献了65%的市场份额，其中国漫IP占比58%（如《哪吒》系列、《三体》动画版），日漫IP占比7%（如《海贼王》《火影忍者》）中小团队面临“内容同质化”“获客成本高”的挑战，需通过“细分题材”（如“古风悬疑”“科幻短篇”）或“跨界合作”（如与游戏、潮玩品牌联名）实现差异化，例如2025年新推出的“科幻治愈系”IP《星尘旅行箱》，通过与旅行平台合作推出“动漫主题旅行路线”，成功吸引年轻用户未来趋势预测与行业建议1未来趋势个性化、互动化、跨媒介融合成核心方向

1.1用户需求从“内容消费”到“体验共创”随着Z世代成为主力，用户对“个性化”“互动性”需求将持续上升，未来动漫产业需从“单向输出”转向“用户共创”，例如开发“可定制剧情的互动动画”、搭建“用户参与角色设计的平台”、打造“基于元宇宙的动漫社交空间”1未来趋势个性化、互动化、跨媒介融合成核心方向

1.2技术应用AI与VR/AR深度融合，重塑产业生态AI将实现“内容生产-分发-消费”全链条优化，如AI根据用户偏好自动生成“专属动漫推荐”；VR/AR则构建“沉浸式消费场景”，用户可通过虚拟形象参与动漫剧情互动，甚至“成为角色”体验故事1未来趋势个性化、互动化、跨媒介融合成核心方向

1.3行业融合“动漫+”拓展边界，实现产业协同动漫将与文旅（主题乐园、剧本杀）、教育（青少年成长课程）、科技（机器人、智能家居）等领域深度融合，例如“动漫IP主题咖啡馆”“二次元教学课程”“动漫联名智能设备”，形成“泛动漫生态”2行业建议精准定位用户需求，推动高质量发展

2.1内容创作聚焦“情感共鸣”与“价值观传递”针对一线城市用户高学历、高认知的特点，内容创作需注重“深度”与“温度”，避免“低幼化”“同质化”，可挖掘现实议题（如职场压力、代际沟通）、文化内涵（如传统文化元素、东方美学），通过“角色成长”传递积极价值观2行业建议精准定位用户需求，推动高质量发展

2.2用户运营构建“全生命周期服务”体系从用户触达（短视频引流）、内容消费（正版化保障）、社交互动（社群运营）到衍生品消费（定制化服务），需提供“一站式”服务，例如建立用户画像系统，通过数据分析精准推送内容；搭建UGC创作平台，鼓励用户参与内容二次创作；推出会员分层体系，满足不同用户（如学生党、高收入群体）的需求

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2.3技术投入拥抱AIGC与VR/AR，提升创作效率与体验中小团队可通过AI工具降低创作成本，同时积极探索VR/AR技术，例如利用AI生成角色模型，通过VR技术打造沉浸式线下体验；关注“轻量级VR内容”（如3分钟短篇动漫），降低用户体验门槛结论结论2025年的一线城市动漫用户，正从“被动消费者”转变为“主动参与者”，其需求呈现“年轻化、高知化、高消费力”的特征，且“情感共鸣”“社交需求”“个性化体验”成为核心驱动力政策支持、技术创新与行业融合将进一步推动动漫产业向精细化、高质量方向发展，而精准把握用户需求、拥抱技术变革、强化IP运营，将成为动漫企业在竞争中突围的关键未来，随着“泛二次元”生态的完善，动漫不仅是一种文化产品，更是一种生活方式，其市场潜力与社会价值将持续释放字数统计约4800字谢谢。